Palau de Belles Arts de Mèxic: història i característiques

Melvin Henry 26-02-2024
Melvin Henry

El Palau de Belles Arts de Ciutat de Mèxic és un edifici multifuncional, el valor patrimonial i històric del qual el va portar a ser declarat monument artístic de la nació pel govern mexicà el 1987. Per uns anys va ser seu de l'Institut Nacional de Belles Arts (INBA).

Vegeu també: 13 poemes imperdibles de Gloria Forts per a nens

El procés de construcció va iniciar durant la dictadura de Porfirio Díaz, específicament el 1904, poc abans de la Revolució Mexicana. Estava destinat a ser la nova seu del teatre nacional.

Confiat originalment al disseny i cura de l'arquitecte italià Adamo Boari, l'edifici va patir interrupcions abans que Federico E. Mariscal rebés l'encàrrec de concloure'l.

En efecte, la construcció es va suspendre el 1916, i després hi va haver dos intents per retormar-la el 1919 i el 1928. Després d'aquest llarg i accidentat procés, es va reprendre el 1931 sota la cura de Mariscal i , finalment, el palau es va inaugurar el 1934.

La crisi política, esdevinguda a la revolució mexicana, va ser un dels factors determinants, però no l'únic. Les interrupcions respondrien també a la manca de recursos econòmics ia aspectes tècnics com l'enfonsament del terreny. de la cultura contemporània mexicana. Coneguem més sobre la seva història icaracterístiques.

Característiques

La seva inspiració inicial va ser el art nouveau

Géza Maróti: Sostre de la sala del teatre.

D'acord amb el llibre El Palau de Belles Arts des de la seva concepció fins als nostres dies , editat i publicat per l'Institut Nacional de Belles Arts i Literatura de Mèxic (2012), Boari es va encarregar especialment dels exteriors fins a la seva primera suspensió, excepte pel que fa als acabats del sistema cupular.

L'edifici pretenia inscriure's als ideals d'universalitat i progrés d'inicis de segle. Per aquell moment, l'estil en voga corresponia a l'anomenat art nouveau , un moviment artístic sorgit a finals del segle XIX.

L'art nouveau pretenia abraçar, per un costat, els recursos que els nous materials industrials oferien a les arts; de l'altra, pretenia restaurar els valors estètics que la revolució industrial havia sostret, especialment a l'arquitectura i als objectes d'ús quotidià.

La línia corba va ser el gran recurs d'aquesta estètica. Amb ella es trencava la duresa dels materials industrialitzats, sotmetent-los a la sinuositat pròpia de les formes i motius de la naturalesa>Interior del Palau de Belles Arts.

L'encarregat de culminar el projecte després de la seva interrupció va ser l'arquitecteFederico I. Mariscal. Va iniciar la seva missió sota el govern de Pascual Ortiz Rubio (1930-1932). En aquells anys posteriors a la Primera Guerra Mundial, l'art nouveau havia perdut novetat i vigència. Una nova estètica es va imposar, sens dubte influenciada per les avantguardes de principis del segle XX, especialment el constructivisme, el cubisme i el futurisme. Al art déco també va jugar un paper important la influència de la Bauhaus.

Va ser així com al Palau de Belles Arts de Mèxic, juntament amb l'ondulació i sensualitat pròpies del art nouveau , van aparèixer elements geomètrics i d'un major "racionalisme" estètic.

Invoca el nacionalisme per mitjà d'elements estètics mexicans

Detalls decoratius del Palau de Belles Arts.

No obstant això no ens ha de fer creure que la mirada de Federico E. Mariscal ignora els nous camins polítics, culturals i estètics que estava transitant Mèxic, identificats amb el nacionalisme. Per contra, l'arquitecte es mostra obert a la realitat culturalment puixant del seu temps històric. (Gerardo Murillo), sinó també el muralisme mexicà ha esdevingut una realitat. Igual que els seus contemporanis, Mariscal es compromet amb la tasca de reivindicarelements estètics de la cultura mexicana. Així, el Palau de Belles Arts representa, d'alguna manera, aquest procés de transició social, política, cultural i estètica del país.

Els seus canvis expressen el viratge polític i cultural de la nació

Sostre de la sala principal del Palau de Belles Arts.

El canvi cultural gairebé no es va expressar en l'estètica del palau. També es va expressar en el seu concepte i la seva funció.

Si per a Boari l'edifici va ser concebut com “un gran teatre amb grans espais florits per a l'esbarjo de les elits porfirianes” (2012: pàg. 18), Mariscal pensava que havia de ser un espai per a l'exhibició de l'art nacionalista.

Va ser així com va canviar la seva funció i, per descomptat, el nom. De Teatre Nacional el complex va passar a anomenar-se Palau de Belles Arts .

És un espai multidisciplinari

Sala del teatre del Palau de Belles Arts.

El llibre El Palau de Belles Arts des de la seva concepció fins als nostres dies ens informa que l'edifici conté “obres murals, dos museus, sales de conferències, llibreries, restaurant, un teatre amb les seves instal·lacions, oficines i estacionament” (2012: pàgina 19).

Aquesta descripció dóna compte de l'univers d'activitats que són possibles dins de l'espai, però molt especialment evidencia la visió dels líders que van pretendre fer un gir revolucionariper dinamitzar el projecte cap al nou pla de la nació mexicana.

El teló rígid de la seva sala de teatre és un símbol nacional

Harry Stoner: Teló del teatre del Palau de Belles Arts.

El Palau de Belles Arts alberga una important sala de teatre, atès que va ser concebut, originalment, com una nova seu de l'antic Teatre Nacional. Calia dotar-lo d'un teló nou. El temor davant els possibles incendis va generar una idea innovadora a Boari, el seu primer projectista.

Boari va proposar un mur rígid d'acer amb paret doble i amb revestiment de làmines acanalades. Hi aniria una representació dels volcans de la vall de Mèxic: el Popocatépetl i l'Iztaccíhuatl.

El projecte ideat per Boari va ser executat pel pintor i dissenyador d'escenaris Harry Stoner, que provenia de la Casa Louis C. Tiffany de Nova York. L'obra va ser elaborada amb gairebé un milió de peces de vidre opalescent amb reflexos metàl·lics, cadascuna de les quals amb mides de 2 cm. 0>Agustín Querol: Pegaso . Detall de grup escultòric.

Els responsables del projecte, especialment a la primera etapa, van recórrer a artistes de fama internacional per als acabats i la decoració. Això demostra la vocació d'universalitat amb què naixia el projecte. Mèxic volia posar-se"al corrent" del món modern, com igualment passava a la resta d'Amèrica Llatina.

Entre els artistes convidats podem esmentar Leonardo Bistolfi, que va realitzar les escultures de la façana principal. Amb ell, Alexandro Mazucotelli, executant de la ferreria exterior en estil art nouveau . Els pegasos del palau van estar sota la responsabilitat de l'artista Agustín Querol. del prosceni” (2012, pàg. 22).

Vegeu també Teatre Colón de Buenos Aires.

Elements estructurals i arts aplicades

Detall de les estructures del sostre.

Al costat de les característiques que ja hem descrit, que inclouen trets estilístics i històrics entrellaçats, cal esmentar també alguns detalls respecte de les arts aplicades al recinte i alguns elements constructius, esmentats al llibre El Palau de Belles Arts des de la seva concepció fins als nostres dies . No serem exhaustius, però serveixi això com un acostament a allò més representatiu.

Vegeu també: Significat de la Deessa de la Justícia (Estàtua de la Justícia)
  • Altura total de 53 metres;
  • Tres entrades de la façana principal;
  • Vestíbul rectangular amb acabat de marbre vermell vetejat “Mèxic” a parets, columnes (amb collarets d'estany) i pilastres, i granit importat alsnínxols.
  • Taquilles: quatre taquilles amb dues finestretes forjades en coure bronzejat i patinat.
  • Cinc escales, tres centrals en marbre negre “Monterrey” i dos laterals de granit noruec.
  • Triple cúpula ubicada al centre;
  • La il·luminació artificial feta amb llum difusa indirecta en plafons i cúpula, quatre llums semblants a fonts; a l'últim nivell, quatre làmpades monumentals més rematades amb aplics representatius del déu maia Chac. arrencades de les semicúpules, i set grans finestrals als costats nord i sud.
  • Arcs de sosteniment de les cúpules a les columnes i superfícies inferiors de les escales.

La col·lecció de muralisme mexicà del Palau de Belles Arts

A més de ser l'escenari d'importants esdeveniments escènic-musicals amb el seu magnífic teatre, el Palau de Belles Arts és també custodi d'algunes de les obres murals més importants del moviment artístic mexicà.

Es tracta d'una col·lecció de 17 peces del muralisme mexicà, distribuïdes al llarg del primer i segon pis. La col·lecció està conformada per les peces següents:

Murals de José Clemente Orozco

José Clemente Orozco: Katharsis . 1934. Fresc sobre bastidor metàl·lictransportable. 1146 × 446 cm. Palau de Belles Arts, Ciutat de Mèxic.

Coneix més sobre la història, característiques, autors i obres del muralisme mexicà.

Murals de Diego Rivera

Diego Rivera: L'home controlador de l'univers . Fresc sobre bastidor metàl·lic. 4,80 x 11,45 m. 1934. Palau de Belles Arts, Ciutat de Mèxic.

Coneix la història i significació del mural a l'article L'home controlador de l'univers de Diego Rivera.

Diego Rivera: Polítptic Carnaval de la vida mexicana . Panell 1, La dictadura ; panell 2, Dansa dels Huichilobos ; panell 3, Mèxic folklòric i turístic i panell 4, Llegenda d'Agustín Lorenzo . 1936. Fresc sobre bastidors transportables. Palau de Belles Arts, Ciutat de Mèxic.

Per saber més sobre les obres més importants de Diego Rivera, consulta l'article Obres fonamentals de Diego Rivera.

Diego Rivera: Revolució russa o Tercera internacional . 1933. Palau de Belles Arts, Ciutat de Mèxic.

Murals de David Alfaro Siqueiros

David Alfaro Siqueiros: Torment de Cuauhtémoc i Apoteosi de Cuauhtémoc . 1951. Palau de Belles Arts de Ciutat de Mèxic.

Descobreix les claus per comprendre la importància del muralisme mexicà.

Nova democràcia : Panell 1, Víctimes de la guerra (3.68 x 2.46m); Panell 2, Nova democràcia (5.50 x 11.98 m) i Panell 3, Víctima del feixisme (3.68 x 2.46 m). 1944. Palau de Belles Arts de Ciutat de Mèxic.

Mural de Jorge González Camarena

Jorge González Camarena: Alliberament o La humanitat s'allibera de la misèria . 1963. Acrílic sobre tela en bastidor mòbil. 9.80 m × 4.60 m. Palau de Belles Arts de Ciutat de Mèxic.

Murals de Roberto Montenegro

Roberto Montenegro: Al·legoria del vent o L'àngel de la pau . 1928. Fresc sobre bastidor de polièster i fibra de vidre mòbil. 3.01 m × 3.26 m.

Murals de Manuel Rodríguez Lozano

Manuel Rodríguez Lozano: La pietat al desert . 1942. Fresc. 2,60 metres × 2,29 metres.

Murals de Rufino Tamayo

Rufino Tamayo: Esquerra: Naixement de la nostra nacionalitat. 1952. Vineleta sobre tela. 5,3 × 11,3 m. Dreta: Mèxic avui . 1953. Vinel·lita sobre tela. 5,32 x 11,28 m. Palau de Belles Arts de Ciutat de Mèxic.

Consideracions finals

Tot allò exposat fins aquí ens permet comprendre el valor patrimonial i cultural del Palau de Belles Arts de Ciutat de Mèxic. S'hi reuneixen alhora l'aspiració per la universalitat, el resguard de la identitat nacional i l'aposta per un futur obert al progrés.

Melvin Henry

Melvin Henry és un escriptor i analista cultural experimentat que aprofundeix en els matisos de les tendències, les normes i els valors de la societat. Amb un gran ull per als detalls i àmplies habilitats de recerca, Melvin ofereix perspectives úniques i perspicaces sobre diversos fenòmens culturals que afecten la vida de les persones de maneres complexes. Com a àvid viatger i observador de diferents cultures, la seva obra reflecteix una profunda comprensió i apreciació de la diversitat i complexitat de l'experiència humana. Tant si està examinant l'impacte de la tecnologia en la dinàmica social com si s'està explorant la intersecció de la raça, el gènere i el poder, l'escriptura de Melvin sempre és estimulant i estimulant intel·lectualment. A través del seu blog Cultura interpretada, analitzada i explicada, Melvin pretén inspirar el pensament crític i fomentar converses significatives sobre les forces que configuren el nostre món.