Соняшники це назва, під якою в народі відомі сім полотен Вінсента Ван Гога, що складають серію під назвою Соняшники Арля Ці полотна є найбільш поширеними роботами художника-постімпресіоніста. Окрім цієї серії, існує ще одна, відома під назвою Паризькі соняшники намальована Ван Гогом роком раніше, у 1887 році.

Таблиці Соняшники Вони належать до жанру натюрморту, серед яких квіткові картини є найважливішими. Квіткові картини були дуже поширені в художній традиції, особливо в Голландії, але вони рідко включали соняшники, оскільки вважалися грубими квітами. Однак Ван Гог цінував їхню простоту, радість і дикий вигляд.

Вражає, що такий простий мотив представляє один із шедеврів сучасного мистецтва. З чим можна пов'язати цей феномен? Як можна зрозуміти геній Ван Гога через його соняшники? Які їхні характеристики та значення?

Соняшники Арля

Серія Соняшники Арля Вінсента ван Гога, 1888-1889.

Вінсент Ван Гог називає цей проект Соняшники Арля Це наш перший ключ до аналізу: художник мав намір об'єднати гармонійне ціле, експлуатуючи контраст між теплими і холодними тонами. Для цього було обрано техніку - олія на полотні.

Кожна з картин містить прості та барвисті форми, які, на думку експертів, нагадують про смак Ван Гога до японського мистецтва. японізм також походить від техніки, відомої як клуазонізм Клуазіонізм полягає в розфарбовуванні плоских кольорових поверхонь силуетами, чітко окресленими товстими лініями.

Жовтий колір відіграє провідну роль у серії, адже на деяких картинах художник демонструє свою виразність і переконливість, використовуючи лише три відтінки жовтого, що, безумовно, було геніальним на той час. Яскраві відтінки жовтого, які використовує голландець, стали можливими завдяки промисловому прогресу в галузі пігментації наприкінці 20-го століття.XIX.

Зліва - соняшник-ведмедик, справа - соняшник-усмішка.

Що ж ми бачимо на кожному полотні? Просто соняшники, поставлені у вазу. Цікавим є той факт, що ці соняшники належать до двох різних сортів квітки: ми знаходимо соняшники плюшевий ведмедик або плюшевого ведмедика та соняшники широка посмішка Обидва сорти також є різновидами карликового соняшника.

Ваза з п'ятьма соняшниками

Вінсент Ван Гог: Ваза з п'ятьма соняшниками Арль, серпень 1888 року, полотно, олія, 98 х 69 см, знищено під час Другої світової війни.

Ваза з п'ятьма соняшниками було першим полотном із серії "Арль". На ньому ми бачимо три соняшники, що стоять вертикально у вазі, і два зів'ялі соняшники на столі. З одного з опалих соняшників проростає непомітний ґудзик. Тло підкреслено різними відтінками синього, що нагадують нам про це полотно. Зоряна ніч Жовті відтінки підкреслюють яскраве сяйво полотна. Кафе д'Арль .

Ваза блідо-зеленого кольору стоїть на переливчастій поверхні. Пелюстки нагадують полум'я палаючого сонця, тоді як серцевина квітів відрізняється одна від одної. Кожна квітка унікальна, жодна не повторюється. Поки одні виглядають повними життя, інші в'януть на наших очах.

Ваза з п'ятнадцятьма соняшниками

Вінсент Ван Гог: Ваза з чотирнадцятьма соняшниками Арль, січень 1889 року, полотно, олія, 100,5 х 76,5 см, Японський музей мистецтв Сомпо, Токіо.

За адресою Ваза з чотирнадцятьма соняшниками Ван Гог дивує нас революцією теплих тонів. Палітра жовтих, охристих і помаранчевих поєднується з економними проявами зеленого, який ледь позначає присутність стебел. Це атмосфера розжарювання і світла. Чотирнадцять соняшників показують різні стадії цвітіння, оскільки деякі з них вкриті листям, а інші втратили пелюстки. Ми можемо розрізнити накладаннямазки, фактуру яких художник не приховує.

