Memento, av Christopher Nolan: analyse og tolkning av filmen

Melvin Henry 19-08-2023
Melvin Henry

Memento er den andre filmen av regissør Christopher Nolan, utgitt i 2000. Den er basert på novellen Memento Mori skrevet av broren Jonathan.

Denne filmen av den britiske regissøren, kjent blant filmelskere som "filmen som ble skutt baklengs", har vært en av de mest roste og kritiserte av filmografien hans, siden den involverer et komplekst psykologisk puslespill å løse .

Filmoppsummering

Leonard er en tidligere forsikringsetterforsker som lider av anterograd amnesi, en sykdom som hindrer ham i å generere nye minner og lagre dem i minnet. Det eneste han husker er voldtekten og drapet på sin kone, et faktum som han ønsker å ta hevn for og drepe morderen for.

Står overfor manglende evne til å ta avgjørelser, på grunn av dårlig hukommelse, han bestemmer seg for å tatovere på kroppen hans alle ledetrådene han anser som nødvendige for å finne morderen, en teknikk han deler med bruken av et kamera Polaroid som han tar bilder med, lage notater på baksiden som hjelper ham å samle informasjon .

I denne suggestive konteksten dukker karakterene til Teddy og Natalie opp. På den ene siden er Teddy en korrupt politimann som prøver å hjelpe Leonard med etterforskningen hans.

På den annen side, Natalie, Leonards antatte venn som vrir på informasjon for sin egen fordel og bruker Leonard til åbli kvitt Dood, siden sistnevnte er en narkohandler som vil prøve å drepe henne for å hevne seg på kjæresten Jimmy, også en narkohandler, som gjorde sine operasjoner i baren der Natalie jobbet som servitør.

Natalie og Leonard prater i en kafeteria.

Parallelt med denne historien, i forhold til Leonards fortid, er det et underplott som forteller hendelsen til Sammy Jankis og hans kone. Da hovedpersonen var en forsikringsetterforsker, inspiserte han saken til Sammy, som led av hukommelsestap som følge av en ulykke, og dro til forsikringsselskapet sammen med sin kone for å hente pengene fra polisen.

Da tid Leonard Han mente at problemet hans var mer psykisk enn fysisk, og på denne måten nektet han dem betalingen siden forsikringen ikke dekket psykiske sykdommer.

Som et resultat av avgjørelsen ble Sammys kone, en diabetiker , ber mannen hennes om å administrere tre doser insulin, vel vitende om at Sammy ikke ville huske hva som skjedde etterpå. Kvinnen går inn i en tilstand av hjernedød og Sammy blir innlagt på en klinikk for psykisk syke.

Til slutt går begge historiene sammen fordi Teddy antyder, i sin versjon av hendelsene, at Sammys historie i virkeligheten er livet til Leonard selv: han ville ha vært den sanne årsaken til sin kones død, men han ville ha bestemt seg for å slette den hendelsen fra minnet hans og finne påen parallell historie som ville føre ham inn i en uendelig spiral av hevn.

Øyeblikk der det antydes at Sammy og Leonard er samme person.

Analyse av filmen

Denne moderne noir-filmen presenterer et komplekst og eksperimentelt manus der viktigheten ligger i måten å fortelle historien på, snarere enn selve historien. For hvis det er noe interessant i denne filmen, så er det strukturen, som tjener Nolan på en nærmest strategisk måte for å vekke ulike følelser hos publikum

Det narrative spillet som settes til tjeneste for seeren. fører til den obligatoriske tilnærmingen til følgende spørsmål: hva forteller de oss? Et spørsmål som forblir sovende i hodene våre for en stor del av filmvisningen.

For sin del leker regissøren mesterlig med spenning , en narrativ ressurs som ikke er noe nytt. For å gjøre dette, gir den bare en del av informasjonen, og lar alt annet stå til tjeneste for fantasien.

