Memento is die tweede film deur regisseur Christopher Nolan, vrygestel in 2000. Dit is gebaseer op die kortverhaal Memento Mori geskryf deur sy broer Jonathan.

Hierdie rolprent deur die Britse regisseur, wat onder rolprentliefhebbers bekend staan ​​as "die film wat agteruit geskiet is", is een van die meeste geprys en gekritiseer van sy filmografie, aangesien dit 'n komplekse sielkundige raaisel behels om op te los.

Filmopsomming

Leonard is 'n voormalige versekeringsondersoeker wat aan anterograde geheueverlies ly, 'n siekte wat hom verhoed om nuwe herinneringe te genereer en dit in sy geheue te stoor. Die enigste ding wat hy onthou is die verkragting en moord op sy vrou, 'n feit waarvoor hy wraak wil neem en die moordenaar wil vermoor.

Gekonfronteer met die onvermoë om besluite te neem, as gevolg van die wanfunksionering van sy geheue, hy besluit Tatoeëer op sy liggaam al die leidrade wat hy nodig ag om die moordenaar te vind, 'n tegniek wat hy deel met die gebruik van 'n kamera Polaroid waarmee hy foto's neem, en aantekeninge agterop maak wat hom help om inligting in te samel .

In hierdie suggestiewe konteks verskyn die karakters van Teddy en Natalie. Aan die een kant is Teddy 'n korrupte polisieman wat Leonard probeer help met sy ondersoek.

Aan die ander kant, Natalie, Leonard se vermeende vriendin wat inligting verdraai vir haar eie voordeel en Leonard gebruik omraak ontslae van Dood, aangesien laasgenoemde 'n dwelmhandelaar is wat haar sal probeer doodmaak om wraak te neem op haar kêrel Jimmy, ook 'n dwelmhandelaar, wat sy operasies gedoen het in die kroeg waar Natalie as kelnerin gewerk het.

Natalie en Leonard gesels in 'n kafeteria.

Parallel met hierdie storie, met betrekking tot Leonard se verlede, is daar 'n subintrige wat die gebeurtenis van Sammy Jankis en sy vrou in verband bring. Toe die protagonis 'n versekeringsondersoeker was, het hy die saak van Sammy, wat as gevolg van 'n ongeluk aan geheueverlies gely het, ondersoek en saam met sy vrou na die versekeraar gegaan om die geld van die polis af te haal.

Daarop tyd Leonard Hy het van mening dat sy probleem meer sielkundig as fisies was en op hierdie manier het hy hulle die betaling geweier aangesien die versekering nie geestesiektes dek nie.

As gevolg van die besluit het Sammy se vrou, 'n diabeet , vra haar man om drie dosisse insulien toe te dien, wetende dat Sammy nie sal onthou wat daarna gebeur het nie. Die vrou gaan in 'n toestand van breindood en Sammy word opgeneem in 'n kliniek vir geestesongesteldhede.

Uiteindelik kom beide stories saam omdat Teddy in sy weergawe van gebeure impliseer dat Sammy se verhaal in werklikheid die lewe van Leonard self: hy sou die ware oorsaak van sy vrou se dood gewees het, maar hy sou besluit het om daardie gebeurtenis uit sy geheue te vee en uit te vind'n parallelle verhaal wat hom in 'n oneindige spiraal van wraak sou lei.

Oomblik waarin dit geïmpliseer word dat Sammy en Leonard dieselfde persoon is.

Analise van die film

Hierdie moderne noir-film bied 'n komplekse en eksperimentele draaiboek aan waarin die belangrikheid lê in die manier om die storie te vertel, eerder as die storie self. Want, as daar iets interessants in hierdie film is, is dit die struktuur, wat Nolan op 'n byna strategiese manier dien om verskillende emosies by die gehoor op te wek.

Die narratiewe spel wat tot diens van die kyker gestel word. lei tot die verpligte benadering van die volgende vraag: wat sê hulle vir ons? 'n Vraag wat vir 'n groot deel van die kyk van die film in ons koppe bly sluimer.

