Пісня Лібертанго Астор П'яццолла, який народився у 1921 році і помер у 1992 році, був відповідальним за відновлення жанру танго в Буенос-Айресі, чим заслужив не лише критику з боку пуристів.

Лібертанго Назва виражає прагнення П'яццолли відкрити компас традиції, щоб вловити звучні відгомони суспільства, яке трансформується у другій половині 20-го століття. Сама назва є аккламацією музичної свободи та творчості.

Звичайно, П'яццоллі було нелегко. Розрив, який передбачав його стиль, був дуже погано сприйнятий представниками танго-традиції. Він навіть заслужив епітет "вбивці танго". Неприйняття не обмежилося дискваліфікаційною думкою.

Деякі радіостанції були проти того, щоб транслювати його музику, а звукозаписні компанії боялися випускати його в світ через запеклу критику з боку "священних корів" традиційного танго. Не те, щоб у нього не було шанувальників на батьківщині, але його опоненти підняли проти нього багато шуму.

П'яццолла не втратив творчого духу. Після років безперервної праці, під час якої він завоював співучасть найсприйнятливіших глядачів, і після його освячення в Європі з успіхом Лібертанго П'яццоллі врешті-решт вдалося переконати аргентинських критиків рішуче оцінити його пропозицію, завдяки чому він став іконою танго.

Опис пісні Лібертанго

Тема Лібертанго є вступом до альбому і займає всього близько 2:45 хвилин. Участь таких елементів, як струнна секція, барабани або електрогітара, що є неприпустимим в концепції традиційного танго, є частиною оркестру, який супроводжує тему.

Цими елементами П'яццолла підтверджує свій фірмовий стиль, наполягаючи на одному з найбільш очевидних розривів: форматі. Це не вперше, коли П'яццолла грається з музичним форматом, але цього разу його концепція досягла більшої зрілості.

Гармонія стане ще одним новим елементом П'яццолли, який ввів гармонійні співвідношення, характерні для джазу, таким чином оновивши слухове відчуття жанру, традиція якого ґрунтувалася на класичній гармонії.

З початку теми Лібертанго Таким чином, П'яццолла представляє перший мотив або тему А у супроводі електричного баса та перкусії. Поступово елементи оркестру приєднуються, представляючи другий мотив або тему В на тій самій гармонійній основі, що дозволяє бандонеону продовжувати грати перший мотив паралельно.

Наприкінці цієї частини бандонеон відривається, щоб запропонувати свою мелодійну пишність і представити тему C на іншому гармонійному розвитку. Наприкінці цієї експозиції оркестр повертається до першої частини, і тема завершується звучанням зникають або розплавився.

За посиланням можна послухати пісню в оригінальній версії:

Ви також можете прочитати 10 найкращих композицій Астора П'яццолли.

Версії пісні Лібертанго

Як це було задумано Лібертанго Сам Астор П'яццолла зробив не одну версію цієї пісні. Насправді, в 1977 році П'яццолла і його група, під час виступу на французькому телебаченні, виконали версію Лібертанго Ви можете прослухати його за посиланням.

Інструментальний за своєю природою твір настільки привернув увагу слухачів і музикантів, що незабаром з'явилося багато версій, як інструментальних, так і пісенних.

Лібертанго та текст Гораціо Феррера

Гораціо Феррер, який працював разом з П'яццоллою як автор текстів його найпопулярніших пісень, таких як Балада для божевільного o Чікілін де Бачін написали текст для декламації Лібертанго Тема не могла бути іншою, ніж свобода Ми розшифровуємо текст і залишаємо посилання для прослуховування версії, яка його містить.

Моя свобода любить мене, і я віддаю їй усе своє єство.

Моя свобода відкриває в'язницю моїх кісток.

Моя свобода ображається, якщо я щасливий у страху.

Моя оголена свобода робить мене досконалою любов'ю.

Моя свобода наполягає на тому, на що я не наважуюсь.

Моя свобода любить мене в тому, що я ношу.

Моя свобода звільняє мене, якщо я коли-небудь її втрачу

за речі в житті, які я не в змозі зрозуміти.

