មនោសញ្ចេតនា គឺជាចលនាសិល្បៈ និងអក្សរសាស្ត្រ ដែលកើតឡើងនៅចន្លោះចុងសតវត្សទី 18 និងដើមសតវត្សទី 19 នៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់ និងប្រទេសអង់គ្លេស។ ពីទីនោះវាបានរីករាលដាលដល់អឺរ៉ុប និងអាមេរិកទាំងអស់។ ចលនារ៉ូមែនទិកគឺផ្អែកលើការបញ្ចេញមតិនៃប្រធានបទ និងសេរីភាពច្នៃប្រឌិតក្នុងការប្រឆាំងទៅនឹងការសិក្សា និងហេតុផលនិយមនៃសិល្បៈ neoclassical។

វាមានប្រភពមកពីឥទ្ធិពលនៃចលនាអាល្លឺម៉ង់ Sturm und Drang (មានន័យថា 'ព្យុះនិងសន្ទុះ') ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅចន្លោះឆ្នាំ 1767 និង 1785 ដែលមានប្រតិកម្មប្រឆាំងនឹងការត្រាស់ដឹងហេតុផលនិយម។ ជំរុញដោយ Sturm und Drang មនោសញ្ចេតនានិយមបានច្រានចោលនូវភាពរឹងម៉ាំនៃការសិក្សារបស់ Neoclassicism ដែលនៅពេលនោះទទួលបានកេរ្តិ៍ឈ្មោះសម្រាប់ភាពត្រជាក់ និងអនុគ្រោះដល់អំណាចនយោបាយ។

Caspar David Friedrich : អ្នកដើរលើសមុទ្រពពក។ 1818 ។ ប្រេងនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់។ 74.8cm × 94.8cm ។ Kunsthalle នៅទីក្រុង Hamburg ។

សារៈសំខាន់នៃមនោសញ្ចេតនាគឺស្ថិតនៅក្នុងការលើកកម្ពស់គំនិតសិល្បៈជាមធ្យោបាយនៃការបញ្ចេញមតិរបស់បុគ្គល។ អ្នកឯកទេស E. Gombrich និយាយថាក្នុងអំឡុងពេលស្នេហា៖ «ជាលើកដំបូង ប្រហែលជាវាបានក្លាយជាការពិតដែលសិល្បៈគឺជាមធ្យោបាយដ៏ល្អឥតខ្ចោះដើម្បីបង្ហាញពីអារម្មណ៍របស់បុគ្គលម្នាក់ៗ។ បានផ្តល់ដោយធម្មជាតិថាវិចិត្រករបានទទួលនូវអារម្មណ៍បុគ្គលនោះដែលគាត់បានបញ្ចេញ»។

ហេតុនេះហើយ មនោសញ្ចេតនាគឺជាចលនាចម្រុះ។ មានសិល្បករបដិវត្តន៍ និងប្រតិកម្ម។Salamanca។

សិល្បៈប្លាស្ទិក៖

• Caspar David Friedrich (អាល្លឺម៉ង់ 1774-1840)។ វិចិត្រករ។ ការងារតំណាង៖ អ្នកដើរលើសមុទ្រ; ព្រះសង្ឃនៅមាត់សមុទ្រ; Abbey in the Oak Grove .
• William Turner (អង់គ្លេស, 1775-1851)។ វិចិត្រករ។ ការងារតំណាង៖ "Fearless" ត្រូវបានអូសទៅកន្លែងដាក់ចុងក្រោយរបស់វាសម្រាប់ការចោលសំរាម។ សមរភូមិ Trafalgar; Ulysses ចំអក Polyphemus ។
• Théodore Géricault (បារាំង 1791-1824)។ វិចិត្រករ។ ការងារតំណាង៖ The Raft of the Medusa; Charge Hunter Officer .
• Eugene Delacroix (បារាំង, 1798-1863)។ វិចិត្រករ។ ការងារតំណាង៖ សេរីភាពដឹកនាំប្រជាជន; ទូករបស់ Dante។
• Leonardo Alenza (អេស្ប៉ាញ, 1807-1845)។ វិចិត្រករ។ ការងារតំណាង៖ The viaticum .
• François Rude (បារាំង, 1784-1855)។ ជាងចម្លាក់។ ការងារតំណាង៖ ការចាកចេញរបស់អ្នកស្ម័គ្រចិត្តឆ្នាំ 1792 ( La Marseillaise ); ហេបេ និងឥន្ទ្រីនៃភពព្រហស្បតិ៍ ។
• Antoine-Louis Barye (បារាំង ១៧៨៦-១៨៧៥)។ ជាងចម្លាក់។ ស្នាដៃតំណាង៖ Lion and serpent , Roger and Angelica riding a hippogriff .

