조각 밀로의 비너스 는 헬레니즘 시대의 그리스 작품이지만 그 스타일은 고전 시대의 우세한 미학과 일치합니다. 그것은 1820년 멜로스 또는 밀로(현대 그리스어에 따르면) 섬에서 발견되었으며, 그 이름의 유래가 되었습니다.

일부 전문가들은 이 작품이 가장 널리 받아들여지는 가설인 안디옥의 예술가 알렉산더에게 있다고 합니다. 그러나 이것이 실제로 밀로의 비너스 의 저자인지 의문을 제기하는 연구자들이 있다. 흰색 대리석, 높이 211cm, 파리 루브르 박물관.

이 작품은 현재 처음 공개된 장소인 파리 루브르 박물관에 소장되어 있습니다. 오늘날 미론의 디스코볼루스 , 사모트라케의 승리 , 라오콘과 그의 아들들 과 함께 고대 고전 조각상 중 가장 유명한 조각품 중 하나이다.

밀로의 비너스

동상 밀로의 비너스 분석 치골과 하지를 덮는 허리. 작품이 팔을 잃은 사실은 명백합니다.

밀로의 비너스 는 그것을 만든 예술가의 숙달을 보여줍니다. 그것의 정교화는 헬레니즘 시대에 해당하는 해인 기원전 130년에서 100년 사이에 일어났음에 틀림없다.그러나 작가는 의도적으로 기원전 5세기 고전 양식의 특징을 취했다. 어느 것을 보자.

신체의 일부가 드러나더라도 치골을 숨기는 다른 고대 비너스와 닮았다는 점에서 이 조각상은 비너스에 해당한다고 생각된다. 고대 그리스에서 완전한 나체는 남성의 몸에만 국한되었으며 여성의 몸에 나타날 때 일반적으로 여신과 관련이 있습니다.

밀로의 비너스

치수 및 재질. 밀로의 비너스 는 흰 대리석으로 만든 조형물이다. 높이 211센티미터, 무게 900킬로그램으로 기념비적이다. 그것은 모든 측면에서 감상할 수 있도록 고안되었습니다.

구성. 서있는 동안 구부러진 무릎은 형태의 윤곽을 강화합니다. 다시 한 번 몸이 지렛대 역할을 하는 한쪽 다리에 체중을 분산시켜 전체가 구불구불한 모양을 갖게 하는 유명한 콘트라포스토 배열입니다.

이 자세로 어깨, 골반 반대로 기울이십시오. 음부에서 발까지 비너스를 덮는 드레이프 망토는 뛰어난 기술로 조각되어 부조와 움직임을 만듭니다. 여신의 왼쪽 다리가 망토 밖으로 튀어나와 있다.

비율. 머리는 몸에 비해 눈에 띄게 매우 작습니다.그럼에도 불구하고 작가는 8등신 비율의 정경을 유지하면서 부품 간의 조화를 유지한다. 가슴과 배꼽 사이와 같은 거리가 가슴 사이에 있습니다. 또한 얼굴이 코가 세개 나올 정도로 길어보이는 스타일

스타일. 조각에서 Praxiteles 및 Phidias와 같은 예술가의 문체 요소를 볼 수 있습니다. 예를 들면

• 선의 유연함
• 표현된 인물의 자세
• 드레스의 드레이핑

다른 자원과 함께 작품은 매우 자연스럽고 "사실적"인 구불구불한 움직임을 보여주는 위치에 있습니다. 어쨌든 비너스는 ​​지면에서 나타나며 윤곽을 그리며 얼굴을 가장 두드러지게 합니다.

팔의 원래 위치와 위치. 아마 밀로의 비너스 는 조각 앙상블의 일부였을 것입니다. 이와 관련하여 미술사 학자 Ernst Gombrich는 작품이 큐피드가 동행하는 조각 그룹에 속할 수 있다고 지적했습니다. 이에 따라 Gombrich는 비너스의 캐릭터가 큐피드에게 팔을 뻗었다고 생각했습니다.

다른 연구자들은 오히려 그녀가 오른손으로 튜닉을 들고 왼손에 사과를 들고 있다고 생각했습니다. 또한 일부 유형의 기반에서 지원되었다고 제안되었습니다. 이러한 유형의 구성이 더 자주 발생했습니다.

가상 재구성의 전체 동영상은 다음 링크에서 볼 수 있습니다.

밀로의 비너스 의 의미

이 조각품은 그리스와 로마 모두에서 고전 고대의 가장 존경받는 여신 중 하나를 나타냅니다. 그리스인들은 그녀를 아프로디테, 로마인들은 비너스라고 불렀습니다. 두 문화 모두 다산, 아름다움, 사랑의 여신이었습니다.

