Romantismus je umělecké a literární hnutí, které vzniklo na přelomu 18. a 19. století v Německu a Anglii, odkud se rozšířilo do celé Evropy a Ameriky. Romantické hnutí je založeno na vyjádření subjektivity a tvůrčí svobody v opozici k akademismu a racionalismu neoklasického umění.

Jeho původ je spjat s vlivem germánského hnutí. Sturm und Drang (což znamená "bouře a rozmach"), která vznikla v letech 1767-1785 a reagovala na osvícenský racionalismus. Sturm und Drang Romantismus odmítal akademickou strnulost neoklasicismu, který si do té doby získal pověst chladného a servilního vůči politické moci.

Caspar David Friedrich: Chodec na moři mraků. 1818. Olej na plátně. 74,8 × 94,8 cm. Kunsthalle Hamburg.

Význam romantismu spočívá v tom, že prosadil myšlenku umění jako prostředku individuálního vyjádření. Odborník E. Gombrich říká, že v období romantismu: "Snad poprvé se stalo pravdou, že umění je dokonalým prostředkem vyjádření individuálního pocitu; samozřejmě za předpokladu, že umělec disponuje tímto individuálním pocitem, který může vyjádřit".

V důsledku toho byl romantismus různorodým hnutím. Existovali umělci revoluční i reakční. Jiní se vyhýbali realitě, další prosazovali buržoazní hodnoty a jiní byli protiburžoazní. Co bylo společným rysem? Podle historika Erica Hobsbawma to byl boj o střední cestu. Abychom to lépe pochopili, podívejme se na charakteristiku romantismu, na jeho projevy,představitelé a historické souvislosti.

Charakteristika romantismu

Théodore Géricault: Vor Medúzy . 1819. Olej na plátně. 4,91 m x 7,16 m. Musée du Louvre, Paříž.

Určeme některé společné rysy z hlediska hodnot, koncepce, účelu, témat a inspiračních zdrojů romantismu.

Subjektivita vs. objektivita. Subjektivita, pocity a nálady byly povýšeny nad objektivitu a racionalismus neoklasicistního umění, se zaměřením na intenzivní a mystické pocity, jako je strach, vášeň, šílenství a osamělost.

Představivost vs. inteligence. Pro romantiky bylo cvičení imaginace rovnocenné filozofickému myšlení, a proto přehodnotili roli imaginace v umění ve všech uměleckých oborech.

Vznešená versus klasická krása. Vznešenost byla chápána jako vnímání absolutní velikosti toho, co je kontemplováno a co nejen těší, ale také dojímá a znepokojuje, protože neodpovídá racionálním očekáváním.

Individualismus. Romantický člověk usiluje o vyjádření sebe sama, o uznání individuální identity, jedinečnosti a osobní odlišnosti. V hudbě se to projevilo například jako výzva posluchačům v umělecké improvizaci.

Nacionalismus. Nacionalismus byl kolektivním vyjádřením hledání identity jednotlivce. V době rychlých změn bylo důležité udržet spojení s původem, dědictvím a sounáležitostí. Odtud pramení zájem o folklor.

Eugene Delacroix: Svoboda vede lidi Olej na plátně. 1830. 260 × 325 cm. Musée du Louvre, Paříž.

Osvobození od akademických pravidel. Navrhovali osvobození od rigidních pravidel akademického umění, zejména neoklasicismu, který podřizoval techniku individuálnímu projevu, a nikoli naopak.

Znovuobjevení přírody. Romantismus proměnil krajinu v metaforu vnitřního světa a zdroj inspirace a upřednostňoval divočejší a tajemnější aspekty krajiny.

Vizionářský nebo snový charakter. Romantické umění staví do popředí zájem o snové a vizionářské záležitosti: sny, noční můry, fantazie a fantasmagorie, kde se představivost osvobozuje od racionality.

Nostalgie po minulosti. Romantici mají pocit, že s modernizací se ztratila jednota mezi člověkem a přírodou, a idealizují si minulost. Mají tři zdroje: středověk, primitivní, exotické a lidové a revoluci.

Představa trýzněného a nepochopeného génia. Génius romantismu je nepochopený a utrápený člověk, který se od renesančního génia liší svou představivostí a originalitou a také vyprávěním o trýznivém životě.

Francisco de Goya y Lucientes: Sen o rozumu vytváří monstra Lept a akvatinta na kostním papíře. 213 x 151 mm (tisk) / 306 x 201 mm. Poznámka: Goya byl umělcem na přechodu mezi neoklasicismem a romantismem.