3. ваза з п'ятнадцятьма соняшниками

Вінсент Ван Гог: Ваза з чотирнадцятьма соняшниками Арль, серпень 1888 року, полотно, олія, 93 х 73 см, Національна галерея, Лондон.

Це версія попереднього полотна ( Ваза з чотирнадцятьма соняшниками Поверхня, що підтримує вазу, чітко відокремлена від фону синьою смугою, так само як і ваза, основа якої виділяється з поверхні і водночас позначає її відокремлення від верхньої половини вази, де яскраво-синім кольором видніється підпис Вінсента.

Це було одне з полотен, призначених для кімнати Поля Гогена. Згідно зі статтею Аластера Суке, товсті сині лінії, що окреслюють вазу і стіл, можна сприймати як данину поваги Ван Гога художнику. Суке також стверджує, що, оскільки це була перша картина в серії, яка була підписана, Ван Гог усвідомлював, що досягнув чогось значного.

4. ваза з п'ятнадцятьма соняшниками

Вінсент Ван Гог: Ваза з чотирнадцятьма соняшниками Арль, січень 1889 року, полотно, олія, 95 х 73 см. Музей Ван Гога, Амстердам.

Ця робота є другою версією, яку Ва Гог намалював на полотні Ваза з чотирнадцятьма соняшниками Яскравий жовтий колір пелюсток виділяється на блідому тлі. Центр квітів стає більш помітним. Одна з них виділяється з-поміж інших своєю небесно-блакитною серединою, що створює візуальну вібрацію. Половинки вази розділені синьою лінією, а під нею ми бачимо підпис Вінсента. Межа між поверхнею та фоном вже не синя, а коричнева.

5. ваза з дванадцятьма соняшниками

Вінсент Ван Гог: Ваза з дванадцятьма соняшниками Арль, серпень 1888 року, полотно, олія, 91 х 72 см, Нова Пінакотека, Мюнхен.

Ваза з дванадцятьма соняшниками демонструє діалог між жовтим і бірюзово-блакитним, що позначає його відмінність від попереднього полотна. Ми бачимо, по суті, мазки білого кольору, нанесені безпосередньо на полотно на бірюзовому тлі. Загалом, виділяється фактура, створена товстими мазками. Межі чітко окреслені лініями земляних тонів.

У дюжині квітів переважають охристі тони, а в центрі деяких соняшників для яскравості поєднуються інтенсивні землисті кольори з дрібними жовтими частинками. Цього разу ваза отримала нове життя: вона вже не непрозора і пласка, а блискуча і з дещо виразнішим об'ємом, ніж у попередніх моделях.

6. ваза з дванадцятьма соняшниками

Вінсент Ван Гог: Ваза з дванадцятьма соняшниками Арль, січень 1889 року, полотно, олія, 92 х 72,5 см, Музей мистецтв Філадельфії, США.

У цій версії Ваза з дванадцятьма соняшниками Ван Гог представляє нову палітру, збагачену різними відтінками. Між жовтим і блідо-блакитним виділяються кольори землі, охри і яскравого оранжевого. Він протиставляє ці кольори внутрішній половині вази, яка має непрозорий фіолетовий тон. Це контрастує з яскравістю верхньої половини, яка осяяна світлом. Тло, як і на попередній картині, - бірюзове, якедозволяє виділити жовтий колір квітів.

7. три соняшники у вазі

Вінсент Ван Гог: Ваза з трьома соняшниками Арль, серпень 1888 року, полотно, олія, 73 х 58 см, Приватна колекція, США.

На полотні "Ваза з трьома соняшниками" Ван Гог продовжує досліджувати гаму зеленого кольору. Квіти, завжди яскравого, променистого жовтого кольору, спалахують на водно-зеленому тлі. Їх підтримує ваза, що поєднує різні відтінки зеленого і якій вдається, завдяки аплікаціям білого кольору, набути яскравості та певного об'єму.

