El romanticisme és un moviment artístic i literari que va sorgir entre finals del segle XVIII i començaments del segle XIX a Alemanya i Anglaterra. Des d'allà es va estendre a tot Europa i Amèrica. El moviment romàntic està basat en l'expressió de la subjectivitat i la llibertat creadora en oposició a l'academicisme i el racionalisme de l'art neoclàssic. (que significa 'tempesta i ímpetu'), desenvolupat entre 1767 i 1785, el qual reaccionava contra el racionalisme il·lustrat. Impulsat pel Sturm und Drang , el romanticisme va rebutjar la rigidesa acadèmica del neoclassicisme que, aleshores, havia guanyat la reputació de fred i servil al poder polític.

Caspar David Friedrich : El caminant sobre el mar de núvols. 1818. Oli sobre llenç. 74,8 cm × 94,8 cm. Kunsthalle d'Hamburg.

La importància del romanticisme rau en haver promogut la idea de l'art com un mitjà d'expressió individual. L'especialista E. Gombrich diu que durant el romanticisme: «Per primera vegada, potser, va arribar a ser veritat que l'art era un mitjà perfecte per expressar el sentir individual; sempre, naturalment, que l'artista posseís aquest sentir individual a què donar expressió».

En conseqüència, el romanticisme va ser un moviment divers. Hi havia artistes revolucionaris i reaccionaris.Salamanca.

Arts plàstiques:

• Caspar David Friedrich (Alemanya, 1774-1840). Pintor. Obres representatives: El caminant sobre el mar; Monjo a la vora del mar; Abadia a la roureda .
• William Turner (Anglaterra, 1775-1851). Pintor. Obres representatives: El «Temerari» remolcat al seu darrer atracament per al desballestament; La batalla de Trafalgar; Ulisses burlant a Polifemo.
• Théodore Géricault (França, 1791-1824). Pintor. Obres representatives: La bassa de la Medusa; Oficial de caçadors a la càrrega .
• Eugene Delacroix (França, 1798-1863). Pintor. Obres representatives: La llibertat guiant el poble; La barca de Dante.
• Leonardo Alenza (Espanya, 1807- 1845). Pintor. Obres representatives: El viàtic .
• François Rude (França, 1784-1855). Escultor. Obres representatives: La partida dels voluntaris de 1792 ( La Marsellesa ); Hebe i l'àliga de Júpiter .
• Antoine-Louis Barye (França, 1786-1875). Escultor. Obres representatives: Lleó i serp , Roger i Angèlica muntats sobre un hipogrif .

Música:

• Ludwig van Beethoven (Alemanya, 1770-1827). Músic del període de transició al romanticisme. Obres representatives: La cinquena simfonia, La novenasimfonia .
• Franz Schubert (Àustria, 1797-1828). Obres representatives: Das Dreimäderlhaus, Ave Maria, Der Erlkonig (Lied).
• Robert Schumann (Alemanya, 1810-1856). Obres representatives: Fantasia a C, Kreisleriana op. 16, Frauenliebe und leben (Amor i vida d'una dona), Dichterliebe (Amor i vida d'un poeta) .
• Fréderic Chopin (Polònia, 1810-1849). Obres representatives: Nocturns Op. 9, Polonesa Op 53.
• Richard Wagner (Alemanya, 1813-1883). Obres representatives: L'anell del Nibelung, Lohengrin, Parsifal, Sigfrid, Tristany i Isolda .
• Johannes Brahms (Alemanya, 1833-1897). Obres representatives: Danses hongareses, Liebeslieder Waltzes Op. 52.

Context històric del romanticisme

Johann Heinrich Füssli: L'artista desesperat davant la grandesa de les ruïnes antigues. h. 1778-80. Dibuix. 42 x 35,2 cm. Kunsthaus, Zuric. Füssli va ser un artista de transició.

Culturalment, el segle XVIII va estar marcat per l'Il·luminisme, que preconitzava el triomf de la raó sobre el fanatisme, la llibertat de pensament i la fe en el progrés com a nou sentit de la història. La religió perdia la influència pública i era confinava a l'esfera privada. La revolució industrial, que transcorria paral·lelament, va consolidar la burgesia com a classe dominant i va formar una classe mitjana emergent.

LaIl·lustració s'expressava amb l'art neoclassicisme. Amb el neoclassicisme, van començar els "ismes" com a tal, és a dir, els moviments amb programa i consciència deliberada d'estil. Però encara existien barreres per a la llibertat individual i contradiccions, de manera que no va trigar a formar-se una reacció.

