Quentin Tarantinos film Pulp Fiction: sammanfattning, analys och betydelse

Melvin Henry 15-04-2024
Melvin Henry

Pulp Fiction I Latinamerika kallas den för Våldsamma tider Filmen, som regisserades av Quentin Tarantino och släpptes 1994, har sedan dess blivit en kultfilm och har satt sin prägel på det sena 1900-talets filmhistoria.

Synopsis bygger på följande handling: Vincent och Jules arbetar för Marsellus Wallace, en gangster som kontrollerar stadens skumma affärer, bland annat spelverksamhet. De två skurkarna har olika uppdrag att utföra för Marsellus, varav det viktigaste är att hämta en mystisk portfölj. Under arbetet blir deras öden sammanflätade med de mest skiftande karaktärer.

Sammanfattning

Varning: innehåller spoilers.

Filmen Pulp Fiction Denna struktur följer inte den kronologiska ordningen på händelserna utan använder sig av tidshopp och berättelseellipser.

Introduktion

Pulp Fiction utspelar sig i Los Angeles. Ett par diskuterar på ett kafé om sina framtidsplaner. Efterhand avslöjar dialogen att de är två kriminella som planerar sitt nästa drag. Med hjälp av övertygande argumentation övertygar mannen kvinnan om att omedelbart inleda ett rån mot kaféet.

Samtidigt pratar Vincent och Jules, elegant klädda, i sin bil om de mest banala ämnen och Vincents nya uppdrag: att underhålla gangstern Marsellus Wallaces fru under hans frånvaro. De två männen ska hämta en portfölj som tillhör Wallace och som innehas av de unga Brett, Roger och Marvin. När de anländer till lägenheten åberopar Jules en passage(Hesekiel 25:17), och sedan mördar de Brett och Roger.

Episod "Vincent Vega och Marsellus Wallaces fru".

Butch är en boxare som är på väg att gå i pension. nattklubb Där finns också Vincent och Jules, som har tagit med sig portföljen tillbaka, men är märkligt nog klädda i strandkläder. Innan Butch går har han en liten dispyt med Vincent.

Senare, strax efter att ha köpt heroin av Lance, dyker Vincent upp i Wallaces hus för att ta hand om Mia. Vincent är rädd för repressalier och undviker att falla för kvinnans förförelse, utan att veta vad det verkliga problemet är: under hans vård blir Mia berusad av en överdos. Vincent måste åka till Lance för att rädda henne. Efter en adrenalininjektion vaknar Mia till liv och Vincent tar henne med sig hem.återvänder hem.

Strax före sin sista match drömmer Butch att han minns det ögonblick då han fick en klocka, en gammal familjejuvel, som hans far skickade till honom innan han dog i Vietnamkriget.

Episod "Guldklockan

Butch vinner matchen och flyr med vadslagningspengarna, vilket gör att han hamnar i Wallaces sikte. Boxaren gömmer sig på ett motell med sin fru Fabianne. Butch märker att hans fars klocka har lämnats kvar i lägenheten och återvänder för att hitta Vincent och dödar honom med sin egen kulspruta.

Boxaren flyr i sin bil och upptäcker Wallace som korsar ett övergångsställe. Han slår honom och förlorar kontrollen över bilen. Wallace jagar honom in i en närliggande affär, men ägaren Maynard är beväpnad. Han binder dem medan han väntar på polisen Zed. Båda har som mål att sodomisera fångarna, med Wallace som första offer.

Butch lyckas fly och avbryta gangsterns våldtäkt. I gengäld skonar gangstern hans liv på villkor att han aldrig återvänder. Boxaren flyr med sin fru.

Epidosio "Situationen med Bonnie".

Ett tidshopp tar oss tillbaka till scenen i lägenheten, där åskådaren och Wallaces skurkar får veta att det fanns ytterligare en ung man som gömde sig. Han kommer oavsiktligt ut och avlossar sin pistol mot dem, utan att träffa någon kula. Jules känner Guds närvaro i det sammanträffande som räddat honom.

Brottslingarna dödar den unge mannen men tar med sig Jules gamla vän Marvin, med portfölj i handen, när de diskuterar mirakel. När Vincent frågar Marvin om hans åsikt trycker han av misstag på avtryckaren och slår ut hjärnan på den unge mannen. Med det chockerande blodet överallt tvingas de ta hjälp av Jimmy, en vän från grannskapet.

