Рамантызм: характарыстыка мастацтва і літаратуры

Melvin Henry 01-02-2024
Melvin Henry

Рамантызм — мастацкая і літаратурная плынь, якая ўзнікла ў канцы XVIII — пачатку XIX стагоддзяў у Германіі і Англіі. Адтуль ён распаўсюдзіўся па ўсёй Еўропе і Амерыцы. Рамантычны рух заснаваны на выяўленні суб'ектыўнасці і творчай свабоды ў апазіцыі да акадэмізму і рацыяналізму неакласічнага мастацтва.

Яно бярэ свой пачатак пад уплывам германскага руху Sturm und Drang (што азначае «бура і імпэт»), распрацаваны паміж 1767 і 1785 гадамі, які выступаў супраць асветніцкага рацыяналізму. Падсілкоўваны Sturm und Drang , рамантызм адхіліў акадэмічную жорсткасць неакласіцызму, які да таго часу заслужыў рэпутацыю халоднага і падпарадкаванага палітычнай уладзе.

Каспар Давід Фрыдрых : Хадок па моры аблокаў. 1818 год. Палатно, алей. 74,8 см × 94,8 см. Кунстхале ў Гамбургу.

Важнасць рамантызму заключаецца ў прасоўванні ідэі мастацтва як сродку індывідуальнага выражэння. Спецыяліст Э. Гомбрых гаворыць, што ў перыяд рамантызму: «Мабыць, упершыню стала праўдай, што мастацтва з'яўляецца ідэальным сродкам для выражэння індывідуальных пачуццяў; пры ўмове, натуральна, што мастак валодаў тым індывідуальным пачуццём, якому ён даваў выраз».

Такім чынам, рамантызм быў разнастайным рухам. Былі мастакі рэвалюцыйныя і рэакцыйныя.Саламанка.

  • Хорхе Ісаакс (Калумбія, 1837 - 1895). Рэпрэзентатыўны твор: Марыя .
  • Пластыка:

    • Каспар Давід Фрыдрых (Германія, 1774-1840). Мастак. Рэпрэзентатыўныя творы: Хадок па моры; Манах ля мора; Абацтва ў Дубовым гаі .
    • Уільям Тэрнер (Англія, 1775-1851). Мастак. Рэпрэзентатыўныя работы: "Бясстрашны" адбуксіраваны на апошні прычал для злому; Трафальгарская бітва; Уліс здзекуецца над Паліфемам.
    • Тэадор Жэрыко (Францыя, 1791-1824). Мастак. Рэпрэзентатыўныя творы: Плыт Медузы; Афіцэр-паляўнічы шыхт .
    • Эжэн Дэлакруа (Францыя, 1798-1863). Мастак. Рэпрэзентатыўныя творы: Свабода, якая вядзе народ; Ладдзя Дантэ.
    • Леанарда Аленца (Іспанія, 1807- 1845). Мастак. Рэпрэзентатыўныя творы: Віятыкум .
    • Франсуа Рудэ (Францыя, 1784-1855). Скульптар. Рэпрэзентатыўныя творы: Ад'езд добраахвотнікаў 1792 г. ( Марсельеза ); Геба і арол Юпітэра .
    • Антуан-Луі Бары (Францыя, 1786-1875). Скульптар. Рэпрэзентатыўныя творы: Леў і змяя , Роджэр і Анжаліка верхам на гіпагрыфе .

    Музыка:

    • Людвіг ван Бетховен (ням., 1770-1827). Музыкант перыяду пераходу да рамантызму. Рэпрэзентатыўныя творы: Пятая сімфонія, Дзявятаясімфонія .
    • Франц Шуберт (аўстрыец, 1797-1828). Рэпрэзентатыўныя творы: Das Dreimäderlhaus, Ave Maria, Der Erlkonig (Lied).
    • Роберт Шуман (Германія, 1810-1856). Рэпрэзентатыўныя творы: Фантазія на мажор, Крэйслерыяна op. 16, Frauenliebe und leben (Каханне і жыццё жанчыны), Dichterliebe (Каханне і жыццё паэта) .
    • Фрыдэрык Шапэн (Польшча, 1810-1849). Рэпрэзентатыўныя творы: Накцюрны ор.9, паланэз ор.53.
    • Рыхард Вагнер (Германія, 1813-1883). Рэпрэзентатыўныя творы: Пярсцёнак Нібелунга, Лаэнгрын, Парсіфаль, Зігфрыд, Трыстан і Ізольда .
    • Ёханэс Брамс (Германія, 1833-1897). Рэпрэзентатыўныя творы: Венгерскія танцы, Liebeslieder Waltzes Op.52.

