Սուպրեմատիզմը գեղարվեստական ​​շարժում էր, որը ծագեց Ռուսաստանում 1915-1916 թվականներին: Դա այդ երկրում առաջին ավանգարդ խումբն էր: Նրա նպատակն էր կենտրոնանալ հիմնարար ֆիգուրների վրա, ինչպիսիք են քառակուսին և շրջանագիծը, որպեսզի ինքնուրույն ուսումնասիրի որոշակի կառույցների արտահայտիչ կարողությունները:

Ինչպե՞ս առաջացավ շարժումը:

«0.10 Վերջին ֆուտուրիստական ​​ցուցահանդեսում» Կազիմիր Մալևիչը սուպրեմատիզմը հայտնի դարձրեց մի շարք նկարներով, որտեղ նա արմատապես նվազեցրեց կուբիզմի գեղագիտությունը. այն մաքուր երկրաչափական ձև էր:

Այսպիսով. արվեստագետը նա դարձավ շարժման հայրը և բացեց առաջին ստեղծագործությունները, որոնք բացարձակապես զերծ էին ցանկացած տեսակի փոխաբերական հղումներից : Նրանք իրենց հետևորդների հետ փնտրում էին ձևի գերակայությունը և ոչ թե տեսանելի աշխարհի ներկայացումը:

Բնութագրերը

1. Էական ձևերը . թվեր, գծեր և գույներ, որոնք թվում է, թե լողում են և համընկնում են միմյանց:
2. Իրատեսական պատկերացումներից հրաժարվելը . պատմողական պատկերների մերժում:
3. «-ի գերակայությունը»: ընկալումը մաքուր է" . արվեստն այլևս չէր փորձում կրկնօրինակել աշխարհը, այլ բացահայտել նկարչի ինտերիերը:
4. Սուբյեկտիվություն . Արվեստը ազատ սահմանափակումներից, նրանք չէին ձգտում ներկայացնել: գաղափարախոսություն կամ ազգի իդեալ։ Նրանք պաշտպանում էին «արվեստը հանուն արվեստի» նախադրյալը:

Սուպրեմատիզմի կարճ կյանք

Ռուսական հեղափոխության սկզբինարվեստագետներն ունեին արտահայտվելու լիակատար ազատություն, և դա հանգեցրեց կոնցեպտուալ փորձարկման: Այնուամենայնիվ, սուպրեմատիզմը խստորեն քննադատվում էր որպես բուրժուական արվեստ, պրոլետարիատի համար անհասկանալի և առանց որևէ նպատակի։ Այն գրաքննության ենթարկվեց և փոխարինվեց սոցիալիստական ​​ռեալիզմով, որն իսկապես ծառայում էր կուսակցության գաղափարական նպատակներին:

Ցուցադրողներ

1. Կազիմիր Մալևիչ

• Սև քառակուսի

Պետական ​​Տրետյակովյան պատկերասրահ, Մոսկվա, Ռուսաստան

1915 թվականին Մալևիչը (1879 թ. - 1935) գեղարվեստական ​​հեղափոխություն սկսեց «Սև քառակուսիով»։ Սա այն նկարն է, որը սկիզբ է դրել սուպրեմատիստական ​​շարժմանը։ Գաղափարն այն էր, որ պարզությունը հասցնի իր առավելագույն արտահայտմանը:

Այն կախված էր առաստաղի կողքին գտնվող երկու պատերի միջև ընկած անկյունում, մի վայր, որը ռուսական ավանդույթի համաձայն նվիրված է կրոնական սրբապատկերներին: Այդպիսով նա կասկածի տակ դրեց այն կատեգորիան, որին համապատասխանում է արվեստը:

Չնայած այն խիստ քննադատության էր ենթարկվում ոչնչի մասին ակնարկող նկար լինելու համար, այսօր հասկացվում է, որ այն դատարկ գործ չէ, այլ ավելի շուտ նշանակում է. բացակայությունը:

• Թռիչք ինքնաթիռ

Stedelijk թանգարան, Ամստերդամ, Նիդեռլանդներ

Մալեւիչը հետաքրքրված էր էզոթերիկ գրականությամբ և թեոսոֆիկ, ինչպես նաև Էյնշտեյնի հարաբերականության տեսությունը։ Մեկ այլ հարթության շուրջ հետազոտությունները նրան ստիպեցին ուսումնասիրել անսահման տարածության գաղափարը: Այս թեմայով նա գրել էմանիֆեստներ և մի քանի ելույթներ, որոնցում նա առաջարկում էր հասնել «ձևի զրոյին»:

Չնայած նա ցանկանում էր ներկայացնել «մաքուր» կերպարներ, նրա կրկնվող փոխաբերություններից մեկը ավիացիան էր, որպեսզի արտահայտի իր ցանկությունը թռչելու և ազատել մարդուն տարածա-ժամանակային պայմանականություններից. Այսպիսով, 1915 թվականի այս նկարում նա խաղում է թռիչքի ժամանակ ինքնաթիռ պատկերելու գաղափարի հետ:>Տուլայի տարածաշրջանային թանգարան, Ռուսաստան

1915-ից 1916 թվականներին ստեղծված այս աշխատանքը կարելի է հասկանալ որպես սուպրեմատիստական ​​արվեստի բնորոշ օրինակ : Դրանում կարող եք տեսնել ազատ ձևերը կոմպոզիցիայի մեջ։ Պատմելու կամ տարածության յուրացման փորձ չկա, դրանք ուղղակի ֆիգուրներն են իրենց առավելագույն աբստրակցիայի և «մերկության» մեջ:

2. Էլ Լիսիցկի. «Proun R. V. N. 2»

Sprengel Museum, Hannover, Գերմանիա

Լազար Լիսիցկին (1890 - 1941) ռուսական ավանգարդի ամենակարևոր նկարիչներից էր։ Թեև Մալևիչը նրա դաստիարակն էր և մաս էր կազմում սուպրեմատիստական ​​շարժմանը, քաղաքական իրավիճակի պատճառով նրա աշխատանքը թեքվեց դեպի կառուցողականություն: Այս ոճը շարունակվեց նույն ձևական որոնումներով, բայց հարմարեցվեց կոմունիստական ​​քարոզչությանը, որը հասանելի էր ժողովրդին:

1920-1925 թվականներին նա իր բոլոր ստեղծագործությունները անվանեց Proun : Այս տերմինը հորինել է նկարիչը և վերաբերում է ռուսերեն արտահայտությանը Proekt utverzdenijanovogo , որը նշանակում է «նախագիծ նորի հաստատման համար»։ Նրա իդեալում յուրաքանչյուր նկար «նոր ձևին» հասնելու ճանապարհին կայարան էր։

Այս իսկ պատճառով, «դեղանունը» փորձարարական և անցումային աշխատանք է ։ Այս նկարում դուք կարող եք տեսնել Մալևիչի ազդեցությունը մաքուր երկրաչափական պատկերների օգտագործման վրա, բայց դա նաև ցույց է տալիս նրա ոճը ճարտարապետական ​​կոմպոզիցիայում , որը նա տվել է տարրերին:

Այս աշխատանքը Այն պատրաստվել է 1923 թվականին: Այդ ժամանակաշրջանում Լիսիցկին տեղափոխվում է Հանովեր, որտեղ բնակություն է հաստատում իր արհեստանոցով և իրեն նվիրում գեղարվեստական ​​ուսումնասիրություններին: Այստեղ նա ընտրեց քառակուսի կտավ, որի վրա նա միտումնավոր ընտրեց սև, մոխրագույն և շագանակագույն երանգներ: Այս առումով նա հեռացավ սուպրեմատիստական ​​ծրագրից, որը պաշտպանում էր ուժեղ գույները: Ձևերը ուսումնասիրելուց ավելին, նկարիչը ցանկանում էր ուսումնասիրել տարածության կոնֆիգուրացիան:

3. Օլգա Ռոզանովա. «Ինքնաթիռի թռիչք»

Սամարայի տարածաշրջանային արվեստի թանգարան, Ռուսաստան

Օլգա Ռոզանովան (1886 - 1918) միացել է սուպրեմատիստական ​​շարժմանը 1916 թվականին: Թեև նրա աշխատանքը Նա ունեցել է ազդեցություն: կուբիզմից և ֆուտուրիզմից, շարժման հետ նրա շփումը թույլ տվեց իր նկարին հասնել աբստրակցիայի:

1916 թվականի այս նկարում կարելի է տեսնել, թե ինչպես է նա վերամշակել Մալևիչի առաջարկը, քանի որ այն արդյունավետորեն կենտրոնանում է մաքուր ձևերի վրա: . Այնուամենայնիվ,գույները և տարրերի դասավորությունը ազդարարում են որոշակի տարածական շարադրանք:

4. Լյուբով Պոպովա. «Պատկերային ճարտարապետություն»

Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Մադրիդ, Իսպանիա

Լյուբով Պոպովան (1889 - 1924) շարժման կարևորագույն ներկայացուցիչներից էր։ Նա հարուստ ընտանիքից էր, ուստի իր ճանապարհորդությունների ժամանակ շփվում էր եվրոպական ավանգարդների հետ։ Այնտեղից դուք կարող եք տեսնել ազդեցությունը, որը նա ունեցել է ֆուտուրիզմից և կուբիզմից :

Այս կերպ նա արտադրեց ստեղծագործություններ, որոնք միաձուլում էին տարբեր ոճեր: Փաստորեն, «Կոմպոզիցիա ֆիգուրներով»-ում կարելի է տեսնել առարկաների ներկայացումը տարբեր տեսանկյուններից, ինչպես կուբիզմում, և միևնույն ժամանակ ընկալել այն շարժումը, որը փնտրում էին ֆուտուրիստները։

Չնայած խանդավառությամբ պաշտպանում էր սուպրեմատիզմը և ցանկանում էր ուսումնասիրել մաքուր ձևի գաղափարը, նա չկարողացավ ընդհանրապես հեռանալ ներկայացուցչությունից : 1918 թվականի այս նկարում դուք կարող եք տեսնել պատկերներ, որոնք ակնարկում են տարածքների ճարտարապետական ​​կառուցմանը:

Մատենագիտություն.

• Բոլանյոս, Մարիա: (2007): Մեկնաբանեք արվեստը ամենահամընդհանուր գլուխգործոցների և նկարիչների միջոցով : Հակակետ.
• Holzwarth, Hans Werner and Taschen, Laszlo (Eds.): (2011). Ա Ժամանակակից արվեստ. Պատմություն իմպրեսիոնիզմից մինչև մեր օրերը . Տաշեն.
• Հոջ, Սյուզի. (2020): Կին նկարիչների համառոտ պատմություն: Բլյում: