Скульптура Девіде. була виконана флорентійським художником Мікеланджело Буонарроті між 1501 і 1504 роками, коли юнакові було ще за тридцять. До цього сюжету вже зверталися такі скульптори, як Верроккіо, Гіберті та Донателло, але Мікеланджело був першим, хто зосередив свою увагу не на тріумфі Давида, а на моменті, що передував йому.

Мікеланджело зосередив свою увагу на людині та її людських якостях, тих самих чеснотах, які б дозволили їй протистояти загрозі велетня. Недарма в Девіде. Мікеланджело стала символом італійського Відродження.

Скульптура заввишки 5,17 метрів і вагою 5,5 тонн була замовлена Оперою дель Дуомо для собору Санта-Марія-дель-Фьоре у Флоренції, але її розмір і якість означали, що вона призначалася для площі Синьйорії, де вона залишалася до 19 століття. Сьогодні Девіде. знаходиться в Галереї Академії у Флоренції, Італія.

Аналіз та характеристика скульптури Девіде. Мікеланджело

Мікеланджело Буонарроті: Давид, 1501-1504, мармур, висота 517 см, вага 5,572 кг, Галерея Академії, Флоренція.

Девіде. зображує біблійного Давида, який протистоїть велетню Голіафу і перемагає його лише за допомогою кількох каменів та свого розуму. Пізніше він стане царем Давидом. Як Мікеланджело зображує його? Що приховано в цій картині? Девіде. Мікеланджело у ваших руках?

На цій скульптурі м'язистий Давид зображений стоячи прямо перед боєм. Його ліва рука лежить на плечі, а в ній він тримає сумку з пращею. Звідти до правої руки, біля стегна, тягнеться своєрідний ремінь, що оперізує його спину. У цій руці приховано те, що могло б бути фустібало, тобто пращею з валом, яку зазвичай використовували римляни. Розгляньмо тепер її основні особливості.характеристики.

1. це кругла скульптура.

Девіде. Скульптура Мікеланджело - це вільностояча або кругла скульптура, що означає, що вона була спроектована так, щоб її можна було бачити з усіх боків.

2. показник зростає в contrapposto

Давид лежить в досконалості contrapposto Він називається contrapposto до положення стоячи, коли одна нога підтримує всю вагу тіла, а інша розслаблена. Ця класична поза змушує стегна і плечі фігури опиратися під протилежними кутами і змушує тулуб робити невеликий S-подібний вигин.

Позиція contrapposto від Девіде. Напруга правої ноги і лівої руки утворює противагу розслабленим м'язам лівої руки і ноги.

3. одночасно представляє напругу і розслаблення

Дихотомія між напругою і розслабленням тіла виникає як підтримка емоційного конфлікту між відпочинком і внутрішньою дією настороженості, тобто готовності до будь-якої дії.

Девіде. М'язова та емоційна напруга ідеально підходить для Мікеланджело, щоб показати його досконале знання чоловічого тіла та вміння збалансувати фізичне та емоційне в одній фігурі.

4. виразне обличчя

Деталь лицьової частини Девіде. Мікеланджело.

Обличчя Девіде. У нього зухвалий погляд, просякнутий силою, в якому проявляється усвідомлення влади, в найширшому сенсі цього слова. Він здатний відчувати ворога, демонструючи повну впевненість у собі, чесноту, яку високо цінувала людина епохи Відродження.

У кожній мармуровій брилі я бачу статую так чітко, наче вона стоїть переді мною, за формою і завершенням поглядів і дій. Я маю лише вирізати з грубих стін, які ув'язнюють дорогоцінне явище, щоб відкрити його іншим очам так, як я бачу його своїми власними.

Мікеланджело Буонарроті.

5. незвичні пропорції

1) Вигляд ззаду Девіде. Мікеланджело. 2) Деталь лівої руки. 3) Деталь правої руки.

Мікеланджело використав незвичайні прийоми пропорціонування; на перший погляд це виглядає як статуя ідеальних пропорцій, але насправді права рука і голова біля шиї виразно більші.

Права рука утримується розслабленою правою кистю. Це ідеально виліплена, тонка і гармонійна рука, але при порівнянні з тілом помітна її непропорційність.

Непропорційність великої голови і товстої шиї Давида в напрузі більш ніж удвічі менша за розмір грудей/тулуба скульптури, але це не здається очевидним на перший погляд.

Кажуть, що Мікеланджело навмисно виліпив ці диспропорції з двох причин: по-перше, для візуального ефекту знизу, а по-друге, щоб підкреслити спосіб перемоги у великій битві: за допомогою концентрації та інтелекту, представленого головою, і за допомогою вагомих дій, представлених рукою.

6. монументальний матеріал

Орієнтовний масштаб Девіде. Мікеланджело.

Девіде. це скульптура, виготовлена з цільного блоку білого мармуру, видобутого в Каррарських горах, що славляться високою якістю мармуру.

Біломармуровий блок зазнав втручань трьох різних художників протягом кількох років, що призвело до появи тріщин та перфорацій у блоці.

У 1501 році, через 25 років після останньої інтервенції, керівництво Опери дель Дуомо замовило Мікеланджело створити монументального Давида для Флорентійського собору.

Коли я повернувся, то виявив, що прославився, і міська рада попросила мене витягнути колосального Давида з пошкодженої мармурової брили, майже шість метрів заввишки.

Мікеланджело, після створення П'єти.

Що означає Девіде. Мікеланджело?

Девіде. вже досліджували такі великі художники, як Верроккіо, Гіберті та Донателло, але композиція завжди була Давидом після битви, тріумфуючим. Геніальність Мікеланджело полягає в тому, що він створив свого Давида без дії, але з неминучістю її, тобто людський інтелект переважає над грубою фізичною силою.

Скульптор обирає момент перед боєм, коли відбувається найбільша ментальна концентрація, що передбачає відпочинок, але водночас і напругу. Молодість врівноважується людським інтелектом і божественною мудрістю.

Ідеал епохи Відродження: від релігії до філософії

Мікеланджело вдається синтезувати значення фігури Давида в контексті юдейсько-християнської культури, водночас синхронізуючи її з ренесансними цінностями, що підкреслюють рівновагу та вагу.

Прибрати зі сцени зображення велетня Голіафа означало повністю зосередити увагу на людській природі та її чеснотах, завдяки яким безбородий юнак зміг перемогти грубу силу "дегуманізованої" істоти.

Послання зрозуміле: важливі людські чесноти, чесноти, які роблять Давида якісно людською істотою. Не сила, а розум, зваженість вчинків і піднесеність духу. Нарешті, турбота про свій народ і відданість своєму.

Це частково пояснює, чому Давид Мікеланджело став символом епохи Відродження. Дійсно, перемога розуму і чесноти над силою втілює цінності антропоцентричного гуманізму того історичного контексту.

Політичне прочитання Девіде.

Флорентійці також надали цим питанням політичної інтерпретації, адже робота була створена лише через кілька років після великого історичного моменту у Флоренції.

У 1494 році Флоренція повстала проти Медічі, найвищий представник яких, Петро II Медічі, спадкоємець Лоренцо Пишного, капітулював перед французькою армією Карла VIII. Умови цієї капітуляції викликали обурення флорентійців.

Потім вони вигнали Медічі і створили Другу Флорентійську республіку. Таким чином, вражаючий твір Мікеланджело, який підсумував гуманістичну велич цього поліса, спадкоємця Данте, Джотто і Брунеллескі, також став символом боротьби Флорентійської республіки проти правителів і сусідніх держав того часу: Медічі і Папської держави.

Реакція на відкриття скульптури Девіде.

Коли скульптура Девіде. Коли в 1504 році її відкрили перед членами ризниці, які її замовили, вона викликала таке здивування, що вони вирішили, що вона занадто досконала, щоб продовжувати початкову ідею розміщення її в соборі.

Щоб вирішити, де розмістити новий шедевр епохи Відродження, вони створили комітет з 30 членів, серед яких були художники калібру Леонардо да Вінчі та Сандро Боттічеллі.

Потім статую розмістили в політичному центрі Флоренції, на площі Синьйорії, навпроти входу до Палаццо Веккьо, де вона стояла до 1873 року.

Наразі вона розміщена в Галереї Академії (Galleria dell'Accademia) у Флоренції, найважливішому музеї міста після Галереї Уффіці.

Папа Джуліо II (англійською Джуліус II) замовив Мікеланджело побудувати Сікстинську капелу після гучного успіху Девіде. .

Дивіться також інші роботи Мікеланджело: