Хосе Клементе Ороско: біографія, творчість та стиль мексиканського художника-монументаліста

Melvin Henry 18-08-2023
Melvin Henry

Хосе Клементе Ороско - художник, який належав до покоління мексиканського муралізму, що виникло в першій половині 20 століття. Разом з Дієго Ріверою та Давидом Альфаро Сікейросом він став фундаментальним орієнтиром для цього руху та латиноамериканського мистецтва. Окрім цих загальновідомих фактів, варто запитати, ким був Хосе Клементе Ороско, яким був його стиль і що його характеризувало,які його найважливіші роботи і де їх можна знайти.

Біографія

Хосе Клементе Ороско: Автопортрет .

Народився в Халіско 23 листопада 1883 року в родині Ірінео Ороско Васкеса та Рози Хуліани Флорес Наварро, частину дитинства провів у Гвадалахарі, а потім у Мехіко, де познайомився з творчістю Хосе Гвадалупе Посади.

Тренінги та навчання

Його перший досвід у живописі був отриманий в Академії мистецтв Сан-Карлоса, де він деякий час відвідував вечірні заняття.

Дивіться також: Ренуар: 10 найважливіших робіт художника-імпресіоніста

У 1897 році сім'я записала його до Національної сільськогосподарської школи в Сан-Хасінто, де він отримав диплом інженера сільського господарства. У цей період, до закінчення навчання, він заробляв на життя, складаючи карти.

У 1904 році Ороско втратив ліву руку в результаті нещасного випадку з порохом.

Між 1907 і 1914 роками він формально розпочав своє художнє навчання в Академії Сан-Карлос, де його викладав іспанець Антоніо Фабрес. Незабаром після цього він познайомився з доктором Атлом (Херардо Мурільйо), який спрямував його на дослідження мексиканської ідентичності.

Його ранні роботи

З 1911 року він заробляв на життя як карикатурист для видань Син ахуїзоте , Неупереджений y La Vanguardia У 1913 році він став редактором видання Ла Малора .

У 1916 році він провів свою першу виставку під назвою Дім сліз яка відбулася в книгарні "Біблос" у Мехіко.

Мексиканський муралізм

У 1922 році він приєднався до Давида Альфаро Сікейроса, Дієго Рівери, Руфіно Тамайо та інших видатних особистостей у формуванні мексиканського муралізму - руху, який прагнув повернути мистецтво до суспільного виміру і служити націоналізму та народній справі.

Вам також може бути цікаво:

  • Мексиканський муралізм: особливості, автори та твори.
  • 5 ключів до розуміння важливості мексиканського муралізму.

Приватне життя

У 1923 році одружився з Маргаритою Вальядарес, з якою мав трьох дітей.

Міжнародна кар'єра

У 1928 році Хосе Клементе Ороско поїхав до Нью-Йорка, США, де провів виставку Малюнки революції Після цього в 1930 році він намалював фреску в коледжі Помона в Каліфорнії, а через рік - у Новій школі соціальних досліджень у Нью-Йорку. Він також подорожував Європою, де вивчав великих майстрів бароко і зустрічався з художниками-авангардистами.

Повернення до Мексики

У 1934 році він повернувся до Мексики і присвятив себе захисту революційних цінностей, ставши високо оціненим художником.

З 1941 року Ороско присвятив себе станковому живопису, хоча продовжував займатися муралами.

Ороско опублікував свою автобіографію через два роки, у 1945 році, в якій розповів про своє політичне розчарування.

У 1946 році разом зі своїми колегами Сікейросом та Ріверою був членом Комісії з фрескового живопису Національного інституту образотворчого мистецтва. Того ж року отримав Національну премію Мексики з образотворчого мистецтва.

Хосе Клементе Ороско помер у Мехіко 7 вересня 1949 року від серцевого нападу.

Стиль і впливи

  • Хосе Клементе Ороско показав великий інтерес до соціальних питань який на першому етапі виражався у зображенні повсякденного життя підлеглого світу, барів і кабаре.
  • Його улюбленими темами були доколумбова історія, історія Мексики та критика сучасного світу.
  • Він уникав містифікації питання корінних народів, сприймаючи його як частину історичного конфлікту Мексики.
  • Відкинуті західні моделі Він також цікавився вивченням естетики корінних народів.
  • У своїй роботі переважають чоловічі персонажі .
  • Він успадкував від бароко великі діагоналі в групових композиціях і використання світлотінь як драматичний прийом.
  • Він використовував вигоріле забарвлення схожий на експресіоністичну енергію.
  • Він підкреслив, що геометризація цифр.
  • Його персонажі були ієратичними та сильними.
  • У своїх композиціях він надавав перевагу гігантизму та монументальності.

Роботи Хосе Клементе Ороско

Творчість Хосе Клементе Ороско дуже плідна. Монументальність більшості його робіт, а також їхня інтеграція в архітектурний простір призвела до того, що вони були розділені на сюжети для їхнього вивчення та поширення. Нижче ми представляємо серію важливих прикладів, які допоможуть зрозуміти цього художника з ранніх етапів його творчості.

Жінки танцюють

  • Дата: бл. 1913 р.
  • Техніка: акварель на папері.
  • Розміри: 39 х 53 см.
  • Місцезнаходження: Колекція Андреса Блейстена, Мексика.

Всезнання

  • Дата: 1925 рік
  • Техніка: фреска
  • Розміри: 36 м²
  • Розташування: Каса-де-лос-Азулехос, Мексика.

Кортес і Малінче

  • Дата: 1926 рік
  • Техніка: фреска
  • Розміри: немає інформації
  • Розташування: Старий коледж Сан-Ільдефонсо

Окопи

  • Дата: 1926 рік
  • Техніка: фреска
  • Розміри: 1,8 х 5,5 м
  • Розташування: Старий коледж Сан-Ільдефонсо

Прометей

  • Дата: 1930 рік
  • Техніка: фреска
  • Розміри: 609,6 x 868,68 см)
  • Місцезнаходження: Музей мистецтв коледжу Помона, Каліфорнія.

Боги сучасного світу

Вид на весь ансамбль стінопису.вгорі: сторона 1. в центрі: сторона 2. внизу: портик.

  • Дата: 1932-1934
  • Техніка: фреска
  • Набір або серія: Епопея американської цивілізації
  • Місце проведення: Дартмутський коледж, США.

Катарсис

  • Дата: 1934-1935
  • Техніка: Фреска на переносному металевому каркасі.
  • Розміри: 11,46 х 4,46 метра.
  • Місце: Палац мистецтв, Мехіко, Мексика.

Творча і бунтарська людина

  • Дата: 1935-1937
  • Техніка: фреска
  • Розміри: 13,70 х 5,50 м
  • Місце проведення: Музей мистецтв Університету Гвадалахари (Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara (MUSA), Мексика.

Чоловік у вогні

Дивіться також: Літературний реалізм: що це таке, значення, ознаки та автори?
  • Дата: 1939 рік
  • Техніка: фреска
  • Розміри: 11 х 27 м.
  • Місцезнаходження: Хоспісіо Кабаньяс, в Гвадалахарі, Халіско, Мексика.

Індії

  • Дата: 1947 рік
  • Техніка: Піроксилін на масоніті.
  • Розміри: 1 935 x 1 220 мм.
  • Набір або серія: Теули.

Вас може зацікавити: Давид Альфаро Сікейрос: біографія та творчість мексиканського художника-монументаліста .

Melvin Henry

Мелвін Генрі — досвідчений письменник і культурний аналітик, який заглиблюється в нюанси суспільних тенденцій, норм і цінностей. Завдяки гострому погляду на деталі та обширним дослідницьким навичкам Мелвін пропонує унікальні та проникливі погляди на різноманітні культурні явища, які складно впливають на життя людей. Як затятий мандрівник і спостерігач за різними культурами, його роботи відображають глибоке розуміння та оцінку різноманітності та складності людського досвіду. Незалежно від того, досліджує він вплив технологій на соціальну динаміку чи досліджує перетин раси, статі та влади, твори Мелвіна завжди спонукають до роздумів і інтелектуально стимулюють. За допомогою свого блогу «Культура інтерпретована, проаналізована та пояснена» Мелвін прагне надихнути на критичне мислення та сприяти змістовним розмовам про сили, які формують наш світ.