Супрэматызм быў мастацкім рухам, які ўзнік у Расіі паміж 1915 і 1916 гадамі. Гэта была першая авангардная група ў гэтай краіне. Яго мэта складалася ў тым, каб засяродзіцца на фундаментальных фігурах, такіх як квадрат і круг, каб самастойна даследаваць выразныя магчымасці пэўных структур.

Як узнік гэты рух?

У «0.10 Апошняя футурыстычная выстава» Казімір Малевіч зрабіў вядомы супрэматызм наборам карцін, у якіх ён радыкальна паменшыў эстэтыку кубізму: гэта была чыстая геаметрычная форма.

Такім чынам, мастак, ён стаў бацькам руху і ўрачыста адкрыў першыя працы, абсалютна свабодныя ад любога тыпу вобразных спасылак . Разам са сваімі паслядоўнікамі яны імкнуліся да вяршэнства формы а не да адлюстравання бачнага свету.

Характарыстыкі

1. Асноўныя формы : фігуры, лініі і колеры, якія, здаецца, плывуць і накладваюцца адзін на аднаго.
2. Адмова ад рэалістычных уяўленняў : адмова ад наратыўных вобразаў.
3. Вяршэнства " чыстае ўспрыманне" : мастацтва больш не спрабавала капіяваць свет, але агаляць нутро мастака.
4. Суб'ектыўнасць : вызваліць мастацтва ад абмежаванняў, яны не імкнуліся прадставіць ідэалогія ці ідэал нацыі. Яны абаранялі перадумовы "мастацтва дзеля мастацтва".

Кароткае жыццё супрэматызму

У пачатку рускай рэвалюцыі,мастакі мелі поўную свабоду выказвання, і гэта прывяло да канцэптуальных эксперыментаў. Аднак супрэматызм падвяргаўся рэзкай крытыцы як буржуазнае мастацтва, незразумелае пралетарыяту і бесаб'ектыўнае. Ён быў падвергнуты цэнзуры і заменены сацыялістычным рэалізмам, які сапраўды служыў ідэалагічным задачам партыі.

Выказнікі

1. Казімір Малевіч

• Чорны квадрат

Дзяржаўная Траццякоўская галерэя, Масква, Расія

У 1915 г. Малевіч (1879 г. - 1935) пачаў мастацкую рэвалюцыю «Чорным квадратам». Гэта жывапіс, які даў пачатак супрэматычнага руху. Ідэя заключалася ў тым, каб давесці прастату да яе максімальнага выразу.

Ён быў павешаны ў куце паміж дзвюма сценамі побач са столлю, месца, якое ў рускай традыцыі прысвечана рэлігійным іконам. Такім чынам, ён паставіў пад сумнеў катэгорыю, якой адпавядала мастацтва.

Хоць карціну рэзка крытыкавалі за тое, што яна ні на што не намякае, сёння зразумела, што гэта не пусты твор, а хутчэй тое, што ён азначае адсутнасць.

• Палёт самалёта

Музей Стэдэлік, Амстэрдам, Нідэрланды

Малевіч цікавіўся эзатэрычнай літаратурай і тэасофскай, а таксама тэорыю адноснасці Эйнштэйна. Даследаванні іншага вымярэння прывялі яго да вывучэння ідэі бясконцай прасторы. На гэтую тэму пісаўманіфесты і выступіў з некалькімі прамовамі, у якіх прапаноўваў дасягнуць «нуля формы».

Хоць ён прагнуў прадстаўляць «чыстыя» фігуры, адной з яго паўтаральных метафар была авіяцыя, каб выказаць сваё жаданне лётаць і вызваліць чалавека ад прасторава-часавых умоўнасцей. Такім чынам, у гэтай карціне 1915 года ён абыгрывае ідэю выявы самалёта ў палёце.

• Супрэматычная кампазіцыя

Тульскі абласны музей, Расія

Гэты твор, створаны паміж 1915 і 1916 гадамі, можна разумець як характэрны прыклад супрэматычнага мастацтва . У ім вы бачыце свабодныя формы ў кампазіцыі . Тут няма спробы апавядання або прысваення прасторы, гэта проста фігуры ў іх максімальнай абстрактнасці і «аголенасці».