Van sy kant speel die regisseur meesterlik met spanning , 'n narratiewe hulpbron wat niks nuuts is nie. Om dit te doen, verskaf dit slegs 'n deel van die inligting, en laat alles anders tot diens van die verbeelding.

Spanning is egter nie net die enigste narratiewe element waarmee die regisseur ons uitdaag nie, maar ook, wed hy. op twee fundamentele komponente in die kinematografiese narratief

Aan die een kant oorheers vaste interne fokus in feitlik die hele verhaal, dit wil sê byna al die inligting wat ons ken is deur die oë van die hoofkarakter. Hierdie spesifieke manier van telDie storie lei onvermydelik dat die kyker 'n "empatiese oorlewing" saam met die karakter ervaar, selfs met dieselfde persepsieprobleme as Leonard.

Aan die ander kant stel tyd ook 'n uitdaging danksy die gebruik van 'n omgekeerde temporale struktuur, 'n feit wat die kyker se empatie met die karakter versterk. Maar, hoe verstaan ​​ons hierdie manier van vertel van die storie?

Narratiewe lyne: estetika en struktuur

Die tradisionele manier om 'n storie te verstaan ​​is gebaseer op die Aristoteliese weergawe: benadering, middel en einde . Alhoewel dit nie heeltemal akkuraat is as ons probeer om Memento te verstaan ​​nie.

Om hierdie rede is dit nodig om die vier narratiewe lyne te vind waarin die film verdeel word, met inagneming van die rol gespeel deur estetiese en redigering om te bereik dat 'n eenvoudige storie klaarblyklik kompleks is.

Eerste narratiewe reël: Leonard se storie

Die eerste narratiewe reël, die hoof een, vertel die verhaal van Leonard en is esteties in kleur aangebied. Vir hierdie intrige gebruik Nolan 'n omgekeerde mondering, dit wil sê agteruit.

Daarin maak hy hoofsaaklik van medium en subjektiewe skote gebruik. Die kamera volg voortdurend die protagonis, wat die interne oogpunt versterk, aangesien ons as toeskouers die data op dieselfde tyd as die protagonis ken,sonder enige prioriteit weet ons nie meer of minder as hy nie.

Subjektiewe skoot van een van Leonard se tatoeëermerke.

Tweede narratiewe lyn: in swart en wit

Aan die ander kant, parallel met die vorige een vervoeg, is daar nog 'n narratiewe lyn wat in swart en wit aangebied word. Anders as die vorige beskryf hierdie een 'n lineêre montage.

Net so verskaf dit inligting danksy 'n dialoog in voice-over vertel deur die protagonis en deur 'n telefoongesprek wat besonderhede bied oor van sy siekte, sy vorige lewe en die notastelsel wat hom toelaat om gebeure aan mekaar te koppel.

Leonard praat oor die telefoon vanuit sy hotelkamer.

Sekondêre storielyne

Hierdie hoof narratiewe lyne word gevolg deur twee ander wat, hoewel sekondêr, fundamenteel is in die ontwikkeling van die film: die verhaal van Sammy en die verhaal van die moord op Leonard se vrou. Hierdie inligting word aangebied met behulp van die terugflits en voorwaartse terugflits -tegniek.

Narratiewe struktuur: montage en kleur

Vanaf die eerste reeks die Die Die regisseur vestig 'n soort kode met die kyker wat volgehou word deur die montage en die estetika van kleur.

Aan die een kant, die detailskoot van 'n hand wat 'n foto vashou van 'n liggaam wat op die grond lê . Bietjie vir bietjie verdwyn die beeld deur die foto te skud,wat die logiese orde trotseer.

Van daardie oomblik af gaan die beelde agteruit: die papier keer terug na die kamera, die geweer na Leonard se hand en die koeël wat uit Teddy se liggaam kom keer terug na sy oorsprong. Wanneer ons dit visualiseer, verstaan ​​ons dat die film in omgekeerde volgorde gebou is, dit begin met die einde.