Els nous canvis despertaven la desconfiança davant de l'excessiu "racionalisme" que, irònicament, va justificar moltes pràctiques intolerants; es mirava amb nostàlgia els temps de la fe i se sentia una certa desconfiança envers els nous sectors socials sense tradició. Discurs sobre l'origen i els fonaments de la desigualtat entre els homes , on refutava l'obra Leviatan de Thomas Hobbes. Hobbes justificava el despotisme il·lustrat per garantir la raó i l'ordre social, ja que entenia que l'individu tendeix a la corrupció per naturalesa.

Rousseau va proposar la tesi contrària: que l'ésser humà és bo per naturalesa i que la societat ho corromp. Els aborígens americans, dels quals es deia vivien en harmonia amb la naturalesa, van ser referits per Rousseau com a model exemplar. Va sorgir així la tesi del “bon salvatge”. La idea va ser tan escandalosa que li va merèixer l'enemistat amb Voltaire i va ser considerada herètica per l'Església. Tot i així, ningú no va poder aturar la sevacontagi revolucionari.

La influència del nacionalisme

El nacionalisme havia despertat a Europa des que Montesquieu, en ple context de la Il·lustració, va definir les bases teòriques de la nació al segle XVIII. De fet, el nacionalisme va ser un valor compartit pels neoclassicistes, però el romanticisme li va conferir un sentit nou en vincular-lo no només a un principi polític sinó ontològic: el “ser nacional”.

Aquest valor va adquirir gran bel·ligerància quan Napoleó, símbol revolucionari de l'Estat laic, més aviat que tard va demostrar el desig d'establir un imperi europeu. La reacció no es va fer esperar. Els artistes de la transició romàntica li van fer l'esquena. Un exemple paradigmàtic és Beethoven, que li havia dedicat la Simfonia Heroica a Napoleó i, en veure'l avançar en contra del poble germànic, va esborrar la dedicatòria.

L'aparició del Sturm und Drang

Johann Heinrich Füssli: El malson (primera versió). 1781. Oli sobre llenç. 101 cm × 127 cm. Detroit Institute of Arts, Detroit.

Entre 1767 i 1785 va sorgir un moviment germànic anomenat Sturm und Drang ("Tempesta i ímpetu"), impulsat per Johann Georg Hamann, Johann Gottfried von Herder i Johann Wolfgang von Goethe. Aquest moviment va rebutjar el racionalisme i el rigor de l'art neoclàssic i es va constituir en antecedent i impuls del romanticisme. Elmoviment havia rebut la influència del pensament roussonià i despertava el germen de la inconformitat enfront de l'estat de les coses. Vermell i la Dona revestida a Sol , de la sèrie El gran Drac Vermell . 54,6 x 43,2 cm. Museu de Brooklyn.

El romanticisme, impulsat en part pel Sturm und Drang , també revelava una crítica, però aquesta partia d'una profunda desconfiança davant el món conegut, aquest món del progrés i de la creixent massificació.

Les acadèmies havien constrenyit la creativitat artística i l'art de finals del segle XVIII havia deixat de ser revolucionari per ser predictible i servil. Els romàntics creien que l'art estava destinat a expressar no només l'opinió, sinó la sensibilitat de l'artista. Va néixer la idea de l'art com a vocació, cosa que va alliberar l'artista de les obligacions de la relació amb el client/patrò.

Característiques del romanticisme

Théodore Géricault: La bassa de la Medusa . 1819. Oli sobre llenç. 4,91 m x 7,16 m. Museu del Louvre, París.

Identifiquem alguns trets comuns en termes de valors, concepció, propòsit, temes i fonts d'inspiració del romanticisme.

Subjectivitat vs. objectivitat. S'exaltava la subjectivitat, els sentiments i els estats d'ànim sobre l'objectivitat i el racionalisme de l'art neoclàssic. Es van enfocar en els sentiments intensos i místics, com ara por, passió, bogeria i solitud.

Imaginació vs. intel·ligència. Per als romàntics, l'exercici de la imaginació era equiparable al pensament filosòfic. Per tant, van revaloritzar el paper de la imaginació a l'art en qualsevol de les disciplines artístiques.

El sublim vs. bellesa clàssica. S'oposa la noció del sublim davant la bellesa clàssica. Els sublim s'entenia com la percepció de la grandesa absoluta del contemplat, que no només plau, sinó que commou i torba en no correspondre a expectativesracionals.

Individualisme. El romàntic procura l'expressió del jo, el reconeixement de la identitat individual, de la singularitat i la distinció personal. A la música, per exemple, això es va expressar com un desafiament al públic en la improvisació artística.

