7 essentiële gedichten van Federico García Lorca (geanalyseerd)

Melvin Henry 04-04-2024
Melvin Henry

Federico García Lorca (1898 - 1936) is een van de bekendste Spaanse schrijvers ter wereld. Hij was een van de meest prominente leden van de zogenaamde "Generatie van '27", waarin een groep jonge kunstenaars besloot tot vernieuwing in de literaire creatie.

Zo onderscheidde hij zich door zijn wortels met de traditie te behouden, maar ook door de taal te verkennen. Zo brengt zijn werk het gecultiveerde en het populaire samen. In zijn drama's en gedichten werkte hij aan universele thema's als liefde en dood, waarbij hij trouw zijn land en vooral zijn plaats van herkomst: Andalusië, vertegenwoordigde.

Hoewel zijn carrière werd bekort toen hij aan het begin van de burgeroorlog door Franco's aanhangers werd doodgeschoten omdat hij een "socialist en homoseksueel" was, is hij tegenwoordig een referentie in de Latijns-Amerikaanse literatuur.

1. De dichter vraagt zijn liefde hem te schrijven

Liefde van mijn lendenen, lang leve de dood,

tevergeefs wacht ik op uw geschreven woord

en ik denk, met de verwelkende bloem,

dat als ik zonder mij leef ik jou wil verliezen.

Lucht is onsterfelijk, steen is inert.

noch de schaduw kent, noch hem ontwijkt.

Innerlijk hart heeft niet nodig

de ijzige honing die de maan schenkt.

Maar ik leed je, ik scheurde mijn aderen,

tijger en duif, op je middel

in een duel van beten en lelies.

Dus vul mijn waanzin met woorden

of laat me leven in mijn serene

nacht van de ziel voor altijd donker.

Dit gedicht behoort tot Sonnetten van donkere liefde, Vele jaren werden ze verborgen gehouden, totdat ze uiteindelijk in 1984 als een homogeen geheel verschenen.

In deze verzen betreurt de spreker het verlies van de geliefde, de afwezigheid dreigt hem gek te maken en het enige wat hij verlangt is een antwoord. Ondanks het feit dat er vele jaren zijn verstreken sinds de creatie ervan, is het thema nog steeds volledig geldig, en daarom is het een van de meest geciteerde werken van de auteur geworden, omdat het de wanhoop weergeeft tegenover het gemis van de ander.

2. Romantiek van de maan

De maan kwam naar de smederij

Met zijn tuberoos polysone.

De jongen kijkt haar aan.

Het kind kijkt naar haar.

In de lucht bewoog

de maan beweegt haar armen

en onderwijst helder en zuiver,

haar borsten van puur tin.

-Ren weg, maan, maan, maan.

Als de zigeuners kwamen

zou je hart

witte kettingen en ringen.

-Kind, laat me dansen.

Als de zigeuners komen,

ze zullen je vinden op het aambeeld

met hun ogen dicht.

-Ren weg, maan, maan, maan,

Ik kan hun paarden al voelen.

-Kind, laat me met rust, stap niet op mijn voeten.

mijn gesteven witheid.

De ruiter naderde

die op de trommel van de vlakte speelt.

In de smederij, het kind

heeft zijn ogen dicht.

Door de olijfgaard kwamen ze,

brons en droom, de zigeuners.

Hoofden omhoog

en de ogen vernauwden zich.

Hoe de zumaya zingt,

oh hoe de boom zingt!

Door de hemel gaat de maan

met een kind aan de hand.

In de smederij huilen ze,

schreeuwen, de zigeuners.

De lucht waarop de kaars vaart.

De lucht waakt over haar.

In zijn vroege werken wilde Lorca het volk verkennen. Geïnspireerd door zijn jeugd in Andalusië besloot hij te werken aan de zigeuneraanwezigheid in het gebied en publiceerde hij Romancero gitano in 1928, met thema's als de dood, de nacht en de maan.

