Вольфганг Амадей Моцарт - найвидатніший музикант класицизму 18 століття, і його творчість, безсумнівно, має всі якості безпрецедентного музичного генія, що робить його універсальним еталоном і сьогодні.

Загальновідомо, що Моцарт був вундеркіндом, який у 5 років вже вмів грати на фортепіано і писати, тому не дивно, що його величезна творчість охоплює такі різноманітні жанри, як симфонії, серенади, опери, концертні арії, мотети, меси, концерти для оркестру, сонати і камерну музику для різних форматів.

Моцарт у віці 14 років грає на клавесині мольто-алегро з сонати К. 72. S. dalla rosa.

Творчість Моцарта була частиною музичного класицизму, який дистанціювався від емоційного і "заплутаного" стилю свого попередника, бароко. Класицизм характеризувався пошуком ідеалу краси в музиці, заснованого на рівновазі, як це було і в образотворчому мистецтві 18 століття.

Класицизм передбачав, що мелодична лінія повинна виділятися над гармонією, тобто бути чітко зрозумілою, чого не було в стилі бароко, коли мелодія часто губилася в контрапунктичному переплетенні найрізноманітніших композицій. Гармонія в класицизмі, таким чином, тяжіла до співзвучності, ритми - до регулярності, а стиль - до блискучості.

Саме цей момент в історії став свідком народження форм соната y симфонія, Моцарт віртуозно розвивав ці жанри і, хоча він застосовував стилістичні критерії свого часу, він також знав, як порушити деякі правила і продемонструвати через них свою геніальність. Давайте познайомимося з цими та іншими його найціннішими і знаковими композиціями:

Симфонії

Симфонія № 40

У "The симфонія № 40 соль мінор, K. 550 Це була одна з останніх симфоній Моцарта, написана у 1788 р. Хоча немає впевненості, що Моцарт міг її прем'єрувати, дослідники припускають, що він це зробив, оскільки згодом він взяв на себе клопіт переглянути її і зробити адаптацію, яка мала б сенс лише після того, як він її почув.

Вона складається з чотирьох частин: molto allegro ; анданте-меню ; алегро тріо y allegro assai Склад оркестру для цієї симфонії: два гобої, два кларнети, два фаготи, два валторни, флейта, а також перша і друга скрипки, альти, віолончель і контрабаси.

Серенади

Серенада № 13 для струнних соль мажор (G): Eine Kleine Nachtmusik

Більш відомий як Eine Kleine Nachtmusik o Невеличка вечірня мелодія Хоча Моцарт написав п'ять частин, до нас дійшли лише чотири: Allegro , Прогулянковий роман , Менуетто алегретто y Рондо алегро Це камерний музичний твір, склад якого складається з двох скрипок, альта, віолончелі та додаткового контрабасу.

Сонати для фортепіано

Окрім сонат для інших інструментів, Моцарт створив загалом 25 фортепіанних сонат, серед яких 18 сольних, 6 сонат для фортепіано в чотири руки та одна соната для двох фортепіано, написаних між 1774 та 1789 роками.

Соната для фортепіано № 16 до мажор KV 545

Ця соната відома під назвою Соната Фасілі o Соната Semplice Вона була написана у 1788 році і складається з трьох частин: Allegro , Анданте y Рондо Особливістю твору є те, що в першій частині, коли доречно було б знову викласти початкову тему в тій самій тональності, до мажор, він робить це у фа мажорі, що суперечить домінуючим критеріям тогочасної музики.

Турецький марш або фортепіанна соната № 11, ля мажор, KV 331 (1783).

Він відомий як Турецький марш до Соната для фортепіано № 11 ля мажор, KV. 331 написана Моцартом в 1783 р. Остання частина, названа Рондо Алла Турка - Allegro Цей рух часто є предметом численних версій, в яких молоді піаністи випробовують свої творчі здібності, як, наприклад, у прикладі, наведеному нами в цьому розділі. Цьому руху передує Анданте граціозо з шістьма варіаціями та Менуетто (менует і тріо).

Опери

Моцарт створив загалом 22 опери, включаючи оперу-серію, оперу-буф та оперу-балет. зінгшпіль Це жанр популярної німецької опери, написаної німецькою мовою, де речитативи зазвичай розмовні, а арії менш складні. Використання німецької мови стало революцією, оскільки в той час оперу завжди виконували італійською мовою.

Чарівна флейта

Чарівна флейта це опера, написана і прем'єра якої відбулася в 1791 році, а на її прем'єрі диригував сам Моцарт, за два місяці до своєї смерті. Насправді це опера, яка була написана самим Моцартом. зінгшпіль на дві дії на лібрето німця Емануеля Шиканедера.

І лібретист, і Моцарт у той час переживали важку економічну кризу, і думали знайти за допомогою Чарівна флейта Цей твір використовує багато масонських символів, оскільки його автори були членами однієї ложі. Багато хто сприйняв його як революційний твір.

Сьогодні, Чарівна флейта посідає четверте місце серед найважливіших опер в історії, а її найвідомішою арією є "Королева ночі", написана для сопрано з колоратура .

Дон Жуан

Дон Жуан написана 1787 року, є жартівливою драмою на дві дії на лібрето Лоренцо да Понте. Її особливістю є поєднання в одному творі елементів опери-серіа та опери-буффа.

Щоб диференціювати соціальний статус персонажів, Моцарт зробив так, що речитативи знатних персонажів супроводжував оркестр, тоді як речитативи плебейських персонажів або слуг виконувалися на клавесині.