    Гістарычны кантэкст рамантызму

    Ёган Генрых Фюслі: Адчайны мастак перад веліччу старажытных руін. г. 1778-80 гг. Маляванне. 42 х 35,2 см. Kunsthaus, Цюрых. Фюслі быў мастаком пераходнага перыяду.

    У культурным плане XVIII стагоддзе было адзначана Асветніцтвам, якое выступала за перамогу розуму над фанатызмам, свабоду думкі і веру ў прагрэс як новы сэнс жыцця.гісторыя. Рэлігія губляла свой грамадскі ўплыў і абмяжоўвалася прыватнай сферай. Прамысловая рэвалюцыя, якая адбывалася паралельна, кансалідавала буржуазію як кіруючы клас і сфармавала новы сярэдні клас.

    Асветніцтва выявілася ў мастацтве неакласіцызму. З неакласіцызму пачаліся «ізмы» як такія, гэта значыць рухі з праграмай і наўмысным усведамленнем стылю. Але ўсё яшчэ існавалі бар'еры для індывідуальнай свабоды і супярэчнасці, таму рэакцыя сфарміравалася нядоўга.

    Новыя змены выклікалі недавер да празмернага «рацыяналізму», які, па іроніі лёсу, апраўдваў многія практыкі нецярпімасці; на часы веры глядзелі з настальгіяй і адчуваўся пэўны недавер да новых сацыяльных сектараў без традыцыі.

    Уплыў «высакароднага дзікуна»

    У 1755 г. Жан-Жак Русо апублікаваў Дыскурс пра паходжанне і асновы няроўнасці сярод людзей , дзе ён абверг працу Левіяфан Томаса Гобса. Гобс апраўдваў асвечаны дэспатызм, каб гарантаваць розум і сацыяльны парадак, паколькі ён разумеў, што індывід па сваёй прыродзе схільны да разбэшчанасці.

    Русо прапанаваў адваротны тэзіс: што людзі добрыя па сваёй прыродзе і што грамадства разбэшчвае іх. Амерыканскія абарыгены, якія, як казалі, жылі ў гармоніі з прыродай, называліся Русо ўзорам. Так узнік тэзіс аб «высакародным дзікуне». Ідэя была настолькі скандальнай, што выклікала ў яго варожасць з Вальтэрам і была прызнана Касцёлам ерэтычнай. Тым не менш, ніхто не мог яе спыніцьРэвалюцыйная зараза.

    Уплыў нацыяналізму

    Нацыяналізм абудзіўся ў Еўропе пасля таго, як Мантэск'ё, у разгар Асветніцтва, вызначыў тэарэтычныя асновы нацыі ў 18 стагоддзі. Фактычна, нацыяналізм быў каштоўнасцю, якую падзялялі неакласікі, але рамантызм надаў яму новае значэнне, звязаўшы яго не толькі з палітычным, але і анталагічным прынцыпам: «нацыянальная істота».

    Гэта каштоўнасць набыла вялікую ваяўнічасць, калі Напалеон , рэвалюцыйны сімвал свецкай дзяржавы, хутчэй за ўсё прадэманстраваў сваё жаданне стварыць еўрапейскую імперыю. Рэакцыя была імгненнай. Мастакі рамантычнага пераходу адвярнуліся ад яго. Парадыгматычны прыклад - Бетховен, які прысвяціў Гераічную сімфонію Напалеону і, убачыўшы, як ён наступае супраць нямецкага народа, сцёр гэта прысвячэнне.

