Значењето на сликата „Бакнеж“ од Густав Климт

Melvin Henry 01-06-2023
Melvin Henry

Бакнежот ( Der Kuss) е платно со масло и златни листови насликано во 1908 година од австрискиот сликар Густав Климт (1862 - 1918), уметник кој припаѓа на актуелниот на симболиката, современа на арт нуво . Ова ќе биде најпознатата слика на сликарот, произведена во таканареченото „златно доба“ (1898-1908) од неговата професионална кариера.

Бакнежот е врамена во почетокот на модерното време , каде што концептот на еротизам почнува да никнува во уметноста и во општеството. Покрај тоа, техниките што се користат се разновидни, како што се фрески и мозаици.

Сликата Бакнежот е висока 1,8 метри и долга 1,8 метри и моментално се наоѓа во галеријата Белведере во Палатата Белведере во Виена, Австрија.

Исто така види: Хозе Асунсион Силва: 9 основни песни анализирани и интерпретирани

Анализа на сликата Бакнежот од Густав Климт

Се вели дека Густав Климт го насликал бакнежот црпејќи инспирација од насликани со злато позадини на византиските мозаици во црквата Сан Витале во Равена, Италија и нејзините завршетоци.

Употребата на златни листови за сликање на сликата потсетува на античката техника на иконографија на светците, која намерно се користи од Климт за разлика од темата на еротизмот за која почна да се дискутира поотворено.

Исто така, позадината на сликата Бакнежот дава чувство на безвременост и создава, пак, рамка која дава сензацијадека вљубените лебдат во златниот простор.

Заљубените во Бакнежот имаат само како основа некаква ливада полна со цвеќиња од мајката природа, која дополнително ја храни симболиката на љубовта

Декорацијата на ртовите е различна помеѓу мажите и жените. Црно-бела шаховска наметка за мажи, со некои спирали кои ги обединуваат групите и симболично ја разбиваат суровоста на рамната геометрија. За жената слој од мозаици, обоени кругови и цвеќиња.

Во преплетувањето на слоевите „бакнежот“ се случува онаму каде што мажот ја пушта главата, буквално и преносно, да ја бакне жената. жена и, дури и да се оддалечи, дозволува да се занесе во прегратка, со затворени очи и тело без отпор.

Љубовниците претставуваат поврзување на спротивни енергии. Мажот покажува црно-бел, бинарен контраст и ја покажува својата заводлива волја така што ја вовлекува жената во своите раце. Жената ја балансира оваа енергија со нејзината наклонетост, топлина и боја кои се враќаат од „Мајката природа“ преку нишките цвеќиња што излегуваат од нејзините нозе.

Сликата Бакнежот го претставува „чувство“ на самогубење кое го чувствуваат љубовниците. Чувството на полна, силна, сензуална и духовна љубов.

Некои ја сметаат сликата Бакнежот за најпозната во светот, а не сликата на Мона Лиза на Леонардо даВинчи.

Исто така види: Храбар нов свет од Олдос Хаксли: резиме, анализа и ликови на книгата

Melvin Henry

Мелвин Хенри е искусен писател и културен аналитичар кој навлегува во нијансите на општествените трендови, норми и вредности. Со остро око за детали и обемни истражувачки вештини, Мелвин нуди уникатни и проникливи перспективи за различни културни феномени кои влијаат на животите на луѓето на сложени начини. Како страствен патник и набљудувач на различни култури, неговата работа одразува длабоко разбирање и ценење на различноста и сложеноста на човечкото искуство. Без разлика дали го испитува влијанието на технологијата врз социјалната динамика или го истражува пресекот на расата, полот и моќта, пишувањето на Мелвин секогаш предизвикува размислување и интелектуално стимулирање. Преку неговиот блог Култура интерпретирана, анализирана и објаснета, Мелвин има за цел да инспирира критичко размислување и да поттикне значајни разговори за силите што го обликуваат нашиот свет.