Літературний авангард: його особливості, автори та найважливіші твори

Melvin Henry 12-07-2023
Melvin Henry

Літературний авангард - це група течій, що розвинулися в літературі в першій половині 20-го століття, які прагнули оновлення та свободи вираження. Авангардна література, особливо через поезію, реагує проти цінностей, попередніх естетичних виробництв та літературної традиції.

Слово "авангард" походить від французького слова авангард слово з військової сфери, яке підкреслює інноваційний та провокаційний характер цих нових течій, як у сфері мистецтва, так і в літературі.

Існує сім літературних авангардів: кубізм, футуризм, експресіонізм, креаціонізм, дадаїзм, ультраїзм і сюрреалізм.

Загалом можна виокремити такі загальні характеристики авангардної літератури:

  • Свобода вираження поглядів: авангардні письменники впроваджують інновації та експериментують у своїх творах, які слугують способом вільного самовираження та розриву з традицією.
  • Опозиція до відтворення реальності: автори мають намір не відображати реальність, а створювати нову, з власною цінністю, а не через схожість.
  • Трансформація та поетичні експерименти: Авангардисти експериментують з формами і створюють словесні чи літературні ігри, асоціюючи їх довільним та ірраціональним чином. Переважає використання метафор та образів, придушення рими та синтаксичних зв'язків, відсутність розділових знаків та типографічні експерименти.
  • Маніфести та літературні журнали: авангардні автори користувалися маніфестами та літературними журналами, виданнями, де вони могли чітко висловити свою позицію та опублікувати свої твори.

1. кубізм

Літературний кубізм виник під впливом живописного кубізму, який розпочався у 1907 році завдяки таким художникам, як Пабло Пікассо та Жорж Банке.

У літературі термін "кубізм" позначає тип творів початку ХХ століття, які інтегрують візуальне як частину поетичного, кидаючи виклик межам літератури. Як і кубістичний живопис, він включав у свої літературні твори тексти та типографіку.

Поет і прозаїк Гійом Аполлінер був представником цього напряму в літературі, основним проявом якого була поезія. Одними з визначальних характеристик літературного кубізму є типографічні експерименти та ламання традиційних метричних схем.

Типографічні експерименти

Дивіться також: 2001: Космічна одіссея: підсумок та аналіз фільму

Каліграми є основним вираженням кубізму в літературі. Ці твори, як правило, поетичні, засновані на графічній декомпозиції з метою формування фігури або зображення, зазвичай пов'язаного з темою вірша. Це випадок наведеного вище вірша Гійома Аполлінера, де зроблена спроба відтворити графічно те, про що йдеться у вірші.

Каліграма Гійома Аполлінера: Зарізаний голуб і водяний насос .

Відмова від традиційних метричних схем

Пунктуація і традиційна метрика, рима і граматика відкидаються. Слова з'єднуються разом у спробі сформувати візуальне ціле, яке впливає на читача - образ. У цьому сенсі літературний кубізм відштовхується від ідеї як центру творення. З цією метою він відмовляється від мовних і орфографічних правил, накладаючи відчуття і думки. У віршах також часто зустрічаються такі риси, яквідмінності в розмірах літер.

Головний автор кубізму та його твори

Гійом Аполлінер (1880-1918): італійський поет і прозаїк, творець каліграфії. Він був предтечею літературного кубізму, а також першим вжив терміни "сюрреалізм" і "сюрреаліст".

Його поетична творчість включає наступне:

  • Алкоголь (1913)
  • Каліграми (1918)

Вас також може зацікавити: Кубізм

Футуризм

Футуризм, як авангардний рух, виник з маніфесту, написаного Філіппо Томмазо Марінетті і опублікованого в 1909 році у французькій газеті "Фігаро У ній він підкреслює одночасність відчуттів руху, звеличує енергію, прогрес, машину та індустріалізацію.

Футуризм характеризуватиметься, головним чином, оригінальністю та динамізмом, розривом синтаксису та обожнюванням об'єктів як суб'єктів.

Оригінальність та динамічність

Письменник-футурист прагне бути новатором, він протистоїть попередній літературі, Марінетті пропонує появу нової динамічної тенденції: енергії на противагу попередній сентиментальності та меланхолії.

Однією з цілей футуризму є оригінальність, саме тому футуристи відкидали форми, що суперечили прогресу, і шукали новий зміст. Самі представники немов відчували, що вони вже є майбутнім.

Динамізм пояснюється рухливістю сучасного світу, позначеного енергією та швидкістю. Футуристичні автори експериментують з цим динамізмом, граючи з різними шрифтами та формами, щоб створити відчуття ритму та руху.

