Pablo Neruda (1904-1973) buvo vienas svarbiausių XX a. poetų, todėl toliau trumpai apžvelgiami kai kurie populiariausi jo eilėraščiai nuo pat pradžių (1923 m.) iki paskutinių publikacijų (1970 m.).

Juose galima įžvelgti daugialypę ir begalinę jo kūrybos prigimtį, kuri nuolat blaškosi tarp avangardizmo ir paprastumo, taip pat tarp nevilties ir himno gyvenimui.

"Atsisveikinimas (1923)

Tai vienas geriausiai prisimenamų šio laikotarpio eilėraščių, sudarantis dalį Saulėlydis, Pirmasis Nerudos publikuotas kūrinys, kuriuo jis įžengė į šimtmečio pradžios Čilės meno ir literatūros pasaulį.

Šiuose eilėraščiuose jaunas poetas bando atrasti savo autorinį balsą. Melancholiškas žvilgsnis į egzistenciją ir stiprus noras patirti gyvenimą su jo gėrybėmis ir vargais.

Lyrinis kalbėtojas nenori jokių įsipareigojimų, kurie pririštų jį prie žemės, moters ar gyvenimo būdo, todėl jis atsisveikina ir pareiškia norįs keliauti po pasaulį, kaip ir jūreiviai.

Nuo jūsų apačios ir atsiklaupę,

liūdnas vaikas, kaip ir aš, žiūri į mus.

Už tą gyvenimą, kuris degs jų gyslose

mūsų gyvenimai turėtų būti susieti.

Tomis rankomis, jūsų rankų dukromis,

jie turėtų nužudyti mano rankas.

Nes jų akys atsiveria žemėje

Vieną dieną pamatysiu ašaras tavo akyse.

Aš to nenoriu, Amada.

Kad niekas mūsų nesuvaržytų

tai mūsų nesieja.

Nei iš tavo lūpų išsprūdęs žodis,

nei tai, ko žodžiai nepasakė.

Nei meilės šventės, kurios neturėjome,

nei tavo verksmų prie lango.

(Man patinka jūreivių meilė

kurie pabučiuoja ir išeina.

Jie palieka pažadą.

Jie niekada negrįžta.

Kiekviename uoste laukia moteris:

jūreiviai pabučiuoja ir išeina.

Vieną naktį jie miega su mirtimi

jūros dugne.

Man patinka meilė, kuria dalijamasi

bučiniais, lova ir duona.

Meilė, kuri gali būti amžina

ir ji gali būti trumpalaikė.

Meilė, kuri nori išsilaisvinti

vėl mylėti.

Dieviška ir artėjanti meilė

sudievinta meilė, kuri išnyksta).

5

Daugiau mano akys nebebus užburtos tavo akių,

Mano skausmas nebebus pasaldintas tavimi.

Bet kad ir kur eičiau, nešiosiu tavo žvilgsnį

ir kad ir kur eitumėte, nešiosite mano skausmą.

Aš buvau tavo, tu buvai mano, kas dar?

kelio posūkis, kur praėjo meilė.

Aš buvau tavo, tu buvai mano, tu būsi ta, kurią myliu,

to, kuris pjauna jūsų sode tai, ką aš pasėjau.

Aš einu. Man liūdna: bet man visada liūdna.

Aš iš tavo rankų, nežinau, kur einu.

...Iš tavo širdies vaikas su manimi atsisveikina.

Ir atsisveikinu.

"20 eilėraštis" (1924)

Be abejo, tai vienas iš labiausiai cituojamų kūrinių Dvidešimt meilės eilėraščių ir nevilties daina, Tai garsiausias poeto kūrinys, kurį jis išleido būdamas vos 19 metų.

Tai žmogus, kuris maitinasi savo prisiminimais ir poreikiu fiziškai matyti mylimąją, kurią idealizuoja ir paverčia savo vaizduote.

Šiąnakt galiu parašyti pačias liūdniausias eilutes.

Pavyzdžiui, rašykite: "Naktis žvaigždėta,

o žvaigždės tolumoje virpa mėlynai".

Nakties vėjas sukasi danguje ir dainuoja.

Šiąnakt galiu parašyti pačias liūdniausias eilutes.

Aš ją mylėjau, o kartais ir ji mane.

Tokiomis naktimis kaip ši laikiau ją ant rankų.

Tiek daug kartų bučiavau ją po begaliniu dangumi.

Ji mane mylėjo, kartais ir aš ją.

Kaip galėjau nemylėti jo didžiulių primerktų akių.

Šiąnakt galiu parašyti pačias liūdniausias eilutes.

Galvoti, kad jos neturiu. Jausti, kad ją praradau.

Girdėti neaprėpiamą naktį, dar neaprėpiamą be jos.

Ir eilėraštis krinta ant sielos kaip rasa ant žolės.

Kas iš to, kad mano meilė negalėjo jo išlaikyti.

Naktis žvaigždėta, o jos nėra su manimi.

Tai viskas. Tolumoje kažkas dainuoja. Tolumoje

Mano siela nesitenkina tuo, kad ją prarado.

Tarsi norėdamas ją priartinti, mano žvilgsnis ieško jos.

Mano širdis jos ieško, bet jos nėra su manimi.

Tą pačią naktį, kai baltuoja tie patys medžiai.

Mes, to meto žmonės, nebesame tokie patys.

Tiesa, aš jos nebemyliu, bet kaip stipriai ją mylėjau.

Mano balsas ieškojo vėjo, kad paliestų jo ausį.

Iš ko nors kito. Ji bus kažkieno kito. Kaip ir prieš mano bučinius.

Jos balsas, skaidrus kūnas, begalinės akys.

Tiesa, aš jos nebemyliu, bet gal ir myliu.

Meilė tokia trumpa, o užmiršimas toks ilgas.

Nes tokiomis naktimis kaip ši laikiau ją ant rankų,

mano siela nesitenkina tuo, kad ją prarado.

Net jei tai bus paskutinis jos sukeltas skausmas,

tai paskutinės eilutės, kurias jums rašau.

"Vienybė" (1933)

Čia jis atsiriboja nuo ankstesnio stiliaus ir Gyvenamoji vieta žemėje, Neruda žengė lemiamą žingsnį avangardinių eksperimentų link, nutoldamas nuo tradicijos, kurią jis gerbė ankstyvosios jaunystės kūryboje.

"Vienatvėje" per daug semantikos ir atsisakoma jam būdingos prieinamos poezijos, nes jis nusprendžia tyrinėti kalbos išraiškos galimybes. Nepaisant to, jis imasi daugelio savo temų, tokių kaip vienatvė ir nostalgija.

Fone yra kažkas tankaus, vientiso, susikaupusio,

kartoti jų skaičių, jų identišką signalą.

Kaip matote, kad akmenys palietė laiką,

jo smulkioje medžiagoje jaučiamas amžiaus kvapas,

ir jūros atneštą vandenį, druskos ir miego.

Mane supa tas pats, vienas judesys:

mineralo svoris, medaus šviesa,

laikytis žodžio naktis skambesio:

kviečių, dramblio kaulo, verksmo rašalu,

pasenęs, išblukęs, vienodas,

jie sujungti aplink mane kaip sienos.

Dirbu kurčias, atsigręžęs į save,

kaip gedinti varna dėl mirties.

