Степски вук (1927) једно је од најпопуларнијих дела Хермана Хесеа. Она се бави двоструком природом јунака, између човека и вука, која главног јунака осуђује на немирну егзистенцију.

Књига је делом заснована на биографији Хермана Хесеа, који се борио са депресијом током целог живота. живот. Писан је у времену изолације и усамљености, у периоду кризе, када је аутор имао око 50 година.

Роман говори о поделама и унутрашњим психолошким противречностима и неидентификовању са буржоаским друштвом. овог тренутка.

Степски вук је критика цењена као једно од најиновативнијих дела аутора. Ево зашто.

Илустрација Дивљи пас од Цоринне Реид инспирисана дивљом природом човека.

Сажетак књиге

Роман је структуриран у четири дела:

• Увод
• Напомене Харија Халера: Само за луде
• Тракт Степенволф: Није за сваког
• Хари Следе Халерове напомене

Увод

Увод је написао нећак власника соба које је изнајмио Хари Халер, протагониста. Овај нећак ради као уредник и износи своје двосмислено мишљење о Харију, за којег каже да цени и да га сматра изузетно интелигентним и духовним бићем, а безконструкција и промена:

Човек никако није чврст и трајан производ (ово је, упркос опречним предосећањима његових мудраца, био идеал антике), он је пре есеј и прелаз; то није ништа друго до узак и опасан мост између природе и духа.

Управо тај чврст и дефинитиван појам идентитета Хари Халер мора да сруши пре него што уђе у Магично позориште, а начин да се то уради је кроз смех. Дакле, он не верује и исмијава све ове идентитете за које је раније веровао да су га дефинисали.

Можда ће вас занимати и: 25 кратких романа које морате прочитати.

Ликови

Ово су главни ликови романа

Степенски вук: Хари Халер

Он је главни јунак и центар романа. Хари Халер је мушкарац млађи од педесет година, разведен и усамљен. Такође је велики интелектуалац, заинтересован за поезију и стекао је много непријатеља захваљујући својим антиратним чланцима у годинама које су претходиле Другом светском рату.

Хари живи у дубини свог интелекта и презире прагматично света и буржоазије и простих животних задовољстава. Он себе назива степским вуком осуђеним на неразумевање и усамљеност, и подељен између свог насилног и животињског аспекта, вука, и свог племенитијег аспекта,човек.

Хермине (Арманда)

Она је прелепа млада жена која се спријатељи са Харијем и живи од мушкараца. Она има мајчинске инстинкте које показује у свом третману Харија. Она зна да ужива у животу и да живи у тренутку, и покушава да научи Харија свему томе, али у исто време, она је та која разуме његову страну Степског вука.

Пабло

Он је талентован музичар и Херминин пријатељ. Зна да свира све инструменте и говори неколико језика. Веома је популаран у подземљу задовољства. Хари га назива лепим, али површним човеком. Он је хедониста. У Магичном театру Пабло представља неку врсту просветљеног учитеља, који је научио да живи.

Марија

Она је прелепа млада жена, Херминин пријатељ и Харијев љубавник. Она је веома добра плесачица. Марија тера Харија да поново цени сензуална и баналнија задовољства живота.

Филм Степски вук (1974)

Књигу је направио филм амерички редитељ Фред Хејнс . У њему је глумио познати швајцарски класични глумац Макс фон Сидов (И), који је такође глумио у класику Седми печат (1957) у режији Ингмара Бергмана. Филм је користио најсавременије визуелне ефекте. Можете погледати цео филм Степски вук испод.

О Херману Хесеу (1877-1962)

Рођен у Калву, Немачка.Његови родитељи су били протестантски мисионари. Са тринаест година преселио се у Базел у Швајцарској и почео да ради као слободни продавац књига и новинар. Стекао је швајцарско држављанство и настанио се у овој земљи.

Писао је приповетке, прозу и поезију. Током свог живота борио се са депресијом; проучавао Фројда и анализирао га је Јунг. Аутор је окарактерисан као „трагач“ и у његовим делима се истиче утицај духовности, филозофије и психологије, посебно кинеске и индијске филозофије.

Хесе је подржавао пацифистичко мишљење. Током Првог светског рата давао је књиге ратним заробљеницима. За време нацистичке Немачке забранили су његова дела. Добио је Нобелову награду 1946. године, захваљујући томе што његова дела представљају пример класичних хуманитарних идеала, као и дубину, храброст и висок квалитет његовог књижевног стила.

Портрет Хермана Хесеа

Дела Хермана Хесеа

Ово су нека од најпризнатијих ауторових дела:

• Демијан (1919)
• Сидарта (1922)
• Степски вук (1927)
• Нарцис и Голмундо (1930)
• Путовање на Оријент (1932)
• Игра с перлама (1943)

Уредник представља Степског вука као рукопис који је написао Хари Халер, и сврстава га у фикцију, иако не сумња да је под утицајем ситуација из стварног живота

Белешке Харија Халера: само за луде

Хари Халер одлучује да изнајми неке собе. Себе представља као странца, интелектуалца, љубитеља поезије, који се бори са великом муком у психи. Себе назива „Степским вуком“ који је осуђен на неразумевање и усамљеност.

Једне ноћи, док излази, на мрачним вратима се појављује загонетни знак који каже: „Магично позориште...Улаз није за свакога. ." И неколико тренутака касније: "...Само за луде...". Хари не може да отвори врата, али се појављује трговац са великом рекламом за позориште чаробњака, и када га Хари пита, даје му малу књигу. Када је код куће, Хари на своје изненађење открива да је књига написана о њему.

Степпенволф Трацт: Није за сваког

Књига коју је Хари пронашао састоји се од манифеста који изражава са циљем и критичко виђење сукоба, снага и слабости свих оних који себе сматрају степским вуковима. Они верују да имају унутрашњу борбу између свог племенитијег дела, човека, и свог нижег дела, животиње.

Манифест изражава Харијеву одлуку даизвршио самоубиство у педесетој години, а Хари поздравља ову реченицу.

Следе белешке Харија

Разочаран буржоаским животом, осећајући дубоку усамљеност и размишљајући о самоубиству, након много сати хода, Хари стиже у трака Црни орао . Тамо упознаје Хермину, прелепу младу жену која живи од мушкараца. Хермина се према Харију понаша као да је њен син и изазива га да је послуша у свему што она захтева.

Хари радо прихвата. Хермине учи Харија једноставним животним задовољствима, како да се препусти или купи грамофон да слуша музику. Такође га упознаје са својим пријатељима, Паблом, музичарем посвећеним хедонизму, и лепом и младом Маријом, која постаје Харијева љубавница. Хермина упозорава Харија да мора да послуша њену самртну жељу, да је убије.

Хари је позван на велики костимографски бал, где он посвећује своју љубав према Хермини свадбеним плесом. На крају, Пабло их позива да уживају у његовом Магичном театру.

Позориште има велико огледало на улазу у којем се огледа више људи са којима се Хари идентификује, а не само вук и човек. Да бисте ушли у Харију, морате се свима њима насмејати.

Позориште се састоји од бесконачних врата и иза њих је све што Хари тражи. Позоришни доживљај је сличан ноћној мори: прво доживите рат, па место сасве жене које је Хари желео, онда води дубоку дискусију са Моцартом где Хари критикује Гетеа.

На крају Хари проналази Хермину и Пабла како спавају и голи. Верујући да је ово време да испуни Херминину самртну жељу, он је убоде ножем. У том тренутку се појављује Моцарт, Харијев велики идол и ментор. Моцарт позива Харија да мање критикује, више слуша и научи да се смеје животу.

Због тога што је илузије позоришта схватио као стварност и убио илузију која представља Хермиону, Хари је осуђен на одрубљивање главе. Жири осуђује Харија на вечни живот, забрањује му излазак у позориште чаробњака на дванаест сати и исмејава Харију неподношљивим смехом. На крају Хари схвата да мора да покуша да преуреди делове који чине његов живот, покушавајући да научи да се смеје.

Анализа књиге

Роман се врти око анализе, проучавања и артикулацију Харија Халера, посебно проучавање његовог ума и његове психе.

Имамо различите тачке гледишта о Харију:, визију уредника, објективно представљање „Трактата Степпенволф“, да што се огледа у песмама које је написао Хари, и коначно, у песмама самог Харија Халера.

Нарација, ритам и тон су вођени Харијевим умом и расположењем. Такође, у неким деловима су границе фикције и стварностипостају замагљени и прате, више од логике и рационалног времена, трансгресије маште, метафоре, симбола и снова.

Шта је степски вук?

Степски вук се може посматрати као метафора за тип човека. Пре свега, он је особа која је незадовољна собом и својим животом, јер верује да је сачињена од две непомирљиве природе: вука и човека.

Човек одговара „лепим мислима“, „племенитим“. осећања“ и деликатна“ и такозвана „добра дела. Вук се саркастично ругао свему томе, „удахнуо је мржњу и био је страшни непријатељ према свим људима, а њихови манири и обичаји су лагани и искривљени“.

Ове две природе „биле су у сталној и смртоносној мржњи, и свака један је живео искључиво за мучеништво другог(....)".

Намучени уметник и заблуде величине

Степски вук је подељен између две природе супротних полова који су слични, више. него човеку и вуку, божанском и демонском. Дато му је да лута између обмана величине и најдубљих понора кривице и депресије. Он је такође осетљиво биће које интензивно живи, било да би ценио уметничко дело, било да би бранио своју мисао.

