Gojos paveikslas "1808 m. gegužės 3 d. Madride: istorija, analizė ir reikšmė" ("1808 m. gegužės 3 d. Madride: istorija, analizė ir reikšmė")

Melvin Henry 27-05-2023
Melvin Henry

Paveikslas 1808 m. gegužės 3 d. Madride taip pat žinomas kaip Šaudynės Príncipe Pío kalne o Gegužės 3 d. šaudymai tai aliejinė drobė, kurią 1814 m. nutapė Francisco de Goya y Lucientes.

Francisco de Goya y Lucientes: 1808 m. gegužės 3 d. Madride: patriotų šaudymas madrileños o Gegužės 3 d. šaudymai . 1814 m., aliejus ant drobės, 268 x 347 cm, Prado muziejus, Ispanija.

Ši drobė yra vienas iš simboliškiausių Goyos darbų, kuriame jis pamina neoklasicistinio stiliaus normas ir atskleidžia naujo, asmeniško stiliaus prabudimą.

Darbas baigiamas tapyba 1808 m. gegužės 2 d. Madride o Kova su mamelukais Toliau pateikiama trumpa paveikslo istorinė apžvalga ir analizė, kuri padės suprasti jo reikšmę.

Istorinis kontekstas

Francisco de Goya y Lucientes: 1808 m. gegužės 2 d. Madride o Kova su mamelukais Aliejus ant drobės, 268,5 x 347,5 cm, Prado muziejus, Ispanija. 1814 m.

1804 m. Napoleonui Bonapartui tapus imperatoriumi, jis pasiūlė Ispanijai įsiveržti į Portugaliją - šalį, kuri buvo Anglijos sąjungininkė. Kadangi Ispanija ir Anglija nesutarė dėl Gibraltaro okupacijos, strategiškai buvo patogu susilpninti Portugaliją.

Karalius Karolis IV ir jo ministras pirmininkas Manuelis Godojus sutiko su susitarimu ir 1807 m. buvo leista Prancūzijai okupuoti Ispaniją, nesuvokiant tikrųjų imperatoriaus ketinimų - kontroliuoti visą pusiasalį.

Laikui bėgant didėjo įtampa tarp karaliaus Karolio IV ir jo sosto įpėdinio Ferdinando VII, kuris visiškai nepasitikėjo Ispanijos ministru pirmininku. 1808 m. kovo 17 d. įvyko vadinamoji Aranjuezo maištas Tiesioginė to pasekmė buvo Godojaus nuvertimas, karaliaus atsistatydinimas ir Ferdinando VII iškilimas.

Įsitikinęs savo populiarumu, Napoleonas sustiprino karinę okupaciją ir netrukus prancūzų kariuomenė ėmė žiauriai elgtis su ispanais. 1808 m. gegužės 2 d. žmonės spontaniškai sukilo prieš prancūzų maršalo Murato kavaleriją, kurioje dalyvavo kombinezonai (Egipto samdiniai, tarnaujantys Prancūzijos kariuomenei).

Šis liaudies sukilimas buvo pavaizduotas paveiksle 1808 m. gegužės 2 d. Madride o Kova su mamelukais .

1808 m. gegužės 3 d. įvykiai

Prancūzijos kariuomenei greitai pavyko numalšinti liaudies sukilimą ir pradėti kruviną Madrido gyventojų persekiojimą. Gegužės 3 d. ankstyvą rytą jie grupėmis surinko tariamus sukilėlius ir be teisės į teismą perdavė juos sušaudyti.

Daugybė aukų, įskaitant nekaltas Egzekucijos buvo vykdomos įvairiose miesto vietose, pavyzdžiui, Paseo del Prado, Puerta del Sol, Puerta de Alcalá, Portillo de Recoletos ir Príncipe Pío kalne.

Išgirdęs apie liaudies sukilimą, Napoleonas, Bajonoje suvedęs Karolį IV ir Ferdinandą VII, laikė juos atsakingais už liaudies sukilimą ir privertė atsisakyti sosto savo brolio Juozapo Bonaparto, kurį savavališkai paskyrė Ispanijos karaliumi, naudai.