서양의 경우 밀로의 비너스 는 이상적인 아름다움의 패러다임입니다. 그녀는 고대부터 우리의 미적 문화를 형성해 온 비율, 균형, 대칭의 가치를 구현합니다.

밀로의 비너스 의 의미에 대한 해석은 이 외에도 많습니다. 많은 사람들은 가능한 원래 위치에 대한 추측, 부재 팔의 위치(큐피드를 향해 뻗어 있을 수 있음) 또는 그녀가 사과와 같은 속성을 손에 들고 있었다는 사실과 관련이 있습니다.

다른 해석은 작업 외부 요인과 관련이 있습니다. 예를 들어 프랑스가 밀로의 비너스 를 인수할 당시 보티첼리의 비너스의 탄생 은 나폴레옹이 패한 뒤 이탈리아에 반환해야 했던 작품이다. 이러한 이유로 밀로의 비너스 는 당시 프랑스 국가의 새로운 도덕적 재정비의 상징이었습니다.

비너스 드의 역사밀로

19세기 초, 멜로스(밀로) 섬은 오스만 제국의 지배를 받았습니다. 최근에 고대 로마 극장이 발견되어 이 지역, 특히 프랑스인 고고학자와 수집가들을 매료시켰습니다.

이 비너스 는 1820년 한 농부가 작품을 발견했을 때 우연히 발견되었습니다. 일부 폐허에서 바위를 추출하여 울타리를 짓는 동안. 이 유적은 그 지역을 배회하던 프랑스 고고학자들에게 알려졌을 가능성이 높습니다.

소작농의 이름에 대해서는 확실하지 않습니다. 일부 소식통은 Yorgos Kendrotás, 다른 사람은 Giorgos Botonis 또는 Theodoros Kentrotas라고 나타냅니다.

조각상은 여러 부분으로 나뉩니다. 농부는 자신이 찾은 것의 가치를 알고 있었기 때문에 비너스를 흙으로 덮었습니다. 얼마 후, 프랑스인들은 조각품을 추출하기 위해 농부와 함께 발굴 작업을 의심하고 조정했습니다. Ottoman Nicolas Mourosi로 향했습니다. 한 버전은 이 판매가 오스만 당국을 피하기 위해 프랑스인이 만든 연막일 것이라고 제안합니다.

또 다른 버전은 프랑스인이 선적을 막고 구매를 협상하기 위해 항구에 나타났다고 주장합니다. 두 버전 모두에서 문제의 프랑스인은 소위 Jules Dumont D'Urville, 그리고프랑스 대사의 비서관인 마르셀뤼스 자작은 어떻게든 그 작품을 입수했습니다.

비너스는 밀로에서 콘스탄티노플까지 여행했고 그곳에서 툴롱으로 이동하여 리비에르 후작, 샤를에게 인수되었습니다. 프랑수아 드 리파르도. 그는 그것을 루브르 박물관에 공개한 루이 18세에게 기증했습니다.

밀로의 비너스 에 무기가 없는 이유는 무엇인가요?

나는 밀로의 비너스 의 팔에 무슨 일이 일어났는지는 알 수 없지만, 다양한 이론, 추측, 전설이 생겨났습니다. 예를 들어, 한 전설에 따르면 조각은 완성되었지만 이를 두고 투르크와 프랑스 사이의 해상 대결 중에 손상되어 팔이 바다 밑으로 떨어졌을 것이라고 합니다.

다른 사람들은 동상의 나머지 부분에서 사과를 든 손이 발견되었을 것이라고 말하지만 마감의 기초적인 특성으로 인해 이러한 파편은 작업의 일부로 간주되지 않았습니다. 그러한 조각들이 루브르 박물관 매장에 존재하지만 통합되지는 않았습니다.

진실은 루브르 박물관이 그 작품이 팔 없이 프랑스에 도착했다고 단언하고 있으며, 그것이 당시에 그것들을 가지고 있지 않았다는 것이 항상 알려져 왔다는 것입니다. 발견의 시간.

밀로의 비너스 의 저자는 누구였습니까?

Frédéric Clarac의 판화, 1821

A 확실히, 밀로의 비너스 의 작가가 누구인지는 알려져 있지 않다. 그만큼가장 널리 받아들여지는 가설은 저자가 안디옥의 알렉산더라는 것입니다. 이 가설은 조각품의 기초 역할을 할 수 있는 받침대의 발견을 기반으로 하며 다음과 같은 비문이 있습니다> .

반면에 일부 전문가들은 주각이 시간이 지남에 따라 손실되었기 때문에 이에 대해 의문을 제기합니다. 이와 관련하여 유일한 증언은 Frédéric Clarac이 제작한 1821년 판화입니다.