តន្ត្រី៖

<១៣> Ludwig van Beethoven (អាល្លឺម៉ង់, ១៧៧០-១៨២៧)។ តន្ត្រីករនៃសម័យនៃការផ្លាស់ប្តូរទៅជាមនោសញ្ចេតនា។ ការងារតំណាង៖ បទទីប្រាំ ទីប្រាំបួនsymphony .
• Franz Schubert (អូទ្រីស, 1797-1828)។ ការងារតំណាង៖ Das Dreimäderlhaus, Ave Maria, Der Erlkonig (កុហក)។
• Robert Schumann (អាល្លឺម៉ង់, 1810-1856)។ ការងារតំណាង៖ Fantasy in C, Kreisleriana op. ១៦, Frauenliebe und leben (ស្នេហា និងជីវិតរបស់ស្ត្រី), Dichterliebe (ស្នេហា និងជីវិតរបស់កវី) ។
• Fréderic Chopin (ប៉ូឡូញ, 1810-1849)។ ការងារតំណាង៖ Nocturnes Op. 9, Polonaise Op 53.
• Richard Wagner (អាល្លឺម៉ង់, 1813-1883)។ ការងារតំណាង៖ ចិញ្ចៀនរបស់ Nibelung, Lohengrin, Parsifal, Siegfried, Tristan និង Isolde ។
• Johannes Brahms (អាល្លឺម៉ង់, 1833-1897)។ ស្នាដៃតំណាង៖ របាំហុងគ្រី Liebeslieder Waltzes Op. 52.

បរិបទប្រវត្តិសាស្ត្រនៃមនោសញ្ចេតនា

Johann Heinrich Füssli: សិល្បករដែលអស់សង្ឃឹម មុនពេលភាពអស្ចារ្យនៃប្រាសាទបុរាណ។ ម៉ោង។ ១៧៧៨-៨០។ គំនូរ។ 42 x 35.2 សង់ទីម៉ែត្រ។ Kunsthaus, Zurich ។ Füssli គឺជាវិចិត្រករនៃការផ្លាស់ប្តូរ។

តាមវប្បធម៌ សតវត្សទី 18 ត្រូវបានសម្គាល់ដោយការត្រាស់ដឹង ដែលបានតស៊ូមតិលើជ័យជំនះនៃហេតុផលលើការនិយមជ្រុល សេរីភាពនៃការគិត និងជំនឿក្នុងដំណើរការ ជាអត្ថន័យថ្មីនៃជីវិតប្រវត្តិសាស្ត្រ។ សាសនា​បាន​បាត់បង់​ឥទ្ធិពល​សាធារណៈ ហើយ​ត្រូវ​បាន​បង្ខាំង​នៅ​ក្នុង​វិស័យ​ឯកជន។ បដិវត្តន៍ឧស្សាហកម្មដែលកំពុងដំណើរការស្របគ្នា បានបង្រួបបង្រួមពួកវណ្ណៈអភិជនជាវណ្ណៈគ្រប់គ្រង ហើយបង្កើតបានជាវណ្ណៈកណ្តាលដែលកំពុងលេចចេញជារូបរាង។

Theការត្រាស់ដឹងត្រូវបានបង្ហាញជាមួយនឹងសិល្បៈ neoclassicism ។ ជាមួយនឹង neoclassicism "isms" បានចាប់ផ្តើម មានន័យថា ចលនាជាមួយកម្មវិធី និងការយល់ដឹងដោយចេតនានៃរចនាប័ទ្ម។ ប៉ុន្តែនៅតែមានការរារាំងចំពោះសេរីភាពបុគ្គល និងការផ្ទុយគ្នា ដូច្នេះវាមិនចំណាយពេលយូរសម្រាប់ប្រតិកម្មមួយដើម្បីបង្កើតជារូបរាង។

ការផ្លាស់ប្តូរថ្មីបានជំរុញឱ្យមានការមិនទុកចិត្តលើ "ហេតុផលនិយម" ហួសហេតុ ដែលធ្វើឲ្យមានភាពត្រឹមត្រូវចំពោះការអនុវត្តដែលមិនអត់ឱនជាច្រើន។ ពេលវេលានៃសេចក្តីជំនឿត្រូវបានមើលដោយក្តីអាឡោះអាល័យ ហើយការមិនទុកចិត្តជាក់លាក់មួយត្រូវបានមានអារម្មណ៍ចំពោះវិស័យសង្គមថ្មីដោយគ្មានប្រពៃណី។

ឥទ្ធិពលនៃ "ពួកព្រៃផ្សៃដ៏ថ្លៃថ្នូ"

