Супрематизм 1915-1916 жылдар аралығында Ресейде пайда болған көркемдік қозғалыс болды. Бұл сол елдегі алғашқы авангардтық топ болды. Оның мақсаты белгілі бір құрылымдардың экспрессивтік мүмкіндіктерін өз бетінше зерттеу үшін шаршы және шеңбер сияқты іргелі фигураларға назар аудару болды.

Қозғалыс қалай пайда болды?

«0.10 Соңғы футуристік көрмеде» Казимир Малевич супрематизмді кубизмнің эстетикасын түбегейлі төмендеткен картиналар жиынтығымен танымал етті: бұл таза геометриялық пішін болды.

Осылайша, суретші ол қозғалыстың әкесі болды және алғашқы шығармаларды бейнелі сілтемелерден мүлдем тегін ашты. Олар өздерінің ізбасарларымен бірге көрінетін дүниенің бейнесін емес, пішіннің жоғарғылығын іздеді.

Сипаттамасы

1. Маңызды формалар : қалқып тұратын және бір-бірімен қабаттасып көрінетін фигуралар, сызықтар және түстер.
2. Шындық бейнелеуден бас тарту : баяндау бейнелерінен бас тарту.
3. Үстемдігі " қабылдау таза» : өнер енді әлемді көшіруге тырыспайды, бірақ суретшінің ішкі көрінісін ашуға тырысты.
4. Субъективтілік : Өнер шектеулерден азат, олар бейнелеуге ұмтылмады. идеология немесе ұлт идеалы. Олар «өнер үшін өнер» деген алғышартты қорғады.

Супрематизмнің қысқа ғұмыры

Орыс революциясының басындасуретшілер толық еркіндікке ие болды және бұл тұжырымдамалық эксперименттерге әкелді. Алайда, супрематизм буржуазиялық өнер, пролетариат үшін түсініксіз және ешқандай мақсаты жоқ деп қатты сынға алынды. Ол цензурадан өтіп, партияның идеологиялық мақсаттарына қызмет ететін социалистік реализммен ауыстырылды.

Көрсеткіштер

1. Казимир Малевич

• Қара алаң

Мемлекеттік Третьяков галереясы, Мәскеу, Ресей

1915 жылы Малевич (1879) - 1935) «Қара шаршымен» көркемдік революция бастады. Бұл супрематистік қозғалысты тудырған картина. Мұндағы идея қарапайымдылықты барынша көрсету болды.

Ол төбенің жанындағы екі қабырғаның арасындағы бұрышта ілінді, бұл орыс дәстүрінде діни икондарға арналған орын. Осылайша ол өнердің қай санатқа сәйкес келетініне күмән келтірді.

Ештеңені меңземейтін картина деп қатты сынға алынғанымен, бүгінде оның бос шығарма емес, керісінше, мән беретіні түсініледі. жоқ.

• Ұшақ ұшатын

Стеделийк мұражайы, Амстердам, Нидерланды

Малевич эзотерикалық әдебиетке қызығушылық танытты. және теософиялық, сондай-ақ Эйнштейннің салыстырмалылық теориясы. Басқа өлшемді зерттеу оны шексіз кеңістік идеясын зерттеуге әкелді. Бұл тақырыпта ол жаздыманифесттер мен бірнеше сөз сөйледі, онда ол «форманың нөліне» жетуді ұсынды.

Ол «таза» фигураларды бейнелеуді аңсағанымен, оның қайталанатын метафораларының бірі авиация болды. адамды кеңістіктік-уақыттық конвенциялардан босату. Осылайша, 1915 жылғы бұл картинасында ол ұшатын ұшақты бейнелеу идеясымен ойнайды.

• Супрематистік композиция

Тула облыстық мұражайы, Ресей

1915-1916 жылдар аралығында жасалған бұл жұмысты супрематизм өнерінің тән үлгісі деп түсінуге болады. Онда композициясының ішіндегі бос пішіндерді көруге болады. Әңгімелеу немесе кеңістікті иемдену әрекеті жоқ, олар тек максималды абстракциялық және «жалаңаштықтағы» фигуралар.

2. Эль Лисицкий: «Proun R. V. N. 2»

Шпренгель мұражайы, Ганновер, Германия

Лазарь Лисицкий (1890 - 1941) орыс авангардының маңызды суретшілерінің бірі болды. Малевич оның тәлімгері болғанымен және супрематистік қозғалыстың бөлігі болғанымен, саяси жағдайға байланысты оның жұмысы конструктивизмге бет бұрды. Бұл стиль сол формальды ізденіспен жалғасты, бірақ коммунистік үгіт-насихатқа бейімделген, халыққа қолжетімді болды.

1920-1925 жылдар аралығында ол өзінің барлық шығармаларын Проун деп атады. Бұл терминді суретші ойлап тапқан және орыс тіліндегі Proekt utverzdenija өрнекіне қатысты.novogo , бұл «жаңаны растау жобасы» дегенді білдіреді. Оның идеалында әрбір сурет оның «жаңа формаға» жету жолындағы станциясы болды.

Осы себепті а «есімдік» эксперименталды және өтпелі шығарма . Бұл кескіндемеде сіз Малевичтің таза геометриялық фигураларды қолданудағы әсерін көре аласыз, бірақ ол сонымен бірге оның элементтеріне берген сәулеттік композицияда стилін көрсетеді.

Бұл жұмыс. Ол 1923 жылы жасалды. Осы кезеңде Лисицкий Ганноверге көшіп келді, онда ол өзінің шеберханасымен қоныстанды және өзін көркемдік ізденіске арнады. Мұнда ол қара, сұр және қоңыр реңктерді әдейі таңдаған шаршы кенепті таңдады. Бұл тұрғыда ол күшті түстерді жақтайтын супрематистік бағдарламадан алыстады. Пішіндерді зерттеуден гөрі суретшінің қалаған нәрсесі кеңістік конфигурациясын зерттеу болды.

3. Ольга Розанова: «Ұшақтың ұшуы»

Самара облыстық көркемсурет мұражайы, Ресей

Ольга Розанова (1886 - 1918) 1916 жылы супрематистік қозғалысқа қосылды. Оның жұмысында оның әсері болды. кубизм мен футуризмнен оның қозғалыспен байланысы оның кескіндемесінің абстракцияға жетуіне мүмкіндік берді.

1916 жылғы бұл картинада оның Малевичтің ұсынысын қалай өңдегенін көруге болады, өйткені ол таза формаларға тиімді түрде шоғырланған. . Дегенмен,түстер мен элементтердің орналасуы белгілі бір кеңістіктік баяндайды.

4. Любовь Попова: «Суреттік архитектура»

Национал Тисен-Борнемисца мұражайы, Мадрид, Испания

Любов Попова (1889 - 1924) қозғалыстың маңызды өкілдерінің бірі болды. Ол ауқатты отбасынан шыққан, сондықтан саяхаттарында еуропалық авангардпен байланыста болды. Осы жерден оның футуризм мен кубизмнен алған әсерін көруге болады.

Осылайша ол әртүрлі стильдерді біріктіретін туындылар жасады. Шындығында, «Фигуралар бар композицияда» сіз кубизмдегідей әртүрлі көзқарастағы объектілердің бейнеленуін көре аласыз және сонымен бірге футурологтар іздеген қозғалысты да көре аласыз.

Супрематизмді ынтамен қолдап, таза форма идеясын зерттеуге ынталы болғанымен, ол өкілдіктен мүлдем кете алмады . 1918 жылғы бұл картинада кеңістіктердің сәулеттік құрылысын меңзейтін фигураларды көруге болады.

Библиография:

• Боланос, Мария. (2007). Өнерді ең әмбебап шедеврлер мен суретшілер арқылы түсіндіру . Қарсы нүкте.
• Хольцварт, Ганс Вернер және Ташен, Ласло (ред.). (2011). A Қазіргі заманғы өнер. Импрессионизмнен бүгінгі күнге дейінгі тарих . Ташен.
• Ходж, Сюзи. (2020). Әйел суретшілердің қысқаша тарихы. Блюм.