То су људи који су на периферији; на сличан начин као странци не припадају свету у коме живе и имају ајединствена, другачија визија. Такође су изузетно интелигентни и склони да се изгубе у лавиринтима свог ума и својих мисли, из тог разлога не знају једноставно да живе, само мисле, филозофирају, разумеју, критикују, анализирају итд.

На терену Емоционални људи већину времена живе у дубоким депресијама. Они су ноћна бића: ујутру се осећају катастрофално, а ноћу достижу свој највећи врхунац енергије. Њихова депресивна стања прекидају тренуци екстазе, у којима осећају да су имали контакт са вечношћу и са самим божанским.

У тим тренуцима могу да створе своја најсавршенија уметничка дела, а ова и тренуци, под оваквом логиком, кажу да надокнађују тугу свих осталих. Тренутак стварања је описан на овај начин:

(...) у својим ретким тренуцима среће нешто тако снажно и тако неизрециво лепо, пена тренутног блаженства често скаче тако високо и блиставо изнад мора патње, коју овај кратки бљесак среће допире и блиставо очарава друге људе. Тако настају, као драгоцена и одбегла пена среће на мору страдања, сва она уметничка дела, у којима се један измучени човек уздиже за тренутак тако високо изнад сопствене судбине, да му срећа блиста као звезда, и свимакоји то виде, чини им се нечим вечним, као њихов сопствени сан о срећи. (....)

Мазохизам, казна и кривица

Ова дубока стања депресије праћена су кризама кривице, жељом да будете кажњени до просјачења, самодеструктивним понашањем и мисли суицидалне.

Мазохиста проналази свој идентитет, дефиницију и сопствену вредност у својој упорности да пати. Дакле, ово је карактеристична мисао Степског вука:

Веома сам радознао да видим колико је човек заиста способан да издржи. Чим достигнем границу подношљивог, биће још да се отвори и врата и изаћи ћу.

Бити осуђен на смрт, као Хари у Магичном театру, идеалан је и савршена ситуација за мазохисту: представља „заслужену“ казну која ће, поред уношења бола, окончати његов живот, а умирање је и његова најдубља жеља.

Слобода, независност и самоћа

Степски вук не прави компромисе и понаша се кохерентно у складу са својом скалом вредности, (не скалом друштвених или других спољних интереса), чувајући тако свој интегритет:

„Никад се није продао за новац или удобност, никада женама или моћницима више од стотину пута повукао и одгурнуо од себе оно што је у очима целог света чинило његове одлике и предности, да би уместо тога сачувао своју слободу.

Његова најдрагоценија вредност је слобода инезависност. И у том смислу се односи на дивљу природу вука, који се не да укротити и повинује се само сопственим хировима.

То је слобода са превисоком ценом: „(.. .) његов живот не може Није суштина, нема форму“. Он нема одговорност, нема сврху, није продуктиван, нити доприноси друштву, као што би то урадио неко ко има струку или занат.

Ни он нема афективних веза које га везују. Живи у апсолутној самоћи:

Одбрани своју најдрагоценију вредност, слобода, постала је једна од његових највећих реченица. Усамљеност је толико важан и дубок аспект да се чак и пореди са смрћу:

(...) његова независност је била смрт, да је био сам, да га је свет на злокобан начин напустио, да су људи није јој уопште сметало; штавише, није то учинио ни он сам, који се полако давио у све слабијој атмосфери недостатка третмана и изолације.

Критика буржоазије

Степски вук је у конфликтном односу са буржоазијом. С једне стране, он презире осредњост, конформизам и продуктивност буржоаске мисли, а с друге га привлачи због удобности, реда, чистоће исигурност која га подсећа на мајку и дом.

Од говора Степског вука, буржоазија је пре свега осредња и непристрасна. Он се не предаје ниједном циљу: ни духовном позиву, ни хедонизму ниских наслада. Он живи у удобном положају у средини, са само мало од ова два света, и брани пре свега „ја“ и појединца, за кога препуштање било ком циљу подразумева његово уништење.

Из тог разлога. , вук сматра буржуја слабим. Ова критика пада и на тренутну владу, у атмосфери жеље за ратом у Немачкој, пре Другог светског рата, као и на тенденцију да не преузимамо своју индивидуалну одговорност пред владом:

Буржуја То је, дакле, по природи створење са слабим виталним импулсом, плашљиво, плаши се предаје себе, лако је владати. Зато је власт заменио већинским режимом, силу законом, одговорност бирачким системом.

Вишеструко сопство

Роман показује да посматрајући идентитет као целину, он је ништа више од илузије. Мушкарци су, не само како је Хари Халер веровао, делом људи, а делом животиње, већ имају и многе друге аспекте. Идентитет је сличнији вишеструким слојевима лука. Појам „ја“ је такође више од објективног појма, фикције, подложне