នៅឆ្នាំ 1755 លោក Jean-Jacques Rousseau បានបោះពុម្ភ សុន្ទរកថាស្តីពីប្រភពដើម និងមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃវិសមភាពក្នុងចំណោមបុរស ដែលគាត់បានបដិសេធការងារ Leviathan ដោយ Thomas Hobbes ។ Hobbes បានរាប់ជាសុចរិតពីភាពអស់សង្ឃឹមក្នុងការបំភ្លឺដើម្បីធានាហេតុផល និងសណ្តាប់ធ្នាប់សង្គម ចាប់តាំងពីគាត់យល់ថាបុគ្គលនោះមានទំនោរទៅរកអំពើពុករលួយដោយធម្មជាតិ។

Rousseau បានស្នើនិក្ខេបបទផ្ទុយគ្នា៖ ថាមនុស្សល្អដោយធម្មជាតិ ហើយសង្គមនោះធ្វើឱ្យគាត់ខូច។ ជនជាតិដើមអាមេរិក ដែលត្រូវបានគេនិយាយថា រស់នៅក្នុងភាពសុខដុមជាមួយធម្មជាតិ ត្រូវបាន Rousseau ហៅថាជាគំរូគំរូមួយ។ ដូច្នេះនិក្ខេបបទនៃ "ព្រៃដ៏ថ្លៃថ្នូ" បានកើតឡើង។ គំនិតនេះគឺរឿងអាស្រូវខ្លាំងណាស់ដែលវាបានធ្វើឱ្យគាត់មានសត្រូវជាមួយ Voltaire ហើយត្រូវបានចាត់ទុកថាជាសាសនាខុសឆ្គងដោយសាសនាចក្រ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ គ្មាននរណាម្នាក់អាចបញ្ឈប់នាងបានទេ។ការឆ្លងនៃបដិវត្តន៍។

ឥទ្ធិពលនៃជាតិនិយម

ជាតិនិយមបានភ្ញាក់ឡើងនៅក្នុងទ្វីបអឺរ៉ុបចាប់តាំងពីម៉ុនតេសគីវ នៅកណ្តាលនៃការត្រាស់ដឹង បានកំណត់មូលដ្ឋានទ្រឹស្តីនៃប្រជាជាតិនៅសតវត្សទី 18 ។ តាមពិត ជាតិនិយមគឺជាតម្លៃដែលចែករំលែកដោយពួក neoclassicists ប៉ុន្តែមនោសញ្ចេតនានិយមបានផ្ដល់ឱ្យវានូវអត្ថន័យថ្មីមួយដោយភ្ជាប់វាមិនត្រឹមតែទៅនឹងគោលការណ៍នយោបាយប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាក៏ជាគោលការណ៍មនោគមវិជ្ជាផងដែរ៖ "ភាពជាតិ"។

តម្លៃនេះបានទទួលការរិះគន់យ៉ាងខ្លាំងនៅពេលដែលណាប៉ូឡេអុង និមិត្តសញ្ញាបដិវត្តន៍នៃរដ្ឋខាងលោកីយ៍ ឆាប់ជាជាងក្រោយមកបានបង្ហាញពីបំណងប្រាថ្នារបស់គាត់ក្នុងការបង្កើតចក្រភពអឺរ៉ុប។ ប្រតិកម្មគឺភ្លាមៗ។ អ្នកសិល្បៈនៃការផ្លាស់ប្តូរស្នេហាបានបែរខ្នងដាក់គាត់។ ឧទាហរណ៍ជាក់ស្តែងគឺ Beethoven ដែលបានឧទ្ទិស Eroica Symphony ដល់ណាប៉ូឡេអុង ហើយដោយឃើញគាត់ឈានទៅមុខប្រឆាំងនឹងប្រជាជនអាល្លឺម៉ង់ បានលុបចោលការលះបង់។

រូបរាងរបស់ Sturm und Drang

Johann Heinrich Füssli: សុបិន្តអាក្រក់ (កំណែទីមួយ)។ 1781. ប្រេងនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់។ 101cm × 127cm ។ វិទ្យាស្ថានសិល្បៈក្រុង Detroit ទីក្រុង Detroit។

រវាងឆ្នាំ 1767 និងឆ្នាំ 1785 ចលនាអាល្លឺម៉ង់មួយដែលមានឈ្មោះថា Sturm und Drang ("Storm and Impetus") បានកើតឡើង ដែលផ្សព្វផ្សាយដោយ Johann Georg Hamann, Johann Gottfried von Herder និង Johann Wolfgang von Goethe ។ ចលនានេះបានច្រានចោលនូវសនិទាននិយម និងភាពម៉ឺងម៉ាត់នៃសិល្បៈ neoclassical ហើយបានក្លាយជាគំរូ និងកម្លាំងជំរុញនៃមនោសញ្ចេតនា។ គាត់ចលនានេះបានទទួលឥទ្ធិពលនៃការគិតរបស់ Roussonian ហើយបានជំរុញឱ្យមានគ្រាប់ពូជនៃការខ្វែងគំនិតគ្នាជាមួយនឹងស្ថានភាព។

