Barocken var en kulturell period som sträckte sig från 1500-talets andra hälft till 1700-talets första hälft och som spred sig över Europa och Latinamerika samt andra regioner som koloniserats av européer.

Barocken kontrasterade mot renässansen genom att uttrycka en pessimistisk, desillusionerad, kritisk och komplex sensibilitet, eftersom barockens litteratur och konst representerar en oroväckande period ur psykologisk, kulturell och social, politisk och ekonomisk synvinkel.

Vad är barock?

Caravaggio: Matteus kallelse . 1601. Olja på duk. 3,38 m × 3,48 m. Contarelli-kapellet, Italien.

Barocken kan definieras som "konsten att framträda", vare sig det gäller konst eller litteratur, och tre element kan betraktas som grundläggande för dess estetik: teatralitet, spektakuläritet och känslosamhet.

Begreppet barock användes för första gången i mitten av 1700-talet i samband med upplysningen. Ursprungligen användes begreppet för att hänvisa till den innebörd av barock är hämtat från gammal portugisiska, eftersom "barock" betecknar en typ av pärla med oregelbunden form.

Under upplysningstiden använde upplysningsförfattarna Diderot och Rousseau detta ord för att på ett nedsättande sätt beskriva den tidens konst, som de ansåg vara bisarr och förvirrad. Senare historieskrivning har dock bekräftat det estetiska värdet av denna period.

Barockens kännetecken

Skräck i tomrum

Pedro Pablo Rubens: Krigets fasor . 1638. Olja på panel. 206 × 345 cm.

Pitti-palatset i Florens.

Om det var något som kännetecknade barocken var det början på den nya skräck vaku Barockkonsten, i alla dess manifestationer, gillar brokiga och överbelastade ytskikt, med vilka den försöker fylla hela utrymmet.

Dynamik och spänning

Känslan av rörelse, dynamik och spänning är grundläggande för barocken, som inte söker vila utan tvärtom skapar spänningar mellan former, ljud, ord och begrepp.

Representation av inre passioner och temperament

Barocken avlägsnar sig från renässansens filosofiska föreskrifter, som krävde återhållsamhet och balans, och väljer i stället att skildra passioner och inre temperament, både hos enskilda karaktärer och i verket som helhet.

Sök efter kontrast

I de olika konstnärliga disciplinerna avslöjar barocken en smak för kontraster, som i den plastiska konsten uttrycks genom chiaroscuro, inte bara i måleriet utan även i arkitekturen, skulpturen, musiken och till och med litteraturen.

Ersättande av den absoluta med den relativa

Det absoluta ger vika för relativiteten, i enlighet med en tid som saknade filosofiska, teologiska och kulturella säkerheter. Uppfattningen, effekten, sökandet efter förnimmelser och motsägelser som är mer än slutna principer dominerar.

Flera centra

Bernini: St Peter's Baldachin Peterskyrkan i Vatikanen, Rom, fotografi av Rubén Ramos Blanco.

Barockkonsten är känd för att ha övergivit idén om ett verk med ett enda intressecentrum (t.ex. i måleriet den enda försvinnande punkten) till förmån för flera centra. Dessa centra ger ofta upphov till elliptiska kompositioner. Principen var synlig i alla konstnärliga discipliner, men anpassades till deras resurser.

Ofullständig eller avbruten effekt

Barocken främjade följaktligen effekten av att koppla bort eller av ett öppet eller ofullständigt verk, till skillnad från renässansen, som stängde verkets universum. Denna smak för ofullständighet uttryckte en oro för oändlighet och transcendens.

Sökandet efter metafysiska rysningar

I motsats till renässansens rationella vilja, som sökte harmoni och balans, föredrar barocken att främja metafysiska rysningar.

Pessimism och besvikelse

Till skillnad från renässansen dominerades barocken av ett pessimistiskt och/eller desillusionerat tänkande som svar på den historiska kris som de upplevde.

Barockkonstens teman

Carracci: Slakteriet . 1583. Olja på duk. 185 cm × 266 cm. Christ Church Picture Gallery, Oxford.

Teman i historia, religion och mytologi Man föredrog scener med hög dramatik och uppståndelse.

När det gäller religion Den katolska kyrkan fastställde ikonografin för att förhindra kätteri och föredrog teman som den obefläckade avlelsen, eukaristin, helgonen och den triumferande kyrkan, som var mycket känsliga frågor i konflikten med protestantismen.

Det förekom också ofta anspelningar på tidens förgänglighet och Avskräckning av världen. samt Seder och bruk och vardagsliv. inklusive den sociala verkligheten.

Du kanske också är intresserad av: Renässans och nyklassicism.

Barocklitteratur

Barocklitteraturen kännetecknades av ett intresse för detaljer, effekter och tidens formella överdåd, och därför var överdriven användning av litterära figurer som adjektivation, ellips, metafor, hyperbaton, antiteser och perifraser karakteristisk.

När det gäller genrer Dramaturgin utvecklades dock på ett nytt sätt, särskilt i form av komedi och tragikomedi, vilket utmanade den klassiska strukturen med de tre dramatiska enheterna.

Under barocken fanns det en stor mångfald av litterära strömningar, och i den spanska litteraturen var två strömningar de viktigaste: culteranismo och conceptismo.

kulteranism Gongorismen värderade formen högre än innehållet och var därför rikare på retoriska figurer och kulturella litterära referenser. Dess främsta företrädare var Luis de Góngora.

Konceptionism Den bygger på att idéer eller koncept presenteras med hjälp av ordvitsar och en av dess främsta företrädare var Francisco de Quevedo.

Barocklitteraturens teman kretsade kring en upptagenhet med livets förgänglighet, utseende och besvikelse, nämligen:

• Världen som teater: en osäker och tankeväckande värld av sken.
• Världen är upp och ner: klagar över orättvisorna och deformationen av det som borde vara.
• Homo homini lupus: fördömer att människan är en varg för människan.
• Militia amoris: jämförelse mellan kärlek och krig.
• Ändrade öden: Jag beklagar lyckans nyckfullhet.
• Memento mori: en påminnelse om dödens oundviklighet.
• Tempo fugit: en klagosång över tidens och tillvarons förgänglighet.
• Collige virgo rosor o ' klipp rosorna, jungfru ' : övertalar jungfrurna att utnyttja sin ungdom.
• Carpe diem: uppmanar oss att ta vara på dagen som det enda alternativet inför den oundvikliga döden.

Författare och verk inom barocklitteraturen

• Luis de Góngora Spanien, 1561-1627. De mest representativa verken: Fabeln om Polyfemos och Galatea; Solitudes .
• Lope de Vega Spanien, 1562-1635. De mest representativa verken: Fuenteovejuna; El perro del hortelano (trädgårdsmästarens hund) .
• Francisco de Quevedo Spanien, 1580-1645. De mest representativa verken: Drömmar och tal; Det spanska Parnassus; Historia om El Buscóns liv .
• Tirso de Molina Spanien, 1579-1648. De mest representativa verken: El burlador de Sevilla; El condenado por desconfiado; El vergonzoso en palacio .
• Pedro Calderón de la Barca Spanien, 1600-1681. De mest representativa verken: Livet är en dröm; Världens stora teater; Den ständiga prinsen .
• Syster Juana Inés de la Cruz Nya Spanien, 1648-1695. De mest representativa verken: Den gudomliga påskliljan; Redondillas; Första drömmen; Husets bönder .
• John Milton England, 1608-1674. De mest representativa verken: Det förlorade paradiset; tjugotre sonetter; Comus; Arcades .
• Giovan Battista Marino Italien, 1569-1625, mest representativa verk: Le Rime; Lyran; "L'Adone". .
• Jean-Baptiste Poquelin eller Molière Frankrike, 1622-1673. De mest representativa verken: Tartuffe; Den inbillade sjuke mannen; Doktorn på en pinne .
• Jean Racine De mest representativa verken, Frankrike, 1639-1699: Phaedra; Andromache; Iphigenia .

Se även:

• Barockens dikter.
• Livet är en dröm av Pedro Calderón de la Barca.
• Sor Juana Inés de la Cruz: biografi, verk och bidrag.