2. Эль Лісіцкі: "Proun R. V. N. 2"

Музей Шпрэнгеля, Гановер, Германія

Лазар Лісіцкі (1890 - 1941) быў адным з найважнейшых мастакоў рускага авангарду. Нягледзячы на ​​тое, што Малевіч быў яго настаўнікам і быў часткай супрэматычнага руху, з-за палітычнай сітуацыі яго творчасць схілілася ў бок канструктывізму. Гэты стыль працягваў тыя ж фармальныя пошукі, але быў адаптаваны да камуністычнай прапаганды, даступнай людзям.

Паміж 1920 і 1925 гадамі ён называў усе свае творы Правун . Гэты тэрмін быў прыдуманы мастаком і адносіцца да рускага выразу Проект утверждения.novogo , што азначае «праект для пацверджання новага». У яго ідэале кожная карціна была станцыяй на шляху да дасягнення "новай формы".

Па гэтай прычыне "праун" з'яўляецца эксперыментальнай і пераходнай працай . На гэтай карціне вы бачыце ўплыў Малевіча на выкарыстанне чыстых геаметрычных фігур, але яна таксама дэманструе яго стыль у архітэктурнай кампазіцыі , якую ён надаў элементам.

Гэты твор Ён быў зроблены ў 1923 годзе. У гэты перыяд Лісіцкі пераехаў у Гановер, дзе пасяліўся са сваёй майстэрняй і прысвяціў сябе мастацкім пошукам. Тут ён абраў квадратнае палатно, на якім наўмысна абраў чорныя, шэрыя і карычневыя тоны. У гэтым сэнсе ён адышоў ад супрэматычнай праграмы, якая аддавала перавагу моцным колерам. Мастак хацеў не толькі даследаваць формы, але і даследаваць канфігурацыю прасторы.

3. Вольга Разанава: "Палёт самалёта"

Самарскі абласны мастацкі музей, Расія

Вольга Разанава (1886 - 1918) далучылася да супрэматычнага руху ў 1916 г. Хоць на яе творчасць ён паўплываў ад кубізму і футурызму, яго кантакт з рухам дазволіў яго жывапісу дасягнуць абстракцыі.

На гэтай карціне 1916 года можна ўбачыць, як ён перапрацаваў прапанову Малевіча, паколькі яна эфектыўна канцэнтруецца на чыстых формах . аднак,колеры і размяшчэнне элементаў абвяшчаюць пэўны прасторавы аповед.

4. Любоў Папова: "Жывапісная архітэктура"

Нацыянальны музей Тысэна-Барнэмісы, Мадрыд, Іспанія

Любоў Папова (1889 - 1924) была адной з найважнейшых прадстаўніц руху. Ён належаў да заможнай сям'і, таму ў сваіх падарожжах кантактаваў з еўрапейскім авангардам. Адтуль вы бачыце ўплыў футурызму і кубізму .

Такім чынам ён стварыў творы, якія спалучалі розныя стылі. Фактычна, у «Кампазіцыі з фігурамі» вы можаце ўбачыць адлюстраванне прадметаў з розных пунктаў гледжання, як у кубізме, і ў той жа час вы можаце адчуць рух, які шукалі футурысты.

Нягледзячы на ​​тое, што ён з энтузіязмам падтрымліваў супрэматызм і імкнуўся даследаваць ідэю чыстай формы, ён не змог цалкам адысці ад рэпрэзентацыі . На гэтай карціне 1918 года можна ўбачыць фігуры, якія намякаюць на архітэктурную канструкцыю памяшканняў.

Бібліяграфія:

• Bolaños, María. (2007). Інтэрпрэтаваць мастацтва праз найбольш універсальныя шэдэўры і мастакоў . Кантрапункт.
• Holzwarth, Hans Werner and Taschen, Laszlo (Eds.). (2011). A Сучаснае мастацтва. Гісторыя ад імпрэсіянізму да нашых дзён . Taschen.
• Ходж, Сьюзі. (2020). Кароткая гісторыя жанчын-мастачак. Блюм.