Tai buvo pradžia Ispanijos nepriklausomybės karas taip pat žinomas kaip Šešerių metų karas Ispanijos vyriausybė baigėsi 1814 m., kai buvo atkurtas Ispanijos absoliutizmas ir grįžo Ferdinandas VII.

Lentelės analizė

Gegužės 3 d. egzekucijos - tai įvykiai, kuriuos Goja šioje drobėje vaizduoja su didžiausiu įmanomu dramatizmu. Viskas rodo, kad ši drobė, kaip ir kitas jos kūrinys, buvo užsakyta liberalios Luiso Marijos de Borbón y Vallabriga regensijos, kuri ruošėsi priimti karalių Ferdinandą VII.

Kūrinys tarsi įstrižaine padalytas į dvi dalis. Kairėje įstrižainės dalyje skleidžiasi šviesa, o dešinėje vyrauja niūrumas ir šešėliai. Goja neabejotinai siunčia žinutę: šviesa lydi žmones jų tikrame pasipriešinime, o Prancūzijos vyriausybė veikia tamsoje.

Prancūzų sušaudymo būrys

Prancūzijos sušaudymo būrio detalė.

Prancūzijos kariuomenė, visiškai tvarkinga, išsirikiavusi į tobulą rikiuotę. Nė vienas karys neturi veido. Taip Goja pavaizdavo jų "dehumanizaciją". Visi jie atsukti nugara į žiūrovą, kuris tampa mirtinos scenos liudininku. Visi jų šautuvai išrikiuoti į eilę, jų horizontalumas laužo drobės įstrižaines ir, pasak Prado muziejaus vadovo, primena"veiksminga žudymo mašina".

Jų uniformos, rudos ir pilkos spalvos atspalvių, buvo apdorotos cezannesco Tapytojas atsisakė tūrio ir šviesotamsos, o vietoj to pasirinko stambius potėpius, sudarančius plokščią spalvų masę. Taip nutapyti kareiviai atrodo tarsi mirties siena uždaras, nepermatomas, plokščias ir pilkas.

Ispanų dailininkė Concha Jerez, kurios liudijimas užfiksuotas vaizdo įraše Prado muziejaus interneto svetainėje, mano, kad Goya buvo beveik šimtmečiu priekyje Cézanne'o ir vėlesnio kubizmo stiliaus. Kairėje įstrižainėje pavaizduotos aukos ryškiai kontrastuoja su sušaudytųjų būriu.

Aukos

Detalės apie aukas.

Kompoziciškai pasmerktieji mirti neturi nei tvarkos, nei linijos, skyriuje vyrauja chaosas. Veikėjai neturi karo atributų, tokių kaip ginklai ar uniformos. Akivaizdi akivaizdi šalių nelygybė.

Tarp aukų galima išskirti keturias grupes, kurios laužo linijiškumą: pagrindinė grupė yra sekcijos centre ir lieka klūpėti. Kita grupė - dešinėje, laukianti savo eilės. Paveikslo apačioje guli jau nužudytieji. Tačiau kairėje, fone, galima išskirti šešėlį. Atrodo, kad tai moteris, laikanti ką nors ant rankų, beveik kaip gaila .

Aukos turi veidus, ir juose matome artėjančios mirties siaubą. Tik du personažai slepia savo veidus, negalėdami ištverti scenos. Visi jie - anoniminiai personažai, prancūzų paaukotų miestiečių archetipai. Tarp aukų nėra nei kareivių, nei elito atstovų.

Baltai apsirengusio vyro rankos detalė.

Kaip įprasta, prieš tapydamas šį paveikslą Francisco de Goya atliko daug tyrimų ir išsiaiškino, kad tą žiaurią dieną mirties bausmė buvo įvykdyta tik vienam kunigui - Don Francisco Gallego y Dávila, todėl viduryje paveikslo taip pat pavaizduota figūra, dėvinti sutaną, bet be jokių bažnytinės valdžios ženklų.

