Palasyo ng Fine Arts ng Mexico: kasaysayan at mga katangian

Melvin Henry 26-02-2024
Melvin Henry

Ang Palasyo ng Fine Arts sa Mexico City ay isang multifunctional na gusali, na ang pamana at makasaysayang halaga ay nagbunsod dito na ideklarang artistikong monumento ng bansa ng gobyerno ng Mexico noong 1987. Sa loob ng ilang taon, ito ang punong tanggapan ng National Institute of Fine Arts (INBA).

Nagsimula ang proseso ng pagtatayo sa panahon ng diktadura ni Porfirio Díaz, partikular noong 1904, ilang sandali bago ang Mexican Revolution. Ito ay nilayon na maging bagong punong-tanggapan ng pambansang teatro.

Orihinal na ipinagkatiwala sa disenyo at pangangalaga ng Italyano na arkitekto na si Adamo Boari, ang gusali ay dumanas ng pagkagambala bago si Federico E. Natanggap ni Mariscal ang komisyon upang tapusin ito.

Sa katunayan, nasuspinde ang konstruksiyon noong 1916, at pagkatapos ay mayroong dalawang pagtatangka na ipagpatuloy ito noong 1919 at 1928. Pagkatapos ng mahaba at maligalig na prosesong ito, ipinagpatuloy ito noong 1931 sa ilalim ng pangangalaga ng Mariscal at Sa wakas, ang palasyo ay pinasinayaan noong 1934.

Ang krisis pampulitika, na nagresulta sa rebolusyong Mexican, ay isa sa mga salik sa pagtukoy, ngunit hindi ang isa lamang. Ang mga pagkaantala ay tutugon din sa kakulangan ng mga mapagkukunang pang-ekonomiya at mga teknikal na aspeto tulad ng paghupa ng lupa.

Ang lahat ng ito, gayunpaman, ay hindi nakasira ngunit, sa kabaligtaran, ay isang pagkakataon upang muling i-orient at pagsamahin ang isang emblematic na gawain ng kontemporaryong kultura ng Mexico. Matuto pa tayo tungkol sa kasaysayan nito atMga Katangian.

Mga Katangian

Ang unang inspirasyon nito ay art nouveau

Géza Maróti: Ceiling ng theater room.

Ayon sa aklat na The Palace of Fine Arts mula sa paglilihi nito hanggang sa kasalukuyan , na na-edit at inilathala ng National Institute of Fine Arts and Literature of Mexico (2012), si Boari ay lalo na ang namamahala sa mga panlabas. hanggang sa unang pagkakasuspinde nito, maliban sa kung ano ang tumutukoy sa mga pagtatapos ng sistema ng simboryo.

Ang gusali ay nilayon na isulat sa mga ideyal ng pagiging pangkalahatan at pag-unlad ng simula ng siglo. Noong panahong iyon, ang usong istilo ay tumutugma sa tinatawag na art nouveau , isang masining na kilusan na lumitaw sa pagtatapos ng ika-19 na siglo.

Ang art nouveau naglalayong yakapin, sa isang banda, Sa isang banda, ang mga mapagkukunan na inaalok ng mga bagong materyal na pang-industriya sa sining; sa kabilang banda, sinikap nitong ibalik ang mga aesthetic values ​​na ninakaw ng industrial revolution, lalo na mula sa arkitektura at mga pang-araw-araw na bagay.

Ang hubog na linya ay ang mahusay na mapagkukunan ng aesthetic na ito. Dahil dito, nabasag ang katigasan ng mga industriyalisadong materyales, na nagpasailalim sa mga ito sa kabiguan ng mga anyo at motif ng kalikasan.

Naglalaman ito ng mga elemento ng art deco

Interior ng Palace of Fine Arts.

Ang namamahala sa pagkumpleto ng proyekto pagkatapos nitong maputol ay ang arkitektoFederico E. Mariscal. Sinimulan nito ang misyon nito sa ilalim ng pamahalaan ni Pascual Ortiz Rubio (1930-1932). Sa mga taong iyon pagkatapos ng Unang Digmaang Pandaigdig, ang art nouveau ay nawala ang pagiging bago at bisa nito.

Isang bagong aesthetic ang nanaig, walang alinlangang naiimpluwensyahan ng avant-garde noong unang bahagi ng ika-20 siglo, lalo na ang constructivism , cubism at futurism. Sa art deco may mahalagang papel din ang impluwensya ng Bauhaus.

