მექსიკის სახვითი ხელოვნების სასახლე: ისტორია და მახასიათებლები

Melvin Henry 26-02-2024
Melvin Henry

Სარჩევი

სახვითი ხელოვნების სასახლე მეხიკოში არის მრავალფუნქციური შენობა, რომლის მემკვიდრეობამ და ისტორიულმა ღირებულებამ განაპირობა ის, რომ იგი 1987 წელს მექსიკის მთავრობამ ერის მხატვრულ ძეგლად გამოაცხადა. რამდენიმე წლის განმავლობაში ის იყო ეროვნული შტაბ-ბინა. სახვითი ხელოვნების ინსტიტუტი (INBA).

მშენებლობის პროცესი დაიწყო პორფირიო დიასის დიქტატურის დროს, კონკრეტულად 1904 წელს, მექსიკის რევოლუციამდე ცოტა ხნით ადრე. ეს იყო გამიზნული, რომ ყოფილიყო ეროვნული თეატრის ახალი შტაბი.

Იხილეთ ასევე: ტოპ 52 საინტერესო ფილმი, რომელიც უნდა ნახოთ და გირჩევთ

თავდაპირველად იტალიელი არქიტექტორის ადამო ბოარის დიზაინი და მოვლა იყო მინდობილი, შენობა შეფერხებები განიცადა ფედერიკო ე. Mariscal-მა მიიღო მისი დასრულება.

ნამდვილად, მშენებლობა შეჩერდა 1916 წელს, შემდეგ კი იყო ორი მცდელობა მისი განახლების 1919 და 1928 წლებში. ამ ხანგრძლივი და პრობლემური პროცესის შემდეგ, იგი განახლდა 1931 წელს, მეთვალყურეობის ქვეშ. მარისკალი და ბოლოს, სასახლე გაიხსნა 1934 წელს.

პოლიტიკური კრიზისი, რომელიც მოჰყვა მექსიკის რევოლუციას, იყო ერთ-ერთი განმსაზღვრელი, მაგრამ არა ერთადერთი. შეფერხებები ასევე ეხმაურება ეკონომიკური რესურსების ნაკლებობას და ტექნიკურ ასპექტებს, როგორიცაა მიწის ჩაძირვა.

თუმცა ამ ყველაფერმა ხელი არ შეუშალა, არამედ, პირიქით, იყო შესაძლებლობა გადახედვა და გადახედვა. თანამედროვე მექსიკის კულტურის ემბლემატური ნაწარმოების კონსოლიდაცია. გავიგოთ მეტი მისი ისტორიის შესახებ დამახასიათებლები.

დახასიათებები

მისი საწყისი შთაგონება იყო არტ ნუვო

გეზა მაროტი: თეატრის ოთახის ჭერი.

მექსიკის სახვითი ხელოვნებისა და ლიტერატურის ეროვნული ინსტიტუტის მიერ რედაქტირებული და გამოცემული წიგნის მიხედვით სახვითი ხელოვნების სასახლე ჩასახვიდან დღემდე , რომელიც გამოსცა და გამოსცა მექსიკის სახვითი ხელოვნებისა და ლიტერატურის ეროვნული ინსტიტუტი (2012), ბოარი განსაკუთრებით ევალებოდა ექსტერიერს. პირველ შეჩერებამდე, გარდა იმისა, რაც ეხება გუმბათოვანი სისტემის მოპირკეთებას.

შენობა გამიზნული იყო საუკუნის დასაწყისის უნივერსალურობისა და პროგრესის იდეალებში ჩასაწერად. იმ დროს მოდაში არსებული სტილი შეესაბამებოდა ე.წ არტ ნუვო , მხატვრულ მოძრაობას, რომელიც გაჩნდა მე-19 საუკუნის ბოლოს.

არტ ნუვო განზრახული აქვს მოიცვას, ერთი მხრივ, ერთი მხრივ, რესურსები, რომლებსაც ახალი ინდუსტრიული მასალები სთავაზობდა ხელოვნებას; მეორეს მხრივ, იგი ცდილობდა აღედგინა ესთეტიკური ღირებულებები, რომლებიც ინდუსტრიულმა რევოლუციამ მოიპარა, განსაკუთრებით არქიტექტურიდან და ყოველდღიური საგნებიდან.

