सर्वोच्चतावाद एक कलात्मक आंदोलन था जो 1915 और 1916 के बीच रूस में उभरा। यह उस देश का पहला हरावल समूह था। उनका इरादा वर्ग और वृत्त जैसे मौलिक आंकड़ों पर ध्यान केंद्रित करना था, ताकि कुछ संरचनाओं की अभिव्यंजक क्षमताओं का पता लगाया जा सके।

आंदोलन कैसे हुआ?

"0.10 द लास्ट फ्यूचरिस्ट एग्जीबिशन" में, काज़िमिर मालेविच ने सर्वोच्चतावाद को चित्रों के एक सेट के साथ जाना, जिसमें उन्होंने मौलिक रूप से क्यूबिज़्म के सौंदर्यशास्त्र को कम किया: यह शुद्ध ज्यामितीय रूप था।

इस प्रकार, कलाकार वह आंदोलन का जनक बन गया, और पहले किसी भी प्रकार के आलंकारिक संदर्भ से बिल्कुल मुक्त काम करता है का उद्घाटन किया। अपने अनुयायियों के साथ मिलकर, उन्होंने रूप की सर्वोच्चता की मांग की, न कि दृश्यमान दुनिया का प्रतिनिधित्व।

विशेषताएं

1. आवश्यक रूप : आंकड़े, रेखाएँ और रंग जो तैरते और एक-दूसरे को ओवरलैप करते प्रतीत होते हैं। धारणा शुद्ध" : कला ने अब दुनिया की नकल करने की कोशिश नहीं की, बल्कि कलाकार के इंटीरियर को उजागर करने की कोशिश की। एक विचारधारा या राष्ट्र का एक आदर्श। उन्होंने "कला के लिए कला" के आधार का बचाव किया।

सर्वोच्चतावाद का संक्षिप्त जीवन

रूसी क्रांति की शुरुआत में,कलाकारों को अभिव्यक्ति की पूर्ण स्वतंत्रता थी और इसके कारण वैचारिक प्रयोग हुआ। हालाँकि, वर्चस्ववाद की बुर्जुआ कला, सर्वहारा वर्ग के लिए समझ से बाहर और बिना किसी उद्देश्य के होने के लिए कड़ी आलोचना की गई थी। इसे सेंसर किया गया और समाजवादी यथार्थवाद द्वारा प्रतिस्थापित किया गया जिसने पार्टी के वैचारिक उद्देश्यों को पूरा किया।

प्रतिपादक

1। काज़िमिर मालेविच

• ब्लैक स्क्वायर

स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, मास्को, रूस

1915 में, मालेविच (1879) - 1935) ने "ब्लैक स्क्वायर" के साथ कलात्मक क्रांति की शुरुआत की। यह वह पेंटिंग है जिसने सर्वोच्चतावादी आंदोलन को जन्म दिया। इसकी अधिकतम अभिव्यक्ति के लिए सादगी लाने का विचार था।

इसे छत के बगल में दो दीवारों के बीच एक कोने में लटका दिया गया था, एक जगह जो रूसी परंपरा में धार्मिक प्रतीकों को समर्पित है। इस तरह, उन्होंने उस श्रेणी पर सवाल उठाया जिससे कला संबंधित थी।

हालांकि एक पेंटिंग होने के लिए इसकी कड़ी आलोचना की गई थी, लेकिन आज यह समझा जाता है कि यह एक खाली काम नहीं है, बल्कि यह दर्शाता है अनुपस्थिति।

• हवाई जहाज उड़ान

स्टेडेलिज्क संग्रहालय, एम्स्टर्डम, नीदरलैंड्स

मालेविच की गूढ़ साहित्य में रुचि थी और थियोसोफिकल, साथ ही साथ आइंस्टीन का सापेक्षता का सिद्धांत। दूसरे आयाम के आसपास के शोध ने उन्हें अनंत अंतरिक्ष के विचार का पता लगाने के लिए प्रेरित किया। इस विषय पर उन्होंने लिखाघोषणापत्र और कुछ भाषण दिए जिसमें उन्होंने "शून्य रूप" तक पहुंचने का प्रस्ताव दिया।

हालांकि वह "शुद्ध" आंकड़ों का प्रतिनिधित्व करने के लिए तरस रहे थे, उनके आवर्ती रूपकों में से एक विमानन था, उड़ान भरने की अपनी इच्छा व्यक्त करने के लिए और अंतरिक्ष-लौकिक सम्मेलनों से मुक्त आदमी। इस प्रकार, 1915 की इस पेंटिंग में, वह उड़ान में एक हवाई जहाज को चित्रित करने के विचार के साथ खेलता है।

