Дворец изящных искусств в Мехико - это многофункциональное здание, наследие и историческая ценность которого позволили мексиканскому правительству объявить его художественным памятником нации в 1987 г. В течение нескольких лет здесь находилась штаб-квартира Национального института изящных искусств (INBA).

Строительство началось во время диктатуры Порфирио Диаса, а именно в 1904 году, незадолго до Мексиканской революции, и ему было суждено стать новым домом для национального театра.

Первоначально здание было поручено проекту и заботам итальянского архитектора Адамо Боари, но в процессе строительства возникли перебои, прежде чем Федерико Э. Марискаль получил заказ на его завершение.

Фактически, строительство было приостановлено в 1916 г., затем последовали две попытки возобновить его в 1919 и 1928 г. После этого долгого и богатого событиями процесса оно было возобновлено в 1931 г. под руководством Марискаля, а окончательно дворец был открыт в 1934 году.

Политический кризис, приведший к мексиканской революции, был одним из определяющих факторов, но не единственным. Перерывы были также вызваны нехваткой экономических ресурсов и техническими аспектами, такими как проходка земли.

Однако все это не поставило точку, напротив, дало возможность переориентировать и укрепить знаковое произведение современной мексиканской культуры. Давайте узнаем больше о его истории и особенностях.

Характеристики

Его первоначальным источником вдохновения был модерн

Géza Maróti: Потолок театрального зала.

Согласно книге Дворец изящных искусств от замысла до наших дней отредактированный и опубликованный Национальным институтом изящных искусств и литературы Мексики (2012), Боари был особенно ответственен за экстерьер до его первой приостановки, за исключением отделки купольной системы.

Здание должно было соответствовать идеалам универсальности и прогресса начала века. В то время в моде был стиль так называемого модерн художественное направление, возникшее в конце XIX века.

Сайт модерн Цель заключалась в том, чтобы, с одной стороны, использовать ресурсы, которые новые промышленные материалы предложили искусству, а с другой - восстановить эстетические ценности, которые промышленная революция отняла у архитектуры и, в частности, у предметов быта.

Изогнутая линия была большим ресурсом этой эстетики, разрушая твердость индустриальных материалов и подчиняя их извилистости форм и мотивов природы.

Он содержит элементы арт-деко

Интерьер Дворца изящных искусств.

За завершение проекта после его прерывания отвечал архитектор Федерико Э. Марискаль, который начал свою миссию при правительстве Паскуаля Ортиса Рубио (1930-1932 гг.). В годы после Первой мировой войны модерн потеряла свою новизну и актуальность.

Возникла новая эстетика, несомненно, под влиянием авангардных движений начала 20 века, особенно конструктивизма, кубизма и футуризма. В арт-деко Влияние Баухауса также сыграло важную роль.

Таким образом, во Дворце искусств в Мехико вместе с волнистостью и чувственностью модерн геометрические элементы и появился больший эстетический "рационализм".

Он призывает к национализму через мексиканские эстетические элементы.

Декоративные детали Дворца изящных искусств.

Однако это не должно наводить нас на мысль, что взгляды Федерико Э. Марискаля игнорировали новые политические, культурные и эстетические пути, по которым шла Мексика, отождествляемые с национализмом. Напротив, архитектор показал себя открытым к культурно процветающей реальности своего исторического периода.

К 1920-м годам не только произошел художественный бунт националистов, таких как доктор Атль (Херардо Мурильо), но и мексиканский мурализм стал реальностью. Как и его современники, Марискаль посвятил себя задаче возвращения эстетических элементов мексиканской культуры. Таким образом, Паласио де Беллас Артес представляет собой, в некотором роде, это здание.процесс социальных, политических, культурных и эстетических преобразований в стране.

Его изменения выражают политические и культурные сдвиги в стране.

Потолок главного зала Паласио де Беллас Артес.

Культурные изменения выразились не только в эстетике дворца, но и в его концепции и функции.

Если для Боари здание было задумано как "большой театр с большими цветочными пространствами для развлечения порфирийской элиты" (2012: стр. 18), то Марискаль считал, что оно должно стать местом для выставки националистического искусства.

Так изменилась его функция и, конечно, название. Из Национального театра комплекс был переименован во Дворец изящных искусств. .

Это многопрофильное пространство

Театральный зал Паласио де Беллас Артес.

Книга Дворец изящных искусств от замысла до наших дней сообщает нам, что в здании находятся "фрески, два музея, конференц-залы, книжные магазины, ресторан, театр и его помещения, офисы и парковка" (2012: стр. 19).

Это описание дает представление о вселенной деятельности, которая возможна в этом пространстве, но особенно свидетельствует о видении тех лидеров, которые намеревались придать революционный поворот, чтобы придать динамизм проекту в направлении нового плана мексиканской нации.

Жесткий занавес его театрального зала является национальным символом.

Гарри Стоунер: Занавес театра Паласио де Беллас Артес.

В Паласио-де-Беллас-Артес находится важный театральный зал, поскольку он изначально задумывался как новое место для старого Национального театра. Необходимо было обеспечить его новым занавесом. Страх перед возможными пожарами породил новаторскую идею у Боари, его первого дизайнера.

Боари предложил жесткую двустенную стальную стену с облицовкой из ребристого листового металла, изображающую вулканы долины Мексики: Попокатепетль и Ицтачиуатль.

Проект, задуманный Боари, был выполнен художником и сценографом Гарри Стоунером, который приехал из Дома Луиса К. Тиффани в Нью-Йорке. Работа была сделана из почти миллиона кусочков опалового стекла с металлическими отблесками, каждый размером 2 см.

