मेक्सिको की ललित कला का महल: इतिहास और विशेषताएँ

Melvin Henry 26-02-2024
Melvin Henry

विषयसूची

मेक्सिको सिटी में पैलेस ऑफ फाइन आर्ट्स एक बहुआयामी इमारत है, जिसकी विरासत और ऐतिहासिक मूल्य ने इसे 1987 में मैक्सिकन सरकार द्वारा राष्ट्र का एक कलात्मक स्मारक घोषित किया। कुछ वर्षों के लिए यह राष्ट्रीय का मुख्यालय था ललित कला संस्थान (INBA)।

निर्माण प्रक्रिया पोर्फिरियो डिआज़ की तानाशाही के दौरान शुरू हुई, विशेष रूप से 1904 में, मैक्सिकन क्रांति से कुछ समय पहले। इसे राष्ट्रीय रंगमंच का नया मुख्यालय बनाने का इरादा था।

मूल रूप से इतालवी वास्तुकार एडमो बोरी के डिजाइन और देखभाल को सौंपा गया था, इमारत को फेडेरिको ई. Mariscal ने इसे पूरा करने के लिए कमीशन प्राप्त किया।

दरअसल, 1916 में निर्माण को निलंबित कर दिया गया था, और फिर 1919 और 1928 में इसे फिर से शुरू करने के दो प्रयास हुए। इस लंबी और परेशान प्रक्रिया के बाद, 1931 में देखभाल के तहत इसे फिर से शुरू किया गया Mariscal और अंत में, 1934 में महल का उद्घाटन किया गया।

मैक्सिकन क्रांति के परिणामस्वरूप राजनीतिक संकट, निर्धारण कारकों में से एक था, लेकिन केवल एक नहीं। रुकावटें आर्थिक संसाधनों की कमी और भूमि के धंसने जैसे तकनीकी पहलुओं का भी जवाब देंगी। समकालीन मैक्सिकन संस्कृति के एक प्रतीक कार्य को मजबूत करें। आइए इसके इतिहास के बारे में और जानेंविशेषताएँ।

विशेषताएँ

इसकी प्रारंभिक प्रेरणा आर्ट नोव्यू

गेज़ा मारोटी: थिएटर रूम की छत।

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पुस्तक के अनुसार द पैलेस ऑफ फाइन आर्ट्स अपनी अवधारणा से लेकर आज तक , नेशनल इंस्टीट्यूट ऑफ फाइन आर्ट्स एंड लिटरेचर ऑफ मैक्सिको (2012) द्वारा संपादित और प्रकाशित, बोरी विशेष रूप से एक्सटीरियर के प्रभारी थे इसके पहले निलंबन तक, सिवाय इसके कि गुंबद प्रणाली के खत्म होने का क्या मतलब है।

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इमारत का उद्देश्य सदी की शुरुआत की सार्वभौमिकता और प्रगति के आदर्शों में अंकित होना था। उस समय, प्रचलित शैली तथाकथित आर्ट नोव्यू के अनुरूप थी, एक कलात्मक आंदोलन जो 19वीं शताब्दी के अंत में उभरा था।

आर्ट नोव्यू गले लगाने का इरादा, एक ओर, एक ओर, संसाधन जो कला के लिए नई औद्योगिक सामग्री की पेशकश करते हैं; दूसरी ओर, इसने उन सौंदर्य मूल्यों को पुनर्स्थापित करने की मांग की जिन्हें औद्योगिक क्रांति ने चुरा लिया था, विशेष रूप से वास्तुकला और रोजमर्रा की वस्तुओं से।

घुमावदार रेखा इस सौंदर्यबोध का महान संसाधन थी। इसके साथ, औद्योगीकृत सामग्रियों की कठोरता टूट गई थी, उन्हें प्रकृति के रूपों और रूपांकनों की पापीता के अधीन कर दिया गया था।

इसमें आर्ट डेको के तत्व शामिल हैं

पैलेस ऑफ फाइन आर्ट्स का आंतरिक भाग।

परियोजना को बाधित करने के बाद उसे पूरा करने के प्रभारी व्यक्ति वास्तुकार थे।फेडेरिको ई. Mariscal। इसने पास्कुअल ऑर्टिज़ रुबियो (1930-1932) की सरकार के तहत अपना मिशन शुरू किया। प्रथम विश्व युद्ध के बाद के उन वर्षों में, आर्ट नोव्यू ने अपनी नवीनता और वैधता खो दी थी।