მრუდი ხაზი იყო ამ ესთეტიკის უდიდესი რესურსი. მასთან ერთად დაირღვა ინდუსტრიული მასალების სიხისტე, რაც მათ ბუნების ფორმებისა და მოტივების სინუსურობას ექვემდებარება.

ის შეიცავს არტ დეკო-ს ელემენტებს

სახვითი ხელოვნების სასახლის ინტერიერი.

პროექტის შეწყვეტის შემდეგ დასრულებაზე პასუხისმგებელი იყო არქიტექტორი.ფედერიკო ე მარისკალი. მან დაიწყო მისია პასკუალ ორტის რუბიოს (1930-1932) მთავრობის დროს. იმ წლებში, პირველი მსოფლიო ომის შემდეგ, art nouveau დაკარგა სიახლე და მართებულობა.

ახალი ესთეტიკა გაბატონდა, უდავოდ მე-20 საუკუნის დასაწყისის ავანგარდის, განსაკუთრებით კონსტრუქტივიზმის გავლენის ქვეშ. კუბიზმი და ფუტურიზმი. არტ დეკოში ბაუჰაუსის გავლენამ ასევე მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა.

ეს იყო მექსიკაში Palacio de Bellas Artes-ში, ტალღოვანებასთან და ხელოვნებისთვის დამახასიათებელ სენსუალურობასთან ერთად. გამოჩნდა nouveau , გეომეტრიული ელემენტები და უფრო დიდი ესთეტიკური „რაციონალიზმი“.

მოიწოდებს ნაციონალიზმს მექსიკური ესთეტიკური ელემენტების მეშვეობით

სახვითი ხელოვნების სასახლის დეკორატიული დეტალები.

თუმცა, ამან არ უნდა დაგვაჯეროს, რომ ფედერიკო ე. მარისკალის მზერა უგულებელყოფს ახალ პოლიტიკურ, კულტურულ და ესთეტიკურ გზებს, რომლებსაც მექსიკა მიჰყვებოდა, იდენტიფიცირებული ნაციონალიზმთან. პირიქით, არქიტექტორი ღიაა თავისი ისტორიული დროის კულტურულად აყვავებული რეალობისთვის.

1920-იანი წლებისთვის არ იყო მხოლოდ ნაციონალისტური მხატვრული აჯანყება ისეთი მოღვაწეების ხელში, როგორიცაა დოქტორი ატლი (ჟერარდო მურილო). ), არამედ რეალობად იქცა მექსიკური მურალიზმი. თავისი თანამედროვეების მსგავსად, მარისკალიც ერთგულია გამართლების საქმეშიმექსიკური კულტურის ესთეტიკური ელემენტები. ამრიგად, სახვითი ხელოვნების სასახლე გარკვეულწილად წარმოადგენს ქვეყნის სოციალურ, პოლიტიკურ, კულტურულ და ესთეტიკურ გარდამავალ პროცესს.

მისი ცვლილებები გამოხატავს ერის პოლიტიკურ და კულტურულ შემობრუნებას

Palacio de Bellas Artes-ის მთავარი ოთახის ჭერი.

კულტურული ცვლილება მხოლოდ სასახლის ესთეტიკაში არ იყო გამოხატული. მან ასევე გამოხატა საკუთარი თავი მის კონცეფციაში და მის ფუნქციაში.

თუ ბოარისთვის შენობა იყო ჩაფიქრებული, როგორც „დიდი თეატრი დიდი ყვავილოვანი სივრცეებით პორფირიული ელიტების დასასვენებლად“ (2012: გვ. 18), Mariscal. აზრი, რომელიც უნდა იყოს ნაციონალისტური ხელოვნების გამოფენის სივრცე.

ასე შეიცვალა მისი ფუნქცია და, რა თქმა უნდა, სახელწოდებაც. ნაციონალური თეატრიდან კომპლექსს ეწოდა სახვითი ხელოვნების სასახლე .