សិល្បៈជាមុខរបរមួយ

William Blake: The Great Dragon Red និង Woman Clothed in Sun ពីរឿងភាគ The Great Red Dragon ។ 54.6 x 43.2 សង់ទីម៉ែត្រ។ សារមន្ទីរ Brooklyn ។

មនោសញ្ចេតនា ដែលដឹកនាំដោយ Sturm und Drang ក៏បានបង្ហាញការរិះគន់ផងដែរ ប៉ុន្តែវាកើតចេញពីការមិនទុកចិត្តយ៉ាងជ្រាលជ្រៅចំពោះពិភពលោកដែលគេស្គាល់ ពិភពនៃវឌ្ឍនភាព និងការកើនឡើង ទ្រង់ទ្រាយធំ។

សាលាបង្រៀនបានរារាំងការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈ ហើយសិល្បៈនៃចុងសតវត្សទីដប់ប្រាំបីបានឈប់ធ្វើបដិវត្តន៍ដើម្បីអាចទស្សន៍ទាយបាន និងគ្មានប្រយោជន៍។ មនោសញ្ចេតនា ជឿ​ថា សិល្បៈ​មាន​ន័យ​មិន​ត្រឹម​តែ​បញ្ចេញ​មតិ​ប៉ុណ្ណោះ​ទេ តែ​ជា​ការ​យល់​ឃើញ​របស់​អ្នក​សិល្បៈ។ គំនិតនៃសិល្បៈជាអាជីពមួយបានកើតមក ដែលរំដោះសិល្បករពីកាតព្វកិច្ចនៃទំនាក់ទំនងជាមួយអតិថិជន/ម្ចាស់ជំនួយ។

លក្ខណៈនៃមនោសញ្ចេតនា

Théodore Géricault: The Raft of the Medusa ។ 1819. ប្រេងនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់។ 4.91m x 7.16m ។ សារមន្ទីរ Louvre ទីក្រុងប៉ារីស។

សូមកំណត់លក្ខណៈទូទៅមួយចំនួនទាក់ទងនឹងតម្លៃ គំនិត គោលបំណង ប្រធានបទ និងប្រភពនៃការបំផុសគំនិតនៃមនោសញ្ចេតនា។

ប្រធានបទធៀបនឹងប្រធានបទ។ កម្មវត្ថុ។ ប្រធានបទ អារម្មណ៍ និងអារម្មណ៍ត្រូវបានលើកតម្កើងលើវត្ថុបំណង និងហេតុផលនិយមនៃសិល្បៈ neoclassical ។ ពួកគេបានផ្តោតលើអារម្មណ៍ខ្លាំង និងអាថ៌កំបាំង ដូចជាការភ័យខ្លាច ចំណង់ចំណូលចិត្ត ឆ្កួត និងភាពឯកកោ។

ការស្រមើលស្រមៃធៀបនឹងការស្រមើស្រមៃ។ បញ្ញា។ សម្រាប់មនោសញ្ចេតនា ការអនុវត្តនៃការស្រមើលស្រមៃគឺអាចប្រៀបធៀបទៅនឹងការគិតបែបទស្សនវិជ្ជា។ ដូច្នេះហើយ ពួកគេបានវាយតម្លៃឡើងវិញនូវតួនាទីនៃការស្រមើស្រមៃនៅក្នុងសិល្បៈនៅក្នុងវិញ្ញាសាសិល្បៈណាមួយ។

The sublime vs. សម្រស់បុរាណ។ គំនិតនៃភាពអស្ចារ្យគឺផ្ទុយទៅនឹងភាពស្រស់ស្អាតបុរាណ។ វិសេស​ត្រូវ​បាន​គេ​យល់​ថា​ជា​ការ​យល់​ឃើញ​នៃ​ភាព​អស្ចារ្យ​ដាច់​ខាត​នៃ​អ្វី​ដែល​បាន​សញ្ជឹង​គិត ដែល​មិន​ត្រឹម​តែ​ពេញ​ចិត្ត​ប៉ុណ្ណោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ក៏​រំកិល​និង​រំខាន​ដោយ​មិន​ត្រូវ​គ្នា​នឹង​ការ​រំពឹង​ទុក។ហេតុផល។

បុគ្គលនិយម។ មនោសញ្ចេតនាស្វែងរកការបង្ហាញអំពីខ្លួនឯង ការទទួលស្គាល់អត្តសញ្ញាណបុគ្គល ភាពប្លែក និងភាពខុសគ្នាផ្ទាល់ខ្លួន។ ជាឧទាហរណ៍ នៅក្នុងតន្ត្រី នេះត្រូវបានបង្ហាញជាបញ្ហាប្រឈមចំពោះសាធារណជនក្នុងការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈ។

