Мазмұны
Пабло Пикассо испан суретшісі, мүсінші, ақын, керамик, драматург және сахна дизайнері болды. Ол ересек өмірінің көп бөлігін Парижде өткізді, онда әртүрлі суретшілермен дос болды. Пикассо 20 ғасырдың басындағы кубизмнің негізін салушылардың бірі және өнердегі ұлы революцияшылардың бірі болды.
Бұл Пикассоның барлық көркемдік кезеңдерін ескере отырып, оны түсіну үшін маңызды он үш жұмыс.
1. Бірінші қарым-қатынас (1896)
Пикассоның бірінші кезеңі 1900 жылға дейін. Бұл кезеңде оның алғашқы ізденістерін білдіретін картиналар, мысалы, осы майлы бетке кенеп, Пикассо Ла-Лонжа өнер мектебіне барған кезде боялған.
Жұмыс Барселонада көрмеге қойылып, жергілікті баспасөздің назарын аударды. Ол 19 ғасырдың аяғындағы реализм өсиетіне сай жасалған. Кескіндеме оның әпкесі Лоланың католиктік сенімдегі балалық шақтан ересектікке өтудің салтанатты сәті, оның Алғашқы қауымы кезінде бейнеленген.
2. Өмір (1903) - Көк сахна
Өмір - көк сахна деп аталатын ең маңызды картиналардың бірі. 1901-1904 жылдар аралығында Пикассо көгілдір реңктері бар шығармаларға және жезөкшелер мен маскүнемдер сияқты тақырыптарға ерекше мән берді.
Бұл кезең Испанияға сапарынан және осы фильмде қайтыс болғаннан кейін бейнеленген досы Карлос Касажемастың өзін-өзі өлтіруінен шабыттанды.кескіндеме.
Көгілдір кезеңде Пикассо қаржылық қиындықтарды бастан өткерді, Париж мен Мадридті ауыстырды.
3. Garçon à la pipe (1905) - Қызғылт кезең
Пикадоның қызғылт кезеңі ашық, жылы және ашық реңктерді, негізінен қызғылт түсті пайдалану арқылы анықталды. бір. 1904 жылдан 1906 жылға дейін созылған осы кезеңде Пикассо Парижде, Монмартрдың богемиялық төңірегінде тұрды. Көптеген акробаттар, билер мен арлекиндердің бейнесін сомдаған суретшіге аймақтағы өмір де әсер етті. Дәл осы кезде Пикассо жазушы Гертруда Штайнмен кездесті, ол оның тамаша клиенттерінің біріне айналды.
4. Гертруда Штайн (1905) - Қызғылт сахна / примитивизм
Гертруда Штайн өз портретін Пикассодан түсірген. Ол суретшінің досы болды және оның шығармаларының ең маңызды қаржыгерлерінің бірі болды. Гертрудистің портреті қызғылт кезең мен примитивизм арасындағы өтпелі кезеңге сәйкес келеді. Оның бет-әлпетінен біз оның келесі кезеңінде онымен бірге жүретін африкалық маскалардың әсерін байқай аламыз.
5. Авиньон қыздары (1907) - африкалық немесе примитивизм кезеңі
Бұл картина Пикассо өнерден үлкен әсер еткен кезеңнің басын білдіреді. Африкалық және 1907 және 1909 жылдар аралығында жалғасты. Кескіндемеде ибериялық өнер бар екеніне қарамастан, сілтемелерді анық көруге болады.Африка. Негізінен кескіндеменің оң жағындағы екі әйелдің бет-әлпеті композициясында. Олардың жүздері африкалық маскаларға ұқсайды. Пикассо бұл картинаны бірнеше жылдан кейін 1916 жылы ғана көрсетті.
6. Дэниел-Генри Канвейлердің портреті (1910) - Аналитикалық кубизм кезеңі
Пикассо Джордж Бракпен бірге кескіндеменің жаңа стилін жасады: аналитикалық кубизм ( 1909-1912). Суретшілер объектіні оның терминдері мен формаларында талдауға ұмтылды. Түс палитрасы монохромды және жақсырақ бейтарап болды. Бұл шығармада Пикассо Париждегі көркем галереяның иесі Даниэль-Генри Канвейлердің бейнесін сомдаған. Бұл суретімен Пикассо бейнелеу тәсілін өзгертті және осылайша дәстүрді бұзды.
7. Бас (1913) - Синтетикалық кубизм
Синтетикалық кубизм (1912-1919) - кубизмнің дамуы. Пикассо өз шығармаларында тұсқағаз, газет сияқты қағаздарды пайдалана бастады. Ол алғашқылардың бірі болып коллаж техникасын өз шығармаларында қолданды.