Tarp šių populiarių simbolių išsiskiria ant kelių stovintis vyras baltais marškiniais. Daugelis jį aiškino kaip "naująjį nukryžiuotąjį", nekaltąjį (todėl jis ir buvo pasirinktas kaip taikinys), kuris savo auka sumokėjo kainą už Ispanijos nepriklausomybę.

Jo skaisčiai balti marškiniai yra šviesos šaltinis paveiksle ir tampa simboliniu nekaltumo ir kartu vilties įvaizdžiu. Žiūrovo žvilgsnis sutelktas į jį. Goja tai pasiekia storu, šiurkščiu baltu potėpiu, neslėpdamas tapybinio proceso, laužydamas neoklasicistinės apdailos koncepciją. Tai įžanga į liniją impresionistai kuris dar toli gražu nepateko į istoriją.

Fonas

Fono detalė.

Atrodo, kad veiksmas vyksta realioje erdvėje - Príncipe Pío kalne, nors kai kurių aiškintojų pastebėjimai skiriasi. Fone matomi du statiniai, matyt, Doña María de Aragón vienuolynas ir Prado Nuevo kareivinės, kurių jau nebėra.

Atrodo, kad drobės centre dėmėmis ir neapibrėžtais potėpiais pavaizduota žmonių minia. Neaišku, kas jie tokie. Dailininkui Conchai Jerezui nuosekli hipotezė, kad Goya galėjo vaizduoti elitą, kuris liko nuošalyje nuo žmonių, uoliai gynusių karalystės reikalus.

Taip pat žr: Gyvatės apkabinimas: filmo analizė ir interpretacija

Viršutinėje paveikslo dalyje horizontą vainikuoja niūri, uždara naktis, o dangaus skliaute nėra nė vienos žvaigždės. Madrido dangų užplūdo gedulas , bet žmonių širdyse šviesa šviečia ryškiai .

Visa

Šiame paveiksle linija naudojama įvairiai ir priklauso nuo tapytojo išraiškos poreikių. Kai kuriose grupėse, pavyzdžiui, prancūzų kareivių, linija yra aiškiai matoma, o baltos spalvos figūroje linija beveik išnyksta, o potėpiai lieka atviri ir neužbaigti (žr. rankos detalę).

Visiškai laisvai Goja išraiškingai naudoja ne tik kompozicijos temą, bet ir plastinę kalbą. Todėl kritikai linkę šiame paveiksle įžvelgti dailininko kūrybos lūžį, kuris bus įtvirtintas juodi dažai jo paskutiniųjų metų.

Taip pat žr: 52 geriausi visų laikų romantiniai filmai

Neoklasicistinio stiliaus, vis dar išlikusio tokiuose paveiksluose kaip Karolio IV šeima Šioje drobėje Gojos jautrumas yra ikiromantinis, ir jis net atrodo, kad peržengia laiko ribas, pranašaudamas fin-de-siècle meno kryptis.

Francisco de Goya y Lucientes biografija

Francisco de Goya y Lucientes: Autoportretas. 1815 m. Aliejus ant drobės.

Ispanų tapytojas ir graveris Francisco de Goya y Lucientes gimė Fondetodose, Saragosoje, 1746 m. kovo 30 d. Ankstyvąjį išsilavinimą įgijo Saragosoje, o pirmąsias dailės pamokas lankė Taller de Luzán.

1773 m. liepos 25 d. jis vedė Josefą Bayeu, su kuria susilaukė septynių vaikų, tačiau tik vienas iš jų sulaukė pilnametystės. 1775 m. jis persikėlė į Madridą, kur tęsė mokslus savo svainio Francisco Bayeu studijoje, kuris jam pasiūlė darbą Karališkajame gobelenų fabrike.

Nuo 1785 m. jis taip pat studijavo San Fernando akademijoje, o netrukus, 1789 m., Karolio IV dvaras pasamdė jį kaip oficialų dailininką. Nuo tada Goya tapo pagrindiniu karališkosios šeimos ir Madrido aristokratijos portretistu.