Розбивка синтаксису

Футуристична література прагне позбутися синтаксису, використання інфінітивного дієслова, щоб надати дії більшої динамічності та важливості і, в певному сенсі, деперсоналізувати повідомлення. Вона також прагне скасувати прикметники і надати більшого значення іменникам, намагається позбутися сполучників, крапок і метрики з єдиною метою: "залишити слова у свободі".

Тема: Поклоніння предметам

Тематика футуристичної літератури часто обертається навколо предметів і машин, коротше кажучи, продуктів сучасного світу, міст, автомобілів і шуму. У наступному вірші Марінетті під назвою Автомобільна пісня Так само можна оцінити обожнювання того, що на той час було сучасним засобом пересування - автомобілем.

Гнівний бог сталевої раси,

космічно п'яний автомобіль,

Які піафи муки, з гальмом в оскалених зубах!

О, грізний японський ковальсько-окий монстр,

живиться полум'ям і мінеральними маслами,

голодний до горизонтів і зоряної здобичі

твоє серце розширюється в своєму диявольському таф-таф

і твої міцні шини роздуваються для танців

танцюючи на білих дорогах світу.

Я послаблюю, нарешті, твої металеві вуздечки...

Головний автор-футурист та його твори

Філіппо Томмазо Марінетті (1880-1918) Італійський поет і письменник, став засновником літературного футуризму після публікації Футуристичний маніфест Марінетті був прихильником насильства і брав участь в італійському фашистському режимі.

Його футуристичні роботи включають Мафарка-футуристка (1909).

Читайте також: Футуризм

Експресіонізм

Цей авангардний рух виник у Німеччині в 1910 році як реакція на імпресіонізм, спочатку в живописі, а потім у літературі та інших видах мистецтва, таких як кіно. У літературі він з'явився в поезії і, особливо, в оповіданні та театрі.

Більше ніж рух, ця течія була способом вираження нонконформізму та песимізму перед обличчям занепадаючого суспільства. У літературній сфері виділяються наступні характеристики:

Суб'єктивність

У сфері літератури автори-експресіоністи виражають свою невідповідність суспільству через свої твори. З цією метою вони відходять від об'єктивного опису дійсності і надають перевагу вираженню почуттів. Вони зосереджуються на внутрішньому світі людини та душевних станах, які зазвичай зображують у перебільшеному вигляді.

Незручні теми та підходи

Експресіоністична література піднімає раніше заборонені теми, такі як страх, хвороба, сексуальність, мораль, божевілля і смерть, майже завжди межуючи зі зловісним і гротескним.

Це відображено у вірші Готфріда Бенна під назвою Прекрасна юність зі збірки його віршів Морг. (1912), що створює жорстокий образ і гротескно протиставляє молодість і смерть.

Уста дівчини, яка деякий час пролежала в очеретяному ліжку,

Виглядало погризеним.

Коли йому розкрили грудну клітку, стравохід був

пронизаний.

Нарешті, вплітаємо під діафрагму,

з'явилося гніздо з щурятами.

Одна з молодших сестер померла.

Інші жили за рахунок печінки та нирок,

холоднокровно випив і з'їв

провів там прекрасну юність.

Так само швидко і красиво прийшла його смерть:

Їх кинули у воду всіх разом.

Їхні морди, як вони кричали!

Головні автори експресіонізму та їхні твори

Франк Ведекінд (1864-1958): Німецький драматург, один з попередників літературного експресіонізму та провідний діяч театру. Серед його творів можна виділити наступні:

  • Пробудження весни (1891).
  • Дух стихії (1895).
  • Скринька Пандори (1902).

Генріх Манн (1871-1950) Німецький письменник, який досяг успіху в експресіоністичній прозі і в своїх творах демонстрував сильну соціальну критику. Його твори включають наступне:

  • Флейти та кинджали (1905).
  • Повернення Аїда (1911).
  • Тема (1916).
  • Бідні (1917).
  • Голова (1925).

Готфрід Бенн (1886-1957) Німецький поет, який рухався в межах експресіоністичного руху, зокрема такі твори, як:

  • Морг. (1912).
  • М'ясо (1917).
  • Руїни (1916).

Вас також може зацікавити: Експресіонізм

4. креаціонізм

Креаціонізм був започаткований близько 1916 року в Парижі чилійським поетом Вісенте Уїдобро. Цей літературний авангард утверджує письменника як ремісника, який формує своє творіння, в основі своїй поетичне.