Моя свобода не залежить від того, скільки мені років,

непохитна пастирка моїх вічних мрій.

Моя свобода покинула мене, і я став нещасним привидом,

моя свобода кличе мене, і в костюмах-крилах я повертаюся.

Моя свобода включає в себе відчуття ув'язнення

моїх нерозкаяних помилок.

Моя свобода схожа на зірку без відпочинку

і полонений атом, щоб стати вільним, яка загадка!

Ще в утробі моя мати говорила мені

"Свободу не можна купити, це не подарунок і не послуга".

Я живу за рахунок прекрасної таємниці цієї оргії:

Якщо порохом я був і в порох піду, то я - порох радості.

і молоком душі наповнюю свою квітучу свободу.

У дитинстві я обожнював її, я виріс, тужачи за нею,

моя свобода, жінка часу і світла,

Я люблю її до болю і самотності.

Моя свобода сниться мені уві сні, коли моя кохана мертва,

моя свобода поклоняється тим, кого я люблю в житті.

Моя свобода час від часу говорить мені зсередини,

що ми щасливі настільки, наскільки хочемо.

Моя свобода знає того, хто вбив, і ворона

що душить і мучить свободу добра.

Моя свобода заражена лицемірами і дурнями,

моя свобода спить зі святими та богемою.

Моя свобода танцює танго на повну котушку

і блюз, і куека, і хорео, і тансон, і романсеро.

Моя свобода - це танго, менестрель від села до села,

і мурга, і симфонія, і чорно-білий хор

Моя свобода - це танго, яке танцюють у десяти тисячах гаваней

Це і рок, і маламбо, і сальмо, і опера, і фламенко.

Моє лібертанго вільне, поетичне і вуличне,

Старе як світ, просте як віра.

У дитинстві я обожнював її, я ріс з тугою за нею,

моя свобода, жінка часу і світла,

Я люблю її до болю і самотності.

Інструментальна версія Айдара Гайнулліна з Берлінським філармонічним оркестром

Серед інструментальних версій можна згадати видатний виступ акордеоніста Айдара Гайнулліна з Берлінським філармонічним оркестром, записаний у 2014 році, з Артемом Дервоедом на гітарі та Сергієм Шамовим на кахоні, під диригуванням Девіда Роберта Коулмана.

Інструментальна версія Yo Yo Ma

Йо Йо Ма, відомий музикант китайського походження, також зробив адаптацію Лібертанго Він вийшов у 1997 році.

Версія Грейс Джонс

Серед співаних версій можна згадати версію ямайської Грейс Джонс, також відому під назвою Дивно. o Я бачив це обличчя раніше. який був запущений у 1981 році.

Версія Марії Рівас

Венесуелка Марія Рівас випустить приблизно в 2009 році свою версію Лібертанго під продюсуванням Мігеля Чакона, і включили її до альбому під назвою Королева Пепіада .

Про диск Лібертанго

Лібертанго був платівкою, яка забезпечила П'яццоллі вихід на європейський ринок, моментом, з якого дещо зміниться для артиста, особливо з точки зору його сприйняття в Аргентині. Лібертанго як ми вже повідомляли, був записаний у Мілані 1974 року, того ж року він вийшов на ринок.

Він складається з репертуару з восьми пісень, розташованих у такому порядку (див. зображення):

Задня обкладинка Лібертанго CD-версія.

Під продюсуванням Альдо Пагані альбом Лібертанго взяли участь наступні музиканти:

• Фортепіано та орган Хаммонда: Феліче да Віа;
• Хаммонд і маримба: Джанні Зіліолі;
• Електрогітара: Філіппо Дакко;
• Бас: Піно Престі;
• Флейти: Марлен Кессік, Уго Ередіа та Джанні Бедорі;
• Перша скрипка: Умберто Бенедетті Мікеланджелі;
• Перший альт: Ельза Парравічіні;
• Перша віолончель: Паоло Сальві.
• Барабани та перкусія: Тулліо де Піскопо;
• Литаври та перкусія: Андреа Поджі (литаври, перкусія).