ეს არის მულტიდისციპლინარული სივრცე

სახვითი ხელოვნების სასახლის თეატრალური დარბაზი<. 1>

წიგნი სახვითი ხელოვნების სასახლე დაარსებიდან დღემდე გვამცნობს, რომ შენობა შეიცავს „ფრესკული ნამუშევრები, ორი მუზეუმი, საკონფერენციო დარბაზები, წიგნის მაღაზიები, რესტორანი, თეატრი თავისით. ობიექტები, ოფისები და პარკინგი“ (2012: გვერდი 19).

ეს აღწერა ასახავს იმ აქტივობების სამყაროს, რომლებიც შესაძლებელია სივრცეში, მაგრამ განსაკუთრებით ადასტურებს იმ ლიდერების ხედვას, რომლებიც ცდილობდნენ რევოლუციური ნაბიჯის გადადგმას.მექსიკელი ერის ახალი გეგმისკენ პროექტს ენერგიით აღსავსე.

მისი თეატრის დარბაზის ხისტი ფარდა ეროვნული სიმბოლოა

ჰარი სტონერი: Palacio de Bellas Arts-ის თეატრის ფარდა .

სახვითი ხელოვნების სასახლეში განთავსებულია მნიშვნელოვანი თეატრალური ოთახი, რადგან იგი თავდაპირველად ჩაფიქრებული იყო როგორც ძველი ეროვნული თეატრის ახალი ადგილი. საჭირო იყო მისი ახალი ფარდით უზრუნველყოფა. შესაძლო ხანძრის შიშმა შექმნა ინოვაციური იდეა Boari-ში, მის პირველ დიზაინერში.

Boari-მ შესთავაზა ხისტი ორკედლიანი ფოლადის კედელი გოფრირებული ფურცლით. მათში გამოსახული იქნებოდა მექსიკის ველის ვულკანები: პოპოკატეპეტლი და იზტაკიჰუატლი.

ბოარის მიერ შემუშავებული პროექტი შეასრულა მხატვარმა და დეკორატორმა ჰარი სტონერმა, რომელიც წარმოიშვა ლუი ტიფანიდან. Ნიუ იორკი. ნამუშევარი შესრულდა თითქმის მილიონი ცალი ოპალესცენტური მინის მეტალის ანარეკლებით, თითოეული ზომით 2 სმ.

მისი გაფორმება მოიცავდა საერთაშორისო მხატვრების მონაწილეობას

Agustin Querol: პეგასუსი . სკულპტურული ჯგუფის დეტალი.

პროექტზე პასუხისმგებელებმა, განსაკუთრებით პირველ ეტაპზე, დასრულებისა და დეკორაციისთვის მიმართეს საერთაშორისო ცნობილ მხატვრებს. ეს აჩვენებს უნივერსალურობის მოწოდებას, რომლითაც პროექტი დაიბადა. მექსიკას სურდა ჩაცმა"თანამედროვე" თანამედროვე სამყაროსთან, როგორც ეს იყო დანარჩენ ლათინურ ამერიკაშიც.

მოწვეულ მხატვრებს შორის შეიძლება აღინიშნოს ლეონარდო ბისტოლფი, რომელმაც ქანდაკებები მთავარ ფასადზე გააკეთა. მის გვერდით ალექსანდრო მაზუკოტელი, გარე რკინის ნაკეთობების შემსრულებელი არტ ნუვო სტილში. სასახლის პეგასუსი იყო მხატვარ აგუსტინ კვეროლის პასუხისმგებლობა.

აუცილებლად უნდა აღვნიშნოთ გეზა მაროტი, რომელსაც ევალებოდა „თეატრის გუმბათის და მანათობელი ჭერის დასრულება და ფრესკულ თაღზე მოზაიკა. of the proscenium” (2012, გვ. 22).

იხილეთ აგრეთვე Teatro Colón ბუენოს აირესში.

სტრუქტურული ელემენტები და გამოყენებითი ხელოვნება

სტრუქტურების დეტალები პროსცენიუმის ჭერის.

იმ მახასიათებლებთან ერთად, რომლებიც უკვე აღვწერეთ, რომლებიც მოიცავს გადახლართულ სტილისტურ და ისტორიულ ნიშან-თვისებებს, ასევე აუცილებელია აღვნიშნოთ რამდენიმე დეტალი დანართში არსებული გამოყენებითი ხელოვნებისა და ნახსენები ზოგიერთი კონსტრუქციული ელემენტის შესახებ. წიგნში სახვითი ხელოვნების სასახლე ჩასახვიდან დღემდე . ჩვენ არ ვიქნებით ამომწურავი, მაგრამ ეს იქნება მიდგომა ყველაზე წარმომადგენლობით.

