Ο αποχαιρετισμός δεν είναι ποτέ εύκολος, αλλά χάρη στη δύναμη της ποίησης μπορεί να γίνει πιο υποφερτός. Στους παρακάτω στίχους μπορείτε να βρείτε διαφορετικές προσεγγίσεις για να αποχαιρετήσετε τη ζωή, την αγάπη και τη μνήμη.

1. Αποχαιρετισμός - Alejandra Pizarnik

Μια εγκαταλελειμμένη φωτιά σκοτώνει το φως της.

Ένα ερωτευμένο πουλί τραγουδάει το τραγούδι του.

Τόσα πολλά πρόθυμα πλάσματα στη σιωπή τους

και αυτή η μικρή βροχή που με συνοδεύει.

Η Alejandra Pizarnik (1936 - 1972) ήταν διακεκριμένη Αργεντινή ποιήτρια, το έργο της οποίας επικεντρώθηκε στο θάνατο, την ταυτότητα και τη γλώσσα και η οποία επικεντρώθηκε στη δημιουργία σύντομων ποιημάτων, στο ύφος των ιαπωνικών χαϊκού, στα οποία κυριαρχεί ο προβληματισμός.

Στο "Despedida" υπαινίσσεται τον πόνο που προκαλεί η διακοπή των δεσμών. Πρόκειται για ένα μάλλον διφορούμενο ποίημα, καθώς δεν αναφέρεται στον αποχαιρετισμό ενός αγαπημένου προσώπου, μιας πόλης ή μιας σχέσης. Απλώς, μέσω της μεταφοράς της φωτιάς που σβήνει, εκφράζει την ανησυχία του λυρικού ομιλητή που υποφέρει μπροστά στον αποχωρισμό ("y esta pequeña lluvia que me acompaña").

Μπορεί να σας ενδιαφέρουν: Ποιήματα της Αλεχάντρα Πιζάρνικ (η τελευταία καταραμένη συγγραφέας)

2. Μαύρη πέτρα πάνω σε λευκή πέτρα - Σεζάρ Βαλέχο

Θα πεθάνω στο Παρίσι μέσα σε μια νεροποντή,

μια μέρα της οποίας έχω ήδη τη μνήμη.

Θα πεθάνω στο Παρίσι - και δεν πρόκειται να τρέξω - Θα πεθάνω στο Παρίσι - και δεν πρόκειται να τρέξω

ίσως μια Πέμπτη, όπως είναι σήμερα το φθινόπωρο.

Πέμπτη θα είναι, γιατί σήμερα, Πέμπτη, τι proso

αυτούς τους στίχους, το humeri που έχω βάλει πάνω μου

στο κακό και,

ποτέ όπως σήμερα, έχω γίνει,

με όλο μου το δρόμο, για να με δεις μόνη μου.

Ο Σεζάρ Βαλέχο είναι νεκρός, τον χτύπησαν

και όλα αυτά χωρίς να τους κάνει τίποτα,

τον χτύπησαν δυνατά με ένα ραβδί και δυνατά

επίσης με ένα σχοινί- είναι μάρτυρες

Πέμπτη και τα οστά του βραχιονίου οστού,

η μοναξιά, η βροχή, οι δρόμοι...

Ο Σεζάρ Βαλέχο (Περού, 1892 - 1938) υπήρξε ένας από τους μεγάλους εκπροσώπους της πρωτοποριακής ποίησης στη Λατινική Αμερική στις αρχές του 20ού αιώνα. Αυτό είναι ένα από τα πιο αξιομνημόνευτα ποιήματά του, καθώς λειτουργεί ως πρώιμος αποχαιρετισμός του συγγραφέα, στον οποίο δηλώνει ότι θα πεθάνει στο Παρίσι μια βροχερή μέρα, αφού έχει βιώσει τη σκληρότητα της ζωής ("η μοναξιά, η βροχή, οι δρόμοι...").

Μπορεί να σας ενδιαφέρουν: Μεγάλα ποιήματα του Σεζάρ Βαλέχο

3. Αντίο - Alfonsina Storni

Τα πράγματα που πεθαίνουν δεν ανασταίνονται ποτέ,

τα πράγματα που πεθαίνουν δεν επιστρέφουν ποτέ.