Manau, izoliuotas stočių pakraštyje,

tylios geografijos apsuptyje:

iš dangaus krenta dalinė temperatūra,

ekstremali supainiotų vienetų imperija

susirenka aplink mane.

"Pasivaikščiojimas" (1935 m.)

Šis eilėraštis yra dalis Antrasis gyvenamoji vieta Knyga, kurioje tęsiami avangardiniai ieškojimai . Nepaisant lingvistinių naujovių siekio, jis visiškai neatsisako realizmo ir išlaiko savo, kaip socialinio komunikatoriaus, vaidmenį, taip bandydamas priversti mus susimąstyti apie mūsų, kaip individų, susijusių su žeme, kurioje gyvename, charakterį.

Rodomas pasivaikščiojimas po miestą, lydimas niūrių apmąstymų apie egzistenciją. Šiuolaikinio gyvenimo tempo akivaizdoje jaučiama apatija ir apsileidimas, kaip matyti iš eilučių: "Štai kodėl pirmadienis dega kaip nafta, / kai pamato mane atvykstantį kalėjimo veidu".

Žmogaus kasdienybė čia pristatoma kaip kalėjimas, iš kurio lyrinis kalbėtojas nori išsilaisvinti, o miestas siūlomas kaip pilka ir melancholiška erdvė, kuri nekviečia į laimę.

Man atsitiko taip, kad pavargau būti vyru.

Man tenka lankytis siuvyklose ir kino teatruose.

sudžiūvęs, nepermatomas, kaip veltinis gulbė

plaukia į kilmės ir pelenų vandenį.

Nuo kirpyklų kvapo man darosi nejauku.

Noriu tik akmenų ar vilnos pertraukos,

Tiesiog nenoriu matyti jokių įstaigų ar sodų,

jokių prekių, jokių akinių, jokių liftų.

Aš pavargstu nuo savo kojų ir nagų

ir mano plaukai, ir mano šešėlis.

Man atsitiko taip, kad pavargau būti vyru.

Tačiau būtų malonu

išgąsdinti notarą nupjauta lelija

arba nužudyti vienuolę smūgiu į ausį.

Būtų gražu

vaikščioti gatvėmis su žaliu peiliu

ir šaukti, kol sušaltų.

Nenoriu likti šaknimis tamsoje,

neryžtingas, išsitiesęs, drebantis iš miego,

žemyn į drėgnus žemės vidurius,

įsisavinti ir mąstyti, valgyti kiekvieną dieną.

Nenoriu tiek daug nelaimių sau.

Nenoriu tęsti nuo šaknų ir kapo,

vien požemio, rūsio su mirusiaisiais

išsigandusi, mirštanti iš sielvarto.

Štai kodėl pirmadienis dega kaip nafta

kai pamatys mane atvykstantį kalėjimo veidu,

ir klykia, kai važiuoja kaip sužeistas ratas,

ir žengia karštakraujus žingsnius į naktį.

Tai mane stumia į tam tikrus kampus, į tam tikrus drėgnus namus,

į ligonines, kuriose kaulai iškrenta pro langą,

į tam tikras actu kvepiančias batų parduotuves,

į tokias pat baisias gatves kaip ir įtrūkimai.

Yra sieros spalvos paukščių ir bjaurių žarnų

kabo ant namų, kurių nekenčiu, durų,

kavos puodelyje pamiršti dantų protezai,

yra veidrodžių

kurie turėjo verkti iš gėdos ir siaubo,

visur yra skėčių, nuodų ir bambos.

Einu ramiai, su akimis, su batais,

su įniršiu, su užmarštimi,

Einu pro biurus ir ortopedijos parduotuves,

ir kiemai, kuriuose drabužiai kabinami ant vielos:

verkiančios kelnės, rankšluosčiai ir marškiniai

lėtos purvinos ašaros.

"Paaiškinu kai kuriuos dalykus"(1937)

Susidūrusi su istorine tikrove, poezija atsisako ankstesnių rūpesčių ir susitelkia į politinius. eilėraščių rinkinyje Ispanija širdyje Rašytojas siekė atkreipti dėmesį į Ispanijos padėtį pilietinio karo metu, nes jis pats buvo ten, kai prasidėjo konfliktas.

Eilėraštis pradedamas klausimo forma, tarsi poetas klaustų skaitytojo ir klaustų: kas atsitiko? Koks žmogaus noras nutraukti gyvenimo džiaugsmą ir grožį?

Jis keliauja po savo žavesio netekusį miestą, smerkdamas visur matomą destrukciją ir mirtį, taip tapdamas nelaimės atstovu, nes poezija turi tapti kovos ginklu, kad apgintų šią "sugriautą Ispaniją".

Jūs paprašysite

O kur yra alyvos?

O metafizika, padengta aguonomis?

Ir lietus, kuris dažnai pliaupia

jo žodžiai juos užpildo

skylių ir paukščių?

Papasakosiu viską, kas man nutinka.

Gyvenau kaimynystėje

Madride, su varpais,

su laikrodžiais, medžiais.

Iš ten galite matyti

sausas Kastilijos veidas

kaip odos vandenynas.

Mano namai buvo vadinami

gėlių namai, nes visur

pelargonijos sproginėjo: buvo

gražus namas

su šunimis ir vaikais.

Raule, ar atsimeni?

Ar prisimeni, Rafaeli?

Federico, tu prisimeni

po žeme,

ar prisimenate mano namą su balkonais, kuriame

Birželio šviesa paskandino gėles tavo burnoje?

Broli, broli!

Visi

buvo puikūs balsai, prekių druska,

pulsuojančios duonos aglomeracijos,

rinkos mano kaimynystėje Argüelles su savo statula

kaip blyški rašalinė tarp kiškių:

aliejus pasiekė šaukštus,

gilus širdies plakimas

rankų ir kojų užpildė gatves,

metrai, litrai, esencija

ūmus gyvenimas,

perpildytos žuvys,

kontekstas stogų su šalta saule, kurioje

rodyklės nuovargis,

deliriozinis smulkus bulvių dramblio kaulas,

pomidorai kartojasi iki pat jūros.

Vieną rytą viskas degė

ir vieną rytą židiniai

išlindo iš žemės

ryjančios būtybės,

ir nuo tada gaisras,

nuo to laiko,

ir nuo tada kraujas.

Banditai su lėktuvais ir maurais,

banditai su žiedais ir kunigaikštienėmis,

banditai su juodais vienuoliais, laiminančiais

jie atėjo iš dangaus žudyti vaikų,

o gatvėse - vaikų kraujas

Jis tiesiog tekėjo kaip vaikų kraujas.

Šakalai, kuriuos šakalas atmestų,

akmenis, kad sausa erškėtrožė užgriūtų spjaudydama,

vipai, kurių vipai nekenčia!

Priešais tave mačiau kraują

Ispanijos atsistoti

paskandinti tave vienoje bangoje

pasididžiavimo ir peilių!

Bendra

išdavikai:

pažvelkite į mano mirusį namą,

pažvelgti į sugriautą Ispaniją:

bet iš kiekvieno mirusio namo išeina degantis metalas

vietoj gėlių,

bet iš visų Ispanijos skylių

Ispanija,

bet iš kiekvieno mirusio vaiko atsiranda šautuvas su akimis,

bet iš kiekvieno nusikaltimo gimsta kulkos

kad vieną dieną jie ras jums vietą.

