Φουτουρισμός: χαρακτηριστικά, εκπρόσωποι και έργα

Melvin Henry 11-08-2023
Melvin Henry

Ο φουτουρισμός ήταν ένα ιταλικό κίνημα πρωτοπορίας που έγινε γνωστό στις 20 Φεβρουαρίου 1909, όταν η ιταλική εφημερίδα Le Figaro που δημοσιεύθηκε στο Παρίσι το Φουτουριστικό μανιφέστο Επιδίωξε να εκφράσει τις αξίες και τις εμπειρίες της εποχής των μηχανών - ταχύτητα, ενέργεια και δύναμη - με την επανάσταση στις τεχνικές και τη γλώσσα της λογοτεχνίας και των τεχνών, και γι' αυτό πήρε ως όνομα τον όρο φουτουρισμός, που σημαίνει "κίνημα προσανατολισμένο στο μέλλον".

Carlo Carrà: Η κηδεία του αναρχικού Galli . 1910-1911. Λάδι σε καμβά. 198,7 εκ. × 259,1 εκ. Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, Νέα Υόρκη.

Ξεκίνησε ως λογοτεχνικό κίνημα, αλλά ένα χρόνο μετά τη δημοσίευση του μανιφέστου, ο φουτουρισμός έκανε την εμφάνισή του μεταξύ των Ιταλών καλλιτεχνών, οι οποίοι, μιμούμενοι τον ιδρυτή του, εκφράστηκαν με τη δημοσίευση διαφόρων μανιφέστων, συγκεκριμένα: Το μανιφέστο των φουτουριστών ζωγράφων (1910); Μανιφέστο φουτουριστικής γλυπτικής (1912); Μανιφέστο Art in the Noise αφιερωμένο στη μουσική (1912) και Μανιφέστο φουτουριστικής αρχιτεκτονικής (1914).

Αν και ο φουτουρισμός ήταν ιταλικό κίνημα, είχε μεγάλη διεθνή απήχηση χάρη στην ικανότητά του για αυτοπροβολή και ριζοσπαστισμό, επηρεάζοντας καλλιτέχνες όπως ο Μαρσέλ Ντουσάμπ και ο Τζόζεφ Στέλλα, ο τελευταίος από τους οποίους ζούσε στη Νέα Υόρκη, καθώς και τάσεις όπως ο κυβοφουτουρισμός και ο ρωσικός ραγιαδισμός.

Χαρακτηριστικά

Luigi Russolo: Δυναμισμός ενός αυτοκινήτου . 1913. Λάδι σε καμβά. 106 x 140 cm. Centre Georges Pompidou.

Μια ρήξη με την αισθητική παράδοση

Η απόρριψη της αισθητικής παράδοσης του 19ου αιώνα ήταν κοινό στοιχείο όλων των πρωτοποριακών κινημάτων, συμπεριλαμβανομένου του φουτουρισμού. Η γενιά αυτή είχε κουραστεί από την τυποποίηση της τέχνης και είχε συνειδητοποιήσει ότι ο κόσμος είχε αλλάξει. Η τέχνη έπρεπε να αλλάξει επίσης.

Γιορτάζοντας την εποχή των μηχανών

Ο φουτουρισμός γεννήθηκε στον απόηχο μιας γενιάς που σημαδεύτηκε από τη Δεύτερη Βιομηχανική Επανάσταση (1870-1914), κατά την οποία η επιστημονική γνώση και η τεχνολογία ήταν υπεύθυνες για μια βαθιά μεταμόρφωση. Υπήρχαν κάποιοι που την αντιμετώπισαν με καχυποψία, αλλά οι φουτουριστές την είδαν ως προάγγελο μιας ένδοξης εποχής που θα κυριαρχείται από τη μηχανή.

Η φουτουριστική ουτοπία επεκτάθηκε ακόμη και στην ιδέα του ανθρώπου, ο οποίος φιλοδοξούσαν να γίνει υπεράνθρωπος. Τα αυτοκίνητα, οι τηλέγραφοι και τα αεροπλάνα εμφανίζονταν στους φουτουριστές ως ένα πραγματικό ποιοτικό άλμα στον πολιτισμό, ως μια ανεξάντλητη παγκόσμια υπόσχεση εξέλιξης.

Ανησυχία για την τέταρτη διάσταση (χρόνος)

Umberto Boccioni: Μοναδικές μορφές συνέχειας στο χώρο . 1913. Χάλκινο. 111 cm x 88 cm. Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, Νέα Υόρκη.

Ο χρόνος παίζει κεντρικό ρόλο στη φουτουριστική τέχνη. Δεν μπορεί να είναι διαφορετικά, αν το κίνημα βασίζει το όνομά του στη διαλεκτική του χρόνου. Η υιοθέτηση του όρου "φουτουρισμός" ως όνομα υποδηλώνει έναν προβληματισμό για το παρελθόν και το παρόν.

Δείτε επίσης: Βιβλίο Les Misérables του Victor Hugo: περίληψη, ανάλυση και χαρακτήρες

Ωστόσο, δεν είναι σαφές αν το βλέμμα του φουτουρισμού ήταν στραμμένο στο μέλλον ή στο παρελθόν. Τουλάχιστον όσον αφορά τη ζωγραφική, ο ιστορικός Eric Hosbbamw επισημαίνει ότι αυτή και άλλες πρωτοπορίες υπέφεραν από ένα μεγάλο παράδοξο: την ερμηνεία της εποχής του μηχανισμού με τα εικαστικά μέσα του 19ου αιώνα, όπως η ζωγραφική με καβαλέτα.

Εξύμνηση του πατριωτισμού, της βίας και του ματσισμού

Umberto Boccioni: Η επίθεση των ακοντιστών Γκουάς και κολάζ σε χαρτόνι. 32 x 50 εκ. Συλλογή Ricardo και Magda Jucker, Μιλάνο.

Ο φουτουρισμός ταυτίστηκε με τον ακραίο εθνικισμό. Ως εκ τούτου θεωρήθηκε, χρόνια αργότερα, ως προάγγελος του φασισμού. Οι συγγραφείς και οι καλλιτέχνες του έγιναν ανοιχτοί υποστηρικτές του μιλιταρισμού και του πολέμου, σε βαθμό που πολλοί κατατάχθηκαν στον Α' Παγκόσμιο Πόλεμο. Οι περισσότεροι πέθαναν στην πρώτη γραμμή, άλλοι τραυματίστηκαν σοβαρά. Αυτό επέσπευσε το τέλος του φουτουρισμού.Ο Richard Humphreys υποστηρίζει:

Για αυτούς, ο φουτουρισμός ήταν μια φιλοσοφία ζωής, με μεγάλο πολιτικό ενδιαφέρον, και είχε τις ρίζες του στην απόρριψη ενός συνόλου δυνάμεων, που θεωρούσαν εχθρικές προς την ανάπτυξη και τον εκσυγχρονισμό της Ιταλίας. Η επιμονή στην καταστροφή της ιταλικής κληρονομιάς αποτελεί μέρος αυτής της απόρριψης. Η βίαιη δράση, είτε στη ζωή είτε στην τέχνη, θεωρήθηκε ως το αντίδοτο στον λήθαργο.πολιτική, πολιτιστική και ψυχολογική.

Η κίνηση μεταξύ σεξουαλικότητας και μηχανής ήταν επίσης αισθητή στον φουτουρισμό, ανοιχτά αντίθετη σε κάθε φεμινιστική πρωτοβουλία ή προοπτική.

Ύψωση της ταχύτητας ως ομορφιά

Marcel Duchamp: Γυμνό που κατεβαίνει μια σκάλα . 1912. Λάδι σε καμβά. 1,47 m x 90 cm. Philadelphia Museum of Art.

Πώς να εκφράσουμε την εποχή της μηχανής στην τέχνη; Για τους φουτουριστές, η μηχανή σήμαινε κίνηση, επανάσταση τόσο με την τεχνική όσο και με την κοινωνική της έννοια. Επιδίωξαν, λοιπόν, να ερμηνεύσουν την κίνηση και την ταχύτητα στο καλλιτεχνικό έργο, είτε στον καμβά, είτε στην ύλη, είτε στα λόγια. Το ίδιο ίσχυε και για την ενέργεια και την έκφραση της δύναμης. Στόχος ήταν να αποτυπωθεί η μορφή της ταχύτητας.περιγράφεται στο χώρο, το ρυθμό και τη ζωτικότητα.