Τα ποτήρια σπάνε και το ποτήρι που μένει

είναι χώμα για πάντα και για πάντα και θα είναι για πάντα!

Όταν τα μπουμπούκια πέφτουν από το κλαδί

δύο φορές στη σειρά δεν θα ανθίσει...

Τα λουλούδια που κόπηκαν από τον ανίερο άνεμο

έχουν ξεπουληθεί για πάντα και για πάντα και για πάντα και για πάντα!

Οι μέρες που ήταν, οι μέρες που χάθηκαν,

οι αδρανείς ημέρες δεν θα επιστρέψουν ποτέ!

Πόσο θλιβερές είναι οι ώρες που πέρασαν

κάτω από το φτερούγισμα της μοναξιάς!

Πόσο θλιβερές είναι οι σκιές, οι ζοφερές σκιές,

οι σκιές που δημιουργούνται από την κακία μας!

Ω, τα πράγματα χάθηκαν, τα πράγματα μαράθηκαν,

τα ουράνια πράγματα που μας αφήνουν με αυτόν τον τρόπο!

Καρδιά... σιωπή!... Καλύψου με πληγές!...

-από μολυσμένες πληγές- καλύψου από το κακό!....

Είθε όλοι όσοι φτάνουν να πεθάνουν στο άγγιγμά σου,

καταραμένη καρδιά που διαταράσσει την προθυμία μου!

Αντίο για πάντα, γλυκύτατες μου όλες!

Αντίο χαρά μου γεμάτη καλοσύνη!

Ω, τα νεκρά πράγματα, τα μαραμένα πράγματα,

τα ουράνια πράγματα που δεν επιστρέφουν πια! ...

Η Alfonsina Storni (Αργεντινή, 1892 - 1938) ήταν μια από τις σημαντικότερες λατινοαμερικανίδες συγγραφείς του 20ού αιώνα. Στο έργο της εξέφρασε την εσωτερικότητα των γυναικών και υπερασπίστηκε σθεναρά τα δικαιώματά τους.

Σε αυτούς τους στίχους κυριαρχεί ένας μελαγχολικός τόνος, όπου μπορεί κανείς να νιώσει την ανησυχία της ομιλήτριας καθώς εκφράζει τον πόνο του αποχαιρετισμού. Υπονοεί το αναπόφευκτο του χρόνου που περνάει ("Οι μέρες που ήταν, οι χαμένες μέρες, οι αδρανείς μέρες δεν θα επιστρέψουν ποτέ!"), αφού, όπως ακριβώς και η φύση, τα πάντα έχουν ένα ρυθμό που υποδηλώνει μια αρχή και ένα τέλος.

Με αυτόν τον τρόπο, επιδιώκει να γίνει πιο δυνατή και σκληρή μπροστά στην απώλεια, γιατί δεν μπορεί πλέον να αντέξει τον πόνο ("Καρδιά... σιωπή!... Καλύψου με πληγές!...-με μολυσμένες πληγές-καλύψου με κακό!.../Μακάρι όποιος έρχεται να πεθάνει στο άγγιγμά σου, καταραμένη καρδιά που ενοχλεί την προθυμία μου!").

Μπορεί να σας ενδιαφέρουν: Βασικά ποιήματα της Alfonsina Storni και οι διδασκαλίες της

4. Αποχαιρετισμός - Jorge Teillier

Αποχαιρετώ το χέρι μου

που θα μπορούσε να δείξει το πέρασμα του κεραυνού

ή η ησυχία των λίθων

κάτω από τα χιόνια του παρελθόντος.

Να ξαναγίνουμε δάση και άμμος

Αποχαιρετώ το λευκό χαρτί και το μπλε μελάνι

από όπου ξεπηδούσαν νωχελικά ποτάμια,

γουρούνια στους δρόμους, άδειοι μύλοι.

Αποχαιρετώ τους φίλους

Έχω εμπιστευτεί περισσότερο:

κουνέλια και σκώροι,

τα κουρελιασμένα σύννεφα του καλοκαιριού,

η σκιά μου που συνήθιζε να μου μιλάει με χαμηλή φωνή.

