Romantizmas - meno ir literatūros kryptis, atsiradusi XVIII a. pabaigoje-XIX a. pradžioje Vokietijoje ir Anglijoje, iš kur išplito po visą Europą ir Ameriką. Romantizmo kryptis grindžiama subjektyvumo ir kūrybinės laisvės išraiška, priešinga neoklasikinio meno akademizmui ir racionalizmui.

Jo ištakos - germanų judėjimo įtaka. Sturm und Drang (reiškiantis "audra ir impulsas"), susiformavęs 1767-1785 m. ir nukreiptas prieš apšviestąjį racionalizmą. Sturm und Drang Romantizmas atmetė akademinį neoklasicizmo griežtumą, kuris iki tol buvo pagarsėjęs kaip šaltas ir vergiškas politinei valdžiai.

Kasparas Davidas Frydrichas: Vaikščiotojas debesų jūroje. 1818 m. Aliejus ant drobės. 74,8 × 94,8 cm. Hamburgo Kunsthalė.

Romantizmas svarbus tuo, kad jis skatino meno kaip individualios išraiškos priemonės idėją. Specialistas E. Gombrichas teigia, kad romantizmo laikais: "Galbūt pirmą kartą tapo tiesa, kad menas yra puiki individualaus jausmo išraiškos priemonė; žinoma, su sąlyga, kad menininkas turi individualų jausmą, kurį gali išreikšti".

Todėl romantizmas buvo įvairus judėjimas. Buvo revoliucingų ir reakcingų menininkų. Vieni išsisukinėjo nuo tikrovės, kiti propagavo buržuazines vertybes, treti buvo antiburžuaziniai. Koks buvo bendras bruožas? Pasak istoriko Erico Hobsbawmo, tai buvo kova dėl vidurio. Kad tai geriau suprastume, pažvelkime į romantizmo bruožus, jo apraiškas,atstovai ir istorinis kontekstas.

Romantizmo bruožai

Théodore Géricault: Medūzos plaustas . 1819 m. Aliejus ant drobės. 4,91 m x 7,16 m. Luvro muziejus, Paryžius.

Nustatykime kai kuriuos bendrus romantizmo vertybių, koncepcijos, tikslo, temų ir įkvėpimo šaltinių bruožus.

Subjektyvumas ir objektyvumas. Subjektyvumas, jausmai ir nuotaikos buvo iškeliami aukščiau už neoklasikinio meno objektyvumą ir racionalizmą, sutelkiant dėmesį į intensyvius ir mistinius jausmus, tokius kaip baimė, aistra, beprotybė ir vienatvė.

Vaizduotė ir intelektas. Romantikams vaizduotė buvo lygiavertė filosofiniam mąstymui, todėl jie iš naujo įvertino vaizduotės vaidmenį mene visose meno srityse.

Iškilusis grožis ir klasikinis grožis. Didingumas buvo suprantamas kaip absoliučios didybės suvokimas, kuris ne tik džiugina, bet ir jaudina bei trikdo, nes neatitinka racionalių lūkesčių.

Individualizmas. Romantikai siekia savojo "aš" išraiškos, individualios tapatybės, unikalumo ir asmeninio išskirtinumo pripažinimo. Pavyzdžiui, muzikoje tai buvo išreikšta kaip iššūkis klausytojams meninėje improvizacijoje.

Nacionalizmas. Nacionalizmas buvo kolektyvinė individo tapatybės paieškų išraiška. Sparčių pokyčių epochoje buvo svarbu išlaikyti ryšį su kilme, paveldu ir priklausomybe. Iš čia kilo susidomėjimas folkloru.

Eugene Delacroix: Laisvė veda žmones Aliejus ant drobės. 1830 m. 260 × 325 cm. Luvro muziejus, Paryžius.

Išsilaisvinimas iš akademizmo taisyklių. Jie siūlė išsilaisvinti iš griežtų akademinio meno, ypač neoklasicizmo, taisyklių, techniką pajungiant individualiai raiškai, o ne atvirkščiai.

Gamtos atradimas iš naujo. Romantizmas kraštovaizdį pavertė vidinio pasaulio metafora ir įkvėpimo šaltiniu, todėl pirmenybė buvo teikiama laukiniams ir paslaptingesniems kraštovaizdžio aspektams.

Vizionieriškas arba svajingas personažas. Romantinis menas iškelia į pirmą vietą susidomėjimą sapnais ir vizijomis: sapnais, košmarais, fantazijomis ir fantasmagorijomis, kai vaizduotė išsilaisvina iš racionalumo.

Nostalgija praeičiai. Romantikai mano, kad modernėjant prarandama žmogaus ir gamtos vienovė, todėl idealizuoja praeitį. Jie turi tris šaltinius: viduramžius; primityvius, egzotiškus ir populiarius dalykus; revoliuciją.

Kankinamo ir nesuprasto genijaus idėja. Romantizmo genijus yra nesuprastas ir kankinamas žmogus, nuo Renesanso genijaus besiskiriantis vaizduote ir originalumu, taip pat pasakojimu apie kankinamą gyvenimą.

Francisco de Goya y Lucientes: Proto svajonė sukuria monstrus Graviūra ir akvatinta ant kaulinio popieriaus. 213 x 151 mm (atspaudas) / 306 x 201 mm. Pastaba: Goja buvo pereinamojo laikotarpio tarp neoklasicizmo ir romantizmo dailininkas.

Romantinės temos. Jie apima tokį įvairų registrą, kaip gydymas:

• Viduramžiai. Buvo du keliai: 1) viduramžių sakralinio meno, ypač gotikos, priminimas, tikėjimo ir tapatybės išraiška. 2) viduramžių stebuklas: pabaisos, mitinės būtybės, legendos ir mitologijos (pvz., norvegų).
• Folkloras: tradicijos ir papročiai; legendos; nacionalinė mitologija.
• Egzotika: Orientalizmas ir "primityvios" kultūros (Amerikos indėnų kultūros).
• Revoliucija ir nacionalizmas: nacionalinė istorija, revoliucinės vertybės ir žuvę didvyriai.
• Svajonių temos: sapnai, košmarai, fantastinės būtybės ir kt.
• Egzistenciniai rūpesčiai ir jausmai: melancholija, melodrama, meilė, aistros, mirtis.

Romantizmo literatūra

Thomas Phillipsas: Lordo Byrono portretas albanų kostiumu 1813 m., aliejus ant drobės, 127 x 102 cm, Didžiosios Britanijos ambasada, Atėnai, Graikija.

Literatūra, kaip ir muzika, buvo suvokiama kaip visuomenės interesus atitinkantis menas, nes atitiko stiprėjančio nacionalizmo vertybes, todėl nacionalinė literatūra gynė liaudies kultūros viršenybę. Rašytojai taip pat įtraukė liaudies paveldą į literatūros temas ir stilistiką, priešindamiesi aristokratų ir kosmopolitų kultūrai.

Išskirtinis romantizmo literatūrinio judėjimo bruožas buvo romantinės ironijos, kuri apėmė visus literatūros žanrus, atsiradimas ir vystymasis. Taip pat labiau pasireiškė moteriškoji dvasia.

Poezijoje buvo vertinama populiarioji lyrika ir atsisakyta neoklasikinių poezijos taisyklių. Prozoje atsirado tokie žanrai kaip populiarusis romanas, istorinis romanas ir gotikinis romanas. Tai taip pat buvo nepaprastas serijinio romano (novel de folletín) raidos laikotarpis.

Jus gali dominti:

• 40 romantizmo eilėraščių.
• Edgaro Allano Poe poema "Varnas".
• José de Espronceda eilėraštis "Pirato daina".

Romantizmo tapyba ir skulptūra

Viljamas Terneris: "Temerario" tempiamas į galutinę prieplauką, skirtą atiduoti į metalo laužą . 1839 m. Aliejus ant drobės. 91 cm x 1,22 m. Londono nacionalinė galerija.

Romantinė tapyba Tai buvo palanku kūrybos laisvei ir originalumui, tačiau apsunkino tapybos rinką ir lėmė, kad ji prarado tam tikrą įtaką viešojoje erdvėje.

Meniniu požiūriu romantinei tapybai buvo būdinga spalvų dominavimas prieš piešinį ir šviesos, kaip išraiškos elemento, naudojimas. Prancūzų tapyboje atsirado sudėtingų ir įvairialypių kompozicijų su baroko įtaka.

Taip pat buvo vengiama aiškumo ir apibrėžtumo, o išraiškos tikslams buvo naudojami atviri potėpiai ir faktūros. Pirmenybė buvo teikiama tokioms technikoms kaip aliejinė tapyba, akvarelė, graviūros ir litografijos.

Barye: Rodžeris ir Andželika jodinėja ant hipogrifo bronza, apie 1840-1846 m., 50,8 x 68,6 cm.

Romantinė skulptūra Iš pradžių skulptoriai toliau domėjosi klasikine mitologija ir tradiciniais vaizdavimo kanonais, tačiau pamažu atsirado skulptorių, kurie pakeitė kai kurias taisykles, naudodami įstrižaines kūrė trikampes kompozicijas, siekė sukurti dinamiškumą ir didesnę dramatinę įtampą, domėjosišviesotamsos efektai.

Taip pat žr: Laisvė veda žmones Eugène Delacroix.

Muzikinis romantizmas

Muzika išpopuliarėjo kaip viešasis menas, buvo suvokiama kaip politinis manifestas ir revoliucinis ginklas. Tai iš dalies lėmė muzikos ir literatūros ryšio stiprėjimas, dėl kurio suklestėjo melavo kaip muzikos žanro, ir dėl to opera tapo dar populiaresnė, o visa tai įvyko dėl liaudies kalbos išaukštinimo.

Todėl buvo plačiai plėtojamos operos nacionalinėmis kalbomis, tokiomis kaip vokiečių ir prancūzų. Taip pat nepaprastai išsivystė dainos žanras su tradicine, populiariąja ir nacionaline poezija. Atsirado ir simfoninė poema.

Stilistiškai atsirado sudėtingesnių ritmų ir melodinių linijų, atsirado naujų harmoninių priemonių, kompozitoriai ir atlikėjai stengėsi sukurti daugiau kontrastų ir išnaudoti visus niuansus.

Būtina paminėti nepaprastą fortepijono muzikos raidą. Šis instrumentas buvo sukurtas XVIII a., todėl atliko svarbų vaidmenį muzikos klasicizme. Tačiau romantizme buvo išnaudotos visos jo išraiškos galimybės ir jo naudojimas tapo populiarus. Be to, išsiplėtė orkestras, nes buvo sukurti ir papildyti nauji instrumentai, pavyzdžiui, kontrafagotas ir anglų ragas,tūba ir saksofonas.

Taip pat žr. Beethoveno Devintąją simfoniją.

Romantizmo architektūra

Vestminsterio rūmai, Londonas. Neogotikinis stilius.

Romantinio architektūros stiliaus kaip tokio nebuvo. XIX a. pirmoje pusėje vyravo architektūrinis istorizmas Dažniausiai tai lemia pastato funkcija arba vietovės istorija.

Šio istorizmo ištakos - neoklasicizmo judėjimas, kuris viešuosiuose pastatuose pasuko į tokius stilius kaip neogritiškas ar neoromaninis. Vyravo nostalgija praeičiai.

Projektuodami religinius pastatus XIX a., romantizmo dvasia besivadovaujantys architektai dažnai rėmėsi krikščionybės klestėjimo laikais naudotomis formomis, pavyzdžiui, neobizantine, neoromanine ir neogotikine.

Taip pat buvo naudojami neobaroko, neomudejarų ir kt. stiliai. Išlaikyti visų šių stilių formalūs aspektai, tačiau naudotos pramoninės eros medžiagos ir statybos metodai.

Gilinasi į: neoklasicizmą: neoklasicistinės literatūros ir meno ypatumus.

Pagrindiniai romantizmo atstovai

Frédéricas Chopinas ir rašytoja George Sand .

Literatūra:

• Johannas Wolfgangas von Goethe (Johann Wolfgang von Goethe, Vokietija, 1749-1832) Reprezentatyvūs kūriniai: Jaunojo Verterio nuotykiai (grožinė literatūra); Spalvų teorija .
• Friedrichas Schilleris (Vokietija, 1759-1805) Reprezentatyvūs kūriniai: Viljamas Telas , Odė džiaugsmui .
• Novalis (Vokietija, 1772-1801) Reprezentaciniai kūriniai: Mokiniai Saisoje, Giesmės nakčiai, Dvasinės giesmės .
• Lordas Byronas (Anglija, 1788-1824) Atstovaujami kūriniai: Čilde Haroldo, Kaino piligrimystės .
• Johnas Keatsas (Anglija, 1795-1821) Atstovaujami kūriniai: "Odė ant graikiškos urnos", "Hiperionas", "Lamia ir kiti eilėraščiai .
• Mary Shelley (Anglija, 1797-1851) Reprezentaciniai kūriniai: Frankenšteinas, paskutinis žmogus.
• Victor Hugo (Prancūzija, 1802-1885) Atstovaujami kūriniai: Les Misérables, Notre-Dame de Paris.
• Alexandre Dumas (Prancūzija, 1802-1870) Reprezentatyvūs kūriniai: Trys muškietininkai, Grafas Monte Kristo .
• Edgaras Allanas Poe (Jungtinės Amerikos Valstijos, 1809-1849) Reprezentatyvūs kūriniai: The Raven, The Crimes of Morque Street, The House of Usher, The Black Cat.
• José de Espronceda (Ispanija, 1808-1842) Atstovaujami kūriniai: Canción del pirata, El estudiante de Salamanca.
• Jorge Isaacs (Kolumbija, 1837-1895) Reprezentacinis kūrinys: Maria .

Vaizduojamieji menai:

• Kasparas Davidas Frydrichas (Caspar David Friedrich, Vokietija, 1774-1840), tapytojas, Reprezentaciniai kūriniai: "Keliautojas jūroje"; "Vienuolis pajūryje"; "Abatija ąžuolų giraitėje .
• William Turner (Anglija, 1775-1851), Dailininkas, Reprezentaciniai darbai: "Temerario" tempiamas į galutinę prieplauką ir atiduodamas į metalo laužą; Trafalgaro mūšis; Odisėjas įveikia Polifemą.
• Théodore Géricault (Prancūzija, 1791-1824), Dailininkas, Reprezentaciniai kūriniai: Medūzos plaustas; Medžiotojų vadas .
• Eugene Delacroix (Prancūzija, 1798-1863), Dailininkas, Reprezentaciniai darbai: Laisvė veda žmones; Dantės valtis.
• Leonardo Alenza (Ispanija, 1807- 1845), tapytojas, Reprezentaciniai kūriniai: Dienpinigiai .
• François Rude (Prancūzija, 1784-1855), skulptorius, Reprezentaciniai kūriniai: 1792 m. savanorių išvykimas ( Marselietė ); Hebė ir Jupiterio erelis .
• Antoine-Louis Barye (Prancūzija, 1786-1875), Skulptorius, Reprezentaciniai darbai: Liūtas ir gyvatė , Rodžeris ir Andželika ant hipogrifo .

Muzika:

• Ludwigas van Beethovenas (Vokietija, 1770-1827) Pereinamojo į romantizmą laikotarpio muzikas. Reprezentaciniai kūriniai: Penktoji simfonija, Devintoji simfonija .
• Franzas Schubertas (Austrija, 1797-1828) Reprezentaciniai kūriniai: "Das Dreimäderlhaus", "Ave Maria", "Der Erlkonig (melavo).
• Robertas Šumanas (Robert Schumann, Vokietija, 1810-1856) Reprezentaciniai kūriniai: Fantasia in C, Kreisleriana op. 16, Frauenliebe und leben (Moters meilė ir gyvenimas), Dichterliebe (Poeto meilė ir gyvenimas) .
• Frédericas Chopinas (Lenkija, 1810-1849) Reprezentaciniai kūriniai: Noktiurnai op. 9, Polonezas op. 53.
• Richardas Vagneris (Richard Wagner, Vokietija, 1813-1883) Reprezentaciniai kūriniai: "Nibelungo žiedas", "Lohengrinas", "Parsifalis", "Zygfrydas", "Tristanas ir Izolda .
• Johannesas Brahmsas (Johannes Brahms, Vokietija, 1833-1897) Reprezentaciniai kūriniai: Vengrų šokiai, Liebeslieder valsai op. 52.

Romantizmo istorinis kontekstas

Johann Heinrich Füssli: Dailininkas su neviltimi žvelgia į senovinių griuvėsių didybę. Piešinys. 42 x 35,2 cm. Kunsthauzas, Ciurichas. Füssli buvo pereinamojo laikotarpio menininkas.