Katulad ito sa Palacio de Bellas Artes sa Mexico, kasama ang undulation at sensuality na tipikal ng art nouveau , mga geometric na elemento at higit na aesthetic na "rationalism" ang lumitaw.

Hinihikayat ang nasyonalismo sa pamamagitan ng Mexican na mga elementong aesthetic

Mga detalye ng dekorasyon ng Palace of Fine Arts.

Gayunpaman, hindi ito dapat magpapaniwala sa atin na ang tingin ni Federico E. Mariscal ay binabalewala ang mga bagong pulitikal, kultural at aesthetic na landas na sinusundan ng Mexico, na kinilala sa nasyonalismo. Sa kabaligtaran, ang arkitekto ay bukas sa kultural na umuunlad na katotohanan ng kanyang makasaysayang panahon.

Pagsapit ng 1920s, hindi lamang nagkaroon ng nasyonalistang artistikong pag-aalsa sa kamay ng mga pigura tulad ni Dr. Atl (Geardo Murillo ), ngunit ang muralismo ng Mexico ay naging isang katotohanan. Tulad ng kanyang mga kontemporaryo, si Mariscal ay nakatuon sa gawain ng pagpapatunaymga elemento ng aesthetic ng kultura ng Mexico. Kaya, ang Palasyo ng Fine Arts ay kumakatawan, sa ilang paraan, na proseso ng panlipunan, pampulitika, kultural at aesthetic na transisyon ng bansa.

Ang mga pagbabago nito ay nagpapahayag ng politikal at kultural na pagliko ng bansa

Kisame ng pangunahing silid ng Palacio de Bellas Artes.

Ang pagbabago sa kultura ay hindi lamang ipinahayag sa estetika ng palasyo. Ipinahayag din niya ang kanyang sarili sa konsepto at tungkulin nito.

Kung para kay Boari ang gusali ay naisip bilang "isang mahusay na teatro na may malalaking mabulaklak na espasyo para sa libangan ng mga elite ng Porfirian" (2012: p. 18), Mariscal kaisipan na dapat maging espasyo para sa eksibisyon ng nasyonalistang sining.

Tingnan din: Picasso: 13 mahahalagang gawa upang maunawaan ang henyo ng Espanyol

Ganito ang tungkulin nito at, siyempre, nagbago ang pangalan nito. Mula sa Pambansang Teatro ang complex ay pinalitan ng pangalan na Palace of Fine Arts .

Ito ay isang multidisciplinary space

Theatre hall ng Palace of Fine Arts.

Ang aklat na Ang Palasyo ng Fine Arts mula sa paglilihi nito hanggang sa kasalukuyan ay nagpapaalam sa atin na ang gusali ay naglalaman ng “mga gawang mural, dalawang museo, mga silid kumperensya, mga tindahan ng libro, isang restawran, isang teatro na may mga pasilidad, opisina at paradahan” (2012: pahina 19).

Ang paglalarawang ito ay nagsasaalang-alang sa uniberso ng mga aktibidad na posible sa loob ng kalawakan, ngunit lalo na nagpapatunay sa pananaw ng mga pinunong iyon na sinubukang gumawa ng rebolusyonaryong pagliko.upang pasiglahin ang proyekto tungo sa bagong plano ng bansang Mexico.

Ang matibay na kurtina ng bulwagan ng teatro nito ay isang pambansang simbolo

Harry Stoner: Theater curtain ng Palacio de Bellas Arts .

Ang Palasyo ng Fine Arts ay naglalaman ng isang mahalagang silid ng teatro, dahil ito ay orihinal na naisip bilang isang bagong lugar para sa lumang Pambansang Teatro. Ito ay kinakailangan upang bigyan ito ng isang bagong kurtina. Ang takot sa posibleng sunog ay nakabuo ng isang makabagong ideya sa Boari, ang unang taga-disenyo nito.

Nagmungkahi si Boari ng matibay na double-walled steel wall na may corrugated sheet cladding. Sa kanila makikita ang isang representasyon ng mga bulkan ng Valley of Mexico: Popocatépetl at Iztaccíhuatl.

Ang proyektong ginawa ni Boari ay isinagawa ng pintor at set designer na si Harry Stoner, na nagmula sa Louis C. Tiffany ng New York. Ginawa ang gawa gamit ang halos isang milyong piraso ng opalescent glass na may mga metal na repleksyon, bawat isa ay may sukat na 2 cm.

