Die Skulptur Venus von Milo ist ein griechisches Werk aus hellenistischer Zeit, obwohl sein Stil der vorherrschenden Ästhetik der klassischen Periode entspricht. 1820 wurde es auf der Insel Melos oder Milo (nach neugriechisch) entdeckt, woher es seinen Namen hat.

Einige Experten schreiben das Werk dem Künstler Alexander von Antiochia zu, die am weitesten verbreitete Hypothese. Es gibt jedoch auch Forscher, die bezweifeln, dass er tatsächlich der Autor des Werkes war. Venus von Milo .

Venus von Milo , ca. 2. Jh. v. Chr., weißer Marmor, 211 cm hoch, Musée du Louvre, Paris.

Das Werk befindet sich heute im Musée du Louvre in Paris, dem Ort, an dem es zum ersten Mal der Öffentlichkeit vorgestellt wurde, und gehört heute neben den Skulpturen der klassischen Antike zu den berühmtesten. Discobolo de Mirón, Der Sieg von Samothrake y Laokoon und seine Kinder .

Analyse der Venus von Milo

Die Statue Venus von Milo Es zeigt eine Frau mit nacktem Oberkörper, die ihr Haar zurückgebunden hat und ein eng anliegendes Kleid trägt, das ihr Schambein und ihre unteren Gliedmaßen bedeckt. Es fällt auf, dass ihre Arme auf dem Stück fehlen.

Die Venus von Milo Es muss zwischen 130 und 100 v. Chr. entstanden sein, was der hellenistischen Periode entspricht, aber der Künstler hat absichtlich die Merkmale des klassischen Stils des 5.

Es wird angenommen, dass die Statue der Venus entspricht, da sie anderen Figuren ähnelt. Venus In der griechischen Antike war die vollständige Nacktheit den männlichen Körpern vorbehalten, und wenn sie auf weiblichen Körpern erschien, wurde sie gewöhnlich mit der Göttin in Verbindung gebracht.

Merkmale der Venus von Milo

Abmessungen und Material. Die Venus von Milo ist eine Skulptur aus weißem Marmor, 211 cm hoch und 900 kg schwer, was ihre Monumentalität unterstreicht. Sie wurde so konzipiert, dass sie von allen Seiten betrachtet werden kann.

Zusammensetzung. Das angewinkelte Knie im Stehen verstärkt die Konturen seiner Formen - wieder einmal die berühmte Kontrapostanordnung, bei der der Körper sein Gewicht auf ein Bein verteilt, das als Drehpunkt fungiert und dem Ganzen eine gewundene Form verleiht.

In dieser Position sind die Schultern und das Becken umgekehrt gekippt. Der drapierte Mantel, der die Venus von ihrem Schambereich bis zu den Füßen bedeckt, ist mit großer Kunstfertigkeit geschnitzt, wodurch Reliefs und Bewegungen entstehen. Das linke Bein der Göttin hebt sich vom Mantel ab.

Proportionen. Der Kopf ist im Verhältnis zum Körper sichtbar sehr klein, aber der Künstler hält sich an den Kanon der achtköpfigen Proportionen und bewahrt die Harmonie zwischen den Teilen: Der Abstand zwischen den Brüsten ist gleich groß wie der zwischen Brust und Nabel, und das Gesicht ist auf die Größe von drei Nasen gestreckt.

Stil. Die Stilelemente von Künstlern wie Praxiteles und Phidias finden sich in der Bildhauerei wieder, zum Beispiel:

• die Flexibilität der Linie,
• die Körperhaltung der abgebildeten Figur,
• die Drapierung des Kleides.

Zusammen mit anderen Ressourcen befindet sich das Werk in einer Position, die schlangenartige Bewegungen mit großer Natürlichkeit und "Realismus" zeigt. Auf jeden Fall taucht die Venus aus dem Boden auf und verrenkt sich, um das Gesicht am stärksten hervorzuheben.

Die ursprüngliche Lage und Position der Arme. Wahrscheinlich die Venus von Milo Der Kunsthistoriker Ernst Gombrich wies in diesem Zusammenhang darauf hin, dass das Werk möglicherweise zu einer Skulpturengruppe gehörte, in der Amor sie begleitete, und vermutete, dass die Figur der Venus ihre Arme nach Amor ausstreckte.

Andere Forscher vermuten, dass sie die Tunika in der rechten und einen Apfel in der linken Hand hält. Es wird auch vermutet, dass sie auf einer Art Sockel ruht. Diese Art von Komposition war zu dieser Zeit üblich.

Das vollständige Video der hypothetischen Rekonstruktion können Sie unter dem folgenden Link ansehen:

Die Bedeutung des Venus von Milo

Die Skulptur stellt eine der am meisten verehrten Göttinnen der klassischen Antike dar, sowohl bei den Griechen als auch bei den Römern. Die Griechen nannten sie Aphrodite, die Römer Venus. Für beide Kulturen war sie die Göttin der Fruchtbarkeit, Schönheit und Liebe.

