Suprematism යනු 1915 සහ 1916 අතර රුසියාවේ ඇති වූ කලාත්මක ව්‍යාපාරයකි. එය එරට ප්‍රථම ඇවන්ගාඩ් කණ්ඩායමයි. ඔහුගේ අභිප්‍රාය වූයේ යම් යම් ව්‍යුහයන්ගේ ප්‍රකාශන ධාරිතාවයන් තමන් විසින්ම ගවේෂණය කිරීම සඳහා චතුරස්‍රය සහ වෘත්තය වැනි මූලික රූප කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීමයි.

චලනය ඇති වූයේ කෙසේද?

"0.10 The Last Futurist Exhibition" හි, Kazimir Malevich අධිපතිවාදය ප්‍රසිද්ධ කළේ ඔහු කියුබිස්වාදයේ සෞන්දර්යය රැඩිකල් ලෙස අඩු කළ සිතුවම් සමූහයක් සමඟිනි: එය පිරිසිදු ජ්‍යාමිතික ස්වරූපයක් විය.

එබැවින්, කලාකරුවා ඔහු ව්‍යාපාරයේ පියා බවට පත් වූ අතර, පළමු කෘති විවෘත කළේ කිසිදු ආකාරයක සංකේතාත්මක යොමු කිරීම් කින් තොරවය. ඔවුන්ගේ අනුගාමිකයින් සමඟ එක්ව, ඔවුන් උත්සාහ කළේ ආකාරයේ උත්තරීතරත්වය මිස දෘශ්‍ය ලෝකයේ නියෝජනය නොවේ.

ලක්ෂණ

1. අත්‍යවශ්‍ය ආකෘති : එකිනෙක පාවෙන සහ අතිච්ඡාදනය වන සේ පෙනෙන රූප, රේඛා සහ වර්ණ.
2. තාත්වික නිරූපණයන් අත්හැරීම : ආඛ්‍යාන රූප ප්‍රතික්ෂේප කිරීම.
3. "හි උත්තරීතරත්වය සංජානනය pure" : කලාව තවදුරටත් ලෝකය පිටපත් කිරීමට උත්සාහ කළේ නැත, නමුත් කලාකරුවාගේ අභ්‍යන්තරය හෙළිදරව් කිරීමට.
4. විෂයත්වය : සීමාවන්ගෙන් නිදහස් කලාව, ඔවුන් නියෝජනය කිරීමට උත්සාහ කළේ නැත. මතවාදයක් හෝ ජාතියේ පරමාදර්ශයක්. ඔවුන් "කලාව සඳහා කලාව" යන පදනම ආරක්ෂා කළහ.

උත්තරීතිවාදයේ කෙටි ජීවිතය

රුසියානු විප්ලවයේ ආරම්භයේ දී,කලාකරුවන්ට සම්පූර්ණ අදහස් ප්‍රකාශ කිරීමේ නිදහස තිබූ අතර මෙය සංකල්පීය අත්හදා බැලීම්වලට තුඩු දුන්නේය. කෙසේ වෙතත්, අධිපතිවාදය නිර්ධන පංතියට නොතේරෙන සහ කිසිදු අරමුණක් නොමැති ධනේශ්වර කලාවක් ලෙස දැඩි ලෙස විවේචනයට ලක් විය. එය වාරණය කර පක්ෂයේ මතවාදී අරමුණු ඉටු කළ සමාජවාදී යථාර්ථවාදය විසින් ප්‍රතිස්ථාපනය කරන ලදී.

ප්‍රකාශක

1. Kazimir Malevich

• කළු චතුරශ්‍රය

රාජ්‍ය Tretyakov ගැලරිය, මොස්කව්, රුසියාව

1915 දී Malevich (1879 - 1935) "Black Square" සමඟ කලාත්මක විප්ලවයක් ආරම්භ කළේය. උත්තරීතරවාදී ව්‍යාපාරය ඇති කළ චිත්‍රය මෙයයි. එහි අදහස වූයේ සරල බව එහි උපරිම ප්‍රකාශනයට ගෙන ඒමයි.

එය සිවිලිමට යාබද බිත්ති දෙකක් අතර මුල්ලක එල්ලා තිබුණි, රුසියානු සම්ප්‍රදායේ ආගමික අයිකන සඳහා කැප වූ ස්ථානයකි. මේ ආකාරයෙන් ඔහු ප්‍රශ්න කළේ කලාව අනුරූප වන ප්‍රවර්ගය කුමක්ද යන්නයි.

කිසිවක් නැති සිතුවමක් ලෙස එය දැඩි ලෙස විවේචනයට ලක් වුවද, අද එය හිස් කෘතියක් නොව එයින් අදහස් කරන බව වටහාගෙන ඇත. නොපැමිණීම.

• ගුවන් යානය පියාසර කිරීම

Stedelijk Museum, Amsterdam, Netherlands

Malevich ගුප්ත සාහිත්‍යය ගැන උනන්දු විය සහ theosophical, මෙන්ම Iinstein ගේ සාපේක්ෂතා න්‍යාය. වෙනත් මානයක් වටා පර්යේෂණ ඔහු අසීමිත අවකාශය පිළිබඳ අදහස ගවේෂණය කිරීමට හේතු විය. මෙම මාතෘකාව මත ඔහු ලිවීයප්‍රතිපත්ති ප්‍රකාශන සහ "ආකෘතියේ ශුන්‍ය" වෙත ළඟා වීමට ඔහු යෝජනා කළ කථා කිහිපයක් කළේය.

ඔහු "පිරිසිදු" රූප නියෝජනය කිරීමට ආශා කළද, ඔහුගේ පුනරාවර්තන රූපකවලින් එකක් වූයේ පියාසර කිරීමට ඔහුගේ ආශාව ප්‍රකාශ කිරීමට සහ මිනිසා අවකාශ-කාලික සම්මුතිවලින් නිදහස් කරන්න. මේ අනුව, 1915 සිට මෙම සිතුවමේ, ඔහු පියාසර කරන ගුවන් යානයක් නිරූපණය කිරීමේ අදහස සමඟ සෙල්ලම් කරයි>රුසියාවේ Tula හි කලාපීය කෞතුකාගාරය

1915 සහ 1916 අතර නිෂ්පාදනය කරන ලද මෙම කෘතිය Suprematist art හි ලාක්ෂණික උදාහරණය ලෙස තේරුම් ගත හැකිය. එහි ඔබට සංයුතිය තුළ ඇති නිදහස් ආකෘති දැකිය හැකිය. ආඛ්‍යානය හෝ අවකාශය අත්පත් කර ගැනීමේ උත්සාහයක් නොමැත, ඒවා හුදෙක් ඒවායේ උපරිම වියුක්තභාවයේ සහ "නිරුවත" තුළ ඇති සංඛ්‍යා වේ.

2. El Lissitsky: "Proun R. V. N. 2"

Sprengel Museum, Hannover, Germany

Lazar Lissitsky (1890 - 1941) යනු රුසියානු ඇවන්ගාඩ් හි වඩාත් වැදගත් කලාකරුවන්ගෙන් කෙනෙකි. මැලෙවිච් ඔහුගේ උපදේශකයා වූ අතර උත්තරීතරවාදී ව්‍යාපාරයේ කොටසක් වුවද, දේශපාලන තත්ත්වය හේතුවෙන් ඔහුගේ වැඩ කටයුතු නිර්මාණාත්මකවාදය කරා ගමන් කළේය. මෙම විලාසය එකම විධිමත් සෙවුමක් සමඟ දිගටම පැවතුන නමුත් කොමියුනිස්ට් ප්‍රචාරණයට අනුවර්තනය විය, ජනතාවට ප්‍රවේශ විය හැකිය.

1920 සහ 1925 අතර ඔහු සිය සියලු රචනා Proun ලෙස නම් කළේය. මෙම යෙදුම චිත්‍ර ශිල්පියා විසින් නිර්මාණය කරන ලද අතර එය රුසියානු ප්‍රකාශනයට යොමු කරයි Proekt utverzdenijanovogo , එනම් "නව එක තහවුරු කිරීමේ ව්‍යාපෘතිය" යන්නයි. ඔහුගේ පරමාදර්ශයට අනුව, සෑම සිතුවමක්ම "නව ස්වරූපය" වෙත ළඟා වීමට ඔහු යන ගමනේ නැවතුමකි.

මේ හේතුව නිසා, "ප්‍රවුන්" යනු පර්යේෂණාත්මක සහ සංක්‍රාන්ති කෘතියකි . පිරිසිදු ජ්‍යාමිතික රූප භාවිතයට Malevich ඇති කළ බලපෑම මෙම සිතුවමේ ඔබට දැක ගත හැකිය, නමුත් ඔහු මූලද්‍රව්‍යවලට ලබා දුන් වාස්තුවිද්‍යාත්මක සංයුතිය ඔහුගේ ශෛලිය ද පෙන්නුම් කරයි.