Romantická témata. Zahrnují tak rozmanitý rejstřík, jako je léčba:

• Středověk. Existovaly dvě cesty: 1) evokace středověkého sakrálního umění, zejména gotiky, výraz víry a identity. 2) Středověké podivuhodné: příšery, mýtické bytosti, legendy a mytologie (např. severské).
• Folklór: tradice a zvyky; legendy; národní mytologie.
• Exotika: Orientalismus a "primitivní" kultury (americké indiánské kultury).
• Revoluce a nacionalismus: národní historie, revoluční hodnoty a padlí hrdinové.
• Snová témata: sny, noční můry, fantastické bytosti atd.
• Existenciální obavy a pocity: melancholie, melodrama, láska, vášně, smrt.

Literatura romantismu

Thomas Phillips: Portrét lorda Byrona v albánském kroji 1813, olej na plátně, 127 x 102 cm, Britské velvyslanectví, Atény, Řecko.

Literatura, stejně jako hudba, byla vnímána jako umění ve veřejném zájmu, neboť byla v souladu s hodnotami sílícího nacionalismu, a proto prostřednictvím národní literatury hájila kulturní nadřazenost lidové slovesnosti. Spisovatelé také do témat a stylů literatury začleňovali lidové dědictví, čímž se vzpírali aristokratické a kosmopolitní kultuře.

Charakteristickým rysem romantického literárního hnutí byl vznik a rozvoj romantické ironie, která zasahovala do všech literárních žánrů. Byl zde také více přítomen ženský duch.

V poezii byla oceňována populární lyrika a byla zavržena neoklasická básnická pravidla. V próze se objevily žánry jako populární román, historický román a gotický román. Bylo to také mimořádné období pro rozvoj seriálového románu (novel de folletín).

Mohlo by vás zajímat:

• 40 básní romantismu.
• Báseň Havran od Edgara Allana Poea.
• Báseň Pirátská píseň od José de Espronceda.

Malířství a sochařství v romantismu

William Turner: "Temerario" odtažen do konečného kotviště pro sešrotování . 1839. Olej na plátně. 91 cm x 1,22 m. Národní galerie Londýn.

Romantická malba To bylo příznivé pro tvůrčí svobodu a originalitu, ale ztížilo to odbyt malířství a způsobilo, že ztratilo určitý vliv ve veřejné sféře.

Po umělecké stránce se romantické malířství vyznačovalo převahou barvy nad kresbou a využitím světla jako výrazového prvku. V případě francouzského malířství se přidaly složité a pestré kompozice s barokním vlivem.

Charakteristické bylo také vyhýbání se zřetelnosti a definici a používání holých tahů a textur pro expresivní účely. Upřednostňovaly se techniky jako olejomalba, akvarel, lept a litografie.

Barye: Roger a Angelica na hrochovi bronz, asi 1840-1846, 50,8 x 68,6 cm.

Romantické sochařství Zpočátku sochaři udržovali zájem o klasickou mytologii a tradiční kánony zobrazování, postupně se však objevovali sochaři, kteří některá pravidla modifikovali, používali diagonály k vytváření trojúhelníkových kompozic, snažili se o dynamiku a větší dramatické napětí a vnášeli do sochařství zájem o výtvarné umění.chiaroscuro efekty.

Viz také: Svoboda vede lidi Eugène Delacroix.

Hudební romantismus

Hudba se stala významným veřejným uměním a byla vnímána jako politický manifest a revoluční zbraň. Částečně k tomu přispěl vznik vztahu mezi hudbou a literaturou, který vedl k rozkvětu hudebního umění. lhal jako hudebního žánru, který operu přivedl na další úroveň popularity, a to vše díky zhodnocení lidového jazyka.

Došlo tak k velkému rozvoji oper v národních jazycích, jako je němčina a francouzština. Mimořádný rozvoj zaznamenal také písňový žánr s tradiční, populární a národní poezií. Objevila se také symfonická báseň.

Stylově se rozvinula větší složitost rytmů a melodických linek, objevily se nové harmonické postupy, skladatelé a interpreti se snažili vytvářet větší kontrasty a naplno využívat nuance.

Je nezbytné zmínit mimořádný vývoj klavírní hudby. Tento nástroj vznikl v 18. století, a proto hrál důležitou roli v hudebním klasicismu. V romantismu však byly využity všechny jeho výrazové možnosti a jeho používání se stalo populárním. Rozšířil se také orchestr, protože vznikly a přibyly nové nástroje, jako kontrafagot a anglický roh,tuba a saxofon.

Viz také: Beethovenova Devátá symfonie.

Architektura v období romantismu

Westminsterský palác, Londýn. Novogotický styl.

Romantický architektonický sloh jako takový neexistoval. Dominantním trendem první poloviny 19. století byl tzv. architektonický historismus Nejčastěji se řídí funkcí budovy nebo historií místa.

Tento historismus měl své počátky v neoklasicistním hnutí, které se u veřejných budov obrátilo ke stylům, jako je neogrécký nebo novorománský. Převládla nostalgie po minulosti.

Při navrhování církevních staveb v 19. století se architekti v romantickém duchu často obraceli k formám používaným v době rozkvětu křesťanství, jako je novobyzanc, novoromán a novogotika.

Uplatnily se také neobarokní, neomudejarské atd. slohy. Formální aspekty všech těchto slohů byly zachovány, ale byly použity materiály a stavební techniky průmyslové éry.

Zabývá se: neoklasicismem: charakteristikou neoklasicistní literatury a umění.

Hlavní představitelé romantismu

Frédéric Chopin a spisovatelka George Sandová .

Literatura:

• Johann Wolfgang von Goethe (Německo, 1749 - 1832) Reprezentativní díla: Příhody mladého Werthera (fikce); Teorie barev .
• Friedrich Schiller (Německo, 1759 - 1805) Reprezentativní díla: William Tell , Óda na radost .
• Novalis (Německo, 1772 - 1801) Reprezentativní díla: Učedníci v Sais, Hymny noci, Duchovní písně .
• Lord Byron (Anglie, 1788 - 1824) Reprezentativní díla: Poutě Childa Harolda, Kaina .
• John Keats (Anglie, 1795 - 1821) Reprezentativní díla: Óda na řeckou urnu, Hyperion, Lamia a jiné básně .
• Mary Shelleyová (Anglie, 1797 - 1851) Reprezentativní díla: Frankenstein, poslední člověk.
• Victor Hugo (Francie, 1802 - 1885) Reprezentativní díla: Les Misérables, Notre-Dame de Paris.
• Alexandre Dumas (Francie, 1802 - 1870) Reprezentativní díla: Tři mušketýři, Hrabě Monte Christo .
• Edgar Allan Poe (Spojené státy americké, 1809 - 1849) Reprezentativní díla: Havran, Zločiny na Morque Street, Dům Usherů, Černá kočka.
• José de Espronceda (Španělsko, 1808 - 1842) Reprezentativní díla: Canción del pirata, El estudiante de Salamanca.
• Jorge Isaacs (Kolumbie, 1837 - 1895) Reprezentativní dílo: Maria .

Výtvarné umění:

• Caspar David Friedrich (Německo, 1774-1840), malíř, Reprezentativní díla: Poutník na moři; Mnich na břehu moře; Opatství v dubovém háji .
• William Turner (Anglie, 1775-1851), malíř, Reprezentativní díla: "Temerario" odtažen k poslednímu kotvišti pro sešrotování; Bitva u Trafalgaru; Odysseus přelstil Polyféma.
• Théodore Géricault (Francie, 1791-1824), malíř, Reprezentativní díla: Vor Medúzy; velící důstojník lovců .
• Eugene Delacroix (Francie, 1798-1863), Malíř, Reprezentativní díla: Svoboda vede lidi; Dantova loď.
• Leonardo Alenza (Španělsko, 1807- 1845), malíř, reprezentativní díla: Denní dávky .
• François Rude (Francie, 1784-1855), sochař, Reprezentativní díla: Odchod dobrovolníků z roku 1792 ( Marseillaisa ); Hebe a Jupiterův orel .
• Antoine-Louis Barye (Francie, 1786-1875), sochař, Reprezentativní díla: Lev a had , Roger a Angelika na hrochovi .

Hudba:

• Ludwig van Beethoven (Německo, 1770-1827) Hudebník přechodného období k romantismu. reprezentativní díla: Pátá symfonie, Devátá symfonie .
• Franz Schubert (Rakousko, 1797-1828) Reprezentativní díla: Das Dreimäderlhaus, Ave Maria, Der Erlkonig (Lhal).
• Robert Schumann (Německo, 1810-1856) Reprezentativní díla: Fantasia in C, Kreisleriana op. 16, Frauenliebe und leben (Láska a život ženy), Dichterliebe (Láska a život básníka) .
• Fréderic Chopin (Polsko, 1810-1849) Reprezentativní díla: Nokturna op. 9, Polonéza op. 53.
• Richard Wagner (Německo, 1813-1883) Reprezentativní díla: Prsten Nibelungův, Lohengrin, Parsifal, Siegfried, Tristan a Isolda. .
• Johannes Brahms (Německo, 1833-1897) Reprezentativní díla: Uherské tance, Liebeslieder Waltzes op. 52.