Αποχαιρετώ τις Αρετές και τις Χάριτες του πλανήτη:

Αποτυχίες, μουσικά κουτιά,

οι νυχτερίδες που το σούρουπο ρίχνουν τα φτερά τους

των δασών των ξύλινων σπιτιών.

Αποχαιρετώ τους σιωπηλούς φίλους

εκείνους που ενδιαφέρονται μόνο για τη γνώση

όπου μπορείτε να πιείτε κρασί,

και για τους οποίους κάθε μέρα

δεν είναι παρά ένα πρόσχημα

για να τραγουδήσουν παλιομοδίτικα τραγούδια.

Αποχαιρετώ ένα κορίτσι

ότι χωρίς να με ρωτήσει αν την αγαπούσα ή όχι

περπάτησε μαζί μου και κοιμήθηκε μαζί μου

κάθε απόγευμα που γεμίζει

από καπνό φύλλων που καίγεται στα χαντάκια.

Αποχαιρετώ ένα κορίτσι

του οποίου το πρόσωπο βλέπω συχνά στα όνειρά μου

που φωτίζεται από το θλιμμένο βλέμμα

των τρένων που φεύγουν μέσα στη βροχή.

Αποχαιρετώ τη μνήμη

και αποχαιρετώ τη νοσταλγία

-αλάτι και νερό

των ημερών μου χωρίς αντικείμενο -

και αποχαιρετώ αυτά τα ποιήματα:

λέξεις, λέξεις - λίγος αέρας

moving by the lips - λέξεις

για να κρύψει ίσως το μόνο αληθινό πράγμα:

αναπνέουμε και σταματάμε να αναπνέουμε.

Ο Χιλιανός ποιητής Jorge Teillier (1935 - 1996) δημιούργησε ένα σύνολο έργων με επίκεντρο το άτομο και τη σχέση του με το τοπίο. Σε αυτό το ποίημα αποχαιρετά τη ζωή που έζησε.

Ξεκινά με αναφορές στο έργο του ως ποιητής, καθώς το πρώτο πράγμα που αποχαιρετά είναι το "δημιουργικό του χέρι", το χαρτί και το μελάνι που χρησιμοποιούσε για να γράφει, και στη συνέχεια αναφέρει τους φίλους του, την αγαπημένη του, τη μνήμη του, για να καταλήξει ότι η μόνη βεβαιότητα στη ζωή είναι "ότι αναπνέουμε και ότι σταματάμε να αναπνέουμε".

Υπάρχει ένας τόνος ευγνωμοσύνης σε όλους αυτούς τους στίχους, καθώς ο ομιλητής φαίνεται ικανοποιημένος με τις εμπειρίες που έχει συσσωρεύσει και αισθάνεται έτοιμος να πει αντίο.

5. Εξομολόγηση - Charles Bukowski

Περιμένοντας το θάνατο

σαν γάτα

που θα πηδήξει πάνω από το

κρεβάτι.

Λυπάμαι για

η γυναίκα μου.

Θα το δει αυτό

σώμα

άκαμπτο

και λευκό.

Ανακινήστε το μία φορά, και στη συνέχεια

ίσως και πάλι:

"Χανκ"

Χανκ όχι

θα απαντήσει.

Δεν είναι ο θάνατός μου που

Ανησυχώ, είναι η γυναίκα μου.

μόνος με αυτό

σωρό από τίποτα.

Θέλω να ξέρετε

ότι κάθε βράδυ

που κοιμόταν δίπλα του.

Ακόμη και οι συζητήσεις

άχρηστο

ήταν πράγματα

θαυμάσια.

Και τα δύσκολα

λέξεις

που πάντα φοβόμουν

πείτε

μπορεί τώρα να είναι

είπε:

"Σ' αγαπώ"

Ο Τσαρλς Μπουκόφσκι (1920 - 1994) είναι ο μεγάλος εκπρόσωπος του βρώμικου ρεαλισμού στις Η.Π.Α. Το έργο του χαρακτηρίζεται από τον ανέμελο τρόπο με τον οποίο αναφέρεται σε μια ζωή υπερβολής, στην οποία κυριαρχούν το αλκοόλ, το σεξ και τα ναρκωτικά. Υπήρξε μεγάλος επικριτής της καταναλωτικής κοινωνίας της εποχής, η οποία περιείχε ένα τεράστιο κενό πίσω από τη φαινομενική ευτυχία.