एक नया सौंदर्यशास्त्र प्रबल हुआ, निस्संदेह 20 वीं शताब्दी की शुरुआत के अवांट-गार्डे से प्रभावित था, विशेष रूप से रचनावाद , घनवाद और भविष्यवाद। आर्ट डेको में बॉहॉस के प्रभाव ने भी एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।

यह मेक्सिको में पलासियो डी बेलास आर्टेस की तरह था, साथ में कला की विशिष्टता और कामुकता के साथ nouveau , ज्यामितीय तत्व और अधिक सौंदर्यपूर्ण "तर्कसंगतता" प्रकट हुई।

मैक्सिकन सौंदर्य तत्वों के माध्यम से राष्ट्रवाद को आमंत्रित करता है

ललित कला के महल के सजावटी विवरण।

हालांकि, इससे हमें यह विश्वास नहीं करना चाहिए कि फेडेरिको ई। मैरिस्कल की टकटकी उन नए राजनीतिक, सांस्कृतिक और सौंदर्य पथों की उपेक्षा करती है, जिनका मेक्सिको अनुसरण कर रहा था, जिसे राष्ट्रवाद के साथ पहचाना गया था। इसके विपरीत, वास्तुकार अपने ऐतिहासिक समय की सांस्कृतिक रूप से संपन्न वास्तविकता के लिए खुला है।

1920 के दशक तक, डॉ। एटल (जेरार्डो मुरिलो) जैसे आंकड़ों के हाथों न केवल एक राष्ट्रवादी कलात्मक विद्रोह हुआ है ), लेकिन मैक्सिकन भित्तिवाद भी एक वास्तविकता बन गया है। अपने समकालीनों की तरह, Mariscal सही साबित करने के कार्य के लिए प्रतिबद्ध हैमैक्सिकन संस्कृति के सौंदर्य तत्व। इस प्रकार, पैलेस ऑफ फाइन आर्ट्स किसी तरह से देश के सामाजिक, राजनीतिक, सांस्कृतिक और सौंदर्य परिवर्तन की प्रक्रिया का प्रतिनिधित्व करता है।

इसके परिवर्तन राष्ट्र के राजनीतिक और सांस्कृतिक मोड़ को व्यक्त करते हैं

पलाशियो डी बेलास आर्टेस के मुख्य कमरे की छत।

सांस्कृतिक परिवर्तन न केवल महल के सौंदर्यशास्त्र में व्यक्त किया गया था। उन्होंने खुद को इसकी अवधारणा और इसके कार्य में व्यक्त किया।

अगर बोरी के लिए इमारत की कल्पना "पोर्फिरियन एलीट के मनोरंजन के लिए बड़े फूलों वाले स्थानों के साथ एक महान थिएटर" के रूप में की गई थी (2012: पृष्ठ 18), Mariscal विचार जो राष्ट्रवादी कला के प्रदर्शन के लिए एक स्थान होना चाहिए।

इस तरह इसका कार्य और निश्चित रूप से इसका नाम बदल गया। राष्ट्रीय रंगमंच से परिसर का नाम बदलकर पैलेस ऑफ फाइन आर्ट्स कर दिया गया था।

यह एक बहु-विषयक स्थान है

पैलेस ऑफ फाइन आर्ट्स का थिएटर हॉल। 1>

किताब द पैलेस ऑफ फाइन आर्ट्स की अवधारणा से लेकर आज तक हमें सूचित करती है कि इमारत में "भित्ति कार्य, दो संग्रहालय, सम्मेलन कक्ष, किताबों की दुकान, एक रेस्तरां, एक थिएटर है जिसमें इसके सुविधाएं, कार्यालय और पार्किंग ”(2012: पृष्ठ 19)।

यह विवरण उन गतिविधियों के ब्रह्मांड के लिए है जो अंतरिक्ष के भीतर संभव हैं, लेकिन विशेष रूप से उन नेताओं की दृष्टि का प्रमाण है जिन्होंने क्रांतिकारी मोड़ लेने की कोशिश कीमैक्सिकन राष्ट्र की नई योजना की दिशा में परियोजना को सक्रिय करने के लिए।

इसके थिएटर हॉल का कठोर पर्दा एक राष्ट्रीय प्रतीक है

हैरी स्टोनर: पलासियो डी बेलास आर्ट्स का रंगमंच का पर्दा .

