Apolonas ir Dafnė tai italų menininko Gian Lorenzo Bernini (1598 m. Neapolis - 1680 m. Roma) marmurinė skulptūra, kurią 1622-1625 m. užsakė kardinolas Scipione Borghese.

Mitinės literatūros įkvėptas kūrinys išsiskiria teatrališkumu ir dinamiškumu - bruožais, būdingais tokiai neramiai epochai kaip barokas, palikusiai klasikinį ir subalansuotą Renesanso epochos vaizdą.

Analizė Apolonas ir Dafnė

Gian Lorenzo Bernini: Apolonas ir Dafnė Karara marmuras, 1622-1625 m., 2,43 m, Borgezės galerija, Roma.

Baroko menas Vakaruose išreiškė naują jautrumą. Renesanso racionalizmas, tvarka ir blaivumas išsekino savo diskursą, todėl skubiai reikėjo išreikšti emocijas, chaosą ir audringumą, nes barokas neabejotinai buvo dramatiškų istorinių ir kultūrinių pokyčių laikotarpis.

Nepaisant to, barokas nepalieka praeities literatūrinių šaltinių, bet žvelgia į juos naujomis akimis, akimis, kuriose daugiau klausimų nei atsakymų, kvestionuoja galutinę tų istorijų kilmę ir jų vaizdavimo būdus, jausmus, kurie galėjo sužadinti vaizduojamus personažus, trumpai tariant, žmogiškosios egzistencijos kokybę. Tokiomis akimis,Berninis svarsto Apolono ir Dafnės mitą, aprašytą Metamorfozė Ovidijaus.

Mitas apie Apoloną ir Dafnę

Kauliukų meistras: Apolonas ir Dafnė Apie 1500-1562 m. Graviūra. 18,1 x 24,4 cm. Elisha Whittelsey kolekcija, Elisha Whittelsey fondas.

Pasakojama, kad Kupidonas ir Apolonas varžėsi tarpusavyje, norėdami įrodyti, kuris geriau valdo lanką ir strėlę. Apolonas, laikydamas save puikiu medžiotoju, pasityčiojo iš mažojo Kupidono. Supykęs Kupidonas nusprendė sužeisti Apoloną auksine strėle, kuri turėjo galią pažadinti meilę. Kad atkeršytų, jis taip pat sužeidė nimfą Dafnę bukąja švino strėle, kurios galia pažadino nimfos Dafnės meilę.pasibjaurėjimas.

Sutikęs Dafnę, Apolonas aistringai įsimyli ją, o nimfa bėga nuo jo ir ieško pagalbos pas savo tėvą, upės upėtakį Penėją, prašydama, kad šis pakeistų jos figūrą ir padėtų išvengti Apolono. Kai Apolonas pagaliau paima ją ant rankų, Dafnės kūnas negrįžtamai virsta lauru.

Nuskriaustas ir medžio apkabintas Apolonas prisiekia jam amžiną ištikimybę ir pažada amžinai nešioti laurų vainiką ant galvos, kad neatsigręžtų. Jis taip pat pažada, kad jo lapais vainikuos didvyrių galvas, kad jie, kaip ir jis, prisimintų, jog pergalė yra trumpalaikė, nepastovi ir nepasiekiama kaip Dafnė.

Skulptūrinis apdorojimas

Apolono ir Dafnės pasivaikščiojimas iki šiol dažnai buvo vaizduojamas tapyboje ir tik retai - skulptūroje dėl fizinių sunkumų.

Todėl Bernini turėjo apgalvoti keletą problemų, kad išspręstų sceną: ką jaustų Dafnė tuo metu, kai būtų paimta prieš savo valią? Kokią kančią, kokius skausmus jaustų nimfa? Kaip transformuotųsi Apolono aistra? Kaip užfiksuoti šias emocijas? Kaip kietame, šaltame akmenyje perteikti dinamišką augmenijos ir emocijų transformacijos proceso jėgą?

Berninis nevengė iššūkio: jis ėmėsi tiksliai pavaizduoti akimirką, kai prasidėjo Dafnės transformacija Apolono rankose, todėl Berninis iš karara marmuro sukūrė dviejų figūrų - Apolono ir Dafnės - skulptūrinę grupę.

Siekdamas suteikti scenai dinamiškumo ir įtampos, Bernini dirba remdamasis įstrižaine. Remdamasis šia įsivaizduojama įstrižaine, Bernini kuria judėjimo iliuziją.