Nacionalisme. El nacionalisme va ser l'expressió col·lectiva de la recerca de la identitat de l'individu. En una època de canvis vertiginosos, era important mantenir l'enllaç amb l'origen, l'herència i la pertinença. D'allà l'interès pel folklor.

Eugene Delacroix: La llibertat guiant el poble . 1830. Oli sobre llenç. 260 × 325 cm. Museu del Louvre, Paris.

Alliberament de les regles academicistes. Es proposa l'alliberament de les regles rígides de l'art academicista, particularment del neoclassicisme. Subordinen la tècnica a l'expressió individual i no al contrari.

Redescobriment de la naturalesa. El romanticisme va convertir el paisatge en una metàfora del món interior i una font d'inspiració. Per tant, es van preferir els aspectes més salvatges i misteriosos del paisatge. Caràcter visionari o oníric. , fantasies i fantasmagories, on la imaginació s'allibera de la racionalitat.

Nostàlgia pel passat. Els romàntics sentenque amb la modernització s'han perdut la unitat entre l'home i la natura i idealitzen el passat. Tenen tres fonts: l'edat mitjana; allò primitiu, exòtic i popular i la revolució.

Idea de geni turmentat i incomprès. El geni del romanticisme és un incomprès i turmentat. Se'l distingeix del geni renaixentista per la seva imaginació i originalitat i, també, per la narrativa d'una vida turmentada>. c. 1799. Aiguafort i aiguatinta sobre paper verjurat asossat. 213 x 151 mm (petjada) / 306 x 201 mm. Nota: Goya va ser un artista de transició entre el neoclassicisme i el romanticisme.

Temes del romanticisme. Abarquen un registre tan divers com el tractament de:

• Edat Mitjana. Hi va haver dos camins: 1) evocació de l'art sacre medieval, especialment el gòtic, expressió de fe i identitat. 2) El meravellós medieval: monstres, criatures mítiques, llegendes i mitologies (com la nòrdica).
• Folklor: tradicions i costums; llegendes; mitologies nacionals
• Exotisme: orientalisme i cultures “primitives” (cultures indígenes americanes).
• Revolució i nacionalisme: història nacional; valors revolucionaris i herois caiguts.
• Temes onírics: somnis, malsons, criatures fantàstiques,etc.
• Inquietuds existencials i sentiments: malenconia, melodrama, amor, passions, mort.

Literatura del romanticisme

Thomas Phillips: Retrat de Lord Byron en vestit albanès , 1813, oli sobre llenç, 127 x 102 cm, Ambaixada britànica, Atenes

La literatura, igual que la música, es percebia com un art d'interès públic en col·lindar amb els valors del nacionalisme creixent. Per això, defensava la supremacia cultural de la llengua vernacla a través de la literatura nacional. Així mateix, els escriptors van incorporar l'herència popular als temes i estils de la literatura, en desafiament a la cultura aristocràtica i cosmopolita.

Un tret distintiu del moviment literari romàntic va ser la parició i el desenvolupament de la ironia romàntica que va travessar tots els gèneres literaris. També hi va haver més presència de l'esperit femení.

En poesia, es va valorar la lírica popular i es van rebutjar les regles poètiques neoclàssiques. A la prosa, van aparèixer gèneres com l'article de costums, la novel·la històrica i la novel·la gòtica. Va ser també un període extraordinari per al desenvolupament de la novel·la per lliuraments (novel·la de fulletó).

Et pot interessar:

• 40 poemes del romanticisme.
• Poema El corb d'Edgar Allan Poe.
• Poema La cançó del pirata de Josep d'Espronceda.

Pintura i escultura alromanticisme

William Turner: El «Temerari» remolcat al seu darrer atracament per al desballestament . 1839. Oli sobre llenç. 91 cm x 1,22 m. Galeria Nacional de Londres.

La pintura romàntica es va alliberar de l'encàrrec i, per tant, va aconseguir perfilar-se com a expressió individual. Això va ser favorable a la llibertat creativa ia l'originalitat, però va fer més difícil el mercat de la pintura i va influir que aquesta perdés cert grau d'influència en l'àmbit públic.

Artísticament, la pintura romàntica es va caracteritzar pel predomini del color sobre el dibuix i lús de la llum com a element expressiu. En el cas de la pintura francesa, es van sumar composicions complexes i bigarrades d'influència barroca. També va ser característica l'evasió de la claredat i la definició, i l'ús de traços i textures al descobert amb fins expressius. Es van preferir tècniques com la pintura a oli, l'aquarel·la, els gravats i les litografies. 1840-1846, bronze, 50,8 x 68,6 cm.

