Memento je drugi film redatelja Christophera Nolana, objavljen 2000. Temelji se na kratkoj priči Memento Mori koju je napisao njegov brat Jonathan.

Ovaj film britanskog redatelja, među ljubiteljima filma poznat kao "film snimljen unatrag", bio je jedan od najhvaljenijih i najkritiziranijih u njegovoj filmografiji, jer uključuje složenu psihološku zagonetku koju treba riješiti.

Sažetak filma

Leonard je bivši istražitelj osiguranja koji pati od anterogradne amnezije, bolesti koja ga sprječava da stvara nova sjećanja i pohranjuje ih u svoje pamćenje. Jedino čega se sjeća je silovanje i ubojstvo supruge, činjenica za koju se želi osvetiti i ubiti ubojicu.

Suočen s nemogućnošću donošenja odluka, zbog kvara pamćenja, odlučuje Tetovirati na svoje tijelo sve tragove koje smatra potrebnima za pronalaženje ubojice, tehnika koju dijeli s upotrebom fotoaparata Polaroid s kojim snima fotografije, praveći bilješke na leđima koje mu pomažu prikupiti informacije .

U ovom sugestivnom kontekstu pojavljuju se likovi Teddyja i Natalie. S jedne strane, Teddy je korumpirani policajac koji pokušava pomoći Leonardu u njegovoj istrazi.

S druge strane, Natalie, Leonardova navodna prijateljica koja izvrće informacije za vlastitu korist i koristi Leonardariješite se Dood, budući da je potonji diler droge koji će je pokušati ubiti kako bi se osvetio njezinom dečku Jimmyju, također dileru droge, koji je obavljao poslove u baru u kojem je Natalie radila kao konobarica.

Natalie i Leonard razgovaraju u kantini.

Paralelno s ovom pričom, u vezi s Leonardovom prošlošću, postoji podzaplet koji povezuje događaj Sammyja Jankisa i njegove žene. Dok je protagonist bio istražitelj osiguranja, pregledao je slučaj Sammyja, koji je patio od amnezije kao posljedice nesreće, te je sa suprugom otišao do osiguravatelja po novac od police.

Na to vrijeme Leonard Smatrao je da je njegov problem više psihički nego fizički i na taj način im je uskratio isplatu jer osiguranje nije pokrivalo mentalne bolesti.

Kao rezultat odluke, Sammyjeva supruga, dijabetičarka , traži od supruga da joj da tri doze inzulina, znajući da se Sammy neće sjećati što se nakon toga dogodilo. Žena ulazi u stanje moždane smrti, a Sammy je primljen u kliniku za mentalno bolesne.

Konačno se obje priče spajaju jer Teddy implicira, u svojoj verziji događaja, da je Sammyjeva priča u stvarnosti život Sam Leonard: on bi bio pravi uzrok smrti svoje žene, ali bi odlučio taj događaj izbrisati iz sjećanja i izmislitiparalelna priča koja bi ga odvela u beskonačnu spiralu osvete.

Trenutak u kojem se implicira da su Sammy i Leonard ista osoba.

Analiza filma

Ovaj moderan noir film predstavlja složen i eksperimentalan scenarij u kojem je važan način pričanja priče, a ne sama priča. Jer, ako postoji nešto zanimljivo u ovom filmu, to je struktura koja Nolanu na gotovo strateški način služi da u publici pobudi različite emocije.

Narativna igra koja se stavlja u službu gledatelja. dovodi do obveznog pristupa sljedećem pitanju: što nam oni govore? Pitanje koje ostaje uspavano u našim glavama tijekom velikog dijela gledanja filma.

Redatelj se sa svoje strane maestralno poigrao s napetošću , narativnim izvorom koji nije ništa novo. Da bi to učinio, pruža samo dio informacija, ostavljajući sve ostalo u službi mašte.

Međutim, napetost nije samo jedini narativni element s kojim nas redatelj izaziva, već se i kladi na dvije temeljne komponente kinematografskog narativa.

S jedne strane, u gotovo cijeloj priči prevladava fiksni unutarnji fokus, odnosno gotovo sve informacije koje znamo su kroz oči glavnog lika. Ovaj poseban način brojanjaPriča neizbježno dovodi gledatelja do iskustva "empatijskog preživljavanja" s likom, čak se suočavajući s istim problemima percepcije kao Leonard.

S druge strane, vrijeme također predstavlja izazov zahvaljujući upotrebi obrnutog vremenskog struktura, činjenica koja pojačava gledateljevo suosjećanje s likom. Ali, kako razumijemo ovaj način pripovijedanja priče?

Narativne linije: estetika i struktura

Tradicionalni način razumijevanja priče temelji se na aristotelovskoj verziji: pristup, sredina i kraj . Iako nije sasvim točno ako pokušamo razumjeti Memento.

Iz tog razloga potrebno je pronaći četiri narativne linije na koje je film podijeljen, uzimajući u obzir ulogu igra se estetikom i montažom kako bi se postiglo da jednostavna priča bude naizgled složena.

Prva narativna linija: Leonardova priča

Prva narativna linija, glavna, govori priču o Leonardu i estetski je predstavljen u boji. Za ovaj zaplet Nolan koristi obrnutu montažu, odnosno unatrag.

U njemu se uglavnom koristi srednjim i subjektivnim kadrovima. Kamera neprestano prati protagonista, što pojačava unutarnju točku gledišta budući da kao gledatelji znamo podatke u isto vrijeme kad i protagonist,bez ikakvog prioriteta, ne znamo ni više ni manje od njega.