Основний постулат цього руху може бути підтверджений такими віршами, як ці з Поетичне мистецтво (1948) режисера Худобро:

Чому ви смакуєте троянду, о поети!

Нехай вона розквітне у вірші.

Тільки для нас

все, що є під сонцем, живе.

Поет - це маленький Бог.

Основними характеристиками літературного креаціонізму є прагнення створити нову реальність та використання накладання образів і метафор.

Створення "нової реальності

Функція поета - не наслідувати природу чи оспівувати її, а творити нову уявну реальність. Вірш є автономною сутністю, в якій ця реальність твориться зі своїх віршів, в яких слід уникати анекдотичного та описового. Вірш є об'єктом, а не суб'єктом вірша. У певному сенсі, вірш не "розкриває" реальність, але вірш є реальністю в собі.Так само.

Зіставлення образів і метафор

Креаціоністська поезія процвітає на зіставленні образів і метафор, які автор пов'язує довільно і без будь-якого зв'язку або аналогії з реальністю. Часто використовується оригінальна лексика і навіть придушуються розділові знаки.

Головний креаціоністський автор та його твори

Вісенте Уїдобро (1893-1948): Чилійський поет, один з найвпливовіших авангардистів в іспаномовній літературі. Більшу частину свого життя провів у Європі, між Парижем і Мадридом. У Франції занурився в поетичну творчість Аполлінера. Вісенте Уїдобро є засновником одного з найбільш ефемерних авангардистських напрямків - креаціонізму, яким він вплинув на інших поетів.

Серед його найвидатніших робіт з креаціонізму є Альтазор або політ на парашуті (1931).

5. дадаїзм

Дадаїзм виник у 1916 році завдяки румунському поетові Трістану Цару та німецькому поетові Гуго Баллу, і виник з передумови марності традиційного мистецтва та культури.

Літературний дадаїзм розвивається переважно в поезії, його можна ідентифікувати за нігілізмом та використанням сваволі й безпосередності для творення.

Нігілізм як відправна точка

Цей рух приймає втрату сенсу і відштовхується від цього. Немає сенсу в самому собі, це щось спонтанне або абсурдне. Дада виникає з абсолютного заперечення, антимистецтво, крик бунту проти жорстокої дійсності Першої світової війни.

Довільність і безпосередність як творчий прийом

Дадаїстські вірші пов'язані з ідеєю спонтанності та безпосередності. Вони полягають у тому, що ви записуєте всі слова, які з'являються в голові, і з них створюєте вірш, розміщуючи слова випадково, послідовно, але не намагаючись надати їм сенсу чи раціонального значення. Їх особливість полягає в граматичній нісенітниці, яку вони виражають.

Літературний дадаїзм також використовував каліграфію, успадковану від Гійома Аполлінера.

Хьюго Болл: Караване. перший фонетичний вірш. 1917.

Головний дадаїстський автор та його твори

Трістан Цара (1896-1963): Самуель Розеншток, чий псевдонім Трістан Цара, був румунським поетом і ключовою фігурою літературного дадаїзму.

Серед його робіт - дадаїстські роботи:

  • Перша небесна пригода пана Антипірина (1916).
  • Двадцять п'ять віршів (1918).
  • Приблизний чоловік (1931).

Вас також може зацікавити: Дадаїзм

6. ультраїзм

Ультраїзм - рух, що виник в Іспанії у 1918 році на противагу модернізму, який панував в іспанській поезії наприкінці 19 століття, і який об'єднав іспанських та латиноамериканських авторів.

Ультраїзм тісно пов'язаний з креаціонізмом і футуризмом. Серед основних характеристик цього руху Хорхе Луїс Борхес у 1921 році виділив усунення непотрібного і використання образів і метафор як поетичної осі.

Усунення "зайвих" елементів

Автори прагнуть відмовитися від орнаментики та елементів, які вони використовують, щоб здивувати читача, порушуючи звичні синтаксичні форми та традиційний порядок.

Автор-радикал уникає сполучників і сполучних слів, а розділові знаки у віршах зазвичай замінюються або придушуються. Натомість використовуються порожні місця або шахові рядки. Розташування слів має експресивну мету.

Це можна побачити в наступному вірші Борхеса під назвою Села і опублікована в журналі "Призма" у 1921 році.

Захід стоїть, як Архангел

тиранізував шлях

Самотність, повна, як сон

було заховано по всьому селу

Зріз ножиць збирає смуток

розійшлися з вечорів Молодик

це маленький голос під небом

З настанням ночі

люди повернулися в сільську місцевість

Образи та метафори в основі поезії

Ультралістична поезія прагне до переоцінки образу і будується на основі метафор. Вона є результатом поєднання кількох образів, тобто, накладаючись на них, народжує вірш.