    З'яўленне Буры і націску

    Ёган Генрых Фюслі: Кашмар (першая версія). 1781. Палатно, алей. 101см × 127см. Дэтройцкі інстытут мастацтваў, Дэтройт.

    Паміж 1767 і 1785 гадамі ўзнік германскі рух пад назвай Sturm und Drang («Бура і імпэт»), які прапагандавалі Ёган Георг Гаман, Ёган Готфрыд фон Гердэр і Ёган Вольфганг фон Гётэ. Гэты рух адхіліў рацыяналізм і строгасць неакласічнага мастацтва і стаў прэцэдэнтам і імпульсам рамантызму. ЁнРух атрымаў уплыў русанскай думкі і абудзіў насенне нязгоды з становішчам рэчаў.

    Мастацтва як пакліканне

    Уільям Блэйк: Вялікі чырвоны цмок і Жанчына, апранутая ў сонца , з серыі Вялікі Чырвоны Цмок . 54,6 х 43,2 см. Бруклінскі музей.

    Рамантызм, часткова абумоўлены Sturm und Drang , таксама выявіў крытыку, але яна вынікала з глыбокага недаверу да вядомага свету, свету прагрэсу і росту масавізацыя.

    Акадэміі стрымлівалі мастацкую творчасць і мастацтва канца XVIII стагоддзя перастала быць рэвалюцыйным, каб быць прадказальным і рабскім. Рамантыкі лічылі, што мастацтва прызвана выражаць не толькі думку, але і пачуцці мастака. Нарадзілася ідэя мастацтва як паклікання, якое вызваляла мастака ад абавязацельстваў адносін з заказчыкам/мецэнатам.

    Іншыя ўхіляліся ад рэчаіснасці, іншыя прапагандавалі буржуазныя каштоўнасці і іншыя былі антыбуржуазнымі. Што было б агульнай рысай? Па словах гісторыка Эрыка Хобсбаума, сярэдзіна баявых дзеянняў. Каб лепш зразумець гэта, давайце пазнаёмімся з характарыстыкамі рамантызму, яго выразамі, прадстаўнікамі і гістарычным кантэкстам.

    Характарыстыкі рамантызму

    Тэадор Жэрыко: Плыт Медуза . 1819. Палатно, алей. 4,91м х 7,16м. Музей Луўр, Парыж.

    Давайце вызначым некаторыя агульныя рысы з пункту гледжання каштоўнасцей, канцэпцыі, мэты, тэм і крыніц натхнення рамантызму.

    Суб'ектыўнасць vs. аб'ектыўнасць. Суб'ектыўнасць, пачуцці і настроі ўзвышаліся над аб'ектыўнасцю і рацыяналізмам неакласічнага мастацтва. Яны сканцэнтраваліся на інтэнсіўных і містычных пачуццях, такіх як страх, запал, вар'яцтва і адзінота.

    Уяўленне супраць. інтэлект. Для рамантыкаў практыкаванне ўяўлення было параўнальна з філасофскай думкай. Такім чынам, яны пераацанілі ролю ўяўлення ў мастацтве ў любой з мастацкіх дысцыплін.

    Узвышанае супраць. класічная прыгажосць. Паняцце ўзвышанага супрацьстаіць класічнай прыгажосці. Узвышанае разумелася як успрыманне абсалютнай велічы сузіранага, якое не толькі цешыць, але і хвалюе і трывожыць, не адпавядаючы чаканням.рацыянальны

    Індывідуалізм. Рамантык шукае выражэння сябе, прызнання індывідуальнай ідэнтычнасці, унікальнасці і асабістых адрозненняў. У музыцы, напрыклад, гэта выяўлялася як выклік публіцы ў мастацкай імправізацыі.

    Глядзі_таксама: Яе фільм: кароткі змест, аналіз і героі

    Нацыяналізм. Нацыяналізм быў калектыўным выяўленнем індывідуальнага пошуку ідэнтычнасці. У час імклівых змен было важна захаваць сувязь з паходжаннем, спадчынай і прыналежнасцю. Адсюль цікавасць да фальклору.

