Memento é a segunda película do director Christopher Nolan, estreada en 2000. Está baseada no conto Memento Mori escrito polo seu irmán Jonathan.

Esta película do director británico, coñecida entre os amantes do cine como "a película que foi rodada ao revés", foi unha das máis eloxiadas e criticadas da súa filmografía, xa que se trata dun complexo crebacabezas psicolóxico que resolver.

Resumo da película

Leonard é un antigo investigador de seguros que padece amnesia anterógrada, unha enfermidade que lle impide xerar novos recordos e gardalos na súa memoria. O único que recorda é a violación e o asasinato da súa muller, feito polo que desexa vingarse e matar ao asasino.

Ante a incapacidade de tomar decisións, polo mal funcionamento da súa memoria, o que non deixa de ser capaz de tomar decisións. decide Tatuarse no corpo todas as pistas que considere necesarias para atopar ao asasino, técnica que comparte co uso dunha cámara Polaroid coa que fai fotografías, facendo notas no dorso que lle axuden a recoller información. .

Neste suxestivo contexto aparecen os personaxes de Teddy e Natalie. Por unha banda, Teddy é un policía corrupto que intenta axudar a Leonard coa súa investigación.

Por outra banda, Natalie, a suposta amiga de Leonard que torce a información para o seu propio beneficio e usa a Leonard paradesfacerse de Dood, xa que este último é un narcotraficante que tentará matala para vingarse do seu mozo Jimmy, tamén narcotraficante, que facía as súas operacións no bar onde Natalie traballaba de camareira.

Natalie e Leonard conversan nunha cafetería.

Paralelamente a esta historia, en relación co pasado de Leonard, hai unha subtrama que relata o suceso de Sammy Jankis e a súa muller. Cando o protagonista era un investigador de seguros, inspeccionou o caso de Sammy, que padecía amnesia como consecuencia dun accidente, e acudiu á aseguradora coa súa muller para cobrar o diñeiro da póliza.

Nese momento. tempo Leonard Considerou que o seu problema era máis psicolóxico que físico e, deste xeito, denegoulles o pago xa que o seguro non cubría as enfermidades mentais.

A raíz da decisión, a muller de Sammy, diabética. , pídelle ao seu marido que lle administre tres doses de insulina, sabendo que Sammy non lembraría o que pasou despois. A muller entra nun estado de morte cerebral e Sammy é ingresado nunha clínica para enfermos mentais.

Finalmente ambas historias conflúen porque Teddy implica, na súa versión dos feitos, que a historia de Sammy en realidade é a vida de O propio Leonard: tería sido a verdadeira causa da morte da súa muller, pero tería decidido borrar ese acontecemento da súa memoria e inventarunha historia paralela que o levaría a unha espiral infinita de vinganza.

Momento no que se dá a entender que Sammy e Leonard son a mesma persoa.

Análise da película

Esta película negra moderna presenta un guión complexo e experimental no que a importancia reside na forma de contar a historia, máis que na propia historia. Porque, se hai algo interesante nesta película, é a estrutura, que lle serve a Nolan dun xeito case estratéxico para espertar diferentes emocións no público.

O xogo narrativo que se pon ao servizo do espectador. leva ao abordaxe obrigado da seguinte pregunta: que nos din? Unha cuestión que permanece latente na nosa cabeza durante boa parte do visionado da película.

Pola súa banda, o director xoga maxistralmente co suspense , un recurso narrativo que non é nada novo. Para iso achega só unha parte da información, deixando todo o demais ao servizo da imaxinación.

Porén, o suspense non é só o único elemento narrativo co que o director nos interpela, senón que tamén, aposta. sobre dous compoñentes fundamentais na narrativa cinematográfica.

Por unha banda, en case toda a historia predomina o foco interno fixo, é dicir, case toda a información que coñecemos é a través dos ollos do personaxe principal. Esta forma particular de contarA historia leva inevitablemente ao espectador a experimentar unha "supervivencia empática" co personaxe, mesmo enfrontándose aos mesmos problemas de percepción que Leonard.

Por outra banda, o tempo tamén supón un reto grazas ao uso dun temporal invertido. estrutura, feito que reforza a empatía do espectador co personaxe. Pero, como entendemos esta forma de contar a historia?

Liñas narrativas: estética e estrutura

A forma tradicional de entender unha historia baséase na versión aristotélica: enfoque, medio e final. . Aínda que non é do todo exacto se tratamos de comprender Memento.

Por este motivo, cómpre atopar as catro liñas narrativas nas que se divide a película, tendo en conta o papel. xogado pola estética e a edición para conseguir que unha historia sinxela sexa aparentemente complexa.

Primeira liña narrativa: a historia de Leonard

A primeira liña narrativa, a principal, conta a historia de Leonard e é estéticamente presentado en cor. Para esta trama, Nolan utiliza unha montaxe invertida, é dicir, cara atrás.

Nela bota man sobre todo de planos medios e subxectivos. A cámara segue constantemente ao protagonista, o que reforza o punto de vista interno xa que, como espectadores, coñecemos os datos ao mesmo tempo que o protagonista,sen prioridade ningunha, non coñecemos nin máis nin menos ca el.