Jimmy är irriterad och kräver att problemet ska avlägsnas från huset. Genom Wallaces medling kommer mr Lobo, en expert på problemlösning, till hans hjälp. Enligt hans instruktioner tvättar de bilen, tar ett bad och byter ut sina fina kläder mot Jimmys strandkläder.

Slutligt

Efter att ha löst pusslet och innan de lämnar tillbaka portföljen stannar Jules och Vincent till på ett café. Medan Vincent går på toaletten börjar Pumpkin och Yolanda (Honey Bunny) att attackera honom. Jules, som har bestämt sig för att förändra sitt liv, tar kontroll över situationen genom att använda den mystiska portföljen som lockbete, erbjuder ett alternativ till angriparna och, utan att ge dem portföljen, ger dem ett avslöjande tal.räddar deras liv.

Du kanske är intresserad av: Bästa filmerna på Netflix.

Analys och betydelse

Filmen Pulp Fiction "Naturligheten" är den skenbara synvinkel som kameran presenterar för oss och som registrerar vardagen i en våldsam subaltern värld.

De mest triviala samtalen och den mest absoluta oförmågan till medlidande är sammanflätade i en serie ödesdigra händelser som visas upp som om de inte vore något annat än den anekdotiska repertoar som vi samlar på oss i slutet av en rutinmässig dag. Men kan denna film förklaras som något annat än en ursäkt för det meningslösa våldet? Kan den läsas som en uppvisning i ondskans banalitet?

En ledtråd ges av titeln och filmens första bild, som visar innebörden av Pulp fiction Regissören har valt två betydelser av ordet pappersmassa :

  1. "massa" som en mjuk, våt, formlös massa av materia;
  2. "pulp" som en tidskrift eller bok tryckt på obehandlat papper, som innehåller kriminella och/eller ovanliga historier, dvs. pulp fiction, anses vara "pulp fiction".

Nyckeln är den dramatiska genre som vi kommer att få bevittna, en fiktion som vandrar mellan de thriller Berättelser om ovanliga händelser ("pulp"-fiktion) och svart komedi, dvs. en "formlös" massa som faktiskt betraktas ur parodisk synvinkel.

Av denna anledning kommer ironin i kontrasten mellan motsatser att vara en ständig resurs i filmen: fånighet kopplad till ondskans banalitet, andlighet och materialism, brottslingens "arbetsmoral" och så vidare.

Även om vi i den sammanfattning som vi har föreslagit har hänvisat till filmens handlingar, konstrueras (eller fullbordas) betydelsen i samtalen, i klädkoderna, i kulisserna och symbolerna, inte i händelserna. i sig självt .

"Dagarna för att minnas har bara börjat".

Varje konversation är fylld av metaberättelser, berättelser bortom historien, av de mest varierande slag: metaberättelser om lyckade övergrepp, om Europa (Amsterdam, hamburgare och decimalsystemet), om Amerika (utlänningar och rasminoriteter), om erotik och sexualitet, om episk familjehistoria och stolthet, om sodomi, otrohet ochhämnd och, underförstått, om "synd" och "straff".

Dessa berättelser blir mytiska i den mån de vägleder och driver karaktärerna och ger dem modet att genomföra de grymmaste eller dummaste handlingar. När de utsätts för den parodiska blicken framstår dessa berättelser som inkonsekventa eller löjliga, men trots det är de den energi som sätter karaktärerna i rörelse, de är det "mänskliga".

Den stora "berättelsen" som strukturerar den allmänna diskursen kretsar kring Marsellus Wallace, ett slags "patriark" vars ansikte förblir dolt fram till filmens andra hälft. Ur narratologisk synvinkel är Wallace karaktärernas ödesbestämmare som likt en gud tilldelar uppdrag och bestämmer belöning eller bestraffning. Vi vet hur han agerar genom dialogerna mellan Vincent och Jules, hansdödsänglar.

I dessa dialoger är Jules alltid ett slags herde, som agerar som profet och sanktionär, och som alltid åberopar det korrekta beteendet i förhållande till den etiska kodex som han accepterar att representera, vilket kommer till uttryck i hans varningar till Vincent om uppdraget med Mia.

Vincent för sin del är som den profana människan, överflödig och tanklös, inåtvänd på sig själv, som tror att synden skulle vara att ge efter för sina sinnliga impulser, när synden ligger i att försumma Mias liv, vars förlust skulle innebära hans egen död.