    Эжэн Дэлакруа: Свабода, якая вядзе народ . 1830. Палатно, алей. 260×325 см. Музей Луўр, Парыж.

    Вызваленне акадэмічных правілаў. Прапануецца вызваленне ад жорсткіх правілаў акадэмічнага мастацтва, асабліва неакласіцызму. Яны падпарадкоўваюць тэхніку індывідуальнаму самавыяўленню, а не наадварот

    Паўторнае адкрыццё прыроды. Рамантызм ператварыў пейзаж у метафару ўнутранага свету і крыніцу натхнення. Такім чынам, перавага аддавалася больш дзікім і таямнічым аспектам ландшафту.

    Візіянерскі або мройны характар. Рамантычнае мастацтва выяўляе цікавасць да мройных і візіянерскіх рэчаў: сноў, кашмараў, фантазій і фантасмагорыя, дзе ўяўленне вызваляецца ад рацыянальнасці

    Настальгія па мінулым. Адчуванне рамантыкашто з мадэрнізацыяй страчана адзінства чалавека і прыроды, ідэалізуюць мінулае. Яны маюць тры вытокі: сярэднявечча; прымітыўнае, экзатычнае і папулярнае, а таксама рэвалюцыя

    Ідэя змучанага і незразуметага генія. Генія рамантызму не разумеюць і мучаць. Ад генія эпохі Адраджэння яго адрознівае фантазія і арыгінальнасць, а таксама апавяданне пра пакутлівае жыццё.

    Франсіска дэ Гоя і Лусьентэс: Мара розуму спараджае монстраў . в. 1799. Афорт і акватынта на карычневай мёртвай паперы. 213 х 151 мм (плошча) / 306 х 201 мм. Заўвага: Гоя быў мастаком на пераходзе паміж неакласіцызмам і рамантызмам

    Тэмы рамантызму. Яны ахопліваюць такія разнастайныя запісы, як апрацоўка:

    • Сярэднявечча. Існавалі два шляхі: 1) прыцягненне да сярэднявечнага сакральнага мастацтва, асабліва готыкі, як выраз веры і самабытнасці. 2) Цудоўнае сярэднявечча: пачвары, міфічныя істоты, легенды і міфалогіі (напрыклад, скандынаўскія).
    • Фальклор: традыцыі і звычаі; легенды; нацыянальныя міфалогіі
    • Экзотыка: арыенталізм і “прымітыўныя” культуры (культуры амерыканскіх індзейцаў).
    • Рэвалюцыя і нацыяналізм: нацыянальная гісторыя; рэвалюцыйныя каштоўнасці і загінулых герояў.
    • Тэмы сноў: сны, кашмары, фантастычныя істоты,і г.д.
    • Экзістэнцыяльныя клопаты і пачуцці: меланхолія, меладрама, каханне, страсці, смерць.

    Рамантычная літаратура

    Томас Філіпс: Партрэт лорда Байрана ў албанскім касцюме , 1813, палатно, алей, 127 х 102 см, Амбасада Вялікабрытаніі, Афіны

    Літаратура, як і музыка, успрымалася як мастацтва грамадскі інтарэс праз сутыкненне з каштоўнасцямі растучага нацыяналізму. Дзеля гэтага ён праз нацыянальную літаратуру адстойваў культурнае вяршэнства народнай мовы. Сапраўды гэтак жа пісьменнікі ўключалі народную спадчыну ў тэмы і стылі літаратуры, насуперак арыстакратычнай і касмапалітычнай культуры.

    Адметнай рысай рамантычнага літаратурнага руху было з'яўленне і развіццё рамантычнай іроніі, якая ахапіла ўсе літаратурныя жанры. Была таксама большая прысутнасць жаночага духу.

    У паэзіі цанілася папулярная лірыка, а неакласічныя паэтычныя правілы адкідаліся. У прозе з'явіліся такія жанры, як мытня, гістарычны раман, гатычны раман. Гэта быў таксама надзвычайны перыяд для развіцця серыялізаванага рамана (серыйнага рамана).