ជាតិនិយម។ ជាតិនិយមគឺជាការបញ្ចេញមតិរួមនៃការស្វែងរកអត្តសញ្ញាណរបស់បុគ្គលម្នាក់ៗ។ នៅ​ក្នុង​ពេល​ដែល​មាន​ការ​ផ្លាស់​ប្តូរ​យ៉ាង​ឆាប់​រហ័ស វា​ជា​ការ​សំខាន់​ក្នុង​ការ​រក្សា​ទំនាក់​ទំនង​ជាមួយ​នឹង​ប្រភពដើម បេតិកភណ្ឌ និង​កម្មសិទ្ធិ។ ដូច្នេះការចាប់អារម្មណ៍លើរឿងព្រេងនិទាន។

Eugene Delacroix៖ សេរីភាពដឹកនាំមនុស្ស ។ 1830. ប្រេងនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់។ ២៦០ × ៣២៥ ស។ សារមន្ទីរ Louvre ទីក្រុងប៉ារីស។

ការរំដោះច្បាប់សិក្សា។ ការរំដោះនៃច្បាប់តឹងរឹងនៃសិល្បៈសិក្សាត្រូវបានស្នើឡើង ជាពិសេស neoclassicism ។ ពួកវាបង្រួបបង្រួមបច្ចេកទេសចំពោះការបញ្ចេញមតិរបស់បុគ្គល មិនមែនវិធីផ្សេងទៀតជុំវិញនោះទេ។

ការរកឃើញឡើងវិញនៃធម្មជាតិ។ មនោសញ្ចេតនាបានប្រែក្លាយទេសភាពទៅជាពាក្យប្រៀបធៀបសម្រាប់ពិភពលោកខាងក្នុង និងជាប្រភពនៃការបំផុសគំនិត។ ដូច្នេះហើយ ទិដ្ឋភាពព្រៃផ្សៃ និងអាថ៌កំបាំងជាងនេះទៀតនៃទេសភាពត្រូវបានគេពេញចិត្ត។

តួអង្គដែលមានចក្ខុវិស័យ ឬដូចសុបិន។ សិល្បៈមនោសញ្ចេតនានាំមកនូវការចាប់អារម្មណ៍លើបញ្ហាដូចសុបិន និងចក្ខុវិស័យ៖ សុបិន សុបិន្តអាក្រក់ រវើរវាយ និង phantasmagoria ដែលការស្រមើស្រមៃត្រូវបានដោះលែងពីភាពសមហេតុផល។

ការនឹករលឹកចំពោះអតីតកាល។ អារម្មណ៍មនោសញ្ចេតនាថាជាមួយនឹងការធ្វើទំនើបកម្ម ការរួបរួមរវាងមនុស្ស និងធម្មជាតិត្រូវបានបាត់បង់ ហើយពួកគេធ្វើឧត្តមគតិពីអតីតកាល។ ពួកគេមានប្រភពបី: មជ្ឈិមសម័យ; បុព្វកាល កម្រនិងអសកម្ម និងពេញនិយម និងបដិវត្តន៍។

គំនិតនៃការធ្វើទារុណកម្ម និងការយល់ច្រឡំ។ ភាពប៉ិនប្រសប់នៃមនោសញ្ចេតនាគឺមានការយល់ខុស និងធ្វើទារុណកម្ម។ គាត់ត្រូវបានសម្គាល់ពីភាពប៉ិនប្រសប់នៃក្រុមហ៊ុន Renaissance ដោយការស្រមើលស្រមៃ និងភាពដើមរបស់គាត់ ហើយថែមទាំងមានការរៀបរាប់អំពីជីវិតដ៏ឈឺចាប់ផងដែរ។

Francisco de Goya y Lucientes: សុបិននៃហេតុផលបង្កើតសត្វចម្លែក គ. 1799. Etching and aquatint នៅលើក្រដាសដាក់ពណ៌ត្នោត។ 213 x 151 មម (ស្នាមជើង) / 306 x 201 មម។ ចំណាំ៖ Goya គឺជាសិល្បករម្នាក់នៅក្នុងការផ្លាស់ប្តូររវាង neoclassicism និងមនោសញ្ចេតនា។

ប្រធានបទនៃមនោសញ្ចេតនា។ ពួកគេគ្របដណ្តប់កំណត់ត្រាដែលមានលក្ខណៈចម្រុះដូចជាការព្យាបាលនៃ៖