Plantura subxectiva dunha das tatuaxes de Leonard.

Segunda liña narrativa: en branco e negro

Por outra banda, conxugada paralelamente á anterior, hai outra liña narrativa presentada en branco e negro. A diferenza da anterior, esta describe unha montaxe lineal.

Así mesmo, achega información grazas a un diálogo en voz en off narrada polo protagonista e mediante unha conversación telefónica que ofrece detalles sobre da súa enfermidade, da súa vida anterior e do sistema de notas que lle permite vincular os acontecementos entre si.

Leonard fala por teléfono desde a súa habitación de hotel.

Story Lines secundarias

A estas liñas narrativas principais séguenlle outras dúas que, aínda que secundarias, son fundamentais no desenvolvemento da película: a historia de Sammy e a historia do asasinato da muller de Leonard. Esta información ofrécese coa axuda da técnica flashback e flashforward .

Estrutura narrativa: montaxe e cor

Desde a primeira secuencia o director establece unha especie de código co espectador que se sustenta a través da montaxe e da estética da cor.

Por un lado, o plano de detalle dunha man que sostén a fotografía dun corpo deitado no chan. Pouco a pouco, a imaxe vai desaparecendo sacudindo a fotografía,desafiando a orde lóxica.

A partir dese momento, as imaxes van cara atrás: o papel volve á cámara, a pistola á man de Leonard e a bala que sae do corpo de Teddy volve á súa orixe. Ao visualizar isto, entendemos que a película está construída en orde inversa, comeza polo final.

Por outra banda, a estética ofrécenos información grazas á alternancia de cores, para facernos comprender a montaxe inversa. , e de branco e negro, que afirma a estrutura lineal dos acontecementos.

Esta organización lineal do discurso permanecerá dende o principio ata o punto medio da historia, momento no que as secuencias en cor e as en branco. fusión e negro.

Coincidindo coa escena na que Leonard atopa ao presunto delincuente que acabou coa vida da súa muller e, finalmente, desencadea o desenlace coa morte de Teddy.

Esquema narrativo. de Memento .

A mente, verdadeiro protagonista

Se ao final da película nos preguntaran quen é o protagonista de Memento sen ningún dubidamos que contestaríamos que sexa Leonard. Non obstante, nada está máis lonxe da realidade. Hai unha idea que, aínda que oculta, non deixa de manifestarse: a mente humana. E faino fundamentalmente a través do diálogo. Estas son algunhas das frases que nos fan reflexionar sobre a fraxilidade da mente humana:

Oa memoria pode cambiar a forma dunha habitación e cambiar a cor dun coche. As lembranzas distorsionan, son unha interpretación, non un disco, e non importa que teñas os feitos.

Teño que crer nun mundo fóra da miña propia mente. Teño que crer que as miñas accións teñen significado... aínda que non as recordo. Teño que crer que cando os meus ollos están pechados, o mundo segue aí.

Non buscas a verdade. Ti fas a túa propia verdade.

A alternancia entre notas, tatuaxes e instantáneas permítenos comprender a delicadeza coa que traballa a nosa memoria.

O caos impera na película como nas nosas cabezas cando traemos retrocede lembranzas e mestúraas en cuestión de segundos.

O uso dunha complexa xustaposición narrativa fai que o espectador empatiza co protagonista e, con iso, xera a necesidade de reflexionar sobre a importancia da memoria e sobre o que a nosa vida sería como sen poder almacenar novos recordos.

A película indícanos como espectadores nunha dirección fundamental lembrando que “todos necesitamos recordos para saber quen somos”.

Tráiler de Memento

Sobre Christopher Nolan

Imaxe de Christopher Nolan.

Christopher Nolan é un residente en Londres director, guionista e produtor. Comezou a súa carreira cinematográfica moi novo,cando estaba a rodar coa cámara Super 8 do seu pai. Máis tarde especializouse en literatura inglesa. Gravou a súa primeira curtametraxe Tarántula en 1989 e, posteriormente, en 1995, roda Hurtó. Non foi ata 1998 cando realizou a súa primeira longametraxe, A continuación, gravada e financiada por el mesmo, moi afastada do cine comercial.

Coa chegada do novo século, saltou á fama coa estrea de Memento, a súa segunda película, que sorprendeu a espectadores e críticos cinematográficos pola forma maxistral de contar a historia.

A partir dese momento a súa carreira creceu, deixando en a historia do cinema grandes títulos que revelan a esencia de Nolan: unha proposta complexa a medio camiño entre o cine independente e o comercial de base filosófica e mesmo transcendental.

Na súa filmografía como director podemos citar os seguintes títulos:

• Seguindo (1998)
• Memento (2000)
• Insomnio (2002)
• Batman Begins (2005)
• The Prestige (2006)
• O cabaleiro escuro ( 2008)
• Inception (2010)
• The Dark Knight Rises (2012)
• Interestelar (2014)
• Dunkerque (2017)

Se che gustou este artigo tamén podes ler a película Inception de Christopher Nolan