širdies.

Galite paklausti, kodėl jo poezija

nekalba mums apie miegą, lapus,

didžiųjų jo gimtosios šalies ugnikalnių?

Ateikite ir pamatysite kraują gatvėse,

atvykite ir apžiūrėkite

kraujas gatvėse,

ateikite ir pamatysite kraują

gatvėse!

"Meilė Amerikai" ( Žibintas žemėje , 1950)

Jame parodoma, kaip vešlią gamtą pakeitė ispanų konkistadorų, privertusių vietinius gyventojus pakeisti gyvenimo būdą, gudrybės.

Siuntėjas tampa susvetimėjusiųjų gynėju, nes jis skelbia: "Aš esu čia tam, kad papasakočiau istoriją" ir laiko save savo žemyno pasakotoju.

Šiuo eilėraščiu jis pradeda Bendra daina, Vienas ambicingiausių poeto pasiūlymų, kuriame jis derina istorinį ir mitinį uolumą, tyrinėja Lotynų Amerikos šaknis nuo jos ištakų iki šių dienų, postuluoja okupuoto ir priversto atsisakyti savo papročių krašto atpirkimą.

Prieš peruką ir švarką

buvo upės, magistralinės upės:

buvo kalnų grandinės, kurių nelygios bangos

kondoras ar sniegas atrodė nejudrūs:

tai buvo drėgmė ir tankmė, griaustinis

dar neįvardyta, planetos pampos.

Žemės žmogus buvo, indas, vokas

iš drebančio molio, molio forma,

buvo Karibų žvirgždas, chibcha akmuo,

imperatoriškoji taurė arba araukanos silicio dioksidas.

Jis buvo švelnus ir kruvinas, bet iki galo

iš savo šlapio stiklo pistoleto,

žemės inicialai buvo

parašyta.

Niekas negalėjo

prisiminti juos vėliau: vėjas

pamiršo juos, vandens kalba

buvo palaidotas, raktai dingo

arba užlieti tylos ar kraujo.

Nebuvo prarasta nė viena gyvybė, broliai ganytojai.

Bet kaip laukinė rožė

raudonas lašas nukrito į krūmyną

ir užgeso žeminė lempa.

Esu čia tam, kad papasakočiau istoriją.

Iš buivolų ramybės

į nuplautą smėlį

galutinės žemės, putose

sukaupta nuo Antarktidos šviesos,

ir žemyn apaugusiais grioviais

Venesuelos niūrią taiką,

Ieškojau tavęs, tėveli,

jaunas tamsos ir vario karys

O tu, nuotakos augale, nenugalimas plaukas,

motina aligatorius, metalinis balandis.

I, dumblo inkaso,

Paliečiau akmenį ir pasakiau:

Kas

Ir aš paspaudžiau jo ranką

ant saujos tuščių stiklinių.

Bet aš vaikščiojau tarp zapotekų gėlių

ir saldi buvo šviesa kaip elnio,

ir tai buvo šešėlis, panašus į žalią voką.

Mano žemė be pavadinimo, be Amerikos,

lygiažiedis erškėtis, violetinė ietis,

tavo kvapas pakilo į mano šaknis

net ir taurę, kurią gėriau, net ir pačią ploniausią.

žodis dar negimė iš mano lūpų.

"Jie atvyksta į salas" ( Užkariautojai, 1950)

Tęsdamas kelionę po Lotynų Amerikos istoriją, jis pasakoja apie europiečių atvykimą, kurie atvyko užgrobti šios šalies.

Todėl Neruda leidžiasi į epinę-lyrinę kelionę, siekdamas papasakoti apie žemyno kovas, neteisybę ir skausmą, išryškindamas didvyrius ir pasmerkdamas piktadarius, kaip matyti iš šio eilėraščio.

Mėsininkai ištuštino salas.

Guanahaní buvo pirmasis

šioje kankinystės istorijoje.

Molio vaikai matė sudaužytus

jo šypsena, nugalėta

jų trapus elnių ūgis,

ir net mirties jie nesuprato.

Jie buvo surišti ir sužeisti,

buvo sudeginti ir apdeginti,

buvo įkąsti ir palaidoti.

Ir kai laikas pasuko valso žingsniu

šokiai palmėse,

žaliasis kambarys buvo tuščias.

Liko tik kaulai

griežtai išdėstyti

kryžiaus pavidalo, kad būtų geriau

Dievo ir žmogaus šlovė.

Iš pagrindinių gredų

ir Sotavento atšakos

į koralų telkinius

pjaustė Narvaezo peilį.

Čia kryžius, čia rožinis,

čia yra Garrotės Mergelė.

La alhaja de Colón, Cuba fosfórica,

gavo vėliavą ir kelius

drėgname smėlyje.

"Kačiko auklėjimas" (1950)

Tame pačiame istoriniame cikle poetas nusprendžia pasitelkti Lautaro (1534-1557), mapuche lyderio, labai svarbaus Arauco kare prieš ispanus, figūrą.

Šiose eilutėse pabrėžiamas jo atsidavimas kovai ir savo tautos gynybai, išaukštinamas poetinis didvyrio, kuris išsiskiria savo stiprybe ir drąsa priešo akivaizdoje, įvaizdis.

Lautaro buvo liekna strėlė.

Elastingas ir mėlynas buvo mūsų tėvas.

Tai buvo jo pirmojo amžiaus vienintelė tyla.

Jo paauglystė buvo dominavimas.

Jo jaunystė buvo kryptingas vėjas.

Jis buvo paruoštas kaip ilga ietis.

Jis naudojo savo kojas kriokliuose.

Jis pamojo galva į erškėčius.

Atlikti guanaco testai.

Jis gyveno sniego urvuose.

Jis persekiojo erelių maistą.

Jis braižė uolos paslaptis.

Jis laikė ugnies žiedlapius.

Jis prisisiurbė šalto pavasario.

Jis degė pragaro gerklėse.

Jis buvo medžiotojas tarp žiaurių paukščių.

Jų rankos buvo suteptos pergalėmis.

Jis perskaitė nakties agresiją.

Ji palaikė sieros nuošliaužas.

Tai tapo greičiu, staigia šviesa.

Jis tapo lėtas kaip ruduo.

Jis dirbo nematomuose slėptuvėse.

Jis miegojo ant sniego pusnies paklodžių.

Tai atitiko rodyklių elgesį.

Jis gėrė laukinį kraują keliuose.

Jis išplėšė lobį iš bangų.

Jis tapo grėsme, tarsi šešėlinis dievas.

Jis valgė visose savo kaimo virtuvėse.

Jis išmoko žaibo abėcėlę.

Jis šniurkštelėjo į išsibarsčiusius pelenus.

Jis apvyniojo širdį juodomis odomis.

Jis iššifravo virpančią dūmų giją.

Ji buvo pagaminta iš tyliųjų pluoštų.

Jis buvo pateptas aliejumi kaip alyvmedžio siela.

Jis tapo kietu skaidriu stiklu.

Jis mokėsi uraganinio vėjo.

Buvo kovojama iki kraujo.

Tik tada jis buvo vertas savo tautos.