द पैलेस ऑफ फाइन आर्ट्स में एक महत्वपूर्ण थिएटर रूम है, क्योंकि इसकी मूल रूप से पुराने राष्ट्रीय रंगमंच के लिए एक नए स्थान के रूप में कल्पना की गई थी। इसे एक नया पर्दा प्रदान करना आवश्यक था। संभावित आग के डर ने इसके पहले डिजाइनर बोरी में एक अभिनव विचार उत्पन्न किया।

बोआरी ​​ने नालीदार चादर के आवरण के साथ एक कठोर डबल-दीवार वाली स्टील की दीवार का प्रस्ताव रखा। उनमें मेक्सिको की घाटी के ज्वालामुखियों का प्रतिनिधित्व होगा: पोपोकेटेपेटल और इज़्टाकसीहुअटल।

बोआरी ​​द्वारा तैयार की गई परियोजना को चित्रकार और सेट डिजाइनर हैरी स्टोनर द्वारा निष्पादित किया गया था, जो लुइस सी टिफ़नी के लुई सी टिफ़नी से आए थे। न्यूयॉर्क। धातु के प्रतिबिंबों के साथ ओपलेसेंट ग्लास के लगभग एक लाख टुकड़ों के साथ काम किया गया था, प्रत्येक की माप 2 सेमी थी।

इसकी सजावट में अंतर्राष्ट्रीय कलाकारों की भागीदारी शामिल थी

अगस्टिन क्यूरोल: पेगासस . एक मूर्तिकला समूह का विवरण।

परियोजना के लिए जिम्मेदार लोग, विशेष रूप से पहले चरण में, सजावट और सजावट के लिए अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्रसिद्ध कलाकारों के पास गए। यह सार्वभौमिकता के व्यवसाय को प्रदर्शित करता है जिसके साथ परियोजना का जन्म हुआ। मेक्सिको पहनना चाहता थाआधुनिक दुनिया के साथ "अद्यतित", जैसा कि लैटिन अमेरिका के बाकी हिस्सों में भी था।

आमंत्रित कलाकारों में हम लियोनार्डो बिस्टोल्फी का उल्लेख कर सकते हैं, जिन्होंने मुख्य अग्रभाग पर मूर्तियां बनाई थीं। उनके बगल में एलेक्जेंड्रो माजुकोटेली, आर्ट नोव्यू शैली में बाहरी लोहे के काम के कलाकार हैं। महल के पेगासस कलाकार अगस्टिन क्वेरोल की जिम्मेदारी के अधीन थे।

हमें गेज़ा मारोटी का उल्लेख करना चाहिए, जो "गुंबद को खत्म करने और थिएटर की चमकदार छत और भित्ति मेहराब पर पच्चीकारी" के प्रभारी थे। प्रोसेनियम का” (2012, पृ. 22)।

ब्यूनस आयर्स में टीट्रो कोलोन भी देखें।

संरचनात्मक तत्व और अनुप्रयुक्त कलाएँ

संरचनाओं का विवरण प्रोसेनियम सीलिंग का।

उन विशेषताओं के साथ जिनका हम पहले ही वर्णन कर चुके हैं, जिसमें आपस में गुँथी हुई शैलीगत और ऐतिहासिक विशेषताएँ शामिल हैं, बाड़े में लागू कलाओं और कुछ रचनात्मक तत्वों के बारे में कुछ विवरणों का उल्लेख करना भी आवश्यक है, जिनका उल्लेख किया गया है पुस्तक में द पैलेस ऑफ फाइन आर्ट्स की अवधारणा से लेकर आज तक । हम संपूर्ण नहीं होंगे, लेकिन यह सबसे अधिक प्रतिनिधि के लिए एक दृष्टिकोण के रूप में काम करेगा।