Egot i dess olika former (stolthet, arrogans, kontrollbehov) är orsaken till varje karaktärs fall. Livet är ömtåligt och okontrollerbart och visar slumpmässigt fall och återupprättande av små dagliga fetischer.

Den mystiska portföljen

Se även: De 38 bästa nya spanska filmerna (2019-2023)

Vad är innehållet i den mystiska portföljen? Vad betyder det? Vi får aldrig reda på vad portföljen innehåller. Det var ett medvetet utelämnande av regissören. Spelar det någon roll? Portföljens mystiska innehåll blir en symbol för människans djupaste förförelse, och därmed det bete som gör det möjligt att förhandla.

Det kan vara guld, sedlar, olagliga varor, vad som helst. Vad som än finns vill alla ha det. Alla springer efter portföljen och alla förförs av viljan att äga den.

Det goda, det onda och transcendensen

I den sammanflätning som äger rum under berättelsens gång rekonstruerar vi den samhällsordning som vi alla tillhör. Genom det parodiska spelet som visar våld sammanflätad med de mest transcendenta mytiska diskurserna, exponerar Tarantino ett komplext perspektiv, som beskrivs av Jules karaktär.

Det påstådda bibelcitatet som Jules reciterar före varje mord får tittaren att inse hyckleriet i denna parallella ordning, men återupplivar samtidigt minnet av motsättningen mellan gott och ont, två kategorier som Tarantino ständigt vänder på. Hans karaktärer är faktiskt inte totaliserade av ondskan. Var och en av dem förstår att det finns "heliga" aspekter som måste skyddas, bara attDet gemensamma bästa verkar inte vara en av dem.

Jules, som alla andra i hans situation, vet att döden är ett hot som närmar sig. När han slipper undan den tolkar han det som ett ingripande från Gud. Om det är ett sammanträffande, som Vincent säger, bryr sig Jules inte om det, eftersom frågan varken är en dogm eller ett mirakel, utan om hur man uppfattar nåden och, i slutändan, den personliga transcendensen.

Se även 27 berättelser som du måste läsa en gång i ditt liv (förklarat) De 20 bästa latinamerikanska novellerna förklarat 130 rekommenderade filmer 11 skräckberättelser av kända författare

Hos Jules sker kanske en omvandlingsprocess. Han har inte gått mot en manikeisk puritanism. Vad han har uppnått är att han ser en verklighet framför sig: det bibliska citatet (som i själva verket är falskt) skulle vara meningsfullt om världen bestod av rättfärdiga och orättfärdiga. Jules förstår med evig klarhet att det inte finns något sådant. Han har upptäckt en ny makt: att inte döda samtidigt som han har möjlighet att göra det.Den fördömer den rådande samhällsordningen och avvecklar därmed filmens slutliga mening, som innebär att den binära motsättningen mellan gott och ont raseras:

Det finns ett stycke som jag kan utantill som verkar passa in på den här situationen. Det är från Hesekiel, 25:17, där det står: "Den rättfärdige människans väg är på alla sidor omgiven av de själviska människornas orättvisor och de onda männens tyranni. Välsignad är den herde som i välgörenhetens och den goda viljans namn leder de svaga ut ur mörkrets dal (...)."

Jag har sagt den här skiten i åratal, och när någon hörde den skulle de dö. Jag hade inte tänkt så mycket på vad den betydde (...) Nu slår det mig att den kanske betyder att du är den onda mannen, och jag är den raka mannen, och att Mr. 9 mm är herden som skyddar mitt raka arsle i mörkrets dal. Eller så betyder den att du är den raka mannen, och jag är herden, och att den här världen ärJag skulle vilja det, men det är inte sanningen. Sanningen är att du är den svage och jag är de onda männens tyranni. Men jag strävar, Ringo, jag strävar av alla krafter efter att vara herden.

Jules sista monolog i Pulp Fiction .

Interreferentialitet

Filmen Pulp Fiction Tarantinos film är konstruerad som en interreferentiell berättelse, dvs. en berättelse som ständigt hänvisar till filmhistorien, vilket är en av anledningarna till att den har blivit en kultfilm för filmintresserade, och den reflekterar också över de narrativa resurserna i olika litterära och filmiska genrer.