Το ποίημα αυτό λειτουργεί ως αποχαιρετιστήριο γράμμα, απευθυνόμενο στη σύζυγό του, φανταζόμενος τη στιγμή που θα ανακαλύψει την αυτοκτονία της και θα βρει το άψυχο σώμα της. Παρά το σκοτεινό του τόνο, είναι μια δήλωση αγάπης, γιατί παρόλο που δεν μπορούσε πλέον να αντέξει τη ζωή, το μόνο πράγμα που ήταν ξεκάθαρο γι' αυτόν ήταν ότι την αγαπούσε πάνω απ' όλα.

Τα σονέτα του θανάτου - Gabriela Mistral

I

Από την παγωμένη κόγχη στην οποία σε έβαλαν οι άνδρες,

Θα σας κατεβάσω στην ταπεινή και ηλιόλουστη γη.

Ότι θα αποκοιμιόμουν μέσα σε αυτό οι άνθρωποι δεν το ήξεραν,

και ότι πρέπει να ονειρευόμαστε στο ίδιο μαξιλάρι.

Θα σε ξαπλώσω στην ηλιόλουστη γη με ένα

η γλυκύτητα μιας μητέρας για το παιδί που κοιμάται,

και η γη θα γίνει μαλακή σαν κούνια

καθώς δέχομαι το σώμα σου σαν παιδί που πονάει.

Τότε θα πασπαλίσω χώμα και σκόνη τριαντάφυλλου,

και στη γαλαζωπή, αμυδρή σκόνη του φεγγαριού,

τα ελαφρά παραπροϊόντα θα φυλακιστούν.

Θα φύγω τραγουδώντας την όμορφη εκδίκησή μου,

γιατί σε αυτό το κρυφό βάθος το χέρι κανενός

θα κατέβει για να αμφισβητήσει τη χούφτα των οστών σας!

Η Gabriela Mistral (Χιλή, 1889 - 1957) υπήρξε μια από τις σημαντικότερες φωνές της λατινοαμερικανικής λογοτεχνίας του 20ού αιώνα. Έγινε διάσημη με το έργο "Los sonetos de la muerte" (Τα σονέτα του θανάτου), το οποίο κέρδισε την πρώτη θέση στον λογοτεχνικό διαγωνισμό Floral Games το 1914.

Στους στίχους αυτούς αποχαιρετά έναν απίθανο έρωτα που πέθανε και που με την πράξη αυτή έγινε για πάντα κομμάτι της ("γιατί σ' εκείνα τα κρυμμένα βάθη το χέρι κανενός/δεν θα κατέβει να αμφισβητήσει τη χούφτα των οστών σου! Αν και το θέμα του θανάτου ήταν επαναλαμβανόμενο στη δημιουργία της, πιστεύεται ότι το ποίημα έχει αυτοβιογραφικό χαρακτήρα και είναι αφιερωμένο στον Romelio Ureta, με τον οποίο ήταν ερωτευμένη και με τον οποίο ήταν ερωτευμένη.ο οποίος αυτοκτόνησε το 1909.

Μπορεί να σας ενδιαφέρουν: Θεμελιώδη ποιήματα της Gabriela Mistral

7. Αποχαιρετισμός - Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα

Αν πεθάνω,

αφήστε το μπαλκόνι ανοιχτό.

Το παιδί τρώει πορτοκάλια.

(Το βλέπω από το μπαλκόνι μου).

Ο θεριστής θερίζει το σιτάρι.

(Από το μπαλκόνι μου, συγγνώμη).

Αν πεθάνω,

αφήστε το μπαλκόνι ανοιχτό!

Ο Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα (1898 - 1936) είναι ένας από τους σημαντικότερους ποιητές της ισπανικής γλώσσας και σημαντική μορφή της Γενιάς του 1927.

Σε αυτούς τους στίχους ο ομιλητής αναμένει το θάνατό του και εκφράζει την επιθυμία του να φύγει από τον κόσμο κοιτάζοντας την εξοχή, ώστε να μπορέσει να εκτιμήσει την απλότητα των πραγμάτων. Με αυτή την έννοια, η μορφή του μπαλκονιού λειτουργεί ως σύμβολο μνήμης. Όταν πεθάνει, θέλει να είναι σε θέση να παρατηρεί τη ζωή του και να νιώθει ικανοποιημένος που απόλαυσε ακόμη και τα πιο απλά πράγματα.