• មជ្ឈិមសម័យ។ មានផ្លូវពីរ៖ 1) ការបណ្តេញចេញនៃសិល្បៈពិសិដ្ឋនៅមជ្ឈិមសម័យ ជាពិសេសហ្គោធិក ដែលជាការបង្ហាញនៃជំនឿ និងអត្តសញ្ញាណ។ 2) មជ្ឈិមសម័យដ៏អស្ចារ្យ៖ សត្វចម្លែក សត្វក្នុងទេវកថា រឿងព្រេង និងទេវកថា (ដូចជាជនជាតិន័រស)។
• ប្រជាប្រិយ៖ ប្រពៃណី និងទំនៀមទម្លាប់; រឿងព្រេងនិទាន; ទេវកថាជាតិ
• Exoticism៖ បូព៌ានិយម និងវប្បធម៌ "បុព្វកាល" (វប្បធម៌ឥណ្ឌាអាមេរិក)។
• បដិវត្តន៍ និងជាតិនិយម៖ ប្រវត្តិសាស្ត្រជាតិ; តម្លៃបដិវត្តន៍ និងវីរបុរសដែលដួលរលំ។
• ប្រធានបទសុបិន៖ សុបិន សុបិន្តអាក្រក់ សត្វដ៏អស្ចារ្យ។ល Phillips៖ រូបលោក Lord Byron in Albanian Costume , 1813, oil on canvas, 127 x 102 cm, British Embassy, ​​​Athens

  អក្សរសិល្ប៍ ដូចជាតន្ត្រី ត្រូវបានគេយល់ថាជាសិល្បៈនៃ ផលប្រយោជន៍សាធារណៈដោយការប៉ះទង្គិចជាមួយតម្លៃនៃការកើនឡើងជាតិនិយម។ ដោយ​ហេតុ​នេះ​ហើយ​បាន​ជា​លោក​បាន​ការពារ​ភាព​ខ្ពង់ខ្ពស់​ខាង​វប្បធម៌​នៃ​ភាសា​ដើម​តាម​រយៈ​អក្សរសាស្ត្រ​ជាតិ។ ដូចគ្នានេះដែរ អ្នកនិពន្ធបានបញ្ចូលមរតកដ៏ពេញនិយមទៅក្នុងប្រធានបទ និងរចនាប័ទ្មនៃអក្សរសិល្ប៍ ដោយមិនគោរពតាមវប្បធម៌អភិជន និងសកលលោក។

  លក្ខណៈពិសេសប្លែកនៃចលនាអក្សរសាស្ត្ររ៉ូមែនទិកគឺរូបរាង និងការអភិវឌ្ឍន៍នៃមនោសញ្ចេតនាស្នេហាដែលឆ្លងកាត់គ្រប់ប្រភេទអក្សរសាស្ត្រ។ វាក៏មានវត្តមានកាន់តែច្រើននៃស្មារតីស្រីផងដែរ។

  នៅក្នុងកំណាព្យ អត្ថបទចម្រៀងដ៏ពេញនិយមត្រូវបានគេវាយតម្លៃ ហើយច្បាប់កំណាព្យបែប neoclassical ត្រូវបានបោះបង់ចោល។ នៅក្នុង prose, ប្រភេទដូចជាអត្ថបទនៃទំនៀមទម្លាប់, ប្រលោមលោកប្រវត្តិសាស្រ្តនិងប្រលោមលោកហ្គោធិកបានបង្ហាញខ្លួន។ វាក៏ជារយៈពេលដ៏វិសេសវិសាលសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍នៃប្រលោមលោកជាស៊េរី (ប្រលោមលោកសៀរៀល)។

  វាអាចចាប់អារម្មណ៍អ្នក៖

  • 40 កំណាព្យនៃមនោសញ្ចេតនា។
  • កំណាព្យ The Raven ដោយ Edgar Allan Poe។
  • Poem The Pirate's Song ដោយ José de Espronceda។

  គំនូរ និងចម្លាក់នៅក្នុងមនោសញ្ចេតនា

  

  William Turner: The "Fearless" បានអូសទៅកន្លែងដាក់ចុងក្រោយរបស់វាសម្រាប់ការចោល ។ 1839. ប្រេងនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់។ 91 សង់ទីម៉ែត្រ x 1.22 ម៉ែត្រ។ វិចិត្រសាលជាតិនៃទីក្រុងឡុងដ៍។

  គំនូររ៉ូមែនទិក ត្រូវបានដោះលែងពីគណៈកម្មាការ ដូច្នេះហើយ វាត្រូវបានគ្រប់គ្រងដើម្បីបង្កើតជាការបញ្ចេញមតិផ្ទាល់ខ្លួន។ នេះគឺអំណោយផលដល់សេរីភាពនៃការច្នៃប្រឌិត និងភាពដើម ប៉ុន្តែវាធ្វើឱ្យទីផ្សារគំនូរកាន់តែពិបាក ហើយបណ្តាលឱ្យវាបាត់បង់ឥទ្ធិពលមួយកម្រិតនៅក្នុងវិស័យសាធារណៈ។

  តាមបែបសិល្បៈ គំនូរមនោសញ្ចេតនាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយភាពលេចធ្លោនៃពណ៌នៅលើ គំនូរ និងការប្រើប្រាស់ពន្លឺជាធាតុបង្ហាញ។ ក្នុងករណីគំនូរបារាំង សមាសភាពស្មុគ្រស្មាញ និងចម្រុះនៃឥទ្ធិពលភូមិដ៏ចម្លែកត្រូវបានបន្ថែម។

  ការគេចចេញពីភាពច្បាស់លាស់ និងនិយមន័យក៏ជាលក្ខណៈផងដែរ ហើយការប្រើប្រាស់បន្ទាត់ និងវាយនភាពដែលលាតត្រដាងសម្រាប់គោលបំណងបង្ហាញ។ បច្ចេកទេសដូចជាការលាបពណ៌ លាបពណ៌ទឹក ការឆ្លាក់រូប និងពន្លឺភ្លើងត្រូវបានគេពេញចិត្ត។

  

  Barye: Roger និង Angelica បានដំឡើងនៅលើ hippogriff , h. ឆ្នាំ 1840-1846 លង្ហិន ទំហំ 50.8 x 68.6 សង់ទីម៉ែត្រ

  រូបចម្លាក់មនោសញ្ចេតនា បានអភិវឌ្ឍតិចជាងគំនូរ។ ដំបូងឡើយ ជាងចម្លាក់បានរក្សាចំណាប់អារម្មណ៍លើទេវកថាបុរាណ និងតំណាងប្រពៃណី។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ បន្តិចម្ដងៗ ជាងចម្លាក់បានបង្ហាញខ្លួន ដែលបានកែប្រែច្បាប់មួយចំនួន។ ដូច្នេះអង្កត់ទ្រូងត្រូវបានប្រើដើម្បីបង្កើតការតែងបែបត្រីកោណ ស្វែងរកការបង្កើតថាមវន្ត និងភាពតានតឹងកាន់តែខ្លាំង និងការចាប់អារម្មណ៍លើឥទ្ធិពល chiaroscuro ត្រូវបានណែនាំ។

  សូមមើលផងដែរ៖ សេរីភាពនាំមុខគេ ដោយ Eugène Delacroix។

  តន្ត្រី មនោសញ្ចេតនា

  កុហក Franz Schubert "The King of the Elves" - ប្រវត្តិតន្ត្រី TP 2 ESM Neuquen

  តន្ត្រីទទួលបានភាពល្បីល្បាញជាសិល្បៈសាធារណៈ ហើយត្រូវបានគេយល់ថាជាការបង្ហាញនយោបាយ និងអាវុធបដិវត្តន៍។ នេះដោយសារតែមួយផ្នែកចំពោះការកើនឡើងនៃទំនាក់ទំនងរវាងតន្ត្រី និងអក្សរសិល្ប៍ ដែលនាំឱ្យមានការចេញផ្កា កុហក ជាប្រភេទតន្ត្រី ហើយបានយកល្ខោនអូប៉េរ៉ាទៅកម្រិតនៃប្រជាប្រិយភាពមួយទៀត សូមអរគុណដល់ ការកំណត់តម្លៃនៃភាសាដើម។

  ដូច្នេះ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាជាភាសាជាតិដូចជាអាល្លឺម៉ង់ និងបារាំងត្រូវបានអភិវឌ្ឍយ៉ាងទូលំទូលាយ។ វាក៏មានការវិវឌ្ឍមិនធម្មតានៃប្រភេទបទចម្រៀងជាមួយនឹងកំណាព្យប្រពៃណី ប្រជាប្រិយ និងជាតិ។ ដូចគ្នាដែរ កំណាព្យបទភ្លេងបានលេចចេញមក។

  តាមស្ទីលស្ទីល ភាពស្មុគ្រស្មាញកាន់តែខ្លាំងនៃចង្វាក់ និងបន្ទាត់ភ្លេងបានបង្កើតឡើង។ ការប្រើប្រាស់អាម៉ូនិកថ្មីបានបង្ហាញខ្លួន។ អ្នកនិពន្ធ និងអ្នកសំដែងបានស្វែងរកការបង្កើតភាពផ្ទុយគ្នាកាន់តែខ្លាំង និងស្វែងរកភាពខុសប្លែកគ្នាឱ្យបានពេញលេញបំផុត។

  វាចាំបាច់ណាស់ក្នុងការនិយាយអំពីការអភិវឌ្ឍន៍ដ៏អស្ចារ្យនៃតន្ត្រីព្យាណូ។ ឧបករណ៍នេះត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅសតវត្សទី 18 ហើយដូច្នេះបានដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់នៅក្នុងតន្ត្រីបុរាណ។ ប៉ុន្តែនៅក្នុងមនោសញ្ចេតនា ពួកគេបានស្វែងយល់លទ្ធភាពបញ្ចេញមតិទាំងអស់របស់វា ហើយការប្រើប្រាស់របស់វាបានក្លាយជាការពេញនិយម។ ដូចគ្នាដែរ វង់តន្រ្តីបានពង្រីក ដោយសារឧបករណ៍ថ្មីដូចជា ភ្លេងពិណពាទ្យ ស្នែងភាសាអង់គ្លេស ទូបា និងសាកូហ្វូនត្រូវបានបង្កើត និងបន្ថែម។