Dit gedicht is een van de best herinnerde gedichten van de auteur. De verzen zinspelen op een jongen die midden in de nacht sterft, de maan is zijn enige metgezel en verwijst symbolisch naar de dood die de jongen wegneemt, zijn familie in complete ontreddering achterlatend...

3. De dageraad

Het noorderlicht van New York heeft

vier pilaren van slib

Zie ook: Betekenis van Aan de vluchtende vijand zilveren brug

en een orkaan van zwarte duiven

die de rotte wateren doen kolken.

De dageraad van New York kreunt

de immense trap af

zoeken tussen de randen

van getekende angst.

De dageraad komt en niemand ontvangt het in zijn mond

omdat er geen morgen en geen hoop is.

Soms munten in boze zwermen

ze boren en verslinden verlaten kinderen.

De eersten die vertrekken zijn degenen met hun botten...

dat er geen paradijs zal zijn en geen liefde weggenomen;

weten ze dat ze naar de bodemloze put van cijfers en wetten gaan.

tot kunstloze spelletjes, tot vruchteloos gezwets.

Het licht is begraven door kettingen en geluiden

in de schaamteloze uitdaging van wortelloze wetenschap.

In de wijken zijn er mensen die slapeloos wankelen

als vers van een schipbreuk van bloed

In 1940 werd het postuum gepubliceerde Dichter in New York Nadat hij tussen 1929 en 1930 de Verenigde Staten had bezocht, besloot hij de taal op een meer avant-gardistische manier te verkennen, en pakte hij ook de ruimte en het ritme van de stad aan, die zo verschilden van de verbeelding van zijn geboorteland Andalusië.

Zo bekritiseert hij de gemechaniseerde levensstijl van de Amerikaanse cultuur, waarin elementen als licht en water obscuur zijn en mensen als automaten lijken te functioneren in een uitzichtloze werkelijkheid.

4. Alba

Mijn onderdrukte hart

Voel met de dageraad

De pijn van zijn liefdes

En de droom van afstanden.

Het licht van de dageraad draagt

Zaadbedden van nostalgie

En verdriet zonder ogen

Vanuit het merg van de ziel.

Het grote graf van de nacht

Zijn zwarte sluier licht op

Om zich te verbergen met de dag

De immense sterrenhemel.

Wat zal ik doen op deze velden

Nesten en takken verzamelen

Omringd door dageraad

En vult de ziel met nacht!

Wat zal ik doen als je je ogen

Dood in het heldere licht

En mijn vlees zal niet voelen

De warmte van je blik!

Waarom heb ik je voor altijd verloren

Op die heldere middag?

Vandaag is mijn borstkas uitgedroogd

Als een vervaagde ster.

Liefde was een van de grote thema's van de dichter, en hier rouwt hij om de afwezigheid van zijn geliefde, een verlies dat zelfs fysiek wordt gevoeld, want hij beschrijft een onmetelijke pijn die hem vanaf het begin van de dag vergezelt.

Het herschept het moment waarop de nacht plaats maakt voor de dageraad, dat moment waarop licht en stilte ons in staat stellen de wereld anders te zien en het is het moment waarop de spreker zich realiseert dat hij geen moed heeft om de werkelijkheid onder ogen te zien, omdat zijn ziel zich leeg voelt zonder de liefde die hij vroeger genoot.

5. Slaapwandelende romantiek

Groen. Ik hou van je groen.

Groene wind, groene takken.

Het schip op zee

en het paard op de berg.

Met de schaduw op de taille

droomt ze op haar reling,

vleesgroen, groen haar,

met ogen van koud zilver.

Groen. Ik hou van je groen.

Onder de zigeuner maan,

dingen kijken naar je

en ze kan er niet naar kijken.

*

Groen. Ik hou van je groen.

Grote vorststerren,

kom met de schaduw vissen

die het pad van de dageraad opent.