Μπορεί να σας ενδιαφέρουν: Βασικά ποιήματα του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα (αναλυτικά)

8. Κανείς δεν μας το λέει - Blanca Varela

Κανείς δεν μας λέει πώς να

Γυρίστε το πρόσωπό σας στον τοίχο

y

απλά να πεθάνεις

όπως έκαναν και με τη γάτα

ή ο σκύλος του σπιτιού

ή ο ελέφαντας

που περπατούσε κυνηγώντας την αγωνία του

όπως και όποιος πηγαίνει

σε μια τελετή που δεν μπορεί να αναβληθεί

χτυπήματα στα αυτιά

στο ρυθμό

του καδενικού συριγμού

του κορμού του

μόνο στο ζωικό βασίλειο

υπάρχουν δείγματα τέτοιας συμπεριφοράς

αλλάξτε το ρυθμό

προσέγγιση

και να μυρίσουμε αυτό που έχει ήδη ζήσει

και να γυρίσουμε πίσω

απλά

γυρίστε πίσω

Σε αυτό το ποίημα, η Περουβιανή συγγραφέας Blanca Varela (1926 . 2009) προβληματίζεται για την περίπλοκη σχέση που έχουν οι άνθρωποι με το θάνατο. Αναφέρεται στη στάση που μπορεί να παρατηρηθεί στον κόσμο των ζώων, όπου ο θάνατος γίνεται αντιληπτός ως μια φυσική διαδικασία που γίνεται δεκτή με ψυχραιμία. Με αυτόν τον τρόπο, καλεί τους αναγνώστες να κοιτάξουν τη ζωή που έχουν ζήσει με ψυχική ηρεμία ("να μυρίσουν αυτό που είναι ήδη νεκρό").έζησε / και γύρισε πίσω") και είναι σε θέση να αντιμετωπίσουν το θάνατο με ανοιχτές αγκάλες.

9. Αποχαιρετισμός - Χόρχε Λουίς Μπόρχες

Ανάμεσα σε μένα και την αγάπη μου πρέπει να σηκωθούν

τριακόσιες νύχτες σαν τριακόσιοι τοίχοι

και η θάλασσα θα είναι μια μαγεία μεταξύ μας.

Θα υπάρχουν μόνο αναμνήσεις.

Ω, τα βράδια που αξίζουν από τη θλίψη,

νύχτες ελπίζοντας να σε κοιτάξω,

πεδία του μονοπατιού μου, στερέωμα

Βλέπω και χάνω...

Μάρμαρο σαν μάρμαρο

θα στεναχωρηθεί για την απουσία σας σε άλλα απογεύματα.

Ο Χόρχε Λουίς Μπόρχες (Αργεντινή, 1899 - 1986) είναι ένας από τους σημαντικότερους συγγραφείς του 20ού αιώνα, καθώς το έργο του έθεσε μια αλλαγή παραδείγματος, θέτοντας την πολλαπλότητα και την ενεργό συμμετοχή του αναγνώστη. Σε αυτό το ποίημα αποχαιρετά μια αγάπη που δεν είναι πλέον δυνατή. Γνωρίζει ότι θα χρειαστεί το πέρασμα του χρόνου ("τριακόσιες νύχτες σαν τριακόσιοι τοίχοι") για να προσπαθήσει να φέρει τη λήθη.

Μπορεί να σας ενδιαφέρει: Διήγημα El Aleph του Χόρχε Λουίς Μπόρχες

10. A Long Goodbye - Ángel González

Τι τεμπέλικη μέρα

που δεν θέλει να φύγει

σήμερα στην ώρα τους.

Ο ήλιος,

ήδη πίσω από τη διαυγή γραμμή

του ορίζοντα,

το τραβάει,

το ισχυρίζεται.

Αλλά

τα πουλιά το μπερδεύουν

με το τραγούδι τους

στα υψηλότερα κλαδιά,

και ένα αντίθετο αεράκι

κρατάει τη σκόνη στον αέρα

χρυσή του φωτός της

για εμάς.