L'escultura del romanticisme va tenir un desenvolupament menor que la pintura. Al principi, els escultors van mantenir l'interès en la mitologia clàssica i els cànons de representació tradicionals. Tot i això, a poc a poc van aparèixer escultors que van modificar algunes regles. Així, es van fer servir diagonals per crearcomposicions triangulades, es va buscar crear dinamisme i major tensió dramàtica i es va introduir l'interès pels efectes de clarobscur.

Veure també: La llibertat guiant el poble d'Eugène Delacroix.

Romanticisme musical

La música va aconseguir protagonisme com a art públic, i va ser percebuda com a manifest polític i arma revolucionària. Això és degut, en part, a l'auge de la relació entre música i literatura, que va donar lloc a la florida del lid com a gènere musical, i que va portar l'òpera a un altre nivell de popularitat, tot gràcies a la valorització de la llengua vernacla.

Així, es van desenvolupar àmpliament les òperes en llengües nacionals com l'alemany i el francès. També va haver-hi un extraordinari desenvolupament del gènere cançó amb poesia tradicional, popular i nacional. Així mateix, va aparèixer el poema simfònic.

Estilísticament, es va desenvolupar una major complexitat de ritmes i línies melòdiques; van aparèixer nous usos harmònics. Els compositors i intèrprets van buscar crear contrastos més grans i van explorar els matisos en la seva màxima expressió.

És fonamental esmentar l'extraordinari desenvolupament de la música per a piano. Aquest instrument es va crear al segle XVIII i, per tant, va tenir un important paper en el classicisme musical. Però al romanticisme es van explorartotes les seves possibilitats expressives i el seu ús es va popularitzar. Així mateix, l'orquestra es va ampliar, ja que es van crear i van afegir nous instruments com el contrafagot, el corn anglès, la tuba i el saxofon. Vegeu també: La novena simfonia de Beethoven. Arquitectura durant el romanticisme

Palau de Westminster, Londres. Estil neogòtic.

No hi va haver un estil arquitectònic romàntic pròpiament dit. La tendència dominant de la primera part del segle XIX va ser l'historicisme arquitectònic, la majoria de vegades determinat per la funció de l'edifici o per la història del lloc. Aquest historicisme havia tingut el seu inici al moviment neoclàssic, que va acudir a estils com el neogrec o el neoromà per als edificis d'ordre públic. Dominava la nostàlgia del passat.

Per al disseny dels edificis religiosos del segle XIX, els arquitectes tocats per l'esperit romàntic solien acudir a les formes vigents durant l'esplendor del cristianisme. Per exemple, el neobizantí, el neoromànic i el neogòtic.

També es van usar els estils neobarroc, neomudèjar, etc. De tots aquests estils van conservar els aspectes formals, però es van usar materials i tècniques constructives de l'era industrial.

Aprofundeix en: Neoclassicisme: característiques de la literatura i l'art neoclàssics.

Principals representantsromanticisme

Frédéric Chopin i l'escriptora George Sand .

Literatura:

• Johann Wolfgang von Goethe (Alemanya, 1749-1832). Obres representatives: Les desventures del jove Werther (ficció); La teoria del color .
• Friedrich Schiller (Alemanya, 1759 - 1805). Obres representatives: Guillermo Tell , Oda a l'alegria .
• Novalis (Alemanya, 1772 - 1801). Obres representatives: Els Deixebles a Sais, Els Himnes a la nit, Els Cants espirituals .
• Lord Byron (Anglaterra, 1788 - 1824). Obres representatives: Els pelegrinatges de Childe Harold, Caín .
• John Keats (Anglaterra, 1795 - 1821). Obres representatives: Oda sobre una urna grega, Hyperion, Lamia i altres poemes .
• Mary Shelley (Anglaterra, 1797 - 1851). Obres representatives: Frankenstein, L'últim home.
• Víctor Hugo (França, 1802 - 1885). Obres representatives: Els miserables, La nostra Senyora de París.
• Alejandro Dumas (França, 1802 - 1870). Obres representatives: Els tres mosqueters, El comte de Montecristo .
• Edgar Allan Poe (Estats Units, 1809 - 1849). Obres representatives: El corb, Els crims del carrer Morque, La casa Usher, El gat negre.
• José d'Espronceda (Espanya, 1808 - 1842). Obres representatives: Cançó del pirata, L'estudiant de