Kasama sa dekorasyon nito ang paglahok ng mga internasyonal na artista

Agustin Querol: Pegasus . Detalye ng isang sculptural group.

Ang mga responsable para sa proyekto, lalo na sa unang yugto, ay bumaling sa mga kilalang artista sa buong mundo para sa mga pagtatapos at dekorasyon. Ito ay nagpapakita ng bokasyon ng pagiging pandaigdigan kung saan ipinanganak ang proyekto. Gustong isuot ng Mexico"napapanahon" sa modernong mundo, gaya rin ng nangyari sa iba pang bahagi ng Latin America.

Sa mga inimbitahang artista, maaari nating banggitin si Leonardo Bistolfi, na gumawa ng mga eskultura sa pangunahing harapan. Sa tabi niya, si Alexandro Mazucotelli, tagapalabas ng panlabas na gawaing bakal sa istilong art nouveau . Ang pegasus ng palasyo ay nasa ilalim ng pananagutan ng pintor na si Agustín Querol.

Dapat nating banggitin si Géza Maróti, na siyang namamahala sa "pagtatapos ng simboryo at maliwanag na kisame ng teatro at mosaic sa mural arch of the proscenium” (2012, p. 22).

Tingnan din ang Teatro Colón sa Buenos Aires.

Mga elemento ng istruktura at sining na ginamit

Detalye ng mga istruktura ng proscenium ceiling.

Kasabay ng mga katangiang nasabi na natin, na kinabibilangan ng magkakaugnay na mga estilista at makasaysayang katangian, kailangan ding banggitin ang ilang detalye hinggil sa inilapat na sining sa enclosure at ilang mga nakabubuo na elemento, na binanggit. sa aklat na The Palace of Fine Arts mula sa paglilihi nito hanggang sa kasalukuyan . Hindi tayo magiging kumpleto, ngunit ito ay magsisilbing diskarte sa pinakakinatawan.

  • Kabuuang taas na 53 metro;
  • Tatlong pasukan sa pangunahing harapan;
  • Lobby rectangular na may "Mexico" veined red marble finish sa mga dingding, mga column (na may mga collars ng lata) at pilaster, at imported na granite saniches.
  • Mga opisina ng tiket: apat na opisina ng tiket na may dalawang bintanang pineke sa bronzed at patinated na tanso.
  • Limang hagdan, tatlong gitnang nasa itim na “Monterrey” na marmol at dalawang lateral sa Norwegian granite.
  • Triple dome na matatagpuan sa gitna;
  • Artipisyal na pag-iilaw na ginawa gamit ang hindi direktang nakakalat na liwanag sa mga kisame at simboryo, apat na lampara na katulad ng mga pinagmumulan; sa huling antas, isa pang apat na monumental na lampara na may mga sconce na kumakatawan sa Mayan god na si Chac.
  • Vault na napapalibutan ng malaking singsing ng mga lamp na may mga onyx diffuser mula sa Oaxaca;
  • Maliliit na bintana na inilagay sa mga simula ng mga semi-domes, at pitong malalaking bintana sa hilaga at timog na gilid.
  • Mga arko na sumusuporta sa mga dome sa mga haligi at mas mababang ibabaw ng hagdan.

Ang koleksyon ng Mexican muralism sa Palacio de Bellas Artes

Bilang karagdagan sa pagiging setting para sa mga mahahalagang kaganapang pangmusika na may kahanga-hangang teatro, ang Palacio de Bellas Artes ay isa ring tagapag-ingat ng ilan sa pinakamahalagang gawa sa mural ng Mexican. artistic movement.

Ito ay isang koleksyon ng 17 piraso ng Mexican muralism, na ipinamahagi sa una at ikalawang palapag. Ang koleksyon ay binubuo ng mga sumusunod na piraso:

Mga Mural ni José Clemente Orozco

José Clemente Orozco: Katharsis . 1934. Fresco sa metal frametransportable. 1146×446cm. Palace of Fine Arts, Mexico City.

Matuto pa tungkol sa kasaysayan, katangian, may-akda at gawa ng Mexican muralism.

Murals ni Diego Rivera

Diego Rivera : Ang lalaking kumokontrol sa uniberso . Fresco sa metal frame. 4.80 x 11.45 metro. 1934. Palacio de Bellas Artes, Mexico City.