Subjektivna snimka jedne od Leonardovih tetovaža.

Druga narativna linija: crno-bijelo

S druge strane, konjugirana paralelno s prethodnom, postoji još jedna crno-bijela narativna linija. Za razliku od prethodnog, ovaj opisuje linearnu montažu.

Isto tako, pruža informacije zahvaljujući dijalogu u glasu preko koji pripovijeda protagonist i kroz telefonski razgovor koji nudi detalje o o svojoj bolesti, svom prethodnom životu i sustavu bilješki koji mu omogućuje povezivanje događaja.

Leonard govori na telefon iz svoje hotelske sobe.

Sporedne linije priče

Ove glavne narativne linije slijede druge dvije koje su, iako sekundarne, temeljne u razvoju filma: priča o Sammyju i priča o ubojstvu Leonardove žene. Ove informacije se nude uz pomoć tehnike flashback i flashforward .

Narativna struktura: montaža i boja

Od prve sekvence redatelj s gledateljem uspostavlja svojevrsni kod koji se održava kroz montažu i estetiku boje.

S jedne strane detaljni snimak ruke koja drži fotografiju tijela koje leži na tlu. Malo po malo, slika nestaje potresanjem fotografije,prkoseći logičnom poretku.

Od tog trenutka, slike se vraćaju unatrag: papir se vraća u kameru, pištolj u Leonardovu ruku, a metak koji izlazi iz Teddyjeva tijela vraća se na svoje mjesto. Kada to vizualiziramo, razumijemo da je film izgrađen obrnutim redoslijedom, da počinje s krajem.

S druge strane, estetika nam nudi informacije zahvaljujući izmjeni boja, kako bismo razumjeli obrnutu montažu , te crnog i bijelog, što potvrđuje linearnu strukturu događaja.

Ova linearna organizacija diskursa ostat će od početka do središta priče, u kojoj će točki biti nizovi u boji i oni u bijeloj spajaju se i crne.

Koincidira sa scenom u kojoj Leonard pronalazi navodnog kriminalca koji je okončao život njegove žene i, konačno, pokreće ishod sa smrću Teddyja.

Narativna shema Mementa .

Um, pravi protagonist

Ako su nas na kraju filma pitali tko je protagonist Mementa bez ikakvih sumnje bismo odgovorili da je Leonard. Međutim, ništa nije dalje od stvarnosti. Postoji ideja koja se, iako skrivena, ne prestaje manifestirati: ljudski um. I to temeljno čini kroz dijalog. Ovo su neke od fraza koje nas navode na razmišljanje o krhkosti ljudskog uma:

pamćenje može promijeniti oblik sobe i promijeniti boju automobila. Sjećanja iskrivljuju, ona su tumačenje, a ne zapis, i nije važno imate li činjenice

Moram vjerovati u svijet izvan mog vlastitog uma. Moram vjerovati da moji postupci imaju značenje... čak i kada ih se ne mogu sjetiti. Moram vjerovati da kad su mi oči zatvorene, svijet je još uvijek tu.

Ti ne tražiš istinu. Sami stvarate svoju istinu.

Izmjena bilješki, tetovaža i snimaka omogućuje nam da shvatimo finoću s kojom naše pamćenje radi.

Kaos prevladava u filmu kao iu našim glavama kada donosimo sjećanja i miješa ih u roku od nekoliko sekundi.

Korištenje složene narativne jukstapozicije izaziva gledatelja da suosjeća s protagonistom i time stvara potrebu za razmišljanjem o važnosti sjećanja i onoga što naš bi život bio kao da ne možemo pohraniti nova sjećanja.

Film nas kao gledatelje upućuje u temeljnom smjeru podsjećajući nas da "svi trebamo sjećanja da bismo znali tko smo".

Trailer za Memento

O Christopheru Nolanu

Slika Christophera Nolana.

Christopher Nolan živi u Londonu redatelj, scenarist i producent. Filmsku karijeru započeo je u mladosti,kada je snimao očevom kamerom Super 8. Kasnije je specijalizirao englesku književnost. Svoj prvi kratki film Tarántula snimio je 1989. godine, a kasnije, 1995. godine, snimio je Hurtó. Tek je 1998. godine snimio svoj prvi dugometražni film, Slijedeći, sam snimljen i financiran, daleko od komercijalne kinematografije.

S dolaskom novog stoljeća, slavu je stekao premijerom Mementa, svog drugog filma, zadivivši gledatelje i filmske kritičare majstorskim načinom pripovijedanja priče.

Od tog trenutka njegova je karijera rasla, ostavljajući u povijest kinematografije sjajni naslovi koji otkrivaju bit Nolana: kompleksan prijedlog na pola puta između nezavisne i komercijalne kinematografije s filozofskom, pa čak i transcendentalnom osnovom.

U njegovoj filmografiji kao redatelja možemo spomenuti sljedeće naslove:

• Following (1998)
• Memento (2000)
• Insomnia (2002)
• Batman Begins (2005.)
• The Prestige (2006.)
• The Dark Knight ( 2008)
• Početak (2010)
• The Dark Knight Rises (2012)
• Interstellar (2014.)
• Dunkirk (2017.)

Ako vam se svidio ovaj članak, također možete pročitati film Inception Movie Christophera Nolana