Aan die ander kant bied estetika vir ons inligting danksy die afwisseling van kleur, om ons die omgekeerde montage te laat verstaan , en van swart en wit, wat die lineêre struktuur van gebeure bevestig.

Hierdie lineêre organisasie van die diskoers sal van die begin tot die middelpunt van die storie bly, op watter punt die sekwense in kleur en dié in wit saamsmelt en swart.

Dit val saam met die toneel waarin Leonard die vermeende misdadiger vind wat sy vrou se lewe beëindig het en uiteindelik die uitkoms veroorsaak met die dood van Teddy.

Narratiewe skema van Memento .

The mind, true protagonis

As ons aan die einde van die film gevra is wie die protagonis van Memento is sonder enige twyfel of ons sal antwoord dat dit Leonard is. Niks is egter verder van die werklikheid af nie. Daar is 'n idee wat, alhoewel verborge, nie ophou om homself te manifesteer nie: die menslike verstand. En dit doen dit fundamenteel deur dialoog. Dit is 'n paar van die frases wat ons laat nadink oor die broosheid van die menslike verstand:

Diegeheue kan die vorm van 'n kamer verander en die kleur van 'n motor verander. Herinneringe verdraai, dit is 'n interpretasie, nie 'n rekord nie, en dit maak nie saak of jy die feite het nie.

Ek moet glo in 'n wêreld buite my eie verstand. Ek moet glo dat my optrede betekenis het... selfs wanneer ek dit nie kan onthou nie. Ek moet glo dat wanneer my oë toe is, die wêreld nog daar is.

Jy soek nie die waarheid nie. Jy maak jou eie waarheid.

Die afwisseling tussen notas, tatoeëermerke en kiekies laat ons die fynheid waarmee ons geheue werk verstaan.

Chaos heers in die film soos in ons koppe wanneer ons bring terug herinneringe terug en meng dit binne 'n kwessie van sekondes.

Die gebruik van 'n komplekse narratiewe jukstaposisie veroorsaak dat die kyker empatie met die protagonis het en daarmee die behoefte genereer om te besin oor die belangrikheid van geheue en oor wat ons lewe sou wees sonder om nuwe herinneringe te kan stoor.

Die film wys ons as kykers in 'n fundamentele rigting deur ons te herinner dat "ons almal herinneringe nodig het om te weet wie ons is".

Voorskou vir Memento

Oor Christopher Nolan

Beeld deur Christopher Nolan.

Christopher Nolan is 'n Londense basis regisseur, draaiboekskrywer en vervaardiger. Hy het sy kinematografiese loopbaan op 'n jong ouderdom begin,toe hy met sy pa se Super 8-kamera verfilm het. Later het hy in Engelse letterkunde gespesialiseer. Hy het sy eerste kortfilm Tarántula in 1989 opgeneem en later, in 1995, het hy Hurtó geskiet. Dit was eers in 1998 toe hy sy eerste speelfilm gemaak het, Following, opgeneem en deur homself gefinansier, ver verwyder van kommersiële rolprente.

Met die koms van die nuwe eeu, hy het bekend geword met die première van Memento, sy tweede film, wat kykers en filmkritici verstom het vir die meesterlike manier om die storie te vertel.

Van daardie oomblik af het sy loopbaan gegroei en in die geskiedenis van bioskoop groot titels wat die essensie van Nolan openbaar: 'n komplekse voorstel halfpad tussen onafhanklike en kommersiële rolprente met 'n filosofiese en selfs transendentale basis.

In sy filmografie as regisseur kan ons die volgende titels noem:

• Volgende (1998)
• Memento (2000)
• Insomnia (2002)
• Batman Begins (2005)
• The Prestige (2006)
• The Dark Knight ( 2008)
• Inception (2010)
• The Dark Knight Rises (2012)
• Interstellar (2014)
• Dunkirk (2017)

As jy van hierdie artikel gehou het, kan jy ook Christopher Nolan se Inception Movie lees