Romantyk is in artistike en literêre beweging dy't ûntstie tusken it ein fan 'e 18e iuw en it begjin fan 'e 19e iuw yn Dútslân en Ingelân. Fan dêrút ferspraat it nei hiel Jeropa en Amearika. De romantyske beweging is basearre op it uterjen fan subjektiviteit en kreative frijheid yn tsjinstelling ta it akademisme en rasjonalisme fan de neoklassisistyske keunst.

It is ûntstien út de ynfloed fan de Germaanske beweging Sturm und Drang (betsjuttend). 'stoarm en momentum'), ûntwikkele tusken 1767 en 1785, dy't reagearre tsjin it rationalisme fan 'e Ferljochting. Oandreaun troch de Sturm und Drang , fersmiet de romantyk de akademyske rigiditeit fan it neoklassisisme, dat doe in reputaasje fertsjinne hie om kâld te wêzen en ûndergeskikt oan politike macht.

Caspar David Friedrich. : De kuierder op 'e see fan wolken. 1818. Oalje op doek. 74.8cm × 94.8cm. Kunsthalle yn Hamburch.

It belang fan de romantyk leit yn it befoarderjen fan it idee fan keunst as middel fan yndividuele ekspresje. De spesjalist E. Gombrich seit dat yn de romantyk: «Foar de earste kear, miskien, waard it wier dat keunst in perfekt medium wie om yndividuele gefoelens út te drukken; mits, fansels, dat de keunstner dat yndividuele gefoel hie dêr't er útdrukking oan joech.

Dêrtroch wie de romantyk in ferskaat oan beweging. Der wiene revolúsjonêre en reaksjeêre keunstners.Salamanca.

Plastyske keunsten:

• Caspar David Friedrich (Dútslân, 1774-1840). Skilder. Representative wurken: De kuierder op see; Monk by de see; Abbey in the Oak Grove .
• William Turner (Ingelân, 1775-1851). Skilder. Representative wurken: De "Fearless" sleept nei syn lêste berch foar sloop; De Slach by Trafalgar; Ulysses bespot Polyphemus.
• Théodore Géricault (Frankryk, 1791-1824). Skilder. Representative wurken: It float fan 'e Medusa; Charge Hunter Officer .
• Eugene Delacroix (Frankryk, 1798-1863). Skilder. Representative wurken: Frijheid dy't de minsken begeliedt; Dante's boat.
• Leonardo Alenza (Spanje, 1807- 1845). Skilder. Representative wurken: De viaticum .
• François Rude (Frankryk, 1784-1855). byldhouwer. Representative wurken: It fuortgean fan de frijwilligers fan 1792 ( La Marseillaise ); Hebe en de earn fan Jupiter .
• Antoine-Louis Barye (Frankryk, 1786-1875). byldhouwer. Representative wurken: Liuw en slang , Roger en Angelica ride in hippogriff .

Muzyk:

• Ludwig van Beethoven (Dútsk, 1770-1827). Muzikant fan 'e perioade fan oergong nei romantyk. Representative wurken: De fyfde symfony, de njoggendesymfony .
• Franz Schubert (Eastenryk, 1797-1828). Representative wurken: Das Dreimäderlhaus, Ave Maria, Der Erlkonig (Lied).
• Robert Schumann (Dútslân, 1810-1856). Representative works: Fantasy in C, Kreisleriana op. 16, Frauenliebe und leben (Leafde en libben fan in frou), Dichterliebe (Leafde en libben fan in dichter) .
• Fréderic Chopin (Poalen, 1810-1849). Representative wurken: Nocturnes Op.9, Polonaise Op.53.
• Richard Wagner (Dútslân, 1813-1883). Representative wurken: De ring fan de Nibelung, Lohengrin, Parsifal, Siegfried, Tristan en Isolde .
• Johannes Brahms (Dútslân, 1833-1897). Representative works: Hungarian dances, Liebeslieder Waltzes Op. 52.

Historical context of romanticism

Johann Heinrich Füssli: The desperate artist foar de grutheid fan 'e âlde ruïnes. h. 1778-80. Tekening. 42 x 35,2 sm. Kunsthaus, Zurich. Füssli wie in keunstner fan oergong.