  សូមមើលផងដែរ៖ ស៊ីមហ្វូនីទីប្រាំបួនរបស់បេថូហ្វិន។

  ស្ថាបត្យកម្មក្នុងអំឡុងពេលមនោសញ្ចេតនា

  

  Palace of Westminster ទីក្រុងឡុងដ៍។ រចនាប័ទ្ម Neo-Gothic ។

  មិនមានស្ថាបត្យកម្មរ៉ូមែនទិកត្រឹមត្រូវទេ។ និន្នាការលេចធ្លោនៃផ្នែកទីមួយនៃសតវត្សទី 19 គឺ ស្ថាបត្យកម្មប្រវត្តិសាស្ត្រ ដែលភាគច្រើនត្រូវបានកំណត់ដោយមុខងារនៃអគារ ឬដោយប្រវត្តិសាស្រ្តនៃទីកន្លែង។

  ប្រវត្តិសាស្ត្រនេះធ្លាប់មាន ការចាប់ផ្តើមរបស់វានៅក្នុងចលនា neoclassical ដែលប្រើរចនាប័ទ្មដូចជា neo-Greek ឬ neo-Roman សម្រាប់អគារសណ្តាប់ធ្នាប់សាធារណៈ។ ក្តីនឹករលឹកចំពោះអតីតកាលបានគ្របដណ្ដប់។

  សម្រាប់ការរចនាអគារសាសនានៃសតវត្សរ៍ទី 19 ស្ថាបត្យករបានប៉ះដោយស្មារតីរ៉ូមែនទិកដែលប្រើដើម្បីងាកទៅរកទម្រង់ជាធរមានក្នុងអំឡុងភាពរុងរឿងនៃគ្រិស្តសាសនា។ ឧទាហរណ៍ Neo-Byzantine, Neo-Romanesque និង Neo-Gothic។

  រចនាប័ទ្ម Neo-Baroque, Neo-Mudejar ជាដើម ក៏ត្រូវបានប្រើប្រាស់ផងដែរ។ ក្នុងចំណោមរចនាប័ទ្មទាំងអស់នេះ ទិដ្ឋភាពផ្លូវការត្រូវបានថែរក្សា ប៉ុន្តែសម្ភារៈសំណង់ និងបច្ចេកទេសពីសម័យឧស្សាហកម្មត្រូវបានប្រើប្រាស់។

  ស្វែងយល់ពី៖ Neoclassicism៖ លក្ខណៈនៃអក្សរសិល្ប៍ និងសិល្បៈ neoclassical។

  តំណាងសំខាន់ៗនៃ នេះ។មនោសញ្ចេតនា

  

  Frédéric Chopin និងអ្នកនិពន្ធ George Sand ។

  អក្សរសិល្ប៍៖

  • Johann Wolfgang von Goethe (អាឡឺម៉ង់ ១៧៤៩ - ១៨៣២) ។ ការងារតំណាង៖ ដំណើរផ្សងព្រេងរបស់យុវជន Werther (ប្រឌិត); ទ្រឹស្តីនៃពណ៌ ។
  • Friedrich Schiller (អាល្លឺម៉ង់, 1759 - 1805)។ ការងារតំណាង៖ William Tell , Ode to Joy ។
  • Novalis (អាល្លឺម៉ង់, 1772 - 1801)។ ការងារតំណាង៖ The Disciples in Sais, The Hymns at night, the Spiritual Songs ។
  • Lord Byron (អង់គ្លេស, 1788 - 1824)។ ការងារតំណាង៖ ដំណើរធម្មយាត្រារបស់ Childe Harold, Cain ។
  • John Keats (ប្រទេសអង់គ្លេស, 1795 - 1821)។ ស្នាដៃតំណាង៖ Ode on a Greek urn, Hyperion, Lamia and other poems .
  • Mary Shelley (អង់គ្លេស, 1797 - 1851)។ ការងារតំណាង៖ Frankenstein បុរសចុងក្រោយ។
  • Victor Hugo (បារាំង ឆ្នាំ 1802 - 1885)។ ការងារតំណាង៖ Les miserables, Our Lady of Paris។
  • Alexander Dumas (ប្រទេសបារាំង, 1802 - 1870)។ ការងារតំណាង៖ The Three Musketeers, The Count of Monte Cristo .
  • Edgar Allan Poe (សហរដ្ឋអាមេរិក, 1809 - 1849)។ ការងារតំណាង៖ The Raven, The Morque Street Murders, The House of Usher, The Black Cat។
  • José de Espronceda (អេស្ប៉ាញ, 1808 - 1842)។ ការងារតំណាង៖ ចម្រៀងចោរសមុទ្រ សិស្សនៃ