Перехід від 18-го до 19-го століття ознаменувався появою романтизму - мистецького та літературного напряму, який поставив творчу свободу та вираження суб'єктивності в центр свого проголошення.

Романтизм протиставлявся естетиці неокласицизму, яка керувалася розумом і мораллю. Обидва були сучасними течіями, хоча неокласицизм з'явився першим. Романтичний рух заохочував розквіт творчості та художньої оригінальності.

Йоганн Генріх Фюсслі: Тиша. . 1800 р. Полотно, олія. 63,5 х 51,5 см. Кунстхаус, Цюріх.

Кожна мистецька дисципліна в романтичному русі ставила перед собою різні виклики та завдання. Живопис, наприклад, спричинив справжню трансформацію концепції та ролі образотворчого мистецтва в суспільстві, яке до того часу посідало дуже важливе місце в служінні пропаганді держави та церкви, його головних покровителів.

Романтична революція створила нові умови для художнього виробництва, пов'язавши мистецтво з проявом свідомості та індивідуальної творчості. Про це стверджує історик Ернест Гомбрих:

Ідея про те, що справжня мета мистецтва - виражати особистість, могла утвердитися лише тоді, коли мистецтво втратило свої інші цілі.

Розуміючи мистецтво як засіб індивідуального самовираження, а отже, як покликання, багато художників і письменників-романтиків відмовлялися від замовлень і були змушені продавати свої твори, щоб не "продати" себе як митців. Так, поряд із культом богопосвяченого митця як носія духовного змісту, зростала кількість митців, оголошених поза законом і фінансово збанкрутілих,тому що для нової публіки було безпечніше звертатися до традиційного мистецтва.

Щоб краще зрозуміти цю нову концепцію мистецтва та її наслідки, у цій статті ми розглянемо основні характеристики романтичного живопису з точки зору трьох аспектів:

1. Основні цінності романтичної програми (мета та цінності);
2. Формальні характеристики, що застосовуються до різних дисциплін (стиль);
3. Питання репрезентації.

Ціннісні та програмні аспекти романтичного руху

Карл Шпіцвег: Бідний поет. 1839 р. Полотно, олія. 36 см х 44 см. Стара Пінакотека, Мюнхен, Німеччина.

Уява проти інтелекту

Художники-романтики оспівували уяву в двох аспектах: як творчий елемент і як форму пізнання. Це була реакція на неокласичне мистецтво, яке відкидало символічну цінність уяви як таку, що суперечить духу розуму і моралі.

Піднесеність проти класичної краси

Художники-романтики реагують на класичний канон краси (порядок, пропорції та симетрію), який став передбачуваним і стереотипним, за допомогою поняття піднесеного.

На відміну від класичного канону, який породжує насолоду і гармонію, піднесене викликає незадоволення, тобто трансцендентне здригання або занепокоєння від невідповідності між уявною величчю того, що споглядається, і тим, що очікується розумом. Піднесене зворушує, хвилює, бентежить глядача в захоплюючий спосіб; воно виводить його із зони комфорту і змушує розпізнавати інші форми краси.окрім порядку, пропорції та симетрії.

Суб'єктивність проти об'єктивності

Романтизм пропонує, щоб мистецтво підпорядковувалося лише меті вираження суб'єктивності митця, тобто його точки зору, чуттєвості, думок, турбот і прагнень. У цьому сенсі він звільняє мистецтво від підпорядкування інтересам замовника і, особливо живопис, звільняє його від замовлень. Так виникає концепція мистецтва як індивідуального самовираження.

Націоналізм проти універсальності

Націоналізм і патріотизм - це дві цінності, які поділяли романтичне і неокласичне мистецтво, але вони робили це з двох абсолютно різних точок зору. Дійсно, історик Ерік Гобсбаум зазначає, що романтизм і неокласицизм були лише двома сторонами однієї медалі.

Якщо неокласичне мистецтво відстоювало концепцію національної держави як раціонального порядку і засобу цивілізаційного розвитку, то романтизм цінує концепцію національної ідентичності. У цьому сенсі держава об'єднує дітей нації, спільноту братів і сестер.

Формальні та стилістичні аспекти романтизму

Різноманітність стилів

Якщо щось і характеризувало романтичне мистецтво, то це розмаїття стилів, що неминуче накладалося на нього через відхід від академічних правил і прагнення до суб'єктивного самовираження. Ані мистецтво, ані літературу романтизму жодним чином не можна вважати єдиним стилем.

Насправді, романтизм не можна розглядати як період, а як рух, що межує з іншими (неокласицизм, реалізм, символізм, прерафаелітизм). Можна сказати, що романтизм справив справді значний вплив на мистецтво 19-го століття і що він заклав основи концепції сучасної літератури та мистецтва.

Реліз правил

Художники та письменники-романтики звільняються від жорсткості академічних правил, хоча це не означає, що вони повністю від них відмовляються. В одних випадках правила ніби зникають зовсім, в інших - підпорядковуються вираженню індивідуальної суб'єктивності, а отже, використовуються за примхою виражальної необхідності. У будь-якому випадкуУ цьому сценарії художник свідомо звільнився від академічної строгості в пошуках власного стилю, який би його ідентифікував.

Романтична іронія

Іронія була одним з найбільш досліджуваних елементів у романтизмі, особливо в літературному романтизмі. Це своєрідне ставлення духу до способів репрезентації дійсності, яке ставить під сумнів межі розуміння розуму. Іронія, таким чином, відкриває безмежні можливості в художній творчості.

Уникнення чіткості та визначеності

Джозеф Маллорд Вільям Тернер: Світло і колір (теорія Гете) , Ранок після повені o Мойсей пише Книгу Буття . 1843 р. Полотно, олія. 78,5 см × 78,5 см. Тейт Британія, Лондон.

Художників-романтиків цікавлять емоційні стани, особливо ті, що виявляють певний неспокій. Якщо картина є метафорою внутрішнього світу, завідомо такого заплутаного, художник зацікавлений передати психологічну атмосферу, і для цього він використовує відсутність ясності та визначеності. Те ж саме стосується літератури та музики романтичного руху.

Вплив мистецтва бароко, особливо французького романтизму

Ежен Делакруа: Смерть Сарданапало . 1827 р. Полотно, олія. 3,92 м х 4,96 м. Музей Лувру, Париж.

У випадку Франції романтизм знову повернувся до майстрів епохи бароко, яких Просвітництво засудило за плутанину, екстравагантність і перевантаженість. Бароко було перечитане в романтичному ключі, хоча і спрямоване на нові теми, що цікавили сучасників. Знову з'явилися великі строкаті сцени, хаотичні і буйні на вигляд.

Виразні цілі домінують над оздобленням чи формальною точністю

Педер Балке: Північне сяйво . 1870 р. Олія на дереві. 10 × 12 см.

Якщо неокласицизм доклав справжніх зусиль, щоб приховати процедури, які змусили б глядача забути про художника як посередника між ним та ідеєю, то романтизм нагадує про його присутність, залишаючи процедуру в полі зору, тобто навмисно дозволяючи бачити недосконалість, асиметрію, неточність або незавершеність форми - чи то в живописі, чи то в музиці, чи то в мистецтві.літературу.

Динамічність

Анна-Луї Жирод де Руссі-Тріозоне: Апофеоз французьких героїв, які загинули у війні за незалежність Батьківщини Полотно, олія. 182×192 см.

Романтичні композитори відмовилися від унікальності неокласичних композицій і віддали перевагу динамічним композиціям, сповненим напруги.

Романтичні теми

Тематично живописний романтизм поділяв той самий всесвіт інтересів, що й література та музика. Серед найпоширеніших тем можна виокремити такі, що повторюються:

Настрої та почуття

Найпоширеніші теми зображення в романтичному живописі випливають з вираження суб'єктивного світу художників. Такі теми, як почуття самотності, туги, ностальгії, покинутості, кохання, божевілля, пристрасті, страху або жаху були більш ніж частими і, по суті, можна сказати, що ці теми були наскрізними у всіх темах, розроблених в романтизмі.

Смерть

Не дивно, що смерть була головною темою, яка хвилювала митців-романтиків, і до неї підходили з багатьох точок зору. Особливий інтерес у період романтизму викликала тема самогубства, що, у свою чергу, заохочувалося впливом роману Пригоди молодого Вертера Гете.

Історія

Франсіско де Гойя-і-Лусьєнтес: 3 травня 1808 року в Мадриді: страти патріотів у Мадриді o Розстріли 3 травня . 1814, полотно, олія, 268 х 347 см, Музей Прадо, Іспанія.

Художники-романтики, віддані лібертаріанським і націоналістичним політичним цінностям, часто зображували сюжети з історії, що підтверджували ці цінності. Цей елемент був особливо притаманний американському романтизму, який не цікавився греко-латинським минулим.

Як у Європі, так і в Америці, романтичне мистецтво зображувало історичні уривки з Середньовіччя та інших періодів, а також сучасності, які певним чином представляли собою виправдання справи нації та свободи. Французька революція була, в цьому сенсі, однією з улюблених тем у контексті французького мистецтва.

Історія в романтизмі також включає в себе героя, але на відміну від неокласичного мистецтва, яке показує його як помірковану і стриману істоту, сповнену моральних чеснот, романтизм віддає перевагу надмірному, пристрасному і трагічному.

Ландшафт

Джон Констебл: Штормове небо над Гемпстедом . 1814.

Романтизм повертається до пейзажу у двох аспектах: по-перше, як спроба подолати розрив між людиною і природою, що виник внаслідок соціально-економічних змін; по-друге, як метафора внутрішнього світу суб'єкта. Знову ж таки, це виклик неокласичному раціоналізму, який у більшості своїх композицій віддавав перевагу інтер'єру і тверезим сценам, щоб зосередити увагу глядача.привернути увагу глядача до повідомлення.

Міфічний та легендарний літературний всесвіт

Вільям Блейк: Великий червоний дракон і жінка, одягнена в G із серії Великий Червоний Дракон . 54,6 х 43,2 см. Бруклінський музей.

Романтики шукають новий зміст у літературі всіх часів, залишаючи осторонь греко-латинські посилання, особливо в літературі, яка містить фантастичні елементи, дивовижні істоти, звірів, альтернативні міфології тощо.

Популярна культура

Франсіско де Гойя-і-Лусьєнтес: Шабаш Олія на гіпсі, перенесена на полотно. 140 см × 438 см. Музей Прадо, Мадрид.

Також зростав інтерес до репрезентації популярної культури, яка вважалася сховищем національної ідентичності. Бачення популярної культури не обов'язково було буколічним, воно могло бути пов'язане з магічно-релігійним універсумом і певною легітимізацією "хаосу", який так турбував Просвітництво.

Ностальгія за вірою і духовністю

Каспар Давид Фрідріх: Монастирський цвинтар під снігом . 1819 р. Полотно, олія. 121 х 170 см. Знищений у 1945 р. Раніше зберігався в Національній галереї, Берлін.

І неокласики, і романтики вірили, що кожен минулий час був кращим, але кожен по-своєму. Неокласики виступали проти ролі традиції, яку вони звинувачували у фанатизмі, і тому вважали, що бачили в греко-латинському минулому раціоналістичний зразок.

Тим часом романтики виступали проти надмірного раціоналізму Просвітництва, тужили за середньовічним минулим і "первісними" часами. Вони нарікали на зникнення духовності та відчуття магічного в житті. Водночас вони цінували народне минуле як першоджерело національного буття. Цей ностальгічний погляд також був схожий на прийняття маленької смерті, яку несла в собіромантизм у своїх картинах, він плаче знову і знову.

Корінний американець

Іншою важливою темою в руслі ностальгії за минулим був світ американських аборигенів, який вони інтерпретували як символ єдності між людиною і природою. Звичайно, це була ідеалізація, натхненна концепцією Жан-Жака Руссо про доброго дикуна.

Екзотичні питання

Ежен Делакруа: Марокканські вершники під час військових дій o Арабська кавалерія в атаці Олія на полотні, Музей Фабра, Монпельє, Франція, 1832.

Саме з романтиками починає поширюватися інтерес до так званих "екзотичних культур", заряджених унікальним відчуттям кольору та композиції. Однією з найпоширеніших течій став орієнталізм, який знайшов своє відображення не лише у вивченні естетичних критеріїв, але й у зображуваних сюжетах.

Дивіться також:

• Поезії романтизму.