Δείτε επίσης: Λογοτεχνικός ρεαλισμός: τι είναι, έννοια, χαρακτηριστικά και συγγραφείς;

Ωστόσο, σύμφωνα με τον ερευνητή Richard Humphreys στο βιβλίο του Φουτουρισμός: κινήματα στη σύγχρονη τέχνη Ο φουτουρισμός θέλει να εκφράσει την ταχύτητα και την κίνηση, αλλά οι μηχανές σπάνια αντιπροσωπεύονται στα έργα του.

Διάλογος με άλλες αισθητικές και πρωτοπορίες

Ο φουτουρισμός δεν έμεινε αμέτοχος στις επιρροές της σύγχρονης τέχνης και αισθητικής. Στο Λεξικό της τέχνης του 20ού αιώνα Ο Ian Chilvers υποστηρίζει ότι, όσον αφορά τις εικαστικές τέχνες, ο φουτουρισμός επηρεάστηκε από τον ντιβιονισμό, ο οποίος βασίζεται στη διάσπαση της εικόνας σε χρωματικές κουκκίδες, και τον κυβισμό, ο οποίος ενσωμάτωσε πολλαπλά επίπεδα σε ένα ενιαίο.

Μπορεί να σας ενδιαφέρει: Κινητική τέχνη: τα χαρακτηριστικά της και οι σημαντικότεροι καλλιτέχνες

Φουτουριστική λογοτεχνία

Filippo Tommaso Marinetti: Απόσπασμα του Λέξη σε ελευθερία (τρένα) . 1910.

Από τυπική άποψη, τα χαρακτηριστικά της φουτουριστικής λογοτεχνίας ήταν τα εξής:

  • Η ελευθερία του λόγου ως κατευθυντήρια αρχή.
  • Εκτίμηση της γραφής ως γραφικού, δηλαδή οπτικού, φαινομένου.
  • Τυπογραφική επανάσταση: χρήση διαφορετικών γραμματοσειρών, χρωμάτων και κριτηρίων διάταξης.
  • Καταστροφή του συντακτικού ως θεμελιώδης αρχή.
  • Ρήξη με τη μετρική.
  • Χρήση βαρβαρισμών και απαρέμφατων.
  • Επανάληψη των επιφωνημάτων και των παρεμβολών για την ενίσχυση της ζωτικότητας.
  • Αυθαίρετη χρήση σημείων στίξης.

Μπορεί επίσης να σας ενδιαφέρει:

    Φουτουριστική ζωγραφική

    Giacomo Balla: Δυναμισμός ενός σκύλου με λουρί . 1912. Λάδι σε καμβά. 89,8 cm × 109,8 cm.

    Albright-Knox Art Gallery, Νέα Υόρκη.

    Στις εικαστικές τέχνες, ο φουτουρισμός ήταν πολύ πιο δραστήριος και παραγωγικός στη ζωγραφική απ' ό,τι στη γλυπτική, αν και οι δύο μοιράζονται παρόμοιες αρχές. Μεταξύ των χαρακτηριστικών της φουτουριστικής ζωγραφικής, σε τυπικό επίπεδο, είναι τα εξής:

    • Αρχή των "γραμμών δύναμης", η οποία ευνοούσε την αλληλεπίδραση και τη συγχώνευση μεταξύ των αντικειμένων και του περιβάλλοντός τους.
    • Αρχή της συνέχειας του πλαστικού χώρου.
    • Ρυθμός και δυναμισμός.
    • Ζωντανό και ενεργητικό χρώμα στο χρώμα.
    • Συχνή γωνίωση.
    • Γεωμετρική αποσύνθεση.
    • Διασταύρωση διαφορετικών επιπέδων σε ένα ενιαίο επίπεδο.
    • Χρήση της τεχνικής της πολλαπλής φωτογραφικής έκθεσης (ακολουθία διαδοχικών εικόνων σε ένα δευτερόλεπτο, οι οποίες, όταν τοποθετούνται μεταξύ τους, δημιουργούν την αντίληψη της μετατόπισης), που δημιούργησε ο Giacomo Balla.