Kultūriniu požiūriu XVIII a. pasižymėjo Apšvieta, kuri propagavo proto pergalę prieš fanatizmą, minties laisvę ir tikėjimą pažanga kaip naują istorijos prasmę. Religija prarado savo viešąją įtaką ir apsiribojo privačia sfera. Tuo pat metu vykusi pramonės revoliucija įtvirtino buržuaziją kaip dominuojančią klasę ir suformavobesiformuojanti vidurinioji klasė.

Apšvieta pasireiškė neoklasicizmo mene. Su neoklasicizmu prasidėjo patys "izmai", t. y. sąjūdžiai su programa ir sąmoningu stiliaus suvokimu. Tačiau vis dar buvo kliūčių asmens laisvei ir prieštaravimų, todėl netrukus kilo reakcija.

Nauji pokyčiai kėlė nepasitikėjimą perdėtu "racionalizmu", kuris, ironiška, pateisino daugelį netolerantiškų praktikų; kilo nostalgija tikėjimo laikams ir tam tikras nepasitikėjimas naujais socialiniais sektoriais be tradicijų.

"Gerojo laukinio" poveikis

1755 m. Jeanas-Jacques'as Rousseau paskelbė Diskusija apie vyrų nelygybės kilmę ir pagrindus. kuriame jis paneigė darbą Leviatanas Hobbesas pateisino apšviestąjį despotizmą, kad užtikrintų protą ir socialinę tvarką, nes suprato, kad individas iš prigimties linkęs į sugedimą.

Rousseau iškėlė priešingą tezę: žmogus iš prigimties yra geras, o visuomenė jį gadina. Kaip sektiną pavyzdį Rousseau nurodė Amerikos aborigenus, kurie esą gyveno darnoje su gamta. Taip atsirado tezė apie "gerąjį laukinį". Ši idėja buvo tokia skandalinga, kad pelnė Voltero priešiškumą, o Bažnyčia ją laikė eretiška.Vis dėlto niekas negalėjo sustabdyti revoliucinio užkrato.

Nacionalizmo įtaka

Nacionalizmas Europoje pabudo nuo tada, kai Monteskjė (Montesquieu) Apšvietos epochoje apibrėžė teorinius tautos pagrindus XVIII a. Nacionalizmas iš tiesų buvo vertybė, kuriai pritarė ir neoklasicistai, tačiau romantizmas suteikė jai naują prasmę, susiedamas ją ne tik su politiniu, bet ir su ontologiniu principu - "nacionaline būtimi".

Ši vertybė įgavo didelį karingumą, kai Napoleonas, revoliucinis pasaulietinės valstybės simbolis, greičiau nei vėliau parodė savo norą sukurti Europos imperiją. Reakcijos ilgai laukti nereikėjo. Romantizmo pereinamojo laikotarpio menininkai nusigręžė nuo jo. Paradigminis pavyzdys - Beethovenas, kuris jam dedikavo Didvyriška simfonija Napoleonas ir, matydamas, kaip jis žengia prieš germanus, ištrynė dedikaciją.

Atsiradus Sturm und Drang

Johann Heinrich Füssli: Košmaras (pirmoji versija). 1781 m. Aliejus ant drobės. 101 cm × 127 cm Detroito menų institutas, Detroitas.

1767-1785 m. atsirado germanų judėjimas, vadinamas Sturm und Drang (Šis judėjimas atmetė neoklasikinio meno racionalizmą ir griežtumą ir tapo romantizmo pradininku bei postūmiu. Judėjimui įtakos turėjo Rousseau mintys ir jis buvo nesitaikstymo su esama padėtimi daigas.

Menas kaip pašaukimas

Viljamas Bleikas: Didysis raudonasis drakonas ir moteris, apsirengusi G serijos Didysis raudonasis drakonas . 54,6 x 43,2 cm. Bruklino muziejus.

Romantizmas, kurį iš dalies skatino Sturm und Drang Kritika taip pat atskleidė kritiką, tačiau ji buvo pagrįsta giliu nepasitikėjimu žinomu pasauliu, pažangos ir didėjančios masifikacijos pasauliu.

Akademijos suvaržė meninę kūrybą, o XVIII a. pabaigos menas buvo nebe revoliucingas, o nuspėjamas ir pavaldus. Romantikai tikėjo, kad menas turi išreikšti ne tik menininko nuomonę, bet ir jausmus. Gimė meno kaip pašaukimo idėja, kuri išlaisvino menininką nuo mecenato ir kliento santykių įsipareigojimų.