Ми помічаємо важливу зміну в поверхні. Хоча майже на всіх картинах серії зображено мазок, тут ефект менш однорідний. Контраст між мазками різних відтінків більш відкритий, як і поділ між ними. Чорні, жовті, коричневі, охристі, зелені та білі чітко накладені і можуть бути відрізнити один від одного. Здається, що ніщо не єВан Гог створив унікальну та особисту мову.

Дивіться також: Зоряна ніч Вінсента Ван Гога

Мотив соняшника був присутній у творчості Вінсента Ван Гога ще до того, як він створив серію "Арль (Прованс)". Соняшники були частиною елементів, що прикрашали деякі його сцени, поки поступово не стали темою. Але перш за все, перед серією "Арль" Ван Гог намалював інші полотна з соняшниками, менш відомі, відомі сьогодні як Паризькі соняшники .

Паризькі соняшники

Паризькі соняшники Вінсента ван Гога, 1887 рік.

У 1887 році Ван Гог перебував у Парижі, і вплив імпресіонізму спонукав його досліджувати власну мову, тож він використав соняшники як привід дослідити нове використання кольору.

Так народилася перша серія його соняшникових картин, яку ми знаємо сьогодні як Паризькі соняшники безпосередній попередник знаменитого Соняшники Арля (Прованс).

Ця група натюрмортів характеризується зображенням зрізаних і зів'ялих соняшників, перетворених на насіння. Соняшники займають увесь живописний простір і зображені таким чином, щоб наблизитися до їхніх натуральних розмірів.

1. чотири розрізані соняшники

Вінсент Ван Гог: Чотири зрізаних соняшника 1887, полотно, олія, 60 х 100 см, Музей Крьоллера-Мюллера, Оттерло, Нідерланди.

На полотні 1 Ван Гог зображує чотири зів'ялі, зрізані соняшники. Вражає те, як він використовує колір через нашарування тональностей на полотні та використання закручених ліній у центрі квітів.

Детальна інформація про Чотири зрізаних соняшника Зверніть увагу на мазки пензля, на те, як переплітаються та накладаються кольори, а також на візерунки, що нагадують лінії природи.

Тло складне: від верхньої лінії полотна воно темне, до боків стає світлішим і теплішим, а в центрі ніби ширяє над блакиттю.

2. соняшники перетворилися на насіння

Вінсент Ван Гог: Два розрізаних соняшника, 1887, полотно, олія, 21 х 27 см, Музей Ван Гога, Амстердам.

Два вирізані соняшники вирізняються використанням товстих мазків для створення текстури та світла. Домінують земляні, зелені та жовті тони. Полотно контрастує з попередньою роботою через невеликий розмір.

3. два засохлих зрізаних соняшника

Вінсент Ван Гог: Два розрізаних соняшника, 1887, полотно, олія, 50 х 60 см, Музей образотворчих мистецтв, Берн, Швейцарія.

На цьому полотні зображено два соняшники, в яких особливим чином виділяються майже математичні візерунки їхніх квіткових центрів, тобто насіння. Тут домінує палітра жовтих тонів, що контрастують із темними тонами ліній, а також зелені та помаранчеві мазки пензля.

4. два порізаних соняшника

Вінсент Ван Гог: Два розрізаних соняшника, 1887, полотно, олія, 43,2 х 61 см, Метрополітен-музей (МЕТ), Нью-Йорк.

У цій версії зрізаних соняшників виділяється блакитне тло, на якому обрамлені квіти. Воно контрастує з земляними тонами двох попередніх полотен. Особливо вражають товсті шари фарби в мазках. Здається, це предтеча "синьо-жовтої симфонії", якою через рік стане серія "Арль".

Значення Соняшники Ван Гога

Вінсент Ван Гог: Жовтий будинок 1888, полотно, олія, 72 см × 91,5 см, Музей Ван Гога, Амстердам. ПРИМІТКА: Художник пофарбував цей будинок у жовтий колір, коли приїхав до Арля, що свідчить про важливість, яку він надавав цьому кольору.

У той час як Паризькі соняшники були створені першими, ці полотна мали більше експериментальне та пластичне, ніж експресивне призначення. Власне, в Соняшники Арля що Вінсент Ван Гог з'явився на світ власник соняшників.

За адресою Соняшники Арля Жовтий колір виражає радість і прославляє життя, до якого торкається божественне світло. Пам'ятайте, що квітка соняшника названа так тому, що вона звернена до сонця. Через це, окрім своєї форми і кольору, соняшники для Ван Гога є сонячними символами. Але що це означає? Ван Гог асоціював жовтий колір із сонцем і життям, а також асоціював сонце з Христом, якого він вважав світлом світу.у світі.

Слід також пам'ятати, що коли Ван Гог задумував серію "Арль", він був у захваті від візиту Поля Гогена, який мав приєднатися до проекту "Жовтий дім". Таким чином, захоплене серце голландця вібрувало від вдячності в Соняшники Арля два з яких призначалися для кімнати Гогена.

Таємниця життя і часу

Ще один момент, на який варто звернути увагу, - це те, що в кожному з полотен в Соняшники Арля Можна побачити різні стадії цвітіння соняшника: бутони, зрілі соняшники та зів'ялі соняшники.

Як припускає англійський критик Аластер Сук, ми могли б інтерпретувати роботу як вираження плину часу і віків, символ життя і примх часу. Зрештою, це одне з значень, яке приписують жанру натюрморту.

Прихована краса

Вінсент Ван Гог явно хотів бути відомим як художник соняшників і, власне, заявив братові: "Соняшники - мої". Але чому? На початку своєї кар'єри художник захоплювався живописом квітів, який був досить розвиненим жанром у Голландії. Звісно, ці роботи добре продавалися, і Ван Гог захотів вийти на арт-ринок.

Він почав з написання кількох традиційних квіткових картин, але незабаром виявив, що експериментує з кольорами і техніками, а також з мотивом: соняшниками. Соняшники майже ніхто не малював. Художники вважали їх грубими, але Ван Гог зміг побачити в них приховану красу.

Можливо, ми можемо побачити Ван Гога як один з тих унікальних і особливих соняшників, побачити його на всіх його особистих етапах: Ван Гога, який народжується і вібрує у своїй повноті, Ван Гога, який шукає божественне світло, Ван Гога, який показує свою приховану красу, Ван Гога без коріння, який розпускає листя у вазі. Можливо, саме тому для Поля Гогена, Соняшники були "повністю Вікентійськими".

Історія створення Соняшники Ван Гога

Поль Гоген: Ван Гог малює соняшники 1888, олія на джуті, 73 см х 91 см, Музей Ван Гога, Амстердам. ПРИМІТКА: Гоген захоплювався Соняшники Ван Гога і увічнив художника і його серію в цій картині, адже для Гогена Соняшники На жаль, полотно стало причиною конфлікту між художниками.

Серія Соняшники Арля був задуманий як проект з дванадцяти полотен, призначених для прикраси Жовтого будинку в Арлі, де жив Ван Гог. Художник хотів зробити будинок резиденцією руху живописців. Його першим (і єдиним) мешканцем був його друг Поль Гоген, тому два з цих полотен призначалися для його кімнати. У листі до свого брата Тео, торговця творами мистецтва, Ван Гог писавзаявляє:

В надії жити в нашій з [Гогеном] студії, я хотів би зробити прикрасу для студії. Нічого, крім великих соняшників... У будь-якому випадку, якщо я реалізую цей план, у мене буде з десяток картин. Ансамбль буде симфонією у синьо-жовтих кольорах. Тому я працюю всі ці ранки, як тільки сходить сонце, тому що квіти швидко в'януть, і це питання, щоб зробити все одним мазком... ( Лист від 15 серпня 1888 року )

Вінсент Ван Гог був дуже схвильований візитом Гогена та ідеєю перетворення Жовтого будинку на резиденцію художника. Гоген високо цінував Соняшники Насправді, він хотів придбати деякі з полотен, але Вінсент був дещо проти.

Під час візиту до Жовтого дому дружба між ними незабаром зіпсувалася, і Гоген намалював портрет голландського художника під назвою Ван Гог малює соняшники Гоген вирішив покинути Жовтий дім, але навіть після цього ворожість Вінсента не припинилася, аж до того, що він відрізав собі одне вухо.

Втрачені полотна Соняшники Арля

Мушанокіджі Санеацу та Коята Ямамото позують перед полотном Ваза з п'ятьма соняшниками Вінсента Ван Гога.

Наразі два полотна із серії Соняшники Арля Одна з них була знищена, інша - придбана приватним колекціонером, а два полотна, що залишилися, перебували на межі зникнення в першій половині 20 століття. З'ясуймо, що сталося в кожному з цих випадків.

Ваза з п'ятьма соняшниками, обгоріла. Перше полотно з серії "Арль" під назвою Ваза з п'ятьма соняшниками придбав японський колекціонер Коята Ямамото, чия дружба з письменником і художником Санеацу Мушанокоджі пробудила його інтерес до Ван Гога. Після купівлі картина прибула до Японії на пароплаві "Бінна" в 1920 році і була успішно виставлена в 1921 році.

Через занадто важку раму робота впала зі стіни на виставці. Ямамото вирішив більше не виставляти її і спробував зберегти полотно в сейфі в банку. Його прохання було відхилено, оскільки банк не брав на себе відповідальність за будь-які пошкодження, спричинені вогкістю. Колекціонер був змушений зберігати роботу вдома. На жаль, полотно згоріло.під час бомбардування міста Ашія в 1945 році, під час Другої світової війни.

Ваза з чотирнадцятьма соняшниками, колекція Національної галереї, Лондон. Після оголошення війни у 1939 році це полотно опинилося під загрозою зникнення, оскільки перебувало на зберіганні в лондонській галереї Тейт у Пімліко (Tate Britain). На щастя, його перевезли до замку Манкастер, що на північному заході Англії. Його тимчасово забрали з місця подій для реставрації, яку виконував вигнаний німець Гельмут Рухманн.Після закінчення війни, у 1945 році, вона потрапила до колекції Національної галереї в Лондоні.

Дванадцять соняшників у вазі, Колекція Нова Пінакотека. Гітлер вважав мистецтво Ван Гога (і сучасне мистецтво загалом) дегенеративним, що ледь не призвело до зникнення цієї роботи. Директору Нової Пінакотеки вдалося заховати роботу в сховищі, а під час війни евакуювати її до замку Нойшванштайн. Коли нацисти побачили, що війна програна, вони хотіли знищити замок, щоб він не потрапив до рук нацистів.Наприкінці війни твір повернули до Нової Пінакотеки.

Ваза з трьома соняшниками, приватна колекція. Протягом першої половини ХХ століття твір Ваза з трьома соняшниками була придбана приватним колекціонером у США. Востаннє роботу виставляли у 1948 році, і відтоді її не бачили на публіці. Її теперішнє місцезнаходження невідоме.

Посилання

Аластер Сук: Соняшники Ван Гога: невідома історія BBC, 21 січня 2014 року, Онлайн, доступ 03 травня 2021 року.

Чарльз, Вікторія: Вінсент Ван Гог: художник соняшників 2019, Parkstone International, Колекція великих майстрів.

Монтес де Ока, Алехандро: Перетин зображення у погляді Ван Гога, Сюжети 23 - UAM-X - МЕКСИКА - 2004 - С. 55-77.

Музей Ван Гога: 5 речей, які потрібно знати про "Соняшники" Ван Гога. Онлайн. Доступ: 29 квітня 2021 року.

Ван Гог, Вінсент: Листи до Тео , 1998, Барселона: Idea Books, S.A. Переклад: Франциско де Ораа.