Maču Pikču aukštumos (1950)

II

Šis ilgas eilėraštis yra vienas garsiausių autoriaus kūrinių, todėl čia atrenkame vieną iš jo fragmentų. Jis tapo kultūrinės vaizduotės dalimi, o muziką jam sukūrė Čilės grupė Los Jaivas .

Lotynų Amerikoje yra daug floros, faunos ir tų erdvių, kurios išskiria ją iš viso pasaulio, todėl ji yra stebuklinga ir ypatinga vieta.

Lyrinis kalbėtojas kalba bando atskleisti inkų griuvėsių paslaptį ir didybę, keliaudamas po miestą, kuris išliko kaip išnykusio gyvenimo pėdsakas.

Įsivaizduokite, kaip buvę gyventojai užima tas erdves, kurios ir šiandien šventai primena jos žmonių didybę.

Taigi žemės mastu aš pakilau į viršų

tarp žiaurios prarastų džiunglių painiavos

tau, Maču Pikču.

Didelis miestas skalarinių akmenų,

pagaliau žemiškojo būsto

nesislėpė miegamuosiuose drabužiuose.

Tavyje, kaip dvi lygiagrečios linijos,

žaibo ir žmonijos lopšys

kybojo erškėčių vėjyje.

Akmens motina, kondorų putos.

Aukštas žmogaus auroros rifas.

"Shovel" pralaimėjo pirmoje arenoje.

Tai buvo būstas, tai yra vieta:

čia kilo platūs kukurūzų grūdai

ir vėl pasipylė kaip raudona kruša.

Čia iš vikšro išlindo aukso gija.

apipavidalinti meilę, kapus, motinas,

karalius, maldos, kariai.

Čia naktį ilsėjosi žmogaus kojos

prie erelio kojų, aukštai įrengtose slėptuvėse

mėsininkai, o auštant

jie griausmingai įžengė į tirštą rūką,

ir palietė žemę bei akmenis

kol atpažinsime juos naktį arba po mirties.

Žiūriu į drabužius ir rankas,

vandens pėdsakus skambioje tuštumoje,

siena sušvelninta veido prisilietimu

kuris savo akimis žvelgė į žemiškus žibintus,

kuris savo rankomis sutepė trūkstamus

miškai: nes viskas, drabužiai, odos, indai,

žodžiai, vynas, duona,

jis nuėjo ir nukrito ant žemės.

Ir oras įėjo pirštais

apelsinų žiedų ant visų miegančiųjų:

tūkstantis metų oro, mėnesių, savaičių oro,

mėlyno vėjo, geležinių kalnų grandinės,

kurie buvo tarsi švelnūs žingsnių uraganai

poliruoja vienišą akmeninį aptvarą.

"United Fruit Co. Arena išduota, 1950)

Nerudai politika yra labai svarbi, kaip matyti iš šio eilėraščio, kuris taip pat yra dalis Canto General.

Čia užsimenama apie tarptautinių korporacijų galią ir naikinimą Lotynų Amerikos prekėms ir žemei. Taigi nesąžiningų vadovų komerciniai interesai lemia ekosistemos naikinimą.

Kai pasigirdo trimitas, jis buvo

visi nustatyti žemėje

ir Jehova padalijo pasaulį

Coca-Cola Inc., Anaconda,

"Ford Motors" ir kiti subjektai:

The Fruit Company Inc.

sultingosios medžiagos buvo rezervuotos,

mano krašto centrinėje pakrantėje,

saldus Amerikos liemuo.

Pakartotinai pakrikštijo savo žemę

kaip "bananų respublikos",

ir ant miegančių mirusiųjų,

apie neramius herojus

užkariavo didybę,

laisvė ir vėliavos,

sukūrė operą buffa:

išreiškė savo valią,

davė Cezario karūnas,

nepažabotas pavydas, kurį traukia

musių diktatūra,

Skrenda Trujillo, skrenda Tachosas,

Kariasas skrenda, Martinezas skrenda,

Ubico musės, šlapios musės

kuklaus kraujo ir uogienės,

girtos dūzgiančios musės

ant populiarių kapaviečių,

Cirko musės, Išmintingosios musės

suprantamas kaip tironija.

Tarp kraujo ištroškusių musių

la Frutera išlipa,

kavos ir vaisių šlavimas.

jų laivuose, kurie paslydo

kaip lobių dėklai

mūsų užlietų žemių.

Tuo tarpu kitoje bedugnės pusėje

cukrų iš uostų,

palaidoti indėnai nukrito

ryto garuose:

kūno ritinėliai, daiktas

be vardo, vienu numeriu žemiau

negyvų vaisių krūva

išsiliejęs ant pūvančios krūvos.

"Amerika, ne veltui šaukiuosi Tavo vardo" (1950)

Šiame eilėraštyje galima įžvelgti politinį įsipareigojimą žemynui. Būdamas pripažintas poetas, jis nusprendžia pasinaudoti turima erdve ir tapti engiamųjų balsu. Pasitelkdamas žodžio galią, jis siekia išgelbėti protėvių paveldą, kurį turi kaip Lotynų Amerikos gyventojas.

Amerika Aš nevadinu Tavo vardo veltui.

Kai laikau kardą prie širdies,

kai ištveriu sielos nuotėkį,

kai pro langus

nauja tavo diena įsiskverbia į mane,

Aš esu ir esu mane kuriančioje šviesoje,

Gyvenu šešėlyje, kuris mane lemia,

Aš miegu ir pabundu tavo esminėje aušroje:

saldus kaip vynuogės ir baisus,

cukraus vairuotojas ir bausmė,

apipiltas tavo rūšies sperma,

maitinosi tavo paveldėto turto krauju.

"Kondoras" (1952)

Šis tekstas yra dalis Kapitono eilėraščiai, kuriame autorius grįžta prie meilės, suvokiamos kaip esminės patirties, kuri visiškai užvaldo tuos, kurie ją jaučia, temos.

Tarp meilės ir gamtos egzistuoja harmoningas ryšys. Per meilę žmonės susijungia su visuotine energija, todėl gamtoje gausu natūralių erdvių ir aplinkos.

Lyrinis kalbėtojas demonstruoja troškimą užvaldyti mylimą moterį ir įgauna gyvūnų pavidalus, kad galėtų ją sučiupti laukiniu ir žiauriu būdu, kaip tai įvyksta jų susitikimų metu. Taip jis užsimena apie fizinį klajonių aktą, kuriuo jis mėgaujasi ir užvaldo savo troškimo objektą.

Aš esu kondoras, aš skraidau

ant jūsų, kurie vaikščiojate

ir staiga arenoje

vėjo, plunksnų, nagų,

Užpuolu tave ir pakeliu tave į viršų

švilpiančiame ciklone

uraganinio šalčio.

Ir mano sniego bokštas,

į mano juodąjį slėptuvę

Aš tave nešioju, o tu gyveni vienas,

ir prisipildai plunksnų.

ir skrendate virš pasaulio,

nejuda, aukštyje.

Kondorų patelės, šokinėkime

ant šios raudonos užtvankos,

mes išardysime gyvenimą.

kuris pulsuoja

ir pakilkime kartu

mūsų laukinis skrydis.

"Mažoji Amerika" (1952)

Lyginant mylimojo kūną su Lotynų Amerikos forma, išvedama paralelė tarp mylimosios kūno ir Lotynų Amerikos, taip parodant jos troškimo objekto ir mylimo krašto gausą, grožį ir gyvybingumą.

"Mažąją Ameriką" galima rasti Kapitono eilėraščiai Jis buvo dedikuotas savo meilužei Matildai Urrutijai, kurią vėliau vedė, bet kadangi tuo metu tai buvo uždrausta meilė, jis buvo išleistas anonimiškai.

Autoriaus žodžiais tariant: "Ilgą laiką ji buvo paslaptis, ilgą laiką ant viršelio nebuvo mano pavardės, tarsi aš būčiau jos išsižadėjęs arba pati knyga nežinotų, kas yra jos tėvas. Lygiai taip pat, kaip yra prigimtiniai vaikai, prigimtinės meilės vaikai, Kapitono eilėraščiai buvo tokia, natūrali knyga".

Kai žiūriu į formą

Amerikos žemėlapyje,

meilė, matau tave:

vario aukštis jūsų galvoje,

jūsų krūtys, kviečiai ir sniegas,

ploną liemenį,

greitos upės, kurios pulsuoja, švelnios

kalvos ir pievos

o šaltuose pietuose jūsų kojos baigiasi

jos geografija, kurioje yra aukso dublikatų.

Meile, kai tave paliečiu

ne tik keliavo

mano rankos jūsų malonumui,

bet šakos ir žemė, vaisiai ir vanduo,

pavasarį, kurį myliu,

dykumos mėnulis, krūtinė

laukinių balandžių,

nusidėvėjusių akmenų glotnumas

jūros ar upių vandenimis

ir raudonas krūmokšnis

iš krūmo, kur

tyko troškulys ir alkis.

Taigi, mano išplėstinė tėvynė priima mane,

mažoji Amerika, tavo kūne.

Dar daugiau, kai matau tave gulintį

Matau tavo odą, tavo avižinę spalvą,

mano simpatijos tautybę.

Nes nuo tavo pečių

cukranendrių pjaustyklė

deginančios Kubos

jis žiūri į mane, pilnas tamsaus prakaito,

ir iš tavo gerklės

drebantys žvejai

drėgnuose namuose ant kranto

jie man dainuoja savo paslaptį.

Ir taip toliau visame kūne,

dievino mažąją Ameriką,

žemės ir tautos

nutraukti mano bučinius

ir tavo grožis tada

ne tik įžiebia ugnį

kuris dega tarp mūsų ir nesuyra,

bet tavo meilė mane kviečia

ir per savo gyvenimą

suteikia man gyvenimą, kurio man trūksta.

ir purvo pridėta prie jūsų meilės skonio,

žemės bučinys, kuris manęs laukia.

"Odė svogūnui" (1954)

Su savo Elementarios odės, Neruda stengėsi perteikti pasaulį per paprastus ir, atrodytų, nereikšmingus dalykus; jis siekė laužyti tradicijas ir tyrinėti temas, peržengiančias klasikinės poezijos ribas.

Jis giria kasdienybę ir poetiškai aprašo pačius paprasčiausius dalykus, todėl svogūnas - visiems prieinamas pagrindinis ingredientas - yra jo šlovinimo centre.

Svogūnai,

švytinti redoma,

žiedlapis po žiedlapio

buvo sukurtas tavo grožis,

ant jūsų užaugo krištolo žvynai

ir tamsioje žemės paslaptyje

tavo pilvas buvo apvalus nuo rasos.

Požeminis

buvo stebuklas

ir kai jis pasirodė

jūsų nerangus žalias stiebas,

ir gimė

jūsų lapai kaip kardai sode,

žemė sukaupė savo galią

parodyti savo nuogą skaidrumą,

ir kaip Afroditė tolimoje jūroje

padvigubino magnolijų

pakelia krūtinę,

žemė

todėl jis sukūrė tave,

svogūnai,

aiškus kaip planeta,

ir skirti

į pirmą vietą,

pastovus žvaigždynas,

apvalus vanduo pakilo,

apie

stalas

vargšų žmonių.

Gausus

panaikinate

jūsų šviežumo balionas

vartojant

karštas puodas,

ir stiklo šukės

į deginančią aliejaus kaitrą

virsta garbanota auksine plunksna.

Taip pat prisiminsiu, kaip jis tręšia

jūsų įtaka meilei salotoms,

ir atrodo, kad dangus prisideda

suteikia jai smulkią krušos formą.

švęsti savo sukapotą aiškumą

pomidorų pusrutuliuose.

Bet pasiekiama

iš žmonių rankų,

palaistyti aliejumi,

apibarstyti

su trupučiu druskos,

užmušate alkį

darbininkas ant kieto kelio.

Neturtingųjų žvaigždė,

pasakų krikštamotė

suvyniotas

subtilus

popierius, dirvožemio druskos,

amžinas, nepaliestas, tyras

kaip žvaigždės sėkla,

ir kai aš tave pjaustau

peilis virtuvėje

pakyla vienintelė ašara

be gėdos.

Privertėte mus verkti be sielvarto.

Šventė, kiek ji egzistuoja, svogūnai,

bet man tu esi

gražesnė už paukštį

akinamų plunksnų,

tu esi mano akims

šviesiai mėlynas gaublys, platininė taurė,

vis dar šokti

sniego anemonės

ir gyvena žemės kvapas

savo kristalinėje prigimtyje.

"Oda al caldillo de congrio" (1954 m.)

Šiame eilėraštyje aprašomas vieno iš Čilės gastronomijai būdingų patiekalų - caldillo de congrio (ungurių troškinys) - gaminimas.

Pasitelkdamas žodžių galią, Neruda priverčia mus pajusti šio maisto skonį ir net kvapą.

Jis ragina mėgautis paprasčiausiais malonumais, nes maistas gali suvienyti visus žmones savo naudingumu ir gebėjimu pripildyti gyvenimą prasmės.

Jūroje

audringas

Čilės

gyvena rausvasis spygliuotasis ungurys,

milžiniškas ungurys

snieguoto kūno.

Ir puoduose

Čilės kalba,

pakrantėje,

gimė caldillo

sultingas ir sultingas,

pelninga.

Keliaukite į virtuvę

ungurių su oda,

jų dėmėta oda pasiduoda

kaip pirštinė

ir neuždengtas yra

tada

jūros telkinys,

švelnusis spygliuotasis ungurys

šviečia

jau nuogas,

paruoštas

mūsų apetitui.

Dabar

renkate

česnakai,

pirmiausia glosto

kad dramblio kaulas

gražus,

kvapas

jo rūstokas kvapas,

tada

palieka susmulkintą česnaką

krenta su svogūnu

ir pomidorų

kol svogūnas

būtų aukso spalvos.

Tuo tarpu

yra išvirti

su garais

autorinis atlyginimas

jūrinės krevetės

ir kai jie atvyko

į savo tašką,

kai skonis sutirštėjo

padaže

susidariusios iš sulčių

vandenyno

ir prie skaidraus vandens

kuris skleidė svogūno šviesą,

tada

įsileisti ungurius

ir pasinerkite į šlovę,

kad į puodą

aliejaus,

susitraukti ir prasiskverbti.