Осы кезеңде суретші Париждегі Андре Бретон және жазушы сияқты әртүрлі суретшілермен үнемі байланыста болды. Аполлинер. Бірінші дүниежүзілік соғыстың аяқталуымен Пикассо кинорежиссер Жан Кокто және композитор Игорь Стравинский сияқты көбірек адамдармен кездесті.
Әртүрлі облыстардың көптеген суретшілерімен байланысы суретшінің көркемдік стиліне әсер етті.кейінгі жылдары әртүрлі тәжірибелерден өткен.
8. Пауло арлекин ретінде (1924) - неоклассицизм және сюрреализм
Пикассо өте үлкен және кең өндіріске ие болды. Оның ұлының арлекин ретіндегі бұл портреті неоклассистік-сюрреалистік кезеңде (1919-1929) салынған. Соғыстың аяқталуымен көптеген еуропалық суретшілер классицизм ішінде тәртіпті қалпына келтірудің жолын іздеді. Сонымен қатар, өнерпаздар да өз ізін қалдыра берді.
9. Натюрморт (1924) - неоклассицизм және сюрреализм
Бұл натюрморт, Пауло арлекин ретінде кенеппен бір жылы боялған , суретшінің жан-жақтылығын көрсетеді. Пикассо репрезентативті суреттен абстракциядағы керемет жаттығуға өтеді.
10. Суретші және оның үлгісі (1928) - Неоклассицизм және сюрреализм
1925 жылы сюрреализмнің ұлы идеологы жазушы Андре Бретон Пикассоның ол солардың бірі болды. Пикассо бұл қозғалыстың өсиеттерін мүлтіксіз орындамаса да, 1925 жылы топтың бірінші көрмесіне кубист шығармаларымен қатысты.
Сондай-ақ_қараңыз: Netflix-те көруге болатын 35 жақсы испан фильмі11. Герника (1937) - Ұлы депрессия және MOMA көрмесі
Герника - Пикассо мен кубизмнің ең әйгілі жұмысы. Бұл Испаниядағы Азамат соғысы кезінде фашистердің сол баск қаласына қарсы жасаған бомбалауын білдіреді.1930-1939 жылдар аралығында Пикассо шығармасындағы арлекиннің тұрақты фигуралары минотаврмен ауыстырылды. Пикассоның картиналары күңгірттеніп, пастелді түстерді қолдануды ұнататын болды.
Сонымен қатар қараңыз: Пабло Пикассоның Герника картинасының мағынасы мен талдауы
12. Гүлдері бар қалпақ киген әйелдің бюсті (1942) - Екінші дүниежүзілік соғыс
Пикассо Екінші дүниежүзілік соғыс кезінде фашистік оккупация кезінде Парижде қалды. Осы кезеңде суретші көптеген көрмелерге қатысып, фашистік режимнің саяси полициясынан біраз сапар алды. 40-жылдардың аяғында Пикассо атақты болды және оның жұмысы да, жеке өмірі де жалпы қызығушылық тудырды.
13. Қолдары айқастырылған Жаклин (1954) - Кейінгі жұмыстар
1949-1973 жылдар аралығында Пикассоның соңғы және соңғы жұмыстары кіреді. Бұл кезеңде суретші қазірдің өзінде қасиетті суретші болып табылады. Оның көптеген картиналары - әйелі Жаклиннің портреттері. Ол сондай-ақ әртүрлі мүсіндер жасады, соның ішінде Чикагодағы Пикассо деп аталатын алып құрылым. 1955 жылы ол кинорежиссер Анри-Джордж Клузоға өзінің өмірі туралы Пикассо құпиясы атты фильм түсіруге көмектесті.
Пабло Пикассо туралы
Пикассо 1881 жылы дүниеге келген. Малага, Андалусия, онда ол шамамен 10 жыл өмір сүрді. Әкесі Сан мектебінде сурет пәнінің мұғалімі болғанTelmo. 7 жасында Пикассо техниканы жақсы суретші үшін өте қажет деп есептейтін әкесінен сабақ ала бастады.
Пикассо 13 жасқа толғанда, әкесі оның кескіндемеден әлдеқашан асып түскенін түсінді. . Осылайша, ол оны Барселонадағы Ла-Ложа өнер мектебіне түсуге мәжбүр етті.
16 жасында Пикассо Мадридтегі Сан-Фернандо корольдік бейнелеу өнері академиясына жіберілді. Жас суретші уақытының көп бөлігін дель Прадо мұражайында сабаққа бармай, тамаша өнер туындыларын көшіруге арнады.
1900 жылы, 19 жасында Пикассо алғаш рет Парижге барды. ол өмірінің көп бөлігін өткізетін қала. Онда ол Андре Бретон, Гийом Аполлинер және жазушы Гертруда Штайн сияқты өзі өмір сүрген бірнеше суретшілерді кездестірді.