Barockkonst

Diego Velázquez: Gammal kvinna som steker ägg 1618, olja på duk, 100,5 cm × 119,5 cm, National Gallery of Scotland, Edinburgh.

Liksom andra konstnärliga uttryck under barocken kännetecknas bildkonsten i huvudsak av dynamik och spänning i kompositionen.

Detta återspeglades i specifika egenskaper som användning av flera flyktpunkter, öppna plan, asymmetriska kompositioner, överdriven ornamentik, detaljrikedom och en uppriktig färgkänsla.

Nya bildgenrer barocken, såsom gruppporträtt, stilleben, bilder av en konstnär, en vanitas genre- och landskapsmåleri.

Företagsporträtt De föreställer ofta människor som samlats kring yrken, gillen eller yrken.

stilleben Stillbilderna representerade animaliska och vegetabiliska livsmedel, blommor och bruksföremål. I välmående länder uttryckte de överflöd, medan de i krisdrabbade länder, som Spanien, uttryckte knapphet.

Genus vanitas är en variant på stilleben, som uppmärksammar tidens fåfänga och förgänglighet, med skallar, såpbubblor, ruttnande mat, brinnande ljus osv.

Genremåleri. Den fanns visserligen redan före barocken, men fick en viktig förnyelse under denna period.

Slutligen, den landskap o país som en självständig genre utvecklades i övergången från renässansen till barocken, även om den alltid har funnits som ackompanjemang till porträtt eller scener.

Konstnärer, arkitekter och barockkonstverk

• Caravaggio Tenebrist-målare, Italien, 1573-1610, representativa verk: Unga Bacchus ; Matteus kallelse ; Sankt Paulus omvändelse och Korsfästelse av Sankt Peter .
• Annibale Carracci En av skaparna av bildklassicismen och en föregångare till neoklassicismen. Representativa verk: Slakteriet , Antagandet (1587); Venus, Adonis och Amor ; Isaks offer .
• Gian Lorenzo Bernini Skulptör, arkitekt, målare, tecknare och scenograf, Italien, 1598-1680, representativa verk: Apollo och Daphne ; Våldtäkten på Proserpina; Den heliga Teresas extas ; Peterskyrkan, Petersplatsen Vatikanen, Rom.
• Francisco de Zurbarán Tenebristmålare, Spanien, 1598-1664, med kompositionell enkelhet och stor realism, representativa verk: Herdernas tillbedjan; Den helige Franciskus i meditation; Den heliga Katarina av Alexandrias mystiska bröllop .
• Diego de Silva Velázquez Tenebrist naturalistisk målare, Spanien, 1599-1660, representativa verk: Vattenbärare från Sevilla; De vise kungarnas tillbedjan; Breda, den korsfästa Kristus, Las Meninas o Filip IV:s familj .
• Bartolomé Esteban Murillo Målare av religiösa motiv med en mänsklig och enkel behandling, Spanien, 1617-1682. Representativa verk: Den lilla fågelns heliga familj ; Jungfrun och barnet med den heliga Rosalia av Palermo Följande är några av de många versionerna av Den obefläckade avlelsen .
• Petrus Paulus Rubens En målare som är känd för sin behandling av spänningen mellan det intellektuella och känslomässiga och sin formella dynamik. Representativa verk: Triptyk av korsets upphöjning ; Rättegången i Paris ; De vise magikernas tillbedjan ; Bortförandet av Proserpin a; Alla tre tack y Kärlekens trädgård .
• Rembrandt Harmenszoon van Rijn Ämnen med stor dramatik, dynamik och realism i företagsporträtt. Representativa verk: Dr Nicolaes Tulps anatomilektion; Filosof i meditation eller forskare i meditation; Den förlorade sonens återkomst .
• Anthony van Dyck En sprudlande och dynamisk stil som blev elegant och högtidlig. Representativa verk: Arrest; Karl I som jägare och porträtt av Karl I till häst. .
• Nicolas Poussin Representativ för 1600-talets franska klassicism, Frankrike, 1594-1665. Representativa verk: Azoths plåga; dyrkan av guldkalven; Arkadiens herdar .