Kultureel waard de 18e iuw markearre troch de Ferljochting, dy't de triomf fan 'e ferstân op fanatisme, frijheid fan tinken en leauwen yn 'e foarútgong as in nije betsjutting fan it libben bepleite skiednis. Religy ferlear har publike ynfloed en waard beheind ta de partikuliere sfear. De yndustriële revolúsje, dy't parallel rûn, konsolidearre de boargerij as de hearskjende klasse en foarme in opkommende middenklasse.

DeFerljochting waard útdrukt mei neoklassisisme keunst. Mei it neoklassisisme begûnen "ismen" as sadanich, dat binne bewegingen mei in programma en opsetlik stylbewustwêzen. Mar d'r wiene noch altyd barriêres foar yndividuele frijheid en tsjinstellingen, dat it duorre net lang foar't der in reaksje ûntstie.

De nije feroarings wekken wantrouwen op oer oermjittich "rasjonalisme" dat, iroanysk genôch, in protte yntolerante praktiken rjochtfeardige; de tiden fan it leauwe waard mei nostalgy besjoen en der waard in bepaald wantrouwen field nei de nije sosjale sektoaren sûnder tradysje.

De ynfloed fan de "eale wyld"

Yn 1755, Jean-Jacques Rousseau publisearre Discours oer de oarsprong en fûneminten fan ûngelikens ûnder manlju , dêr't er it wurk Leviathan fan Thomas Hobbes wjerlein. Hobbes rjochtfeardige ferljochte despotisme om reden en maatskiplike oarder te garandearjen, om't hy begriep dat it yndividu fan natuere oanstriid ta korrupsje.

Rousseau stelde de tsjinoerstelde stelling foar: dat minsken fan natuere goed binne en dat de maatskippij him ferneatiget. De Amerikaanske aboriginen, fan wa't sein waard dat se yn harmony mei de natuer libje, waarden troch Rousseau as in foarbyldmodel oantsjut. Sa ûntstie de stelling fan 'e "eale wyld". It idee wie sa skandalich dat it him fijânskip fertsjinne mei Voltaire en waard troch de Tsjerke as ketters beskôge. Dochs koe nimmen har tsjinhâldeRevolúsjonêre besmetting.

De ynfloed fan nasjonalisme

Nasjonalisme wie yn Europa wekker wurden sûnt Montesquieu, yn 'e midden fan' e Ferljochting, de teoretyske basis fan 'e naasje yn' e 18e ieu definieare. Yn feite wie nasjonalisme in wearde dy't troch de neoklassisisten dield waard, mar de romantyk joech it in nije betsjutting troch it net allinnich te keppeljen oan in polityk, mar ontologysk prinsipe: it "nasjonale wêzen".

Dizze wearde krige grutte striidberens doe't Napoleon , revolúsjonêr symboal fan 'e sekuliere steat, earder as letter toande syn winsk om in Jeropeesk ryk te stiftsjen. De reaksje wie daliks. De keunstners fan 'e romantyske oergong kearden him de rêch. In paradigmatysk foarbyld is Beethoven, dy't de Eroica-symfony oan Napoleon wijd hie en, doe't er tsjin it Dútske folk foarút seach, de tawijing wiske.

It optreden fan Sturm und Drang

Johann Heinrich Füssli: De nachtmerje (earste ferzje). 1781. Oalje op doek. 101cm × 127cm. Detroit Institute of Arts, Detroit.

Tusken 1767 en 1785 ûntstie in Germaanske beweging mei de namme Sturm und Drang ("Stoarm en ympuls"), promovearre troch Johann Georg Hamann, Johann Gottfried von Herder en Johann Wolfgang von Goethe. Dizze beweging fersmiet it rasjonalisme en strangens fan neoklassisistyske keunst en waard it presedint en ympuls fan de romantyk. HyDe beweging hie de ynfloed fan Roussonske tinken krigen en wekker de sieden fan ûnienigens mei de stân fan saken.

Kunst as berop

William Blake: The Great Dragon Red and the Woman Clothed in Sun , út 'e searje The Great Red Dragon . 54,6 x 43,2 sm. Brooklyn Museum.

Romantyk, foar in part dreaun troch Sturm und Drang , liet ek in krityk sjen, mar it kaam út in djip wantrouwen tsjin de bekende wrâld, dy wrâld fan foarútgong en fan de tanimmende massifikaasje.