• सर्वोच्चतावादी रचना

तुला, रूस का क्षेत्रीय संग्रहालय

1915 और 1916 के बीच निर्मित इस कार्य को सर्वोच्च कला के विशिष्ट उदाहरण के रूप में समझा जा सकता है। इसमें आप रचना के भीतर मुक्त रूपों को देख सकते हैं। कथा या स्थान के विनियोग का कोई प्रयास नहीं है, वे केवल अपने अधिकतम अमूर्त और "नग्नता" में आंकड़े हैं।

2। एल लिसिट्स्की: "प्रून आर. वी. एन. 2"

स्प्रेंगल म्यूज़ियम, हनोवर, जर्मनी

लज़ार लिसिट्स्की (1890 - 1941) रूसी अवांट-गार्डे के सबसे महत्वपूर्ण कलाकारों में से एक थे। हालांकि मालेविच उनके गुरु थे और सर्वोच्चतावादी आंदोलन का हिस्सा थे, लेकिन राजनीतिक स्थिति के कारण उनका काम रचनावाद की ओर बढ़ गया। यह शैली उसी औपचारिक खोज के साथ जारी रही, लेकिन लोगों के लिए सुलभ, कम्युनिस्ट प्रचार के अनुकूल थी।

1920 और 1925 के बीच उन्होंने अपनी सभी रचनाओं को Proun नाम दिया। इस शब्द का आविष्कार चित्रकार ने किया था और यह रूसी अभिव्यक्ति Proekt utverzdenija को संदर्भित करता हैनोवोगो , जिसका अर्थ है "नए की पुष्टि के लिए परियोजना"। उनके आदर्श में, प्रत्येक पेंटिंग "नए रूप" तक पहुंचने के रास्ते में एक स्टेशन थी।

इस कारण से, "सर्वनाम" एक प्रायोगिक और संक्रमणकालीन कार्य है । इस पेंटिंग में आप शुद्ध ज्यामितीय आकृतियों के उपयोग में मालेविच के प्रभाव को देख सकते हैं, लेकिन यह वास्तु रचना में उनकी शैली को भी प्रदर्शित करता है जो उन्होंने तत्वों को दिया था।

यह काम यह 1923 में बनाया गया था। इस अवधि के दौरान, लिस्त्स्की हनोवर चले गए जहां उन्होंने अपनी कार्यशाला के साथ बस गए और खुद को कलात्मक अन्वेषण के लिए समर्पित कर दिया। यहां उन्होंने एक चौकोर कैनवास चुना, जिस पर उन्होंने जानबूझकर काले, ग्रे और भूरे रंग के टोन चुने। इस अर्थ में, वह वर्चस्ववादी कार्यक्रम से दूर चला गया जो मजबूत रंगों का समर्थन करता था। आकृतियों की जांच से अधिक, कलाकार अंतरिक्ष के विन्यास की जांच करना चाहता था।

3। ओल्गा रोज़ानोवा: "फ्लाइट ऑफ़ एन एयरप्लेन"

समारा रीजनल आर्ट म्यूज़ियम, रूस

ओल्गा रोज़ानोवा (1886 - 1918) 1916 में सुपरमैटिस्ट आंदोलन में शामिल हुईं। हालांकि उनके काम पर उनका प्रभाव था क्यूबिज्म और फ्यूचरिज्म से, आंदोलन के साथ उनके संपर्क ने उनकी पेंटिंग को अमूर्तता तक पहुंचने दिया। . हालाँकि,रंग और तत्वों की व्यवस्था एक निश्चित स्थानिक कथा की घोषणा करती है।

4। लियूबोव पोपोवा: "सचित्र वास्तुकला"

म्यूजियो नैशनल थिसेन-बोर्नेमिज़ा, मैड्रिड, स्पेन

लियूबोव पोपोवा (1889 - 1924) आंदोलन के सबसे महत्वपूर्ण प्रतिपादकों में से एक थे। वह एक धनी परिवार से ताल्लुक रखता था, इसलिए अपनी यात्राओं में उसका यूरोपीय अवांट-गार्डे से संपर्क था। वहां से आप देख सकते हैं कि भविष्यवाद और घनवाद से उनका प्रभाव था।

इस तरह, उन्होंने विभिन्न शैलियों को जोड़ने वाले कार्यों का निर्माण किया। वास्तव में, "कम्पोज़िशन विथ फिगर्स" में आप विभिन्न दृष्टिकोणों से वस्तुओं के प्रतिनिधित्व को देख सकते हैं जैसे कि घनवाद में और साथ ही, आप उस गति को भी देख सकते हैं जिसकी भविष्यवादी तलाश कर रहे थे।

यद्यपि सर्वोच्चतावाद का उत्साहपूर्वक समर्थन और शुद्ध रूप के विचार का पता लगाने के लिए उत्सुक, वह पूरी तरह से प्रतिनिधित्व से दूर जाने में असमर्थ था । 1918 की इस पेंटिंग में आप ऐसे आंकड़े देख सकते हैं जो रिक्त स्थान के स्थापत्य निर्माण से संबंधित हैं।

ग्रंथसूची:

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