7 vigtige digte af Federico García Lorca (analyseret)

Melvin Henry 04-04-2024
Melvin Henry

Federico García Lorca (1898 - 1936) er en af de mest berømte spanske forfattere i verden. Han var et af de mest fremtrædende medlemmer af den såkaldte "generation af 27", hvor en gruppe unge kunstnere besluttede at forny sig inden for litterær skabelse.

På denne måde udmærkede han sig ved at bevare sine rødder i traditionen, men også ved at udforske gennem sproget. På den måde forener hans værk det kulturelle og det folkelige. I sine dramaer og digte behandlede han universelle temaer som kærlighed og død og repræsenterede trofast sit land og især sit oprindelsessted Andalusien.

Selv om hans karriere blev afbrudt, da han blev skudt af Francos tilhængere i begyndelsen af borgerkrigen for at være "socialist og homoseksuel", er han i dag blevet en reference i den latinamerikanske litteratur.

1. Digteren beder sin elskede om at skrive til ham

Kærlighed til mine lænder, længe leve døden,

forgæves venter jeg på dit skriftlige ord

og jeg tænker, med den visne blomst,

at hvis jeg lever uden mig, vil jeg miste dig.

Luft er udødelig, sten er inaktiv.

hverken kender skyggen eller undgår den.

Det indre hjerte har ikke brug for

den iskolde honning, som månen hælder.

Men jeg led dig, jeg rev mine årer op,

tiger og due, på din talje

i en duel med bid og liljer.

Så fyld mit vanvid med ord

eller lad mig leve i min rolige

sjælens nat for evigt mørk.

Dette digt tilhører Sonetter om mørk kærlighed, I mange år blev de holdt skjult, indtil de endelig dukkede op som en homogen helhed i 1984.

I disse vers beklager taleren tabet af den elskede, fraværet truer med at drive ham til vanvid, og det eneste, han ønsker sig, er et svar. På trods af at der er gået mange år siden dens tilblivelse, er temaet stadig fuldt ud gyldigt, og derfor er det blevet et af forfatterens mest citerede værker, da det repræsenterer desperationen over for manglen på den anden.

2. Romantik om månen

Månen kom til smedjen

Med sin tuberose polyson.

Drengen ser på hende.

Barnet kigger på hende.

I luften bevægede sig

månen bevæger sine arme

og underviser klart og rent,

hendes bryster af rent tin.

-Løb væk, måne, måne, måne, måne.

Hvis sigøjnerne kom

ville gøre dit hjerte

hvide halskæder og ringe.

-Barn, lad mig danse.

Når sigøjnerne kommer,

de vil finde dig på ambolten

med lukkede øjne.

-Løb væk, måne, måne, måne, måne,

Jeg kan allerede mærke deres heste.

-Barn, lad mig være, lad være med at træde mig på fødderne.

min stivnede hvide farve.

Rytteren nærmede sig

spiller på slettens tromme.

Inde i smedjen, barnet

har lukkede øjne.

De kom gennem olivenlunden,

bronze og drømme, sigøjnerne.

Opmærksomhed

og øjnene blev snævre.

Sådan synger zumaya'en,

Åh, hvor træet synger!

Gennem himlen går månen

med et barn i hånden.

Inde i smedjen græder de,

råber, sigøjnerne.

Luften, som stearinlyset sejler.

Luften våger over hende.

I sine tidlige værker ønskede Lorca at udforske det folkelige. Inspireret af sin barndom i Andalusien besluttede han sig for at arbejde med sigøjnerne i området og udgav Romancero gitano i 1928 med fokus på temaer som døden, natten og månen.

Dette digt er et af forfatterens bedst huskede. Versene hentyder til en dreng, der dør midt om natten, månen er hans eneste ledsager og henviser symbolsk til den død, der tager drengen fra ham, og efterlader hans familie i fuldstændig nød...

3. Daggry

New Yorks nordlys har

fire søjler af slam

og en orkan af sorte duer

der skvulper det rådne vand.

New Yorks morgengry stønner

ned ad den enorme trappe

søgning blandt kanterne

nards af tegnet angst.

Daggryet kommer, og ingen tager det i munden

fordi der ikke er nogen morgen og intet håb der.

Se også: De 7 nye vidundere i den moderne verden: Hvad er de, og hvordan blev de udvalgt?

Nogle gange mønter i vrede sværme

de borer og æder forladte børn.

De første, der går, er dem, der har deres knogler

at der ikke vil være noget paradis, og at ingen kærlighed vil blive fjernet;

de ved, at de er på vej til det bundløse hul af tal og love.

til kunstløse spil, til frugtesløs sved.

Lyset er begravet af kæder og lyde

i den uforskammede udfordring fra den rodløse videnskab.

I kvartererne er der mennesker, der vakler søvnløst

som frisk fra et skibsvrag af blod

I 1940 udkom den posthumt udgivne Digter i New York Efter at have besøgt USA mellem 1929 og 1930 besluttede han sig for at udforske sproget på en mere avantgardeagtig måde, og han tog også fat på byens rum og dens rytme, der var så forskellig fra hans hjemlands Andalusiens fantasi.

Han kritiserer således den mekaniserede livsstil i den amerikanske kultur, hvor elementer som lys og vand er uigennemskuelige, og hvor mennesker synes at fungere som automater i en håbløs virkelighed.

4. Alba

Mit undertrykte hjerte

Føl med daggryet

Smerten over hans kærlighed

Og drømmen om afstande.

Daggryets lys bærer

Nostalgiske frøpladser

Og sorg uden øjne

Fra sjælens marv.

Den store grav i natten

Dens sorte slør løfter sig

At gemme sig med dagen

Det enorme stjernegipunkt.

Hvad vil jeg gøre på disse områder

Indsamling af reder og grene

Omgivet af daggry

Og fylder sjælen med nat!

Hvad vil jeg gøre, hvis du har dine øjne

Død i det klare lys

Og mit kød skal ikke føle

Varmen i dit blik!

Hvorfor mistede jeg dig for evigt

På denne klare eftermiddag?

I dag er mit bryst udtørret

Som en falmet stjerne.

Kærlighed var et af digterens store temaer, og her sørger han over sin elskedes fravær, et tab, der også føles fysisk, idet han beskriver en umådelig smerte, der følger ham fra dagens begyndelse.

Den genskaber det øjeblik, hvor natten giver plads til daggry, det øjeblik, hvor lyset og stilheden giver os mulighed for at se verden på en anden måde, og det er her, at taleren indser, at han ikke har mod til at se virkeligheden i øjnene, fordi hans sjæl føler sig tom uden den kærlighed, han plejede at nyde.

5. Søvngængerisk romantik

Grøn Jeg elsker dig grøn.

Grøn vind, grønne grene.

Skibet på havet

og hesten på bjerget.

Med skyggen på taljen

hun drømmer på sit gelænder,

kødgrønt, grønt hår,

med øjne af koldt sølv.

Grøn Jeg elsker dig grøn.

Under sigøjnermånen,

ting kigger på dig

og hun kan ikke se på dem.

*

Grøn Jeg elsker dig grøn.

Store froststjerner,

kom med skyggefisken

der åbner daggryets vej.

Figentræet gnider sin vind

med sandpapiret fra dens grene,

og busken, kattemåren,

børster sine sure pitas.

Men hvem vil komme? Og hvilken vej...?

Hun står stadig på sit gelænder,

kødgrønt, grønt hår,

drømmer i det bitre hav.

*

Compadre, jeg ønsker at ændre

min hest til hans hus,

min montering ved sit spejl,

min kniv for hans tæppe.

Compadre, jeg bløder,

fra Cabra-bjergene.

Hvis bare jeg kunne, lille dreng,

den aftale blev indgået.

Men jeg er ikke længere mig selv,

mit hus er ikke længere mit hus.

Compadre, jeg vil dø

anstændigt i min seng.

Stål, hvis det er muligt,

med holland-ark.

Kan du ikke se det sår, jeg har

fra brystet til halsen?

Tre hundrede brune roser

bær dit hvide brystskjold.

Dit blod siver og lugter

omkring din hofteholder.

Men jeg er ikke længere mig selv,

mit hus er ikke længere mit hus.

Lad mig i det mindste komme op

til de høje rækværk,

lad mig komme op, lad mig komme op, lad mig komme op, lad mig komme op,

Se også: Edvard Munch: 20 geniale værker til at forstå ekspressionismens far

til de grønne rækværk.

Moon gelænder

hvor vandet tordner.

*

De to compadres er på vej op

mod de høje rækværk.

Efterlader et spor af blod.

Efterlader et spor af tårer.

Rystende på hustagene

lanterner af blik.

Tusind krystal tamburiner,

sårede daggryet.

*

Grøn Jeg elsker dig grøn,

grøn vind, grønne grene.

De to kammerater gik op ad trappen.

Den lange vind, venstre

en mærkelig smag i munden

af galde, mynte og basilikum.

Fader, hvor er han, fortæl mig, hvor er han?

Hvor er mit bitre barn?

Hvor mange gange har han ikke ventet på dig!

Hvor mange gange skal jeg vente på dig,

frisk ansigt, sort hår,

på dette grønne gelænder!

*

På overfladen af cisternen

svajede sigøjnerkvinden.

Kødgrøn, grønt hår,

med øjne af koldt sølv.

En månens istap

holder den over vandet.

Natten blev intim

som en lille firkant.

Berusede civilvagter,

ved døren bankede på.

Grøn Jeg elsker dig grøn.

Grøn vind, grønne grene.

Skibet på havet.

Og hesten på bjerget.

Dette er utvivlsomt et af García Lorcas mest populære digte, da det er blevet sat i musik flere gange. I disse vers, som findes i Romancero gitano (1928) vender digteren tilbage til sigøjner-temaet for at fortælle en historie om smerte og død.

Som i mange af hendes tekster henviser hun til nattens rum med månens intense tilstedeværelse, først til en ung kvinde, der døde i ventetiden på sin elskede, og derefter til den samme mand, der i smerte søger at vende tilbage til hende.

Ved at give digtet titlen "romantik" henviser han til den spanske mundtlige tradition, og han bruger således daglig tale, genskaber en dialog mellem to personer og fortæller en historie. Digtets centrum er linjen "verde que te quiero verde" (grønt at jeg elsker dig grønt), som fungerer symbolsk og henviser til den død, der hjemsøger hele historien.

6. Det er sandt

Åh, hvor svært det er for mig

elsker dig, som jeg elsker dig!

For din kærlighed gør min luft ondt,

hjertet

og hatten.

Hvem ville købe fra mig

dette pandebånd, jeg har

og denne tristhed af tråd

hvid, til at lave tørklæder?

Åh, hvor svært det er for mig

elsker dig, som jeg elsker dig!

Dette digt hører til digterens første udgivelse, Digtsamling Her søger han efter sin forfatterstemme og griber til humor for at understrege, at han ikke kan leve uden sin kærlighed. Nogle af dets karakteristika kan allerede ses, såsom gentagelsen af linjer i begyndelsen og slutningen af digtet for at give en følelse af cirkularitet, samt et omkvæd

7. Cogida og døden

Klokken fem om eftermiddagen.

Klokken var fem om eftermiddagen.

Et barn bragte det hvide lagen

klokken fem om eftermiddagen.

En allerede forberedt limepose

klokken fem om eftermiddagen.

Resten var døden og kun døden

klokken fem om eftermiddagen.

Vinden blæste vattet væk

klokken fem om eftermiddagen.

Og rust såede glas og nikkel

klokken fem om eftermiddagen.

Duen og leoparden kæmper allerede

klokken fem om eftermiddagen.

Og et lår med et øde skaft

klokken fem om eftermiddagen.

Den lilletrommetrommen begyndte

klokken fem om eftermiddagen.

Arsenikklokker og røg

klokken fem om eftermiddagen.

I hjørnerne klynger af stilhed

klokken fem om eftermiddagen.

Og tyren alene hjerte op!

klokken fem om eftermiddagen.

Da sneen sved på panden

klokken fem om eftermiddagen

da pladsen blev dækket med jod

klokken fem om eftermiddagen,

døden lagde æg i såret

klokken fem om eftermiddagen.

Klokken fem om eftermiddagen.

Klokken fem om eftermiddagen.

En kiste på hjul er sengen

klokken fem om eftermiddagen.

Knogler og fløjter klinger i dit øre

klokken fem om eftermiddagen.

Tyren muhede allerede i panden på ham

klokken fem om eftermiddagen.

Rummet var iriserende af smerte

klokken fem om eftermiddagen.

I det fjerne kommer gangrænet

klokken fem om eftermiddagen.

Irisstamme til de grønne liner

klokken fem om eftermiddagen.

Sårene brændte som sole

klokken fem om eftermiddagen,

og mængden smadrede vinduerne

klokken fem om eftermiddagen.

Klokken fem om eftermiddagen.

Åh, hvilken frygtelig klokken fem om eftermiddagen!

Klokken var fem på alle urene!

Klokken var fem om eftermiddagen!

Efter at han havde mistet sin ven, udgav han i 1935 bogen Råb for Ignacio Sánchez Mejías en samling af elegier, hvor han henviser til tyrefægterens tragiske død.

Den lyriske taler beklager den begivenhed, der fandt sted i en tyrefægtningsarena, kendt som Manzanares tyrefægtningsarenaen, "Las cinco de la tarde" fungerer som en ledemotiv Dette emne gentages i digtet af to grunde: for at give det rytme og musikalitet og for at understrege det dramatiske øjeblik, hvor den unge mand blev omsluttet af tyren.

Melvin Henry

Melvin Henry er en erfaren forfatter og kulturanalytiker, der dykker ned i nuancerne af samfundstendenser, normer og værdier. Med et skarpt øje for detaljer og omfattende forskningsfærdigheder tilbyder Melvin unikke og indsigtsfulde perspektiver på forskellige kulturelle fænomener, der påvirker menneskers liv på komplekse måder. Som en ivrig rejsende og observatør af forskellige kulturer afspejler hans arbejde en dyb forståelse og påskønnelse af mangfoldigheden og kompleksiteten af ​​menneskelig erfaring. Uanset om han undersøger teknologiens indvirkning på social dynamik eller udforsker krydsfeltet mellem race, køn og magt, er Melvins forfatterskab altid tankevækkende og intellektuelt stimulerende. Gennem sin blog Culture fortolket, analyseret og forklaret, sigter Melvin efter at inspirere til kritisk tænkning og fremme meningsfulde samtaler om de kræfter, der former vores verden.