De akademys hiene artistike kreativiteit beheind en de keunst fan 'e lette achttjinde ieu wie ophâlden revolúsjonêr te wêzen om foarsisber en servil te wêzen. De romantyk leauden dat keunst wie bedoeld om net allinnich de miening, mar de gefoelichheid fan de keunstner út te drukken. It idee fan keunst as in berop waard berne, dy't de keunstner befrijde fan 'e ferplichtingen fan' e relaasje mei de kliïnt / patroan.

Kaaimerken fan de romantyk

Théodore Géricault: The Raft of the Medusa . 1819. Oalje op doek. 4,91m x 7,16m. Louvre Museum, Parys.

Lit ús wat mienskiplike skaaimerken identifisearje yn termen fan wearden, opfetting, doel, tema's en boarnen fan ynspiraasje fan romantyk.

Subjektiviteit vs. objektiviteit. Subjektiviteit, gefoelens en stimmingen waarden ferheven oer de objektiviteit en rasjonalisme fan neoklassisistyske keunst. Se rjochte har op yntinsive en mystike gefoelens, lykas eangst, passy, ​​dwylsinnigens en iensumens.

Imagination vs. yntelliginsje. Foar de romantyk wie de oefening fan 'e ferbylding te fergelykjen mei filosofysk tinken. Dêrom revaluearre se de rol fan ferbylding yn keunst yn ien fan 'e artistike dissiplines.

The sublime vs. klassike skientme. It begryp fan it sublime is tsjinoer klassike skientme. It ferhevene waard begrepen as de belibbing fan 'e absolute grutheid fan wat betocht wurdt, dy't net allinich behaagt, mar ek beweecht en fersteurt troch it net oerienkomme mei ferwachtingenrasjoneel

Yndividualisme. De romantyk siket de útdrukking fan it sels, de erkenning fan yndividuele identiteit, eigenheid en persoanlike ûnderskieding. Yn de muzyk waard dat bygelyks útdrukt as in útdaging foar it publyk yn artistike ymprovisaasje.

Nasjonalisme. Nasjonalisme wie de kollektive útdrukking fan it sykjen nei identiteit fan it yndividu. Yn in tiid fan rappe feroaring wie it wichtich om de ferbining te behâlden mei komôf, erfgoed en hearren. Dêrom de belangstelling foar folkloare.

Eugene Delacroix: Freedom guiding the people . 1830. Oalje op doek. 260 × 325 sm. Louvre Museum, Parys.

Befrijing fan akademyske regels. De befrijing fan 'e rigide regels fan akademyske keunst wurdt foarsteld, benammen neoklassisisme. Se jouwe technyk ûndergeskikt oan yndividuele ekspresje en net oarsom

Opnij ûntdekking fan de natuer. De romantyk makke fan it lânskip in metafoar foar de ynderlike wrâld en in boarne fan ynspiraasje. Dêrom krigen de wylder en mysterieuzer aspekten fan it lânskip de foarkar.

Visionêr of dreamlik karakter. Romantyske keunst bringt de belangstelling foar dreamlike en fisioenêre saken oan it ljocht: dreamen, nachtmerjes, fantasyen en phantasmagoria, dêr't de ferbylding befrijd wurdt fan rationaliteit

Nostalgy nei it ferline. Romantyk fieledat mei de modernisearring de ienheid tusken minske en natuer ferlern gien is, en hja idealisearje it ferline. Se hawwe trije boarnen: de midsieuwen; it primitive, eksoatyske en populêre en de revolúsje.

Idee fan tormentearre en ferkeard begrepen sjeny. It sjeny fan de romantyk wurdt ferkeard begrepen en pine. Hy wurdt ûnderskieden fan it Renêssânse sjeny troch syn ferbylding en oarspronklikens en, ek, troch it ferhaal fan in tormentearre libben.