  • ჯამური სიმაღლე 53 მეტრი;
  • სამი შესასვლელი მთავარ ფასადზე;
  • 20>ლობი მართკუთხა "მექსიკის" ვენების წითელი მარმარილოს საფარით კედლებზე, სვეტებზე (თუნუქის საყელოებით) და პილასტრებზე და იმპორტირებული გრანიტითნიშები.
  • ბილეთების ოფისები: ოთხი ბილეთების ოფისი ორი ფანჯრით, ბრინჯაოსა და სპილენძით გაჭედილი.
  • ხუთი კიბე, სამი ცენტრალური შავი "მონტერეის" მარმარილოდან და ორი გვერდითი ნორვეგიული გრანიტით.
  • ცენტრში განთავსებული სამმაგი გუმბათი;
  • ხელოვნური განათება დამზადებულია არაპირდაპირი დიფუზური შუქით ჭერსა და გუმბათში, წყაროების მსგავსი ოთხი ნათურა; ბოლო დონეზე, კიდევ ოთხი მონუმენტური ნათურა, თავზე გამოსახული მაიას ღმერთის ჩაკის გამოსახულებები.
  • სათავსო გარშემორტყმული ოახაკას ონიქსის დიფუზორით ნათურების დიდი რგოლით;
  • სტარტებში განთავსებული პატარა ფანჯრები. ნახევრად გუმბათები და შვიდი დიდი სარკმელი ჩრდილოეთით და სამხრეთით.
  • სვეტებზე და კიბეების ქვედა ზედაპირებზე გუმბათების საყრდენი თაღები.

მექსიკური კოლექცია. მიურალიზმი Palacio de Bellas Artes-ში

გარდა იმისა, რომ არის ადგილი მნიშვნელოვანი სცენურ-მუსიკალური მოვლენებისთვის თავისი ბრწყინვალე თეატრით, Palacio de Bellas Artes ასევე არის მექსიკელთა ზოგიერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ფრესკული ნამუშევრის მცველი. მხატვრული მოძრაობა

ეს არის მექსიკური მურალიზმის 17 ცალი კოლექცია, რომელიც განაწილებულია პირველ და მეორე სართულებზე. კოლექცია შედგება შემდეგი ნაწილებისგან:

José Clemente Orozco-ს ფრესკები

José Clemente Orozco: Katharsis . 1934. ფრესკა ლითონის ჩარჩოზეტრანსპორტირებადი. 1146×446 სმ. სახვითი ხელოვნების სასახლე, მეხიკო.

შეიტყვეთ მეტი მექსიკური მურალიზმის ისტორიის, მახასიათებლების, ავტორებისა და ნამუშევრების შესახებ.

დიეგო რივერას ფრესკები

დიეგო რივერა : ადამიანი, რომელიც აკონტროლებს სამყაროს . ფრესკა ლითონის ჩარჩოზე. 4,80 x 11,45 მეტრი. 1934. Palacio de Bellas Artes, Mexico City.

გაეცანით ფრესკის ისტორიასა და მნიშვნელობას სტატიაში ადამიანი, რომელიც აკონტროლებს სამყაროს დიეგო რივერას.

<. 0>დიეგო რივერა: პოლიპტიქი მექსიკური ცხოვრების კარნავალი . პანელი 1, დიქტატურა ; პანელი 2, ჰუიჩილობოს ცეკვა ; პანელი 3, მექსიკის ფოლკლორი და ტურიზმი და პანელი 4, აგუსტინ ლორენცოს ლეგენდა . 1936. ფრესკა გადასატან ჩარჩოებზე. სახვითი ხელოვნების სასახლე, მეხიკო.

დიეგო რივერას ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევრების შესახებ მეტი ინფორმაციისთვის იხილეთ სტატია დიეგო რივერას ფუნდამენტური ნამუშევრები.

დიეგო რივერა: რუსეთის რევოლუცია ან მესამე საერთაშორისო . 1933. სახვითი ხელოვნების სასახლე, მეხიკო.

Იხილეთ ასევე: ნიკოლოზ მაკიაველის „უფლისწულის განმარტება“ (შეჯამება და ანალიზი)

დავით ალფარო სიკეიროსის ფრესკები

დევიდ ალფარო სიკეიროსი: კუაჰტემოკის ტანჯვა და კუაჰტემოკის აპოთეოზი . 1951. სახვითი ხელოვნების სასახლე მეხიკოში.

აღმოაჩინე მექსიკური მურალიზმის მნიშვნელობის გასაგებად.

ახალი დემოკრატია : პანელი 1, ომის მსხვერპლი (3.68 x 2.46მ); პანელი 2, ახალი დემოკრატია (5,50 x 11,98 მ) და პანელი 3, ფაშიზმის მსხვერპლი (3,68 x 2,46 მ). 1944. სახვითი ხელოვნების სასახლე მეხიკოში.

ფრესკა ხორხე გონსალეს კამარენა

ხორხე გონსალეს კამარენა: განთავისუფლება ან კაცობრიობა ათავისუფლებს თავს უბედურებისგან. . 1963. აკრილი ტილოზე მობილურ ჩარჩოზე. 9,80 მ × 4,60 მ. სახვითი ხელოვნების სასახლე მეხიკოში.

რობერტო მონტენეგროს ფრესკები

რობერტო მონტენეგრო: ქარის ალეგორია ან მშვიდობის ანგელოზი . 1928. ფრესკა მობილური პოლიესტერისა და მინაბოჭკოვანი ჩარჩოზე. 3,01 მ × 3,26 მ.

მანუელ როდრიგეს ლოზანოს ფრესკები

მანუელ როდრიგეს ლოზანო: ღვთისმოსაობა უდაბნოში . 1942. ფრესკა. 2.60 მეტრი × 2.29 მეტრი.

ფრესკები რუფინო ტამაიოს მიერ

რუფინო ტამაიო: მარცხნივ: ჩვენი ეროვნების დაბადება. 1952. ვინელიტი ტილოზე. 5.3×11.3მ. მარჯვნივ: მექსიკა დღეს . 1953. ვინელიტი ტილოზე. 5,32 x 11,28 მ. სახვითი ხელოვნების სასახლე მეხიკოში.

ბოლო მოსაზრებები

ყველაფერი, რაც აქამდე იყო ნათქვამი, საშუალებას გვაძლევს გავიგოთ მეხიკოში მდებარე სახვითი ხელოვნების სასახლის მემკვიდრეობა და კულტურული ღირებულება. მასში ერთდროულად ხვდება სწრაფვა უნივერსალურობისკენ, ეროვნული იდენტობის დაცვისა და პროგრესისთვის ღია მომავლისადმი ერთგულება.

Melvin Henry

მელვინ ჰენრი არის გამოცდილი მწერალი და კულტურული ანალიტიკოსი, რომელიც იკვლევს საზოგადოების ტენდენციების, ნორმებისა და ღირებულებების ნიუანსებს. დეტალების და ვრცელი კვლევის უნარით, მელვინი გთავაზობთ უნიკალურ და გამჭრიახ პერსპექტივებს სხვადასხვა კულტურულ ფენომენებზე, რომლებიც გავლენას ახდენენ ადამიანების ცხოვრებაზე რთული გზებით. როგორც მოყვარული მოგზაური და სხვადასხვა კულტურის დამკვირვებელი, მისი ნამუშევარი ასახავს ადამიანის გამოცდილების მრავალფეროვნებისა და სირთულის ღრმა გაგებასა და შეფასებას. მიუხედავად იმისა, ის იკვლევს ტექნოლოგიების გავლენას სოციალურ დინამიკაზე თუ იკვლევს რასის, სქესის და ძალაუფლების კვეთას, მელვინის ნაწერი ყოველთვის დამაფიქრებელი და ინტელექტუალურად სტიმულია. მისი ბლოგის კულტურის ინტერპრეტაციით, გაანალიზებით და ახსნით, მელვინი მიზნად ისახავს შთააგონოს კრიტიკული აზროვნება და ხელი შეუწყოს მნიშვნელოვან საუბრებს იმ ძალების შესახებ, რომლებიც აყალიბებენ ჩვენს სამყაროს.