Tarantino själv förklarar redan i den första bilden att han har för avsikt att parodiera genren pockettidningar eller tidskrifter med kriminalhistorier och till och med imitera den narrativa strukturen och estetiken.

De många referenserna och hyllningarna till filmen är också tydliga, både i estetiskt hänseende (till exempel den nattklubb som Vincent och Mia besöker anspelar på 1950-talet) och genom citat och symboler:

  • Det påstådda bibelcitatet från Jesaja (Jes 25:17) existerar inte, eller åtminstone inte det mesta av det. Det är hämtat från en kampsportsfilm som heter Kiba Karate (1976).
  • Dansen som Mia och Vincent gör är inspirerad av koreografin i en scen från filmen 8 ½ av Fellini och påminner också om danssekvensen i Fellinis film Separat band av Jean-Luc Godard.
  • När Butch kör över Wallace och springer iväg citerar han en scen från Psykos .
  • Wallaces våldtäktsscen är inspirerad av Befrielse av John Boorman.
  • Under hela filmen ser vi affischer och referenser till viktiga skådespelare från den klassiska filmhistorien och kampsportsfilmer.
  • I sekvensen där Butch letar efter ett föremål för att rädda Wallace i butiken finns det hänvisningar till Morden i verktygslådan (hammaren); De oberörbara (basebollträet); Massakern med motorsåg i Texas (den elektriska sågen) och kampsportsfilmer (katana).

Du kanske är intresserad av: Clockwork Orange av Stanley Kubrick.

Huvudpersoner

Se även: 41 viktiga dikter från romantiken (förklarat)
  • Jules Winnfield, skurk i Marsellus Wallaces tjänst.
  • Vincent Vega, skurk i Marsellus Wallaces tjänst.
  • Marsellus Wallace, gangster, maffiaboss i sin sektor.
  • Mia Wallace, hustru till Marsellus Wallace.
  • "Pumpkin, angripare, Yolandas partner.
  • "Honey Bunny" (Yolanda), angripare, partner till "Pumpkin".
  • Butch Coolidge, boxare på väg att gå i pension.
  • Fabienne, Butchs partner.
  • Lance, en knarklangare i Vincents tjänst.
  • Jody, Lances fru.
  • Kapten Koons, krigsveteran som ger Butch klockan.
  • Winston Lobo, problemlösaren.
  • Jimmie Dimmick, vän till Jules.

Tekniska specifikationer

  • Originaltitel: Pulp Fiction.
  • Regissör: Quentin Tarantino.
  • År: 1994.
  • Varaktighet: 153 minuter.
  • Manus: Quentin Tarantino och Roger Avary.
  • Fotografi: Andrzej Sekula.
  • Medverkande: John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman, Bruce Willis, Ving Rhames, Harvey Keitel, Tim Roth, Amanda Plummer, Maria de Medeiros, Eric Stoltz, Rosanna Arquette, Christopher Walken, Paul Calderon, Bronagh Gallagher, Peter Greene, Stephen Hibbert, Angela Jones, Phil LaMarr, Robert Ruth, Julia Sweeney, Quentin Tarantino, Frank Whaley, Duane Whitaker, Steve Buscemi, Burr Steers.
  • De viktigaste priserna: Oscar och Golden Globe för bästa originalmanus, Palme d'Or för bästa film.

Släpvagn

Slå på de engelska undertexterna och njut av den ursprungliga trailern!

Pulp Fiction [1994] trailer med undertexter

Melvin Henry

Melvin Henry är en erfaren författare och kulturanalytiker som fördjupar sig i nyanserna av samhälleliga trender, normer och värderingar. Med ett skarpt öga för detaljer och omfattande forskningsförmåga erbjuder Melvin unika och insiktsfulla perspektiv på olika kulturella fenomen som påverkar människors liv på komplexa sätt. Som en ivrig resenär och observatör av olika kulturer speglar hans arbete en djup förståelse och uppskattning av mångfalden och komplexiteten i mänsklig erfarenhet. Oavsett om han undersöker teknologins inverkan på social dynamik eller utforskar skärningspunkten mellan ras, kön och makt, är Melvins författarskap alltid tankeväckande och intellektuellt stimulerande. Genom sin blogg Kultur tolkad, analyserad och förklarad vill Melvin inspirera till kritiskt tänkande och främja meningsfulla samtal om de krafter som formar vår värld.