Dabar reikia tik

palikti delikatesą

lašas grietinėlės

kaip stora rožė,

ir prie ugnies

lėtai

perduoti lobį

kol į katilą

sušilti

Čilės esencijos,

ir prie stalo

atvyksta kaip jaunavedžiai

skoniai

jūros ir sausumos

kad ant tos plokštelės

pažįstate dangų.

"Odė liūdesiui" (1954)

Nerudiškoje vizijoje poetas atstovauja liaudies balsui, jo idealas - solidarumas ir brolybė su visa žmonija, todėl jis renkasi susitelkti į žemiškas ir kasdienes žmonių problemas.

Štai kodėl tarp savo garsiųjų odžių jis palieka vietos tokiam įprastam jausmui kaip liūdesys, eilėraštyje vaizduojamas kaip kenkėjas, kurį reikia įveikti, pasitelkus charakterio stiprybę ir santūrumą.

Liūdesys, vabalas

septynių lūžusių kojų,

voratinklio kiaušinis,

netvarkinga žiurkė,

kalės skeletas:

Jūs čia neįeinate.

Neperduokite.

Eikite.

Grįžti į

Į pietus su skėčiu,

grįžti į

į Šiaurę su savo gyvatės dantimis.

Čia gyvena poetas.

Liūdesys negali

įeiti pro šias duris.

Pro langus

įeina pasaulio oras,

naujos raudonos rožės,

siuvinėtos vėliavos

žmonių ir jų pergalių.

Negalite.

Jūs čia neįeinate.

Shake

savo šikšnosparnio sparnus,

Aš žengsiu ant plunksnų

kurie krenta nuo jūsų apsiausto,

Aš nuvalysiu gabalėlius

jūsų lavono į

keturis vėjo taškus,

Aš išsuksiu tau kaklą,

Aš tau užrišiu akis,

Aš nupjausiu tavo apsiaustą

ir užkaskite savo graužikų kaulus.

po obelų šaltiniu.

"Odė amžiui" (1957)

Į Trečioji odžių knyga, tęsia idėją atspindėti įvairius bendrus žmonių gyvenimo aspektus ir taip nagrinėja vieną iš klasikinių poezijos temų - amžių ir artėjančią mirtį.

Grįžtant prie temos Carpe Diem Ataskaitoje raginama nepaisyti amžiaus ribų ar socialinių lūkesčių, bet mėgautis visaverčiu gyvenimu.

Netikiu amžiumi.

Visi senieji

nešiokite

akyse

vaiką,

ir vaikai

kartais

stebi mus

kaip gilūs vyresnieji.

Mes matuosime

gyvenimas

metrais arba kilometrais

ar mėnesiais?

Tiek daug nuo gimimo?

Kiek

turite vaikščioti

iki

kaip ir visi kiti

užuot ėję per jį pėsčiomis.

leiskite mums pailsėti po žeme?

Vyrams, moterims

kuris užbaigė

veiksmai, gerumas, stiprybė,

pyktis, meilė, švelnumas,

tie, kurie tikrai

gyvai

klestėjo

ir jų prigimtis subrendo,

nesuartinkime mūsų

priemonė

laiko

kad galbūt

yra kažkas kita, apsiaustas

mineralas, paukštis

planetos, gėlės,

galbūt kažkas kita,

bet ne priemonė.

Laikas, metalas

arba paukštis, gėlė

ilgas stalked,

kreipkitės į

išilgai

vyrų,

gėlių

ir nuplaukite juos

su

vanduo

Atviras

arba su paslėpta saulės šviesa.

Skelbiu tave

būdas

o ne apgaubti,

skalė

grynas

su pakopomis

oro,

Nuoširdžiai

atnaujinta

išilgai

spyruoklės.

Dabar,

laiko, aš tave suvedu,

Aš tave deponuoju savo

laukinė dėžė

ir einu žvejoti

su savo ilgu siūlu

aušros žuvis!

"Ay qué sábados más profundos" (1957)

Ištyrus paprastumą, atsirado grupė eilėraščių, kurie nustebino klausytojus, kaip matyti iš šių eilučių.

Paskelbimas Estravagario Po romantinio aspekto ir politinio angažavimosi jis nusprendė tyrinėti eilėraštį kaip atvirą erdvę egzistenciniams apmąstymams.

Jis atitinka brandžiausią poeto kūrybos dalį, kurioje jis jau nebe taip rimtai vertina poeto, kaip komunikatoriaus, vaidmenį, bet nusprendžia žaisti, ironizuoti ir kvestionuoti šiuolaikinės tikrovės žmonių gyvenimo būdus.

Jis linksminasi su mintimis apie minias, trokštančias erdvės ir laisvės, kritikuoja žmones, kurie, pasidavę varginančiam darbo ritmui, mėgaujasi vartojimo ritualu.

O, kokie gilūs šeštadieniai!

Įdomi planeta

kai tiek daug žmonių keliauja:

pėdų bangos viešbučiuose,

skubūs motociklininkai,

geležinkeliai prie jūros

ir kiek daug nejudančių mergaičių

pagrobtas greitųjų ratų.

Kiekvieną savaitę jie baigiasi

vyrų, moterų ir smėlio,

ir turi bėgti, kad nieko neprarastum,

įveikti nenaudingas kalvas,

kramtyti netirpią muziką,

pavargę grįžkite į betoną.

Geriu kiekvieną šeštadienį

nepamirštant kalinio

už žiaurių sienų:

jų dienos bevardės

ir šis gandas, kuris sklinda ir sklinda

supa jį kaip vandenynas

nežinant, kokia yra banga,

šlapio šeštadienio banga.

O kokie erzinantys šeštadieniai

ginkluoti burna ir kojomis

nesuvaržytas, iš cerreros,

gerti daugiau, nei būtų protinga:

neprotestuokime prieš šurmulį

kuris nenori su mumis bendrauti.

"Así salen" (1957)

Šiame eilėraštyje griežtai kritikuojama to meto socialinė tikrovė. Priešingai nei tėvo, kuris sąžiningu darbu sugebėjo aprūpinti šeimą, pasiaukojimas, jame vaizduojamos ateities kartos, ištroškusios valdžios ir nesugebančios išlaikyti to, ką sukaupė sunkiu darbu.

Tai yra dalis Estravagario Ataskaita atspindi vyraujančias vertybes, nes atrodo, kad žmonės vertinami pagal tai, ką jie įsigyja, o ne pagal moralę ar indėlį į pasaulį.

Jis tikrai buvo geras žmogus

su motieka ir plūgu.

Jis net neturėjo laiko

Sapnuoti per miegus.

Jis buvo prakaituotas vargšas.

Jis buvo vertas tik vieno arklio.

Jūsų sūnus šiandien labai didžiuojasi

Jis vertas kelių automobilių.

Kalbėkite ministro lūpomis

Jis vaikšto labai gerai suapvalintas,

Pamiršau jo tėvą iš šalies

Buvo atrasti protėviai,

Mąstykite kaip storas dienoraštis,

Laimėkite dieną ir naktį:

Svarbu, kada jis miega.

Sūnaus vaikų yra daug

Jie seniai susituokė,

Jie nieko neveikia, tik ryja,

Jie verti tūkstančių pelių.

Sūnaus vaikai

Kaip jie atras pasaulį?

Ar jie bus geri, ar blogi?

Ar jie verti musių, ar kviečių?

Jūs nenorite man atsakyti.

Tačiau klausimai nemiršta

"Antarktidos akmenys" (1959-1961 m.)

Savo kūryboje Neruda daug tyrinėjo Lotynų Amerikos ir savo gimtosios šalies gamtinę aplinką, siūlydamas dvi didžiules mitines erdves: jūrą ir žemę.

Pasivaikščiojimų pakrante metu jis rasdavo daugybę įvairių akmenų, kurie jį traukė savo išvaizda, todėl nusprendė sukurti savotišką poetinį Čilės mineralų inventorių. Čilės akmenys.

Todėl jis pasinaudojo Čilės gamtos įvairove (nuo dykumos iki Antarktidos) ir lyrinės kalbos gebėjimu suteikti gyvybės negyvai gamtai.

Tuo viskas ir baigiasi

ir tai nesibaigia:

Čia viskas ir prasideda:

upės atsisveikina su ledu,

oras susituokė su sniegu,

jokių gatvių, jokių arklių

ir vienintelis pastatas

jį pastatė akmuo.

Pilyje niekas negyvena

nei pasiklydusios sielos

kaip šaltas ir šaltas vėjas

įbauginti:

pasaulio vienatvė ten yra viena,

todėl akmuo

tapo muzika,

pakėlė savo liekną ūgį,

atsistojo šaukti ar dainuoti,

bet ji liko nebyli.

Tik vėjas,

bičas

iš Pietų ašigalio švilpauja,

tik balta tuštuma

ir lietaus paukščio garsas

ant vienatvės pilies.

"Veltui tavęs ieškojome" (1961-1962)

Tai elegija, skirta Simono Bolivaro meilužės Manuelos Sáenz atminimui. Šventinės dainos "Mirtis" nagrinėja vieną iš dažniausiai pasikartojančių temų - mirtį, ir analizuoja mirusiųjų paliktą erdvę juos mylėjusių žmonių gyvenime.

Ne, niekas nesurinks jūsų įmonės formos,

taip pat neprikels jūsų degančio smėlio,

tavo burna daugiau niekada nebeatvers dvigubo žiedlapio,

ir baltas drabužis neišsipūs jūsų krūtinėse.

Vienatvė išdėliojo druską, tylą, jūros dumblius,

o tavo siluetą suvalgė smėlis,

tavo laukinis liemuo buvo prarastas erdvėje,

vieni, be valdingo raitelio kontakto

kuris galop žuvo ugnyje.

"Pavasaris" (1962)

Nors "La primavera" nėra vienas ryškiausių jo kūrinių, jis atitinka įsimintiną kūrybos laikotarpį.

Tai yra dalis Plenarinės sesijos įgaliojimai ir joje galime rasti eilėraščių, kurie priklauso labiau apmąstymams būdingam jo kūrybos etapui.

Juose jis pirmenybę teikė stichijų ir gamtos ciklų analizei, kaip matyti iš šio eilėraščio, kuriame jis šlovina kūrybinę ir beveik magišką gamtos galią.

Paukštis atskrido

gimdyti:

kiekvieną jo trimitą

gimsta vanduo.

O tarp vandens ir šviesos, kurią sukuria oras

pavasaris jau atidarytas,

žinote, kokia sėkla užaugo,

šaknis vaizduojama vainiklapiuose,

žiedadulkių vokai pagaliau atsiveria.

Visa tai padarė paprastas paukštis

nuo žalios šakos.

"Poezija" (1964)

Šiame tekste jis pasakoja apie savo susitikimą ir santykį su poetine kūryba per daugelį metų. Tai eilėraštis, kuriuo prasideda Isla Negra memorialas, vienas svarbiausių autoriaus projektų - poetinė autobiografija, kurioje autorius tyrinėja savo sąžinę dėl aplinkybių, atvedusių jį į šį dabarties tašką.

Jis apžvelgia jį paženklinusius įvykius ir apmąstymus apie savo gyvenimą, atsižvelgdamas į tai, kad jam buvo 70 metų ir jis jau buvo labiau susimąstęs apie praeitį.

Būtent tame amžiuje... atsirado poezija...

Nežinau, nežinau, iš kur

iš, žiemą ar upėje.

Nežinau, kaip ir kada,

ne, jie nebuvo balsai, jie nebuvo

nei žodžiai, nei tyla,

bet iš gatvės jis pašaukė mane,

iš nakties šakų,

staiga tarp kitų,

siautulingų gaisrų apsuptyje

arba grįžta vienas,

jis buvo beveidis

atėjo mano eilė.

Nežinojau, ką sakyti, mano burna

Aš nežinojau

pavadinimas,

mano akys buvo aklos,

ir kažkas sukrėtė mano sielą,

karščiavimas arba prarastų sparnų,

ir aš tapau vienišas,

iššifravimas

kuris dega,

ir parašiau pirmąją neaiškią eilutę,

neaiškus, bejausmis, tyras

nesąmonė,

tyra išmintis

to, kuris nieko nežino,

ir staiga pamačiau

dangus

apšaudymas

ir atidaryti,

planetais,

pulsuojančios plantacijos,

pervertas šešėlis,

mįslingas

strėlėmis, ugnimi ir gėlėmis,

šluojanti naktis, visata.

Ir aš, minimalus ser,

girtas nuo didžiosios tuštumos

žvaigždynas,

pagal panašumą, pagal atvaizdą

paslapties,

Jaučiausi gryna jo dalis

iš bedugnės,

Aš sukasi su žvaigždėmis,

mano širdis buvo paleista vėjais.

"Jūra" (1964)

Neruda jautė ypatingą artumą jūrai, todėl rinkosi namus netoli jos ir dažnai dekoruodavo kambarius jūriniu stiliumi.

Šiame eilėraštyje jis pasitelkia vandenyno įvaizdžius, kad pavaizduotų savo ekspansyvią ir intensyvią asmenybę, kurios bangavimas nesiliauja ir skatina poetinę kūrybą.

Man reikia jūros, nes ji mane moko:

Nežinau, ar mokausi muzikos, ar sąmoningumo:

Nežinau, ar tai viena banga, ar gili būtybė

ar tiesiog užkimęs, ar pribloškiantis balsas

žuvų ir laivų prielaida.

Faktas tas, kad net kai miegu

kažkaip magnetinis ratas

bangų universitete.

Tai ne tik susmulkintos kriauklės

tarsi drebanti planeta

dalyvauti laipsniškoje mirtyje,

ne, iš fragmento aš atkurti dieną,

iš druskos ruožo stalaktitas

o iš šaukšto - didžiulis dievas.

Ko jis mane mokė prieš tai, kol aš laikysiu! Tai oras,

nuolatinis vėjas, vanduo ir smėlis.

Atrodo, kad jaunam vyrui to per mažai.

kuris atvyko čia gyventi su savo gaisrais,

ir vis dėlto pulsas, kuris kilo

ir nusileido į jos bedugnę,

spragsinčio mėlyno šalčio,

žvaigždės trupėjimas,

švelnus bangos išsiskleidimas

sniego švaistymas putomis,

galia vis dar ten, ten, pasiryžusi

kaip akmeninis sostas gelmėje,

pakeitė aptvarą, kuriame jie augo.

užsispyręs liūdesys, kaupiantis užmarštį,

ir staiga pakeitė mano egzistenciją:

Aš atsidaviau grynajam judėjimui.

"Paukštis I" (1966)

Brandi Pablo Nerudos kūryba įgauna gana maištingą toną. Autorius patyrė politinį persekiojimą ir užsitarnavo daugelio priešiškumą, todėl nusprendė aktyviai dalyvauti savo poezijoje.

Savo knygoje Paukščių menas tai tekstas, kuriame jis save lygina su paukščiu, laisvai skraidančiu ir tiksliu, kuris visada grįžta, kad įtvirtintų savo kalbą.

Mano vardas - Pablo bird,

paukštis su viena plunksna,

šviesos šešėlyje skraidyklė

ir sumišusio aiškumo,

Nematau savo sparnų,

man skamba ausyse

kai einu pro medžius

arba po kapais

kaip niūrus skėtis

arba kaip nuogas kardas,

ištemptas kaip lankas

arba apvalus kaip vynuogė,

Skrendu ir skrendu nežinodamas,

sužeistas tamsią naktį,

kas manęs lauks,

kurie nenori mano dainos,

kurie nori, kad mirčiau,

kurie nežino, kad aš ateinu.

ir jie neateis manęs nugalėti,

mane nukraujuoti, mane išsukti

arba pabučiuoti mano suplėšytą kostiumą

vėjo švilpimas.

Štai kodėl grįžtu ir keliauju,

Aš skraidau ir neskraidau, bet dainuoju:

Aš esu piktas paukštis

ramios audros.

"Prisikėlimas" (1967)

Šis tekstas paimtas iš Barcarola, vienas naujausių poeto leidinių, kuriame nebėra tokio ryškaus susidomėjimo savo kilmės vietomis, kaip ankstesniuose Lotynų Amerikai skirtuose kūriniuose.

Tačiau dabar yra daugiau dvasinių ieškojimų, kelionė į vidų, gyvenimo kelionė, kuri kasdien atgimsta iš naujo, nes žmonės naudojasi galimybe išgyventi kiekvieną akimirką taip, tarsi ji būtų nauja.

Su kiekviena prabėgančia diena aš save menkinu,

lyg būčiau gimęs: tai mano kraujo aušra: aš purtau savo drabužius,

ąžuolo šakos susipynusios, rasa vainikuoja septyniais

galvos apdangalai mano naujagimio ausims,

vidurdienį spindėsiu kaip aguona su gedulo suknele,

vėliau geležinkelio šviesa, kuri pabėgo iš archipelagų

griebia mane už kojų ir kviečia bėgti su traukiniais.

kurie Čilės dieną pailgina savaite.

ir kai šešėlis pasisotina šviesiu maistu

statinė atsiveria, atskleisdama Veneros viršūnę tamsioje krūtinėje.

Aš miegoti padarė naktį, padarė vaikas ir oranžinė,

išnykęs ir nėščia su nauja dienos nuomonę.

"Someone" (1970)

Ji priklauso knygai Liepsnojantis kardas Tuo metu Nerudos rūpesčiai buvo susiję su pasaulio pabaiga dėl galimos branduolinės katastrofos.

Pasakojama apie apokalipsę, tačiau su labai optimistiniu atspalviu, nes žmonija atgimsta ir vėl atranda save.

Šiame eilėraštyje užsimenama apie Genesis katalikiškos tradicijos, kurioje kalbama apie pirmojo žmogaus gimimą, jo kovą su egzistencija ir susitikimą su moterimi.

Jis judėjo, jis buvo vyras,

pirmasis žmogus.

Jis užsimerkė, kad apsigintų.

Jis susikibęs rankomis gynėsi.

Jis padarė savo kaukolę, kad galėtų apsiginti.

Tada jam buvo padarytos žarnos

turi būti išsaugotas.

Jis drebėjo iš baimės, vienas

tarp saulės ir šešėlio,

Kažkas nukrito kaip negyvas vaisius,

kažkas bėgiojo šviesoje lyg roplys.

Jo kojos gimė tam, kad pabėgtų,

tačiau kilo naujų grėsmių.

Jis taip bijojo, kad susirado moterį.

panašus į ežį, panašus į kaštoną.

Tai buvo valgoma būtybė

bet tam vyrui jos reikėjo

nes jie buvo vieninteliai du,

buvo atgimę iš žemės

ir jie turėjo mylėti vienas kitą arba būti sunaikinti.

Apie Pablo Nerudą

Pablo Neruda, Annemarie Heinrich, 1967 m.

Gimęs Neftalí Reyes (Temuko, Čilė), jis tapo viena pagrindinių ispanų ir amerikiečių poezijos figūrų, už kurią 1971 m. buvo apdovanotas Nobelio premija.

Jo kūryboje galima įžvelgti totalizuojančią intenciją, nes jis nagrinėjo tokias įvairias temas kaip laikas, meilė, erotika, politiniai įsipareigojimai ir gamta. Kaip kūrėjas jis tapo savotišku žmonių tarpininku ir stengėsi perteikti Lotynų Amerikos žemyno istoriją ir mitinį grožį.

Jis kūrė daugelyje sričių, nes diegė naujoves avangardizmo srityje, kaip matyti iš eilėraščių Gyvenamoji vieta žemėje ir taip pat naudojo paprastumą savo Elementarios odės, kur kasdienybė tapo poetine tema.

Iki šiol jis prisimenamas ne tik kaip rašytojas, bet ir kaip diplomatas bei politiškai angažuotas komunistų partijai. Ypač paminėtinas 2000 ispanų pabėgėlių iš Ispanijos gabenimo į Čilę garsiuoju laivu "Winnipeg" 1939 m. organizavimas.

Bibliografija

• Alonso, Marina ir Mora, Rosario (1978) "Las odas elementales de Pablo Neruda". Vandens kelias , N° 1.
• Araya, Guillermo (1978) "El Canto General de Pablo Neruda: Poema épico-lírico". Lotynų Amerikos literatūros kritikos žurnalas , N° 7.
• Carrasco Pirard, Eduardo (1995) "Neruda ir poezijos esmė". Čilės literatūros žurnalas , N° 46.
• Edwards, Jorge (2010), "El último Neruda". Bendroji antologija Ispanijos karališkoji akademija.
• González, Montes, Antonio (1985). "Los versos del Capitán de Neruda: la dialéctica del amor". Lotynų Amerikos literatūros kritikos žurnalas , N° 21.
• Neruda, Pablo (2016). Poetinė antologija ...
• Neruda, Pablo (2017). Estravagario Seix Barral.
• Quintana Tejera, Luis (2004) "Pablo Neruda: lyrika kaip kenčiančio individo, nuolat ieškančio kūrybinės paslapties, atspindys". Čilės literatūros žurnalas , N° 65.
• Sicard, Alain (1991) "Poesía y política en la obra de Pablo Neruda" ("Poezija ir politika Pablo Nerudos kūryboje"). Canadian Journal of Hispanic Studies T. 15, Nr. 3.
• Sicard, Alain (2010) "Pablo Neruda: tarp negyvenimo ir brolybės". Bendroji antologija Ispanijos karališkoji akademija.