මෙම කාර්යය එය 1923 දී සාදන ලදී. මෙම කාලය තුළ ලිසිට්ස්කි හැනෝවර් වෙත ගොස් එහි වැඩමුළුව සමඟ පදිංචි වූ අතර කලාත්මක ගවේෂණයට කැප විය. මෙහිදී ඔහු හිතාමතාම කළු, අළු සහ දුඹුරු නාද තෝරා ගත් හතරැස් කැන්වසයක් තෝරා ගත්තේය. මේ අර්ථයෙන් ගත් කල, ඔහු ශක්තිමත් වර්ණවලට අනුග්රහය දක්වන උත්තරීතරවාදී වැඩසටහනෙන් ඈත් විය. හැඩයන් විමර්ශනයට වඩා, කලාකරුවාට අවශ්‍ය වූයේ අවකාශයේ වින්‍යාසය විමර්ශනය කිරීමයි.

3. Olga Rozanova: "ගුවන් යානයක පියාසර කිරීම"

Samara Regional Art Museum, Russia

Olga Rozanova (1886 - 1918) 1916 දී උත්තරීතරවාදී ව්‍යාපාරයට සම්බන්ධ වූවාය. ඇයගේ කාර්යයට බලපෑම් තිබුණද Cubism and Futurism වෙතින්, ඔහුගේ චලනය සමඟ ඇති සම්බන්ධය ඔහුගේ සිතුවම වියුක්තත්වය කරා ළඟා වීමට ඉඩ සැලසීය.

1916 සිට මෙම සිතුවම තුලින් කෙනෙකුට මැලෙවිච්ගේ යෝජනාව ප්‍රතිනිර්මාණය කළ ආකාරය දැක ගත හැකිය, මන්ද එය පිරිසිදු ස්වරූපයන් කෙරෙහි ඵලදායී ලෙස අවධානය යොමු කරයි. . කෙසේ වුවද,මූලද්‍රව්‍යවල වර්ණ සහ සැකැස්ම යම් අවකාශීය ආඛ්‍යානයක් නිවේදනය කරයි.

4. Liubov Popova: "Pictorial Architecture"

Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid, Spain

Liubov Popova (1889 - 1924) යනු ව්‍යාපාරයේ වැදගත්ම ප්‍රකාශකයෙකි. ඔහු ධනවත් පවුලකට අයත් වූ නිසා ඔහුගේ ගමන් බිමන්වලදී ඔහු යුරෝපීය ඇවන්ගාඩ් සමඟ සම්බන්ධකම් පැවැත්වීය. එතනින් බලන්න පුළුවන් Futurism and Cubism වලින් ඔහුට ඇති වූ බලපෑම.

මේ විදියට ඔහු විවිධ ශෛලීන් බද්ධ කරපු කෘති නිෂ්පාදනය කළා. ඇත්ත වශයෙන්ම, "සංඛ්‍යා සමඟ සංයුතිය" තුළ ඔබට කියුබිස්වාදයේ මෙන් විවිධ දෘෂ්ටි කෝණයන්ගෙන් වස්තූන් නිරූපණය කිරීම දැකිය හැකි අතර, ඒ සමඟම, අනාගතවාදීන් සොයන චලනය ඔබට වටහා ගත හැකිය.

උත්සාහයෙන් ආධිපත්‍යවාදය ප්‍රකාශ කළත්, පිරිසිදු ස්වරූපය පිළිබඳ අදහස ගවේෂණය කිරීමට ආශාවෙන් සිටියත්, ඔහුට නියෝජනයෙන් සම්පූර්ණයෙන්ම ඉවත් වීමට නොහැකි විය . මෙම 1918 සිතුවමේ වාස්තුවිද්‍යාත්මකව අභ්‍යවකාශ ඉදිකිරීමට යොමු වන රූප දැකිය හැක.

ග්‍රන්ථ නාමාවලිය:

• Bolaños, María. (2007). වඩාත් විශ්වීය කලා කෘති සහ කලාකරුවන් හරහා කලාව අර්ථකථනය කරන්න . Counterpoint.
• Holzwarth, Hans Werner සහ Taschen, Laszlo (Eds.). (2011) A නූතන කලාව. හැඟීම්වාදයේ සිට අද දක්වා ඉතිහාසය . Taschen.
• Hodge, Susie. (2020). කාන්තා කලාකරුවන්ගේ කෙටි ඉතිහාසයක්. Blume.