De vijgenboom wrijft zijn wind

met het schuurpapier van zijn takken,

en het bosje, katmarter,

borstelt zijn zure pitas.

Maar wie komt er? En welke weg...?

Ze zit nog steeds op haar reling,

vleesgroen, groen haar,

dromend in de bittere zee.

*

Compadre, ik wil veranderen

mijn paard voor zijn huis,

mijn berg bij zijn spiegel,

mijn mes voor zijn deken.

Compadre, ik bloed,

uit de bergen van Cabra.

Kon ik dat maar, kleine jongen,

was die deal gesloten.

Maar ik ben mezelf niet meer,

is mijn huis niet langer mijn huis.

Compadre, ik wil sterven.

fatsoenlijk in mijn bed.

Staal, indien mogelijk,

met hollandse lakens.

Kun je de wond niet zien die ik heb

van de borst naar de keel?

Driehonderd bruine rozen

draag je witte borstplaat.

Je bloed sijpelt en stinkt

rond je gordel.

Maar ik ben mezelf niet meer,

is mijn huis niet langer mijn huis.

Laat me tenminste naar boven komen

aan de hoge leuningen,

laat me omhoog, laat me omhoog, laat me omhoog,

aan het groene hekwerk.

Maanleuningen

waar het water dondert.

*

De twee compadres zijn op weg naar boven

naar het hoge hekwerk.

Een spoor van bloed achterlatend.

Een spoor van tranen achterlatend.

Bevend op de daken

tinnen lantaarns.

Duizend kristallen tamboerijnen,

verwondde de dageraad.

*

Groen. Ik hou van je groen,

groene wind, groene takken.

De twee compadres gingen naar boven.

Zie ook: Ernest Hemingway: de schrijver die een tijdperk markeerde

De lange wind, links

een vreemde smaak in de mond

van gal, munt en basilicum.

Vader, waar is hij, zeg het me?

Waar is mijn bittere kind?

Hoe vaak heeft hij niet op je gewacht!

Hoe vaak zal ik nog op je wachten,

fris gezicht, zwart haar,

op deze groene reling!

*

Op het gezicht van de stortbak

zwaaide de zigeunerin.

Vleesgroen, groen haar,

met ogen van koud zilver.

Een maan ijspegel

houdt het boven water.

De nacht werd intiem

als een klein vierkantje.

Dronken burgerwachten,

op de deur klopten.

Groen. Ik hou van je groen.

Groene wind, groene takken.

Het schip op zee.

En het paard op de berg.

Dit is ongetwijfeld een van de populairste gedichten van García Lorca, want het is verschillende keren op muziek gezet. In deze verzen die te vinden zijn in Romancero gitano (1928) keert de dichter terug naar het zigeunerthema om een verhaal te vertellen over pijn en dood.

Zoals in veel van haar teksten zinspeelt ze op de ruimte van de nacht met de intense aanwezigheid van de maan, waarbij ze eerst verwijst naar een jonge vrouw die stierf in afwachting van haar geliefde en vervolgens plaats maakt voor dezelfde man die, in doodsangst, naar haar probeert terug te keren.

Door het gedicht het woord "romance" te geven, verwijst hij naar de Spaanse mondelinge traditie, en dus gebruikt hij spreektaal, recreëert hij een dialoog tussen twee personages en vertelt hij een verhaal. Het middelpunt van het gedicht is de regel "verde que te quiero verde" (groen dat ik van je hou groen), die symbolisch werkt en zinspeelt op de dood die het hele verhaal achtervolgt.

6. Het is waar.

Oh hoe moeilijk is het voor mij

hou van je zoals ik van je hou!

Voor jouw liefde doet mijn lucht pijn,

het hart

en de hoed.

Wie zou van mij kopen

deze hoofdband die ik heb

en dit verdriet van de draad

wit, om sjaals te maken?