Du kanske också är intresserad av:

Barockmusik

Barockmusiken var verkligen nyskapande på många sätt: den kännetecknades av utvecklingen av tonal harmoni och kontrapunkt, framträdandet av basso continuo, införandet av tydliga och avgränsade rytmer samt främjandet av improvisation och virtuositet.

Barocken var inte minst ansvarig för uppfinningen av orkestern, även om den då var mindre än de orkestrar vi känner till i dag.

Barockmusikens kreativitet var inte begränsad till det nya musikaliska språkets egenskaper.

Många musikaliska genrer skapades under barocken, såsom operan, oratoriet, kantaten, sonaten, den concerto grosso och svit .

opera Den integrerade teaterkonst med sång och bestod huvudsakligen av recitativ och arior för solister, kör och en instrumental ouvertyr.

muntlig framställning är också förknippad med sång av en berättelse, men berättelsen är inte iscensatt. Oratorieberättelser är religiösa, därav namnet. Å andra sidan är kantat är en musikalisk form som är avsedd att sjungas, antingen på religiösa eller världsliga teman, och som kombinerar instrumentala nummer med recitativ, arior och körer.

När det gäller instrumentalmusik är det sonata var avsedd för utställning av ett eller flera soloinstrument, medan concerto grosso Detta var början på orkestermusiken, som sedan kompletterades med svit en serie dansstycken, vanligen strukturerade i fyra satser.

Musiker och kompositörer

• Claudio Monteverdi Italien,1567-1643 De mest representativa verken: Fabeln om Orfeus ; Poppeas kröning Olika madrigaler.
• Antonio Vivaldi De mest representativa verken, 1678-1741: De fyra årstiderna; Stabat Mater; Konsert för mandolin; Concerto alla rustica .
• Jean-Baptiste Lully Frankrike, 1632-1687. De mest representativa verken: Cadmus och Harmonia; Amadis; Ballet royal de flore, lwv 40 .
• Marc-Antoine Charpentier Frankrike, 1643-1704. De mest representativa verken: Magnificat; Mass of Port Royal; Le Malade imaginaire; David et Jonathas .
• Johann Pachelbel Tyskland, 1653-1706. De mest representativa verken: Kanon i D-dur; Musikalische Sterbensgedancken; Hexachordum Apollinis .
• Johann Sebastian Bach Mest representativa verk: Oratorium, Tyskland, 1685-1750. Passionen enligt Matteus; Toccata och fuga i d-moll, BWV 565; Den vältempererade klavern; Uppfinningar och symfonier .
• Georg Friedrich Händel Mest representativa verk: Oratorium, Tyskland, 1685-1759. Messias; Giulio Cesare; Acis och Galatea; Saul; Vattenmusik .
• Henry Purcell Storbritannien, 1659-1695. De mest representativa verken: Dido and Aeneas; Full Anthem; The Fairy Queen Hymn; The Fairy Queen.

Barockens historiska sammanhang

Rembrandt: Anatomilektion av Dr. Nicolaes Tulp . 1632. Olja på duk. 1,7 m x 2,16 m. Mauritshuis, Haag.

Barockens estetik var delvis en följd av vissa historiska företeelser som främjade framväxten av mycket varierande konstnärliga förslag under de följande åren.

Å ena sidan gjorde upptäckten av Amerika 1492 slut på isoleringen av den amerikanska kontinenten, vilket gynnade enväldets konsolidering, erövringen och koloniseringen av Amerika, handelskompaniernas triumf och den transoceana trafiken.

Samtidigt krossade den lutherska reformationen 1517 och den katolska motreformationen 1545 Europas kulturella och andliga enhet. Mitt i detta skakade Kopernikus' heliocentriska teori omkring 1543, Galileos genombrott och Keplers lagar om skapelsetänkande och antropocentrismens grundvalar.

Lägg därtill krisen i Europa under 1600-talet: ekonomisk kollaps, prisrevolutioner, sociala uppror, krig (trettioåriga kriget, krisen 1640 i Spanien), svält, epidemier och befolkningsminskning osv.

Allt detta bidrog till att barocken kunde ta sig uttryck i ett mycket dynamiskt, kreativt, originellt och framför allt varierande universum av stilar, teman och resurser i varje land där den manifesterades.