Основний ультраправий автор і твори

Хорхе Луїс Борхес (1899-1986) Він був аргентинським письменником і поетом, який жив у Європі між 1914 і 1921 роками, де зазнав впливу авангарду і брав участь в ультрасимволізмі.

Один з його поетичних творів, який найбільше позначений цією тенденцією, - це Запал Буенос-Айреса (1923).

Вас також може зацікавити: Оповідання Хорхе Луїса Борхеса "El Aleph

7. сюрреалізм

Сюрреалізм - найважливіший з літературних авангардів, що виник у 1924 році з публікацією книги Андре Бретона Перший сюрреалістичний маніфест (1924).

Ця авангардна течія, слідом за Зиґмундом Фройдом, творцем психоаналізу, прагне автоматизувати психіку, як стверджує Бретон: "Це диктат думки за відсутності будь-якого контролю з боку розуму, поза будь-якими естетичними чи моральними міркуваннями".

Він характеризується екстерналізацією психіки, автоматичним письмом і широким використанням образів та метафор.

Екстерналізація людської психіки

Ця течія звертається до підсвідомості та сну без посередницької участі розуму. Так само автори сюрреалістичної літератури залишаються байдужими до естетичних та моральних проблем.

Автоматичний запис

Для того, щоб дозволити свідомості текти, сюрреалістичні автори використовують техніку автоматичного письма, яка дозволяє свідомості текти і призводить до створення твору, що виникає з несвідомого без впливу будь-якої думки, яка "судить" цей твір.

Дивіться також: 17 коротких дитячих історій для дітей з цінностями (з поясненнями)

Це можна побачити в наступному уривку з вірша Андре Бретона під назвою Світ в поцілунку .

Музикант із зашитими в рукави барабанними паличками з ліщини

Заспокоює зграю молодих левових мавп

Хто з гуркотом спустився з карниза

Все стає непрозорим, коли я дивлюся, як проїжджає колісниця ночі

Тягнуть саламандри з блакитними черевиками

Використання образів та метафор

У творах виникають сновидні образи через чуттєві метафори. Характерним для сюрреалістичної поезії є зіставлення реального та образного поняття.

Основні сюрреалістичні автори та твори

Андре Бретон (1896-1966) Французький письменник, який брав участь у дадаїстському русі та був наставником французького сюрреалізму. Заснував журнал Література У 1919 році один з найвпливовіших письменників свого часу Андре Бретон опублікував обидва Сюрреалістичні маніфести Перший - у 1924 році, другий - у 1930 році.

Його роботи включають:

  • Магнітні поля (1920).
  • Надя (1928).
  • Божевільне кохання (1937).

Луї Арагон (1897-1982) французький прозаїк і поет, який брав участь у дадаїзмі, а згодом у сюрреалізмі під впливом Андре Бретона, і був одним із перших авторів, які брали участь у літературному сюрреалізмі.

Серед його сюрреалістичних творінь:

  • Вогонь радості (1920).
  • Вічний двигун (1926).

Філіп Супо (1897-1990): французький письменник, який також займався політикою, був одним із популяризаторів дадаїзму, а згодом захопився сюрреалізмом, з якого його згодом виключили.

Серед його поетичного доробку є такі твори:

  • Магнітні поля (1920, книга написана разом з Андре Бретоном).
  • Роза вітрів (1920).

Якщо вам сподобалася ця стаття, можливо, вам також буде цікаво:

  • Покоління 27-го року

Melvin Henry

Мелвін Генрі — досвідчений письменник і культурний аналітик, який заглиблюється в нюанси суспільних тенденцій, норм і цінностей. Завдяки гострому погляду на деталі та обширним дослідницьким навичкам Мелвін пропонує унікальні та проникливі погляди на різноманітні культурні явища, які складно впливають на життя людей. Як затятий мандрівник і спостерігач за різними культурами, його роботи відображають глибоке розуміння та оцінку різноманітності та складності людського досвіду. Незалежно від того, досліджує він вплив технологій на соціальну динаміку чи досліджує перетин раси, статі та влади, твори Мелвіна завжди спонукають до роздумів і інтелектуально стимулюють. За допомогою свого блогу «Культура інтерпретована, проаналізована та пояснена» Мелвін прагне надихнути на критичне мислення та сприяти змістовним розмовам про сили, які формують наш світ.