Το φεγγάρι ανατέλλει και είναι ακόμα μέρα.

Το φως που ήταν χρυσό είναι τώρα ασημένιο.

Ο Ángel González (1925 - 2008) είναι ένας εξαιρετικός Ισπανός ποιητής που χαρακτηρίζεται από ένα αφηγηματικό ύφος που βρίσκεται κοντά στον αναγνώστη. Στο "Un largo adios" αναφέρεται, με μεταφορικό τρόπο, στην πολυπλοκότητα ενός αποχαιρετισμού: δεν πρόκειται απλώς για αποχαιρετισμό, αλλά όπως ακριβώς περνάει μια μέρα, είναι μια διαδικασία που επεκτείνεται και παραμένει στο άτομο.

11. Ποίημα για το θάνατό μου - Julia de Burgos

Να πεθάνω με τον εαυτό μου, εγκαταλελειμμένος και μόνος,

στον πιο πυκνό βράχο ενός έρημου νησιού.

Στη στιγμή μια υπέρτατη λαχτάρα για γαρύφαλλα,

και στο τοπίο ένας τραγικός ορίζοντας από πέτρα.

Τα μάτια μου είναι γεμάτα από αστροταφές,

και το πάθος μου, τεντωμένο, εξαντλημένο, διαλύθηκε.

Τα δάχτυλά μου σαν παιδιά, βλέποντας το σύννεφο να χάνει

και η λογική μου γεμίζει με τεράστια φύλλα.

Τα χλωμά μου αισθήματα επιστρέφουν στη σιωπή

-Ακόμα και η αγάπη, αδελφέ μου έλιωσε στο δρόμο μου!

Το όνομά μου ξετυλίγεται, κίτρινο στα κλαδιά,

και τα χέρια μου, που συσπώνται για να μου δώσουν βότανα.

Για να ενταχθεί στο τελευταίο, το αναπόσπαστο λεπτό,

και να προσφέρω τον εαυτό μου στα καθαρισμένα από τα αστέρια πεδία

μετά διπλώνω τη λεπίδα της απλής μου σάρκας,

και να πέσει κάτω χωρίς χαμόγελο ή μάρτυρα αδράνειας.

Μην αφήσετε κανέναν να βεβηλώσει το θάνατό μου με λυγμούς,

ούτε να με σκεπάσεις για πάντα με την αθώα γη,

ώστε την ελεύθερη στιγμή να μείνω ελεύθερος

έχουν τη μοναδική ελευθερία στον πλανήτη.

Με τι άγρια χαρά θα αρχίσουν τα κόκκαλά μου

να ψάχνω για μικρά παράθυρα μέσα από το καφέ κρέας

και εγώ, δίνοντας, δίνοντας, δίνοντας, άγρια και ελεύθερα

έξω στην ύπαιθρο και μόνος μου σπάζοντας τις αλυσίδες μου!

Ποιος θα μπορέσει να με σταματήσει με άχρηστες ονειροπολήσεις

όταν η ψυχή μου αρχίζει να εκπληρώνει το καθήκον της,

κάνοντας τα όνειρά μου ένα γόνιμο συνονθύλευμα

για το εύθραυστο σκουλήκι που θα χτυπήσει την πόρτα μου;

Όλο και μικρότερη η παραδομένη μικρότητά μου,

κάθε στιγμή η παράδοση γίνεται μεγαλύτερη και απλούστερη,

το στήθος μου μπορεί να κυλήσει για να ξεκινήσει ένα κουκούλι,

Θα πάνε τα χείλη μου να θρέψουν κρίνα.

Πώς θα ονομάσω τον εαυτό μου όταν μου απομείνει μόνο

με θυμάσαι, στο βράχο ενός έρημου νησιού;

Ένα γαρύφαλλο ανάμεσα στον άνεμο και τη σκιά μου,

γιος μου και του θανάτου, θα με αποκαλέσει ποιητή.

Η Julia de Burgos (1914 - 1953) είναι συγγραφέας από το Πουέρτο Ρίκο, σημαντική μορφή της υπεράσπισης των δικαιωμάτων των γυναικών. Σε αυτό το ποίημα ζητά να αφήσει τη ζωή όπως την άφησε: μόνη και ήσυχη. Επιθυμεί επίσης το σώμα της να τρέφεται από τη γη, ακολουθώντας τον φυσικό κύκλο της ύπαρξης. Με αυτόν τον τρόπο, η μόνη της επιθυμία είναι να τη θυμούνται ως ποιήτρια.

12. Αποχαιρετισμός - Pablo Neruda

Από κάτω σας, και γονατιστός,

ένα θλιμμένο παιδί, όπως εγώ, μας κοιτάζει.

Για αυτή τη ζωή που θα καίει στις φλέβες τους

οι ζωές μας θα έπρεπε να δεσμευτούν.

Με αυτά τα χέρια, κόρες των χεριών σας,

θα έπρεπε να σκοτώσουν τα χέρια μου.

Γιατί τα μάτια τους είναι ανοιχτά στη γη

Μια μέρα θα δω δάκρυα στα δικά σου.

Δεν το θέλω, Αμάντα.

Έτσι ώστε τίποτα να μην μπορεί να μας δεσμεύσει

που δεν μας ενώνει.

Ούτε η λέξη που βγήκε από το στόμα σου,

ούτε τι δεν έλεγαν οι λέξεις.

Ούτε η γιορτή αγάπης που δεν είχαμε,

ούτε τους λυγμούς σου στο παράθυρο.

(Λατρεύω την αγάπη των ναυτικών

που φιλιούνται και φεύγουν.

Αφήνουν μια υπόσχεση.

Δεν επιστρέφουν ποτέ.

Σε κάθε λιμάνι περιμένει μια γυναίκα:

οι ναύτες φιλιούνται και φεύγουν.

Μια νύχτα κοιμούνται με το θάνατο

στον πυθμένα της θάλασσας.

Λατρεύω την αγάπη που μοιράζεται

με φιλιά, κρεβάτι και ψωμί.

Αγάπη που μπορεί να είναι αιώνια

και μπορεί να είναι φευγαλέα.

Αγάπη που θέλει να ελευθερωθεί

να αγαπήσω ξανά.

Αγάπη θεοποιημένη και πλησιάζει

Θεοποιημένη αγάπη που φεύγει).

5

Τα μάτια μου δεν θα μαγεύονται πια στα μάτια σου,

Ο πόνος μου δεν θα γλυκαίνεται πια μαζί σου.

Αλλά όπου κι αν πάω, θα έχω το βλέμμα σου...

και όπου κι αν περπατάς θα κουβαλάς τον πόνο μου.

Ήμουν δικός σου, ήσουν δικός μου. Τι άλλο; Μαζί κάναμε

μια στροφή του δρόμου όπου πέρασε η αγάπη.

Ήμουν δικός σου, ήσουν δικός μου, θα είσαι αυτός που αγαπώ,

αυτού που κόβει στον κήπο σας ό,τι έσπειρα εγώ.

Φεύγω. Είμαι λυπημένος: αλλά πάντα είμαι λυπημένος.

Βγαίνω από την αγκαλιά σου, δεν ξέρω πού πηγαίνω.

...Από την καρδιά σου ένα παιδί με αποχαιρετά.

Και λέω αντίο.

Ο Πάμπλο Νερούδα (Χιλή, 1904 - 1973) ήταν ένας εξαιρετικός ποιητής του 20ού αιώνα που εργάστηκε με απλότητα και πρωτοπορία. Σε αυτούς τους στίχους, ο νεαρός ποιητής προσπαθεί να βρει τη συγγραφική του φωνή. Υπάρχει μια μελαγχολική ματιά στην ύπαρξη και μια έντονη επιθυμία να βιώσει τη ζωή, με τα καλά και τις λύπες της.

Ο λυρικός ομιλητής δεν θέλει κανενός είδους δέσμευση που θα τον έδενε με έναν τόπο, μια γυναίκα ή έναν τρόπο ζωής, γι' αυτό αποχαιρετά και ανακοινώνει την επιθυμία του να ταξιδέψει στον κόσμο, σαν ναυτικός. Αποφασίζει να αφήσει τη γυναίκα του και το παιδί που περιμένουν μαζί.

Μπορεί να σας ενδιαφέρει: Τα πιο δημοφιλή ποιήματα του Πάμπλο Νερούδα: 1923-1970