  • 53 मीटर की कुल ऊंचाई;
  • मुख्य अग्रभाग पर तीन प्रवेश द्वार;
  • दीवारों, स्तंभों (टिन कॉलर के साथ) और भित्तिस्तंभों पर "मेक्सिको" धारीदार लाल संगमरमर की फिनिश वाली आयताकार लॉबी, और पर आयातित ग्रेनाइटनिचे।
  • टिकट कार्यालय: चार टिकट कार्यालय जिनमें दो खिड़कियां कांस्य और पेटिनयुक्त तांबे में जाली हैं।
  • पांच सीढ़ियां, काले "मॉन्टेरी" संगमरमर में तीन केंद्रीय और नार्वेजियन ग्रेनाइट में दो पार्श्व वाले।
  • केंद्र में स्थित ट्रिपल गुंबद;
  • छत और गुंबद में अप्रत्यक्ष विसरित प्रकाश के साथ कृत्रिम प्रकाश व्यवस्था, स्रोतों के समान चार लैंप; अंतिम स्तर पर, अन्य चार स्मारकीय लैंप माया भगवान चाक का प्रतिनिधित्व करने वाले स्कोनस के साथ सबसे ऊपर हैं।
  • ओक्साका से गोमेद डिफ्यूज़र के साथ लैंप की एक बड़ी रिंग से घिरी तिजोरी;
  • शुरुआत में रखी गई छोटी खिड़कियां अर्ध-गुंबदों की, और उत्तर और दक्षिण की ओर सात बड़ी खिड़कियां।
  • खंभों और सीढ़ियों की निचली सतहों पर गुंबदों का समर्थन करने वाले मेहराब।

मैक्सिकन का संग्रह पलासियो डी बेलास आर्टेस में भित्तिवाद

अपने शानदार थिएटर के साथ महत्वपूर्ण प्राकृतिक-संगीत कार्यक्रमों की सेटिंग होने के अलावा, पलासियो डी बेलस आर्टेस मैक्सिकन के कुछ सबसे महत्वपूर्ण भित्ति कार्यों का संरक्षक भी है। कलात्मक आंदोलन।

यह मैक्सिकन भित्तिवाद के 17 टुकड़ों का संग्रह है, जो पहली और दूसरी मंजिलों में वितरित किया गया है। संग्रह निम्नलिखित टुकड़ों से बना है:

जोस क्लेमेंटे ओरोज्को द्वारा भित्ति चित्र

जोसे क्लेमेंटे ओरोज्को: कथार्सिस । 1934. मेटल फ्रेम पर फ्रेस्कोपरिवहनीय। 1146×446 सेमी. पैलेस ऑफ फाइन आर्ट्स, मैक्सिको सिटी।

मैक्सिकन भित्तिवाद के इतिहास, विशेषताओं, लेखकों और कार्यों के बारे में अधिक जानें।

डिएगो रिवेरा द्वारा भित्ति चित्र

डिएगो रिवेरा : ब्रह्मांड को नियंत्रित करने वाला व्यक्ति . धातु के फ्रेम पर फ्रेस्को। 4.80 x 11.45 मीटर। 1934. पलासियो डी बेलास आर्टेस, मेक्सिको सिटी।

डिएगो रिवेरा द्वारा द मैन कंट्रोलिंग द यूनिवर्स लेख में भित्ति के इतिहास और महत्व के बारे में जानें।

डिएगो रिवेरा: पॉलिप्टिक मैक्सिकन जीवन का कार्निवल . पैनल 1, तानाशाही ; पैनल 2, हुचिलोबोस का नृत्य ; पैनल 3, मेक्सिको लोकगीत और पर्यटन और पैनल 4, अगस्टिन लोरेंजो की किंवदंती । 1936. ट्रांसपोर्टेबल फ्रेम पर फ्रेस्को। पैलेस ऑफ फाइन आर्ट्स, मैक्सिको सिटी।

डिएगो रिवेरा के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों के बारे में अधिक जानने के लिए, डिएगो रिवेरा के फंडामेंटल वर्क्स का लेख देखें।

डिएगो रिवेरा: रूसी क्रांति या तीसरा अंतर्राष्ट्रीय । 1933. पैलेस ऑफ फाइन आर्ट्स, मेक्सिको सिटी।

डेविड अल्फ़ारो सिकीरोस द्वारा भित्ति चित्र

डेविड अल्फ़ारो सिकिरोस: कौहटेमोक की पीड़ा और क्यूउटेमोक का एपोथोसिस । 1951. मेक्सिको सिटी में पैलेस ऑफ फाइन आर्ट्स।

मैक्सिकन भित्तिवाद के महत्व को समझने की कुंजी की खोज करें।

नया लोकतंत्र : पैनल 1, युद्ध के शिकार (3.68 x 2.46एम); पैनल 2, नया लोकतंत्र (5.50 x 11.98 मीटर) और पैनल 3, फासीवाद का शिकार (3.68 x 2.46 मीटर)। 1944. मेक्सिको सिटी में पैलेस ऑफ फाइन आर्ट्स।

जॉर्ज गोंजालेज केमरेना द्वारा भित्ति चित्र

जॉर्ज गोंजालेज केमरेना: मुक्ति या मानवता खुद को दुख से मुक्त करती है । 1963. एक मोबाइल फ्रेम पर कैनवास पर एक्रिलिक। 9.80m × 4.60m। मेक्सिको सिटी में ललित कला का महल।

रॉबर्टो मोंटेनेग्रो द्वारा भित्ति चित्र

रॉबर्टो मोंटेनेग्रो: वायु का रूपक या शांति का दूत । 1928. एक मोबाइल पॉलिएस्टर और शीसे रेशा फ्रेम पर फ्रेस्को। 3.01 मीटर × 3.26 मीटर।

मैनुअल रोड्रिग्ज लोज़ानो द्वारा भित्ति चित्र

मैनुअल रोड्रिग्ज़ लोज़ानो: रेगिस्तान में पवित्रता । 1942. फ्रेस्को। 2.60 मीटर × 2.29 मीटर।

रुफिनो तामायो द्वारा भित्ति चित्र

रूफिनो तामायो: वाम: हमारी राष्ट्रीयता का जन्म। 1952. कैनवास पर विनलाइट। 5.3×11.3 मी। दाएं: मेक्सिको आज । 1953. कैनवस पर विनेलाइट। 5.32 x 11.28 मीटर। मेक्सिको सिटी में पैलेस ऑफ फाइन आर्ट्स।

अंतिम विचार

अब तक बताई गई हर चीज हमें मेक्सिको सिटी में पैलेस ऑफ फाइन आर्ट्स की विरासत और सांस्कृतिक मूल्य को समझने की अनुमति देती है। इसमें सार्वभौमिकता की आकांक्षा, राष्ट्रीय पहचान की सुरक्षा और प्रगति के लिए खुले भविष्य की प्रतिबद्धता एक ही समय में मिलते हैं।

Melvin Henry

मेल्विन हेनरी एक अनुभवी लेखक और सांस्कृतिक विश्लेषक हैं, जो सामाजिक प्रवृत्तियों, मानदंडों और मूल्यों की बारीकियों की पड़ताल करते हैं। विस्तार और व्यापक शोध कौशल के लिए गहरी नजर रखने के साथ, मेलविन विभिन्न सांस्कृतिक घटनाओं पर अद्वितीय और अंतर्दृष्टिपूर्ण दृष्टिकोण प्रदान करता है जो जटिल तरीकों से लोगों के जीवन को प्रभावित करते हैं। एक उत्सुक यात्री और विभिन्न संस्कृतियों के पर्यवेक्षक के रूप में, उनका काम मानव अनुभव की विविधता और जटिलता की गहरी समझ और प्रशंसा को दर्शाता है। चाहे वह सामाजिक गतिशीलता पर प्रौद्योगिकी के प्रभाव की जांच कर रहा हो या नस्ल, लिंग और शक्ति के प्रतिच्छेदन की खोज कर रहा हो, मेल्विन का लेखन हमेशा विचारोत्तेजक और बौद्धिक रूप से उत्तेजक होता है। अपने ब्लॉग संस्कृति की व्याख्या, विश्लेषण और व्याख्या के माध्यम से, मेल्विन का उद्देश्य महत्वपूर्ण सोच को प्रेरित करना और हमारी दुनिया को आकार देने वाली ताकतों के बारे में सार्थक बातचीत को बढ़ावा देना है।