Alamin ang kasaysayan at kahalagahan ng mural sa artikulong Ang taong kumokontrol sa uniberso ni Diego Rivera.

Diego Rivera: Polyptych Carnival of Mexican life . Panel 1, Ang diktadura ; panel 2, Sayaw ng mga Huichilobo ; panel 3, Mexico folkloric at turismo at panel 4, Alamat ni Agustín Lorenzo . 1936. Fresco sa mga transportable frame. Palace of Fine Arts, Mexico City.

Upang matuto nang higit pa tungkol sa pinakamahalagang gawa ni Diego Rivera, tingnan ang artikulong Mga Pangunahing Gawain ni Diego Rivera.

Diego Rivera: Rebolusyong Ruso o Third International . 1933. Palace of Fine Arts, Mexico City.

Mga Mural ni David Alfaro Siqueiros

David Alfaro Siqueiros: Pagdurusa ng Cuauhtémoc at Apotheosis ng Cuauhtemoc . 1951. Palace of Fine Arts sa Mexico City.

Tuklasin ang mga susi sa pag-unawa sa kahalagahan ng Mexican muralism.

Tingnan din: Sculpture of Moses ni Michelangelo: Pagsusuri at Katangian

Bagong demokrasya : Panel 1, Mga biktima ng digmaan (3.68 x 2.46m); Panel 2, Bagong demokrasya (5.50 x 11.98 m) at Panel 3, Biktima ng pasismo (3.68 x 2.46 m). 1944. Palace of Fine Arts sa Mexico City.

Mural ni Jorge González Camarena

Jorge González Camarena: Liberation o Ang sangkatauhan ay nagpapalaya sa sarili sa paghihirap . 1963. Acrylic sa canvas sa isang mobile frame. 9.80m × 4.60m. Palasyo ng Fine Arts sa Mexico City.

Mga mural ni Roberto Montenegro

Roberto Montenegro: Alegorya ng hangin o Ang anghel ng kapayapaan . 1928. Fresco sa isang mobile polyester at fiberglass frame. 3.01 m × 3.26 m.

Mga mural ni Manuel Rodríguez Lozano

Manuel Rodríguez Lozano: Kabanalan sa disyerto . 1942. Fresco. 2.60 metro × 2.29 metro.

Mural ni Rufino Tamayo

Rufino Tamayo: Kaliwa: Kapanganakan ng ating nasyonalidad. 1952. Vinelite sa canvas. 5.3×11.3m. Kanan: Mexico ngayon . 1953. Vinelite sa canvas. 5.32 x 11.28 m. Palace of Fine Arts sa Mexico City.

Mga pangwakas na pagsasaalang-alang

Lahat ng nakasaad sa ngayon ay nagbibigay-daan sa amin na maunawaan ang pamana at kultural na halaga ng Palace of Fine Arts sa Mexico City. Sa loob nito, ang aspirasyon para sa unibersalidad, ang proteksyon ng pambansang pagkakakilanlan at ang pangako sa isang bukas na bukas sa pag-unlad ay magkakasabay.

Melvin Henry

Si Melvin Henry ay isang makaranasang manunulat at kultural na analyst na sumasalamin sa mga nuances ng societal trend, norms, at values. Sa isang matalas na mata para sa detalye at malawak na mga kasanayan sa pananaliksik, nag-aalok si Melvin ng natatangi at insightful na mga pananaw sa iba't ibang kultural na phenomena na nakakaapekto sa buhay ng mga tao sa mga kumplikadong paraan. Bilang isang masugid na manlalakbay at tagamasid ng iba't ibang kultura, ang kanyang trabaho ay nagpapakita ng malalim na pag-unawa at pagpapahalaga sa pagkakaiba-iba at pagiging kumplikado ng karanasan ng tao. Sinusuri man niya ang epekto ng teknolohiya sa panlipunang dinamika o ginalugad ang intersection ng lahi, kasarian, at kapangyarihan, ang pagsulat ni Melvin ay palaging nakakapukaw ng pag-iisip at nakapagpapasigla sa intelektwal. Sa pamamagitan ng kanyang blog na Culture na binibigyang kahulugan, sinuri at ipinaliwanag, nilalayon ni Melvin na magbigay ng inspirasyon sa kritikal na pag-iisip at pagyamanin ang mga makabuluhang pag-uusap tungkol sa mga puwersang humuhubog sa ating mundo.