В его оформлении принимали участие художники международного уровня

Агустин Квероль: Пегас Деталь скульптурной группы.

Ответственные за проект, особенно на первом этапе, использовали для отделки и декора всемирно известных художников. Это демонстрирует универсальное призвание, с которым родился проект. Мексика хотела "догнать" современный мир, как это было и в остальной части Латинской Америки.

Среди приглашенных художников были Леонардо Бистольфи, который создал скульптуры на главном фасаде, и Александро Мазукотелли, который работал над внешними железными конструкциями в стиле модерн Пегасы дворца были работой художника Агустина Кероля.

Следует упомянуть Гезу Марути, который отвечал за "завершение купола и светящийся потолок зрительного зала, а также мозаику на настенной арке проскениума" (2012, стр. 22).

См. также Театр Колон в Буэнос-Айресе.

Структурные элементы и прикладное искусство

Детали конструкций крыши.

В дополнение к уже описанным характеристикам, включающим стилистические и исторические особенности, переплетающиеся между собой, необходимо также упомянуть некоторые детали, касающиеся искусств, примененных в корпусе, и некоторые конструктивные элементы, упомянутые в книге Дворец изящных искусств от замысла до наших дней Мы не будем исчерпывающими, но это служит приблизительным описанием наиболее представительных.

• Общая высота 53 метра;
• Три входа с главного фасада;
• Прямоугольное фойе с отделкой стен, колонн (с оловянными воротниками) и пилястр красным мрамором с прожилками "Мексика", а также импортным гранитом в нишах.
• Шкафчики: четыре шкафчика с двумя окошками, выкованные из бронзированной и патинированной меди.
• Пять лестниц, три центральные из черного мрамора "Монтеррей" и две боковые из норвежского гранита.
• Тройной купол в центре;
• Искусственное освещение выполнено с помощью непрямого рассеянного света в потолке и куполе, четырех ламп, напоминающих фонтаны; на верхнем уровне - еще четыре монументальные лампы, увенчанные бра с изображением бога майя Чака.
• Свод окружен большим кольцом ламп с рассеивателями из оникса из Оахаки;
• Маленькие окна расположены в основаниях полукуполов, а семь больших окон - на северной и южной сторонах.
• Арки, поддерживающие купола на колоннах и нижних поверхностях лестниц.

Коллекция мексиканского мурализма Дворца искусств

Помимо того, что в его великолепном театре проходят важные сценические и музыкальные события, Дворец искусств также является хранителем некоторых из самых важных фресок мексиканского художественного движения.

Это коллекция из 17 произведений мексиканской муралистики, распределенных по первому и второму этажам здания. Коллекция состоит из следующих произведений:

Фрески Хосе Клементе Ороско

Хосе Клементе Ороско: Катарсис Фреска на переносной металлической раме. 1146 × 446 см. 1934 г. Дворец изящных искусств, Мехико.

Узнайте больше об истории, особенностях, авторах и произведениях мексиканского мурализма.

Фрески Диего Риверы

Диего Ривера: Человек, который управляет Вселенной Фреска на металлической раме. 4,80 x 11,45 м. 1934 г., Паласио де Беллас Артес, Мехико.

Узнайте об истории и значении фрески в статье Человек, который управляет Вселенной Диего Ривера.

Диего Ривера: политик Карнавал мексиканской жизни . панель 1, Диктатура Панель 2, Танец уичилобос Панель 3, Фольклор и туризм в Мексике и панель 4, Легенда об Агустине Лоренцо Фреска на переносных носилках, Дворец изящных искусств, Мехико, 1936 год.

Чтобы узнать больше о самых важных работах Диего Риверы, см. статью Основополагающие работы Диего Риверы.

Диего Ривера: Русская революция o Третий международный Дворец изящных искусств, Мехико, 1933 год.

Фрески Давида Альфаро Сикейроса

Давид Альфаро Сикейрос: Мучения Куаухтемока y Апофеоз Куаухтемока . 1951 г. Дворец искусств в Мехико.

Откройте для себя ключи к пониманию важности мексиканского мурализма.

Новая демократия Панель 1, Жертвы войны (3,68 x 2,46 м); Панель 2, Новая демократия (5,50 x 11,98 м) и панель 3, Жертва фашизма (3,68 x 2,46 м). 1944 г. Паласио де Беллас Артес, Мехико.

Фреска Хорхе Гонсалеса Камарена

Хорхе Гонсалес Камарена: Релиз o Человечество освобождается от страданий . 1963 г. Акрил на холсте на передвижной раме. 9,80 м × 4,60 м. Паласио де Беллас Артес, Мехико.

Фрески Роберто Монтенегро

Роберто Монтенегро: Аллегория ветра o Ангел мира . 1928 г. Фреска на подвижной раме из полиэстера и стекловолокна. 3,01 м × 3,26 м.

Фрески Мануэля Родригеса Лосано

Мануэль Родригес Лосано: Милосердие в пустыне . 1942 г. Фреска. 2,60 м × 2,29 м.

Фрески Руфино Тамайо

Руфино Тамайо: Слева: Рождение нашей национальности. 1952 год. Винелит на холсте. 5,3 × 11,3 м. Правильно: Мексика сегодня . 1953 г. Винелит на холсте. 5,32 x 11,28 м. Паласио де Беллас Артес, Мехико.

Заключительные соображения

Все, что было сказано до сих пор, позволяет нам понять наследие и культурную ценность Дворца изящных искусств в Мехико, где одновременно соединились стремление к универсальности, сохранение национальной самобытности и приверженность будущему, открытому для прогресса.