Oh hoe moeilijk is het voor mij

hou van je zoals ik van je hou!

Dit gedicht behoort tot de eerste publicatie van de dichter, Gedichtenbundel Hier is hij op zoek naar zijn auteursstem en neemt hij zijn toevlucht tot humor om duidelijk te maken dat hij niet zonder zijn liefde kan leven. Enkele kenmerken ervan zijn al te zien, zoals de herhaling van regels aan het begin en het einde van het gedicht om een gevoel van circulariteit te geven, evenals een refrein

7. De cogida en de dood

Om vijf uur 's middags.

Het was vijf uur 's middags.

Een kind bracht het witte laken

om vijf uur 's middags.

Een reeds voorbereide limoenzak

om vijf uur 's middags.

De rest was dood en alleen dood

om vijf uur 's middags.

De wind blies de watten weg

om vijf uur 's middags.

En roest zaaide glas en nikkel

om vijf uur 's middags.

De duif en het luipaard vechten al...

om vijf uur 's middags.

En een dij met een verlaten schacht

om vijf uur 's middags.

Het trommelen begon

om vijf uur 's middags.

Arsenic bells and smoke

om vijf uur 's middags.

In de hoeken clusters van stilte

om vijf uur 's middags.

En de stier alleen het hart omhoog!

om vijf uur 's middags.

Toen het sneeuwzweet kwam

om vijf uur 's middags

toen het plein werd bedekt met jodium

om vijf uur 's middags,

de dood legde eieren in de wond

om vijf uur 's middags.

Om vijf uur 's middags.

Om vijf uur 's middags.

Een doodskist op wielen is het bed

om vijf uur 's middags.

Botten en fluiten klinken in je oor

om vijf uur 's middags.

De stier loeide al op zijn voorhoofd

om vijf uur 's middags.

De kamer straalde van pijn.

om vijf uur 's middags.

In de verte komt het koudvuur

om vijf uur 's middags.

Iris stam voor de groene kribben

om vijf uur 's middags.

De wonden brandden als zonnen

om vijf uur 's middags,

en de menigte brak de ramen

om vijf uur 's middags.

Om vijf uur 's middags.

Oh, wat een verschrikkelijke vijf uur in de middag!

Het was vijf uur op alle klokken!

Het was vijf uur 's middags!

Nadat hij zijn vriend had verloren, publiceerde hij in 1935 het boek Roep om Ignacio Sánchez Mejías een verzameling van elegieën waarin hij verwijst naar de tragische dood van de stierenvechter.

De lyrische spreker betreurt de gebeurtenis die plaatsvond in een arena, bekend als de Manzanares arena, "Las cinco de la tarde" fungeert als een leitmotiv Dit onderwerp wordt om twee redenen in het gedicht herhaald: om ritme en muzikaliteit te geven, en om het dramatische moment te benadrukken waarop de jongeman door de stier wordt omhuld.

Melvin Henry

Melvin Henry is een ervaren schrijver en cultureel analist die zich verdiept in de nuances van maatschappelijke trends, normen en waarden. Met een scherp oog voor detail en uitgebreide onderzoeksvaardigheden biedt Melvin unieke en inzichtelijke perspectieven op verschillende culturele fenomenen die het leven van mensen op complexe manieren beïnvloeden. Als fervent reiziger en waarnemer van verschillende culturen weerspiegelt zijn werk een diep begrip en waardering van de diversiteit en complexiteit van de menselijke ervaring. Of hij nu de impact van technologie op sociale dynamiek onderzoekt of de kruising van ras, geslacht en macht onderzoekt, Melvins schrijven zet altijd aan tot nadenken en intellectueel stimulerend. Met zijn blog 'Cultuur geïnterpreteerd, geanalyseerd en uitgelegd' wil Melvin inspireren tot kritisch denken en zinvolle gesprekken voeren over de krachten die onze wereld vormgeven.