Historický kontext romantismu

Johann Heinrich Füssli: Umělec si zoufá nad majestátností starověkých ruin. Kresba. 42 x 35,2 cm. Kunsthaus, Curych. Füssli byl přechodným umělcem.

Z kulturního hlediska bylo 18. století poznamenáno osvícenstvím, které prosazovalo vítězství rozumu nad fanatismem, svobodu myšlení a víru v pokrok jako nový smysl dějin. Náboženství ztratilo svůj veřejný vliv a omezilo se na soukromou sféru. Průmyslová revoluce, která probíhala ve stejné době, upevnila buržoazii jako dominantní třídu a zformovalavznikající střední třída.

Osvícenství se projevilo v neoklasicistním umění. S neoklasicismem začaly vznikat "ismy" jako takové, tj. hnutí s programem a záměrným uvědoměním si stylu. Stále však existovaly překážky individuální svobody a rozpory, takže brzy vznikla reakce.

Nové změny vzbuzovaly nedůvěru k přílišnému "racionalismu", který paradoxně ospravedlňoval mnohé netolerantní praktiky; objevila se nostalgie po časech víry a jistá nedůvěra k novým společenským sektorům bez tradice.

Vliv "dobrého divocha

V roce 1755 vydal Jean-Jacques Rousseau knihu Diskuse o původu a základech nerovnosti mezi muži. ve kterém vyvrátil práci Leviatan Hobbes ospravedlňoval osvícený despotismus, aby zajistil rozum a společenský řád, protože chápal, že jedinec má od přírody sklon ke zkaženosti.

Rousseau navrhoval opačnou tezi: že lidé jsou od přírody dobří a že společnost je kazí. Jako vzor uváděl americké domorodce, kteří prý žijí v souladu s přírodou. Tak vznikla teze o "dobrém divochovi". Tato myšlenka byla tak skandální, že si vysloužila Voltairovo nepřátelství a církev ji považovala za kacířskou.Přesto nikdo nedokázal zastavit její revoluční nákazu.

Vliv nacionalismu

Nacionalismus se v Evropě probudil od doby, kdy Montesquieu uprostřed osvícenství definoval teoretické základy národa v 18. století. Nacionalismus byl vlastně hodnotou, kterou sdíleli i neoklasicisté, ale romantismus mu dal nový význam tím, že ho spojil nejen s politickým, ale i ontologickým principem: "národní bytostí".

Tato hodnota nabyla velké bojovnosti, když Napoleon, revoluční symbol světského státu, spíše dříve než později projevil touhu vytvořit evropské impérium. Reakce na sebe nenechala dlouho čekat. Umělci romantického přechodu se k němu obrátili zády. Paradigmatickým příkladem je Beethoven, který mu věnoval své Heroická symfonie Napoleona, a když viděl, jak postupuje proti Germánům, smazal věnování.

Vznik Sturm und Drang

Johann Heinrich Füssli: Noční můra (první verze). 1781. olej na plátně. 101 × 127 cm. Detroit Institute of Arts, Detroit.

V letech 1767-1785 se objevilo germánské hnutí zvané Sturm und Drang (Toto hnutí odmítalo racionalismus a přísnost neoklasického umění a stalo se předchůdcem a podnětem romantismu. Hnutí bylo ovlivněno Rousseauovými myšlenkami a bylo zárodkem nesouhlasu se stavem věcí.

Umění jako povolání

William Blake: Velký červený drak a žena oděná v G série Velký červený drak . 54,6 x 43,2 cm. Brooklynské muzeum.

Romantismus, částečně poháněný Sturm und Drang Kritika se také projevila jako kritika, ale vycházela z hluboké nedůvěry k známému světu, světu pokroku a rostoucí masifikace.

Akademie omezovaly uměleckou tvořivost a umění konce 18. století již nebylo revoluční, ale předvídatelné a podřízené. Romantici věřili, že umění má vyjadřovat nejen názor, ale i citlivost umělce. Zrodila se myšlenka umění jako poslání, která umělce osvobodila od závazků vyplývajících ze vztahu mecenáš/klient.