Iš tiesų 1799 m. jis sukūrė vieną garsiausių savo karališkųjų portretų: Karolio IV šeima Tačiau Goya nebūtinai buvo tapytojas, kuris buvo patenkintas galingaisiais. Pusiaukelėje tarp neoklasicizmo ir romantizmo, tapytojas nevengė pagundos savo oficialiuose portretuose įterpti ironijos ir kritikos užuominų.

Iš tiesų jau 1799 m. Goja baigė graviūrų seriją Užgaidos Jo kūryboje jau buvo užgimęs išraiškos laisvės daigas, todėl Goya laikomas romantizmo dvasios, kuri netrukus turėjo pasireikšti, pirmtaku.

1810-1815 m. jis sukūrė graviūrų seriją Karo nelaimės kurioje jis labai išsamiai ir tiksliai aprašo siaubingas mirtis ir blogį, vykusį Ispanijos nepriklausomybės karo metu.

1815 m. Gojos laukė inkvizicijos teismas dėl paveikslo Nuoga Maja Be to, atkūrus karūną Ferdinandas VII į Goyą žiūrėjo įtariai, nes karo metu jis ir toliau palaikė ryšius su karališkaisiais rūmais. Jo amžius, liga ir asmeninės naudos įrodymų nebuvimas veikė jo naudai. Nepaisant to, tai buvo paskutiniai metai, kai jis tarnavo karališkajai valdžiai. Jo privati veikla liko nepaliesta.

Netrukus po to, 1819 m., jam sutriko sveikata ir jis liko kurčias. 1819 m. jis sukūrė savo garsųjį juodi dažai Kai kurie iš jų yra šie Saturnas praryja savo vaikus , Sandora y Klubų dvikova .

Dėl savo stiliaus transformacijos jis tapo absoliučiai revoliucingu ir vizionierišku menininku. Jo kūryboje galima įžvelgti romantizmo ir net impresionizmo bei postimpresionizmo bruožų.

1824 m. Francisco de Goya y Lucientes persikėlė į Bordo (Prancūzija), kur gyveno iki pat mirties 1828 m. balandžio 16 d. Pralenkęs savo laiką, Goya šiandien yra viena iš simboliškiausių modernaus meno figūrų.

Nuorodos

  • Arimura, Rie; Avalos, Erandi ir Ortiz Silva Ireri (bendraautoriai) (2017): Francisco de Goya: žvilgsnis iš Meksikos Meksika: Escuela Nacional de Estudios Superiores, Universidad de Morelia Gauta iš: //www.librosoa.unam.mx/
  • Mena Marqués, Manuela B.: El 3 de mayo de 1808 en Madrid: los fusilamientos de patriotas madrileños, El [Goya] en Oficiali Prado muziejaus svetainė Paimta iš //www.museodelprado.es/
  • Francisco de Goya y Lucientes Oficiali Prado muziejaus svetainė Įvairi daugialypės terpės medžiaga. Gauta iš //www.museodelprado.es/.

Melvin Henry

Melvinas Henry yra patyręs rašytojas ir kultūros analitikas, gilinantis į visuomenės tendencijų, normų ir vertybių niuansus. Akylai žvelgdamas į detales ir plačius tyrinėjimo įgūdžius, Melvinas siūlo unikalias ir įžvalgias perspektyvas apie įvairius kultūros reiškinius, kurie sudėtingai paveikia žmonių gyvenimus. Kaip aistringas keliautojas ir skirtingų kultūrų stebėtojas, jo darbas atspindi gilų žmogaus patirties įvairovės ir sudėtingumo supratimą ir įvertinimą. Nesvarbu, ar jis nagrinėja technologijų poveikį socialinei dinamikai, ar tyrinėja rasės, lyties ir galios sankirtą, Melvino raštai visada verčia susimąstyti ir skatina intelektualiai. Savo tinklaraštyje Kultūra interpretuojama, analizuojama ir paaiškinta, Melvinas siekia įkvėpti kritinį mąstymą ir skatinti prasmingus pokalbius apie mūsų pasaulį formuojančias jėgas.