Francisco de Goya y Lucientes: De dream fan 'e rede produsearret meunsters . c. 1799. Ets en aquatint op brún lein papier. 213 x 151 mm (foetôfdruk) / 306 x 201 mm. Opmerking: Goya wie in keunstner yn de oergong tusken neoklassisisme en romantyk

Tema's fan de romantyk. Se dekke in rekord sa ferskaat as de behanneling fan:

• Middeljierren. Der wiene twa paden: 1) evocation fan midsieuske hillige keunst, benammen goatyk, in útdrukking fan leauwe en identiteit. 2) De prachtige midsieuske: meunsters, mytyske skepsels, leginden en mytologyen (lykas de Noarske).
• Folklore: tradysjes en gewoanten; leginden; nasjonale mytologyen
• Eksotyk: oriïntalisme en "primitive" kultueren (Amerikaanske Yndiaanske kultueren).
• Revolúsje en nasjonalisme: nasjonale skiednis; revolúsjonêre wearden en fallen helden.
• Dreamtema's: dreamen, nachtmerjes, fantastyske skepsels,ensfh
• Eksistinsjele soargen en gefoelens: melancholy, melodrama, leafde, hertstochten, dea.

Romantyske literatuer

Thomas Phillips: Portrait of Lord Byron in Albanian Costume , 1813, oalje op doek, 127 x 102 sm, Britske ambassade, Athene

Literatuer, lykas muzyk, waard waarnommen as in keunst fan iepenbier belang troch botsing mei de wearden fan tanimmend nasjonalisme. Om dy reden ferdigene er de kulturele oerhearsking fan de folkstael troch de nasjonale literatuer. Likegoed ferwurke skriuwers populêr erfgoed yn 'e tema's en stilen fan 'e literatuer, yn tsjinstelling ta de aristokratyske en kosmopolityske kultuer.

In ûnderskiedend skaaimerk fan 'e romantyske literêre beweging wie it ferskinen en ûntjouwing fan romantyske irony dy't alle literêre sjenres trochsloech. Der wie ek in gruttere oanwêzigens fan 'e froulike geast.

Yn 'e poëzij waard populêre lyryk wurdearre en waarden neoklassisistyske poëtyske regels ôfkard. Yn it proaza ferskynden sjenres lykas it gewoaneartikel, de histoaryske roman en de goatyske roman. It wie ek in bûtengewoane perioade foar de ûntwikkeling fan de serialisearre roman (searjeroman).

It kin jo ynteressearje:

• 40 gedichten fan de romantyk.
• Gedicht The Raven fan Edgar Allan Poe.
• Gedicht The Pirate's Song fan José de Espronceda.

Skilderij en byldhoukeunst yn deromantyk

William Turner: De "Fearless" sleept nei syn lêste berch foar sloop . 1839. Oalje op doek. 91cm x 1.22m. National Gallery of London.

Romantyske skilderijen waard befrijd fan de kommisje en wist him dêrtroch as yndividuele útdrukking te fêstigjen. Dat wie geunstich foar kreative frijheid en orizjinaliteit, mar it makke de skildermerk dreger en soarge der foar dat er in beskate graad fan ynfloed yn de publike sfear ferlear.

Artistyk wie it romantysk skilderjen karakterisearre troch it oerwicht fan kleur op tekenjen en it brûken fan ljocht as ekspressyf elemint. Yn it gefal fan de Frânske skilderkeunst waarden komplekse en farieare komposysjes fan barokke ynfloed tafoege.

De ûntwyk fan dúdlikens en definysje wie ek karakteristyk, en it brûken fan bleatstelde linen en tekstueren foar ekspressive doelen. Techniken lykas oaljeferve, akwarel, etsen en litografy krigen de foarkar.

Barye: Roger en Angelica op in hippogriff , h. 1840-1846, brûns, 50,8 x 68,6 sm.

Skulptuer fan de romantyk ûntwikkele minder as it skilderjen. Yn it earstoan hâlde de byldhouwers in belangstelling foar klassike mytology en tradisjonele kanons fan fertsjintwurdiging. Dochs ferskynden stadichoan byldhouwers dy't guon regels feroare. Sa waarden diagonalen brûkt om te meitsjentriangulearre komposysjes, besocht om dynamyk en gruttere dramatyske spanning te meitsjen, en belangstelling foar chiaroscuro-effekten waard yntrodusearre.

Sjoch ek: Freedom Leading the People troch Eugène Delacroix.

Musical Romantyk

Muzyk krige promininsje as iepenbiere keunst, en waard ûnderfûn as in polityk manifest en revolúsjonêr wapen. Dat komt foar in part troch de opkomst fan de relaasje tusken muzyk en literatuer, dy't oanlieding joech ta de bloei fan lied as muzikaal sjenre, en dy't de opera nei in oare populariteit brocht, allegear te tankjen oan de valorisaasje fan de folkstaal.

Sa waarden opera's yn nasjonale talen lykas it Dútsk en Frânsk breed ûntwikkele. Der wie ek in bûtengewoane ûntwikkeling fan it lietsjenre mei tradisjonele, populêre en nasjonale poëzij. Likegoed ferskynde it symfonyske gedicht.

Stylistysk ûntwikkele in gruttere kompleksiteit fan ritmes en melodyske rigels; nije harmonic gebrûk ferskynde. Komponisten en artysten sochten om gruttere kontrasten te meitsjen en ûndersocht de nuânses ta syn heechst.

It is essinsjeel om de bûtengewoane ûntwikkeling fan pianomuzyk te neamen. Dit ynstrumint waard makke yn de 18e ieu en spile dêrom in wichtige rol yn it muzikale klassisisme. Mar yn de romantyk ferkenne seal syn ekspressive mooglikheden en it brûken dêrfan waard populêr. Likegoed wreide it orkest út, om't nije ynstruminten lykas de kontrafagot, de Ingelske hoarn, de tuba en de saksofoan makke en taheakke waarden.

Sjoch ek: Beethoven syn njoggende symfony.

Arsjitektuer yn de romantyk

Paleis fan Westminster, Londen. Neo-goatyske styl.

Der wie gjin goede romantyske styl fan arsjitektuer. De dominante trend fan it earste part fan de 19e iuw wie arsjitektoanysk historisisme , meast bepaald troch de funksje fan it gebou of troch de skiednis fan it plak.

Dit historisisme hie hie syn begjin yn 'e neoklassisistyske beweging, dy't foar gebouwen fan 'e iepenbiere oarder gebrûk makke fan stilen lykas neo-Gryksk of neo-Romeinsk. Nostalgy nei it ferline dominearre.

Foar it ûntwerp fan religieuze gebouwen fan 'e 19e ieu, arsjitekten rekke troch de romantyske geast brûkt om ta te rieden op de foarmen dy't jilde yn' e pracht fan it kristendom. Bygelyks, neo-byzantynske, neo-romaanske en neogoatyske.

Neo-barok, neo-mudejarske stilen, ensfh. Fan al dy stilen binne de formele aspekten bewarre bleaun, mar der binne boumaterialen en techniken út it yndustriële tiidrek brûkt.

Djipje yn: Neoklassisisme: skaaimerken fan neoklassisistyske literatuer en keunst.

Belangrykste fertsjintwurdigers fan deromantyk

Frédéric Chopin en de skriuwer George Sand .

Literatuer:

• Johann Wolfgang von Goethe (Dútsk, 1749 - 1832). Representative wurken: De misadventures fan de jonge Werther (fiksje); De kleurteory .
• Friedrich Schiller (Dútslân, 1759 - 1805). Representative wurken: William Tell , Ode to Joy .
• Novalis (Dútslân, 1772 - 1801). Representative wurken: The Disciples in Sais, The Hymns at night, The Spiritual Songs .
• Lord Byron (Ingelân, 1788 - 1824). Representative wurken: The pilgrimages of Childe Harold, Cain .
• John Keats (Ingelân, 1795 - 1821). Representative wurken: Ode on a Greek urn, Hyperion, Lamia en oare gedichten .
• Mary Shelley (Ingelân, 1797 - 1851). Representative wurken: Frankenstein, The Last Man.
• Victor Hugo (Frankryk, 1802 - 1885). Representative wurken: Les miserables, Our Lady of Paris.
• Alexander Dumas (Frankryk, 1802 - 1870). Representative wurken: The Three Musketeers, The Count of Monte Cristo .
• Edgar Allan Poe (Feriene Steaten, 1809 - 1849). Representative wurken: The Raven, The Morque Street Murders, The House of Usher, The Black Cat.
• José de Espronceda (Spanje, 1808 - 1842). Representative wurken: Liet fan 'e piraat, De studint fan