    Φουτουριστές εκπρόσωποι και έργα

    Antonio Sant' Elia: Σκίτσο του έργου για το Cità Nuova .

    Συγγραφείς

    • Filipo Tommaso Marinetti (1875-1944), συγγραφέας, ποιητής, θεατρικός συγγραφέας, ιδεολόγος και εκδότης, ιδρυτής του φουτουρισμού. Φουτουριστικό μανιφέστο ; Mafarka ο φουτουριστής ; Ο αδάμαστος .
    • Mario Carli (1888-1935) Μυθιστοριογράφος, δοκιμιογράφος, ποιητής, δημοσιογράφος και διπλωμάτης. Η θεϊκότητά μου ; Arditism .
    • Julius Evola (1898-1974) Φιλόσοφος, ιδεολόγος, εσωτεριστής και ζωγράφος. Εξέγερση κατά του σύγχρονου κόσμου ; Ιππεύοντας την τίγρη .

    Εικαστικοί καλλιτέχνες

    • Giacomo Balla (1871-1957) Ζωγράφος και γλύπτης. Ταχύτητα αυτοκινήτου ; Λαμπτήρας τόξου ; Δυναμισμός ενός σκύλου με λουρί .
    • Umberto Boccioni (1882-1916), ζωγράφος, γλύπτης και συγγραφέας του Μανιφέστο φουτουριστικής γλυπτικής Γλυπτική: Μοναδικές μορφές συνέχειας στο χώρο Ζωγραφική: Δυναμισμός ενός ποδηλάτη .
    • Carlo Carrà (1881-1966) Ζωγράφος. Κηδεία του αναρχικού Γκάλι.
    • Gino Severini (1883 - 1966) Ζωγράφος. The Obsessive Dancer, Blue Dancer, North-South.
    • Luigi Russolo (1885-1947) Ζωγράφος και συνθέτης, συγγραφέας του μανιφέστου Η τέχνη του θορύβου Ανάμεσα στους πίνακές του: Δυναμισμός ενός αυτοκινήτου Ανάμεσα στη μουσική του: Η ανανέωση μιας πόλης .
    • Antonio Sant'Elia (1888-1916), αρχιτέκτονας και συγγραφέας του Μανιφέστο φουτουριστικής αρχιτεκτονικής . project Città Nuova .

    Melvin Henry

    Ο Melvin Henry είναι ένας έμπειρος συγγραφέας και πολιτιστικός αναλυτής που εμβαθύνει στις αποχρώσεις των κοινωνικών τάσεων, κανόνων και αξιών. Με έντονο μάτι στη λεπτομέρεια και εκτεταμένες ερευνητικές δεξιότητες, το Melvin προσφέρει μοναδικές και διορατικές προοπτικές για διάφορα πολιτιστικά φαινόμενα που επηρεάζουν τη ζωή των ανθρώπων με πολύπλοκους τρόπους. Ως άπληστος ταξιδιώτης και παρατηρητής διαφορετικών πολιτισμών, το έργο του αντικατοπτρίζει μια βαθιά κατανόηση και εκτίμηση της ποικιλομορφίας και της πολυπλοκότητας της ανθρώπινης εμπειρίας. Είτε εξετάζει τον αντίκτυπο της τεχνολογίας στην κοινωνική δυναμική είτε εξερευνά τη διασταύρωση φυλής, φύλου και εξουσίας, η γραφή του Μέλβιν είναι πάντα προβληματική και διανοητικά διεγερτική. Μέσω του ιστολογίου του Culture ερμηνεύεται, αναλύεται και εξηγείται, ο Melvin στοχεύει να εμπνεύσει την κριτική σκέψη και να ενθαρρύνει ουσιαστικές συζητήσεις σχετικά με τις δυνάμεις που διαμορφώνουν τον κόσμο μας.