    Гэта можа вас зацікавіць:

    • 40 вершаў рамантызму.
    • Паэма "Крумкач" Эдгара Алана По.
    • Паэма "Песня пірата" Хасэ дэ Эспранседа.

    Жывапіс і скульптура ўрамантызм

    Уільям Тэрнер: "Бясстрашны" адбуксіраваны на апошні прычал для злому . 1839. Палатно, алей. 91 см х 1,22 м. Нацыянальная галерэя Лондана.

    Рамантычны жывапіс быў вызвалены ад камісій і, такім чынам, здолеў зарэкамендаваць сябе як індывідуальнае выяўленне. Гэта было спрыяльна для творчай свабоды і арыгінальнасці, але гэта ўскладніла рынак жывапісу і прывяло да страты пэўнай ступені ўплыву ў грамадскай сферы.

    У мастацкім плане рамантычны жывапіс характарызаваўся перавагай колеру на малюнак і выкарыстанне святла як выразнага элемента. У выпадку французскага жывапісу былі дададзены складаныя і стракатыя кампазіцыі пад уплывам барока.

    Ухіленне ад яснасці і выразнасці таксама было характэрным, а таксама выкарыстанне адкрытых ліній і фактур у выразных мэтах. Перавага аддавалася такім тэхнікам, як алейны жывапіс, акварэль, афорт і літаграфія.

    Бары: Роджэр і Анжаліка на гіпагрыфе , h. 1840-1846 гг., бронза, 50,8 х 68,6 см.

    Скульптура рамантызму развіта менш, чым жывапіс. Першапачаткова скульптары падтрымлівалі цікавасць да класічнай міфалогіі і традыцыйных канонаў адлюстравання. Аднак паступова з'яўляліся скульптары, якія змянялі некаторыя правілы. Такім чынам, для стварэння выкарыстоўваліся дыяганалітрохвугольныя кампазіцыі, імкнуліся стварыць дынамізм і большае драматычнае напружанне, а таксама ўвялі цікавасць да эфектаў святлаценю.

    Глядзіце таксама: Свабода, якая вядзе народ Эжэна Дэлакруа.

    Музыка Рамантызм

    Лід Франц Шуберт "Кароль эльфаў" - TP гісторыя музыкі 2 ESM Neuquen

    Музыка набыла вядомасць як грамадскае мастацтва і ўспрымалася як палітычны маніфест і рэвалюцыйная зброя. Часткова гэта звязана з ростам адносін паміж музыкай і літаратурай, што прывяло да росквіту хлусні як музычнага жанру і вывела оперу на новы ўзровень папулярнасці, усё дзякуючы валізацыя народнай мовы.

    Такім чынам, шырокае развіццё атрымалі оперы на нацыянальных мовах, такіх як нямецкая і французская. Надзвычайнае развіццё атрымаў і песенны жанр з традыцыйнай, народнай і нацыянальнай паэзіяй. Таксама з'явілася сімфанічная паэма.

    У стылістычным плане склалася большая складанасць рытмаў і меладычных ліній; з'явіліся новыя гарманічныя выкарыс. Кампазітары і выканаўцы імкнуліся стварыць большы кантраст і даследавалі нюансы ў поўнай меры.

    Варта адзначыць незвычайнае развіццё фартэпіяннай музыкі. Гэты інструмент быў створаны ў 18 стагоддзі і, такім чынам, адыграў важную ролю ў музычным класіцызме. Але ў рамантызме яны даследавалісяусе яго выразныя магчымасці і яго выкарыстанне сталі папулярнымі. Сапраўды гэтак жа аркестр пашыраўся, калі былі створаны і дададзены новыя інструменты, такія як кантрафагот, англійскі ражок, туба і саксафон.

    Глядзіце таксама: Дзевятая сімфонія Бетховена.

    Архітэктура ў перыяд рамантызму

    Вэстмінстэрскі палац, Лондан. Неаготыка.