Für den Westen ist die Venus von Milo Sie verkörpert die Werte von Proportion, Gleichgewicht und Symmetrie, die unsere ästhetische Kultur seit der Antike geprägt haben.

Es gibt viele weitere Interpretationen über die Bedeutung des Venus von Milo Viele haben mit Spekulationen über seinen möglichen ursprünglichen Standort, die Position der fehlenden Arme (die möglicherweise in Richtung Amor ausgestreckt waren) oder die Tatsache zu tun, dass er ein Attribut wie den Apfel in seinen Händen trug.

Andere Interpretationen haben mit Faktoren zu tun, die außerhalb des Werks liegen, z. B. als Frankreich die Venus von Milo Ich hatte gerade verloren Die Geburt der Venus von Botticelli, ein Werk, das nach den Niederlagen Napoleons an Italien zurückgegeben werden musste. Daher wurde das Venus von Milo war zu dieser Zeit das Symbol einer neuen moralischen Aufrüstung Frankreichs.

Geschichte der Venus von Milo

Zu Beginn des 19. Jahrhunderts stand die Insel Melos (Milo) unter osmanischer Kontrolle, und vor kurzem war ein antikes römisches Theater entdeckt worden, was Archäologen und Sammler in die Region lockte, insbesondere französische.

Diese Venus Es wurde 1820 zufällig gefunden, als ein Bauer das Stück beim Abbau von Steinen aus den Ruinen für den Bau eines Zauns entdeckte. Wahrscheinlich waren die Ruinen den französischen Archäologen bekannt, die sich in der Gegend aufhielten.

Über den Namen des Landwirts herrscht keine Gewissheit, einige Quellen sprechen von Yorgos Kendrotas, andere von Giorgos Botonis oder Theodoros Kentrotas.

Die Statue war in mehrere Teile zerlegt. Der Bauer war sich des Wertes seines Fundes bewusst und bedeckte die Venus mit Erde. Später wurden die Franzosen misstrauisch und koordinierten mit dem Bauern eine Ausgrabung, um die Skulptur zu bergen.

Ein komplizierter Verkauf

Der Bauer verkaufte die Skulptur an einen armenischen Mönch, der sie für den osmanischen Nicolas Mourosi bestimmt hatte. Eine Version geht davon aus, dass dieser Verkauf ein Täuschungsmanöver der Franzosen war, um den osmanischen Behörden zu entgehen.

In beiden Versionen handelt es sich bei den Franzosen um Jules Dumont D'Urville, einen Fähnrich, und Vicomte Marcellus, Sekretär des französischen Botschafters, denen es auf die eine oder andere Weise gelang, das Werk zu erwerben.

So wanderte die Venus von Milo nach Konstantinopel und von dort nach Toulon, wo sie vom Marquis de Rivière, Charles François de Riffardeau, erworben wurde, der sie König Ludwig XVIII. schenkte, der sie schließlich dem Louvre-Museum zur Verfügung stellte.

Warum ist die Venus von Milo ?

Es ist nicht bekannt, was mit den Armen von Venus von Milo Eine Legende besagt zum Beispiel, dass das Stück vollständig war, aber während der Seekonfrontation zwischen den Türken und den Franzosen beschädigt wurde und die Waffen auf den Grund des Meeres fielen.

Andere sagen, dass eine Hand mit einem Apfel zusammen mit dem Rest der Statue gefunden wurde, aber aufgrund der rudimentären Ausführung wurden diese Fragmente nicht als Teil des Werks betrachtet. Solche Fragmente existieren in den Depots des Louvre, wurden aber nicht integriert.

In Wahrheit behauptet das Louvre-Museum, das Werk sei ohne Waffen nach Frankreich gekommen, und es sei immer bekannt gewesen, dass es zum Zeitpunkt seines Fundes keine Waffen hatte.

Wer war der Autor des Venus von Milo ?

Kupferstich von Frédéric Clarac, 1821

Es ist nicht sicher bekannt, wer der Autor des Venus von Milo Die am weitesten verbreitete Hypothese, dass es sich bei dem Autor um Alexander von Antiochia handelt, stützt sich auf die Entdeckung eines Sockels, der als Basis für die Skulptur gedient haben könnte und die folgende Inschrift trägt: (Agnes)andros, Sohn des Menides, des Antiochus von Mäander, schuf die Statue .

Einige Experten bezweifeln dies jedoch, da der Sockel im Laufe der Zeit verloren gegangen ist, wovon nur ein Stich von Frédéric Clarac aus dem Jahr 1821 zeugt.