Men spenning er ikke bare det eneste narrative elementet som regissøren utfordrer oss med, men også, vedder han på to grunnleggende komponenter i den kinematografiske fortellingen

På den ene siden dominerer fast internt fokus i nesten hele historien, det vil si at nesten all informasjon vi vet er gjennom hovedpersonens øyne. Denne spesielle måten å telle påHistorien fører uunngåelig til at betrakteren opplever en "empatisk overlevelse" med karakteren, selv overfor de samme persepsjonsproblemene som Leonard.

På den annen side utgjør tiden også en utfordring takket være bruken av en invertert temporal struktur, et faktum som forsterker betrakterens empati med karakteren. Men hvordan forstår vi denne måten å fortelle historien på?

Narrative linjer: estetikk og struktur

Den tradisjonelle måten å forstå en historie på er basert på den aristoteliske versjonen: tilnærming, midt og slutt . Selv om det ikke er helt nøyaktig hvis vi prøver å forstå Memento.

Av denne grunn er det nødvendig å finne de fire narrative linjene som filmen er delt inn i, tatt i betraktning rollen spilt av estetikk og redigering for å oppnå at en enkel historie tilsynelatende er kompleks.

Første narrative linje: Leonards historie

Den første narrative linjen, den viktigste, forteller historien om Leonard og er estetisk presentert i farger. For dette plottet bruker Nolan en omvendt montasje, det vil si bakover.

I den bruker han hovedsakelig medium og subjektive skudd. Kameraet følger hele tiden hovedpersonen, noe som forsterker det interne synspunktet siden vi som tilskuere kjenner dataene samtidig som hovedpersonen,uten noen prioritet vet vi verken mer eller mindre enn ham.

Subjektivt opptak av en av Leonards tatoveringer.

Andre narrative linje: i svart og hvitt

På den annen side, konjugert parallelt med den forrige, er det en annen narrativ linje presentert i svart og hvitt. I motsetning til den forrige, beskriver denne en lineær montasje.

På samme måte gir den informasjon takket være en dialog i voice-over fortalt av hovedpersonen og gjennom en telefonsamtale som gir detaljer om av sykdommen hans, hans tidligere liv og notatsystemet som lar ham knytte hendelser sammen.

Leonard snakker i telefon fra hotellrommet.

Sekundære historielinjer

Disse narrative hovedlinjene blir fulgt av to andre som, selv om de er sekundære, er grunnleggende i utviklingen av filmen: historien om Sammy og historien om drapet på Leonards kone. Denne informasjonen tilbys ved hjelp av flashback og flashforward -teknikken.

Narrativ struktur: montasje og farge

Fra den første sekvensen regissøren etablerer en slags kode med betrakteren som opprettholdes gjennom montasjen og fargenes estetikk.

På den ene siden, detaljbildet av en hånd som holder et fotografi av en kropp som ligger på bakken. Litt etter litt forsvinner bildet ved å riste bildet,trosser den logiske rekkefølgen.

Fra det øyeblikket går bildene bakover: papiret går tilbake til kameraet, pistolen til Leonards hånd og kulen som kommer ut av kroppen til Teddy vender tilbake til sin opprinnelse. Når vi visualiserer dette forstår vi at filmen er bygget i omvendt rekkefølge, den begynner med slutten.

På den annen side tilbyr estetikk oss informasjon takket være fargevekslingen, for å få oss til å forstå den omvendte montasjen. , og av svart og hvitt, som bekrefter den lineære strukturen til hendelsene.

Denne lineære organiseringen av diskursen vil forbli fra begynnelsen til midten av historien, på hvilket tidspunkt sekvensene i farger og de i hvitt fusjonere og svart.

Sammenfallende med scenen der Leonard finner den påståtte kriminelle som endte hans kones liv, og til slutt utløser utfallet med Teddys død.

Narrativt opplegg. av Memento .

The mind, true protagonist

Hvis vi på slutten av filmen ble spurt om hvem hovedpersonen i Memento er uten noen tviler på at vi vil svare at det er Leonard. Ingenting er imidlertid lenger unna virkeligheten. Det er en idé som, selv om den er skjult, ikke slutter å manifestere seg: menneskesinnet. Og det gjør det grunnleggende gjennom dialog. Dette er noen av setningene som får oss til å reflektere over det menneskelige sinnets skjørhet:

minne kan endre formen på et rom og endre fargen på en bil. Minner forvrenges, de er en tolkning, ikke en rekord, og det spiller ingen rolle om du har fakta.

Jeg må tro på en verden utenfor mitt eget sinn. Jeg må tro at handlingene mine har mening... selv når jeg ikke kan huske dem. Jeg må tro at når øynene mine er lukket, er verden der fortsatt

Du søker ikke sannheten. Du lager din egen sannhet.

Vekslingen mellom notater, tatoveringer og øyeblikksbilder lar oss forstå delikatessen som hukommelsen vår fungerer med.

Kaos råder i filmen som i hodet når vi bringer tilbake minner og blander dem i løpet av sekunder.

Bruk av en kompleks narrativ sammenstilling får betrakteren til å føle empati med hovedpersonen og genererer dermed behovet for å reflektere over viktigheten av minne og hva livet vårt ville vært som uten å kunne lagre nye minner.

Filmen peker oss som seere i en grunnleggende retning ved å minne oss på at "vi trenger alle minner for å vite hvem vi er".

Trailer for Memento

Memento Official Trailer HD

Om Christopher Nolan

Bilde av Christopher Nolan.

Christopher Nolan er en London-basert regissør, manusforfatter og produsent. Han begynte sin kinematografiske karriere i ung alder,da han filmet med farens Super 8-kamera. Senere spesialiserte han seg i engelsk litteratur. Han spilte inn sin første kortfilm Tarántula i 1989, og senere, i 1995, skjøt han Hurtó. Det var ikke før i 1998 da han laget sin første spillefilm, Following, innspilt og finansiert av ham selv, fjernt fra kommersiell kino.

Med ankomsten av det nye århundre, han ble berømt med premieren på Memento, hans andre film, og forbløffet seere og filmkritikere for den mesterlige måten å fortelle historien på.

Se også: Victory of Samothrace-skulptur: egenskaper, analyse, historie og mening

Fra det øyeblikket vokste karrieren, og forlot i kinohistorien store titler som avslører essensen av Nolan: et komplekst forslag halvveis mellom uavhengig og kommersiell kino med et filosofisk og til og med transcendentalt grunnlag.

I hans filmografi som regissør kan vi nevne følgende titler:

  • Følger (1998)
  • Memento (2000)
  • Insomnia (2002)
  • Batman Begins (2005)
  • The Prestige (2006)
  • The Dark Knight ( 2008)
  • Inception (2010)
  • The Dark Knight Rises (2012)
  • Interstellar (2014)
  • Dunkirk (2017)

Hvis du likte denne artikkelen kan du også lese Christopher Nolans Inception Movie

Se også: Livet er en drøm: analyse og oppsummering av verket og monologene (diktene)

Melvin Henry

Melvin Henry er en erfaren forfatter og kulturanalytiker som fordyper seg i nyansene til samfunnstrender, normer og verdier. Med et skarpt øye for detaljer og omfattende forskningskompetanse, tilbyr Melvin unike og innsiktsfulle perspektiver på ulike kulturelle fenomener som påvirker menneskers liv på komplekse måter. Som en ivrig reisende og observatør av forskjellige kulturer, reflekterer arbeidet hans en dyp forståelse og verdsettelse av mangfoldet og kompleksiteten til menneskelig erfaring. Enten han undersøker teknologiens innvirkning på sosial dynamikk eller utforsker skjæringspunktet mellom rase, kjønn og makt, er Melvins forfatterskap alltid tankevekkende og intellektuelt stimulerende. Gjennom sin blogg Culture tolket, analysert og forklart, har Melvin som mål å inspirere til kritisk tenkning og fremme meningsfulle samtaler om kreftene som former vår verden.