    Уласна рамантычнага стылю архітэктуры не было. Дамінуючай плынню першай паловы XIX стагоддзя быў архітэктурны гістарызм , які часцей за ўсё вызначаўся функцыяй будынка або гісторыяй месца.

    Гэты гістарызм меў яго пачатак у неакласічным руху, які звяртаўся да такіх стыляў, як неагрэцкі або неараманскі для будынкаў грамадскага парадку. Дамінавала настальгія па мінулым.

    Пры праектаванні культавых збудаванняў ХІХ стагоддзя архітэктары, закранутыя рамантычным духам, звярталіся да формаў, якія дзейнічалі падчас бляску хрысціянства. Напрыклад, неавізантыйскі, неараманскі і неаготычны.

    Глядзі_таксама: Венера Мілоская: характарыстыка і аналіз скульптуры

    Выкарыстоўваліся таксама стылі неабарока, неамудэхар і інш. Ва ўсіх гэтых стылях захаваліся фармальныя аспекты, але выкарыстоўваліся будаўнічыя матэрыялы і прыёмы індустрыяльнай эпохі.

    Паглыбіцца ў: Неакласіцызм: характарыстыкі неакласічнай літаратуры і мастацтва.

    Асноўныя прадстаўнікі урамантызм

    Фрыдэрык Шапэн і пісьменніца Жорж Санд .

    Літаратура:

    • Ёган Вольфганг фон Гётэ (ням., 1749 - 1832). Рэпрэзентатыўныя творы: Няшчасныя выпадкі юнага Вертэра (мастацкая літаратура); Тэорыя колеру .
    • Фрыдрых Шылер (Германія, 1759 - 1805). Рэпрэзентатыўныя творы: Вільгельм Тэль , Ода да радасці .
    • Наваліс (Германія, 1772 - 1801). Рэпрэзентатыўныя творы: Вучні ў Саісе, Начныя гімны, Духоўныя песні .
    • Лорд Байран (Англія, 1788 - 1824). Рэпрэзентатыўныя творы: Паломніцтва Чайльд Гаральда, Каіна .
    • Джон Кітс (Англія, 1795 - 1821). Рэпрэзентатыўныя творы: Ода на грэчаскую урну, Гіперыён, Ламія і іншыя паэмы .
    • Мэры Шэлі (Англія, 1797 - 1851). Рэпрэзентатыўныя творы: Франкенштэйн, Апошні чалавек.
    • Віктор Гюго (Францыя, 1802 - 1885). Рэпрэзентатыўныя творы: Няшчасныя, Парыжская Божая Маці.
    • Аляксандр Дзюма (Францыя, 1802 - 1870). Рэпрэзентатыўныя творы: Тры мушкецёры, Граф Монтэ-Крыста .
    • Эдгар Алан По (ЗША, 1809 - 1849). Рэпрэзентатыўныя творы: Крумкач, Забойствы на вуліцы Морке, Дом Ашэраў, Чорны кот.
    • Хасэ дэ Эспранседа (Іспанія, 1808 - 1842). Рэпрэзентатыўныя творы: Песня пірата, Студэнт

    Melvin Henry

    Мелвін Генры - дасведчаны пісьменнік і культурны аналітык, які паглыбляецца ў нюансы сацыяльных тэндэнцый, нормаў і каштоўнасцяў. З вострым вокам на дэталі і шырокімі даследчыцкімі навыкамі, Мелвін прапануе унікальны і праніклівы погляд на розныя культурныя з'явы, якія складаным чынам уплываюць на жыццё людзей. Як заўзяты падарожнік і назіральнік розных культур, яго праца адлюстроўвае глыбокае разуменне і ўдзячнасць разнастайнасці і складанасці чалавечага вопыту. Незалежна ад таго, даследуе ён уплыў тэхналогій на сацыяльную дынаміку або даследуе перасячэнне расы, полу і ўлады, творы Мелвіна заўсёды прымушаюць задумацца і стымулююць інтэлектуальна. Праз свой блог Culture interpreted, analysed and explained Мелвін імкнецца натхніць крытычнае мысленне і спрыяць змястоўным размовам пра сілы, якія фарміруюць наш свет.