Одруження Фігаро

Створена між 1785 та 1786 роками, Одруження Фігаро o Весілля Фігаро це опера-буфф на чотири дії, також на лібрето Лоренцо да Понте, який створив її на основі театрального твору Le marriage de Figaro ou la folle journée П'єра Огюстена Карона де Бомарше.

У той час вважалося, що оперу "buffa" можуть виконати лише італійці. Моцарту довелося боротися з цим упередженням. Успіх, однак, був приголомшливим.

Маси

Меса-реквієм ре мінор, К. 626

Моцарт отримав це замовлення в 1791 році від невідомого гінця, який без подальших пояснень передав йому аванс.

Вже хворий, Моцарт думав, що прочитав у цьому таємничому епізоді послання долі, і боявся, що помре, завершивши твір, але смерть наздогнала його раніше, ніж він його закінчив. Хоча вважається, що меса була завершена Сальєрі, її дописав Франц Ксавер Зюссмайр, виконуючи вказівки самого Моцарта на смертному одрі.

Невдовзі стало відомо, що цей посланець представляв графа Франца фон Вальсеґґа, музиканта середньої руки, який мав намір присвятити цей твір Реквієм своїй покійній дружині і видає його за свій власний.

Одна з найвідоміших його частин - "Lacrimosa Dies Illa", з якої Моцарт зміг виконати лише перші вісім тактів.

Мотети

Ave Verum Corpus, KV618

Ave Verum Corpus Хоча мотети не є частиною структури меси, їх зазвичай співають на урочистих месах, як у випадку з цим твором Моцарта, написаним у 1791 році на свято Корпус Крісті. , і перекладається під час освячення господаря.

Концертні арії

Bella mia fiamma, addio

Bella mia fiamma, addio Концертна арія - концертна арія, написана Моцартом у 1787 році для співачки Йозефи Душек, складалася з творів великої тривалості, задуманих для голосу з оркестром, де співачка повинна була продемонструвати свою майстерність.

Твір з текстом Мікеле Сарконе написаний для сопрано, флейти, двох гобоїв, двох валторн і струнної секції. Він складається з двох частин, перша з яких - речитатив анданте мі мінор, друга, ля анданте до мажор і алегро Цей твір надихнув Людвінга ван Бетховена на створення його знаменитої концертної арії А! Перфідо! .

Два уривки з тексту Bella mia fiamma кажуть вони:

Моє прекрасне полум'я, прощавай!

Небесам не подобалося робити нас щасливими.

(...)

Залишайся, о небеса, незріла смерть!

відділяє мене, Боже, від Тебе.

Дивіться також: Пристрасний Бетховен: найбільш репрезентативні твори, включаючи коментар до концертної арії А! Перфідо! .

Коротка біографія Моцарта

Йоганн Хризостом Вольфганг Теофіл (Амадей) Моцарт народився 27 січня 1756 року в Зальцбурзі, син Леопольда Моцарта та Анни Марії Пертль, і мав сестру на ім'я Марія Анна, відому як Наннерль.

Його батько, Леопольд Моцарт, відповідав за ранню музичну підготовку, але він також рано помітив неабиякі здібності дитини-генія, що, очевидно, збільшило тиск і було дуже фінансово вигідним для сім'ї. Тому деякі сучасні біографи розглядають його як експлуататора.

Однак інші дослідники стверджують, що вчинок Леопольда Моцарта не був настільки скандальним, як його подають. На їхню думку, Леопольд Моцарт, професійний музикант з успішною кар'єрою, вчинив би так, як вчинив би будь-який голова сім'ї того часу, оскільки саме він повинен був навчати сина сімейному бізнесу.

Йоганн Непомук делла Кроче: Сімейний портрет Зліва направо: його сестра Марія Анна Наннерль, Вольфганг, його мати, Анна Марія (в медальйоні) та його батько Леопольд Моцарт. c 1780 р.

У віці шести років він здійснив свій перший тур по дворах Європи у супроводі сестри. У віці восьми років, у 1764 році, він опублікував свої перші твори.

У 1768 році, коли йому було дванадцять років, він написав оперу La Finta Semplice а через рік Bastien und Bastienne Моцарта також навчали Йоганн Шоберт та Йоганн Крістіан Бах.

Він був призначений Концертмейстер (концертмейстером) архієпископа Зальцбурга Гієроніма Колоредо, для якого він писав меси, концерти та серенади між 1772 та 1781 роками, з коротким перериванням контрактних відносин у 1777 році.

Він переїхав до Відня і там, у 1782 році, написав Викрадення Серальо Того ж року одружився з Констанцією Вебер, з якою мав шістьох дітей: Раймунда Леопольда (1783), Карла Томаса (1784), Йоганна Леопольда (1786), Терезію (1787), Анну (1789) та Франца Ксавера Вольфганга (1791).

Залишивши роботу в архієпископстві, він працював музикантом-фрілансером до кінця своїх днів, але це залишило його в скрутному фінансовому становищі, незважаючи на його безперечну славу і вплив, оскільки це не було настільки прибутковим, як робота при дворі, а сім'я була багатодітною.

Його останній виступ відбувся в 1791 році з концерт для фортепіано з оркестром K.595 Помер 5 грудня 1791 року у Відні, Австрія.

Плейлисти YouTube

Ми підготували для вас плейлист, за яким ви можете стежити в обраних вами соціальних мережах. Крім творів, представлених тут, ми також включили інші моцартівські перлини, такі як Радіти, радіти, радіти Ви можете слідкувати за нашим списком на Youtube під назвою Mozart aeternus .