Abu personažai bėga, vienas persekioja, kitas - skrenda. Apolonas vos laikosi ant žemės. Apolono drabužiai pabrėžia judėjimą ir dinamiškumą. Jie skrieja ore, kaip ir jo plaukų garbanos bei nimfos girios.

Dafnė, regis, pakyla akimirksniu, tarsi būtų atlikusi šuolį. Į dangų iškeltos rankos, iš dalies malda, iš dalies impulsas, pradeda tiesiog šakotis. Tuo pat metu po jos kojomis kyla žemės masė, ieškodama šaknų, kurios pririštų nimfą prie žemės.

Apolonas kaire ranka laiko Dafnę už pilvo, bet jos oda jau pradėjo virsti žieve. Bernini tarsi leidžia suprasti, kad Apoloną valdo ir trumpalaikis triumfas, ir nuostaba dėl šio įvykio. Jo veidas nustebęs žvelgia į neišvengiamą Dafnės metamorfozę jo rankose.

Tuo tarpu Dafnė svarsto šią sceną, pasukusi galvą per petį, pavargusiu veidu, ryžtingai pravira burna išreiškia sielvartą.

Kaip visuma kūrinys atrodo kaip plastinė masė, kuri tarsi viesulas sukasi nuo žemės, siekdama pakilti į dangų. Tai Dafnės šuolis, šaukiantis laisvės. Įstriža linija sulaužoma ir išbalansuojama įvedant ryškias kreives.

Aukščiau pateiktame paveiksle Dafnė panaši į lanką, o Apolonas - į lankininką, kuris jį lenkia, laikydamas kairėje rankoje. Tačiau šis priešiškas lankas nepasidavė dieviškojo lankininko menui. Argi Apolonas nepastebėjo, kad Dafnė nėra jo troškimų įrankis? Grobis ištrūko jam kaip vanduo pro pirštus.

Esminis elementas bus įvairių faktūrų traktavimas: jaunos personažų odos šilkinis švelnumas, plaukų sruogų chaotiškumas ir dinamiškumas, žievės ir šaknų šiurkštumas, laurų lapų nelygumai... Viskas derinama siekiant didesnio tikroviškumo ir išraiškingumo.

Už klasicizmo ribų

Šis Berninio kūrinys datuojamas ankstyvuoju laikotarpiu, todėl skulptorius vis dar teikia pirmenybę klasikiniam septynių su puse galvos kanonui ir kūno idealizavimui. Be to, "Apolone" Berninis vadovaujasi Belvederio Apolono veido bruožais - klasikinės Antikos kūriniu, kurio data vis dar ginčijama.

Kairėje: priskiriamas Leokarui ir restauruotas Montorsoli: Belvederio Apolonas Apie II a. po Kr. marmuras. 2,24 m aukščio. Pijaus Klemenso muziejus, Vatikanas.

Viršuje dešinėje: detalė "Apollo Belvedere Dešinėje apačioje: Berninio paveikslo "Apolonas ir Dafnė" detalė.

Tačiau Bernini nutraukė klasicizmo tendencijas, įtraukdamas dinamizmą ir įtampą, taip pat personažų veidų išraišką. Matome, kad kūrinys įkrautas galingu patosu, t. y. personažų moralinės, fizinės ir psichologinės kančios išraiška, kuri suteikia scenai dramatiškumo, aspektą, artimesnį antikos helenizmui neiklasicizmas.

Taip Berninis nutolo nuo savo pirmtakų renesanso klasicizmo tendencijų ir pasinėrė į neramų ir nestabilų vandenyną - baroką.

Jus taip pat gali dominti: Barokas: charakteristika, atstovai ir kūriniai.

Galutiniai svarstymai

Pasitelkęs mitą, Bernini tarsi įamžina suvokimą apie neišvengiamą žmogiškųjų aistrų kaitą, triumfo ir malonumo trumpalaikiškumą ir gyvenimo įtampą, kurią sukuria priešybių kova.

Sandra Accatino, straipsnyje pavadinimu Menas žiūrėti Bernini: Dafnė ir Apolonas Autorius pasakoja, kad ant šio kūrinio pagrindo Berninis užrašė šiuos žodžius, kuriuos parašė Maffeo Barberini, būsimasis popiežius Urbonas VIII:

Kas siekia trumpalaikio malonumo, tas lieka su sauja lapų rankoje arba renka karčias uogas.

Berninio paveikslo "Apolonas ir Dafnė" vaizdo įrašas

Šiame vaizdo įraše galėsite įvertinti šį nuostabų Berninio kūrinį iš visų įmanomų kampų.