Бароковото литературно движение или бароковата литература е течение, което възниква през XVII в. в някои европейски страни и се развива, особено в Испания, в т.нар. златен век.

Барокът се разбира като исторически и културен период, последвал Ренесанса, който включва обновление и социално движение, белязани от икономическа криза, разрив на идеалите и установяване на общо неразположение.

Това се отразява на литературата от този период, която се характеризира с висока степен на орнаментика, изобилие от детайли и изостряне на литературни похвати като метафора и хипербатон, което води до сложни по съдържание и форма текстове.

Нека сега да разгледаме особеностите на това движение в литературата и неговите автори.

Характеристики на литературния барок

Избухливост и изостряне на фигурите на речта

Един от най-уникалните аспекти на бароковата литература са нейните форми. Писателите от бароковото движение се опитват да постигнат оригиналност чрез изостряне на реторичните фигури, в резултат на което се получават текстове с голяма сложност, които могат да предизвикат читателя.

Целта е била да се избяга от "пошлостта" с помощта на хитрост и трудност, зад които в действителност са се криели песимистични идеи по различни въпроси.

Така бароковата литература се характеризира с голямо словесно богатство и изобилие от литературни фигури като: хипербатон, елипса, прилагателно, метафора, антитеза и перифраза. Цялата тази "орнаментика" служи за "скриване" на истинските емоции и с нея се постига изкуственост.

Теми: еволюция на ренесансовата проблематика и бароков упадък

В социален план барокът се появява в период на голямо недоволство, за разлика от Ренесанса, който се характеризира с жизнен оптимизъм, което води до разрив на идеалите и до появата на мъка и песимизъм в обществото.

Всичко това намира отражение не само в изкуството, но и в бароковата литература. Така, макар че бароковата литература възприема теми от предходния период, те са "развити" и представени не като възвеличаване на света и човека, а като обезценяване на живота и човешката природа.

Бароковата литература отразява мъката и песимизма, преходността и упадъка.

Някои от най-често срещаните теми в бароковата литература са получени от Ренесанса: любовни, епични или митологични. Други възникват в резултат на недоволство и с цел социално изобличаване, като например морални, религиозни, политически, пикарескови и сатирични теми.

Повтаряне на средновековни литературни клишета

Антонио де Переда и Салгадо: Алегория на суетата. 1632-1636 г. Масло върху платно. 167,6 cm x 205,3 cm. Музей за история на изкуството, Виена. Представя едно от клишетата на бароковия период: мимолетността на времето.

Бароковата литература също се връща към теми от Средновековието като:

• Tempus Fugit: мимолетността на времето и ефимерността на живота.
• Ubi sunt? размишлява за това къде се намират вече починалите и каква съдба ги очаква след смъртта.
• Memento mori: помнете, че смъртта е неизбежна.
• Светът е обърнат с главата надолу: нарушаване на логическия ред в света.
• Homo homini lupus: намеква, че човек е вълк за човек.
• Militia amoris: приравнява любовта и нейните компоненти с тези на войната.
• Промяна на съдбата: размишлява върху променливостта на късмета, който понякога е благоприятен, а понякога обратен.

Развитие на нови лирически тенденции

В Испания преобладават две поетични течения: от една страна, концептуализмът, чийто представител е Кеведо, а от друга - култеранизмът, чийто най-голям представител е Гонгора.

Сайтът концептуализъм Той се интересува повече от съдържанието, отколкото от формата, като дава предимство на парадоксите, каламбурите, антитезите, метафорите, хиперболите и т.н. Прибягва и до фонетични игри като ономатопеята.

В своята метафизична и морална поезия Кеведо отразява теми като течението на времето, неизбежността на смъртта, както се вижда от този концептуален сонет:

(...) Вчера замина, утре не е пристигнал;

днес върви без спиране на точка:

Аз съм бил, ще бъда и съм уморен.

Днес и утре, и вчера, заедно

памперси и саван, и аз съм останал

настоящото наследяване на починали лица.

Сайтът Култеранство Отличава се с музикалност, съвършена употреба на метафора, хипербатон, използване на култиви, синтактична сложност и развитие на митологични теми.

Това е отразено в този откъс от следния сонет на Полифем и самотите в която Góngora довежда култеранизма до крайност:

Сладката уста, която те кани да опиташ

дестилиран хумор сред перли

а не да се натрапва този свещен алкохол

че Юпитер е обслужван от гарзона на Ида.

Върхът на пикаресковия роман и новите прозаични форми

По време на бароковия период рицарските и пасторалните романи са маргинализирани, но пикаресковият роман, който се заражда по време на прехода между Ренесанса и Барока с Лазарильо де Тормес достига своята пълнота.

Такъв е случаят с произведения като Guzmán de Alfarache от Матео Алеман, който внася и други приноси в жанра на пикаресковия роман, като например: морализаторски разсъждения в разгара на действието; социална сатира с критична и субективна насоченост, която замества любезните съждения.

Той също така подчертава El Buscón Творбата е изпълнена с характерни за бароковия период реторични похвати като игра на думи, хипербола, антитеза и контрасти, които я превръщат в предизвикателство за читателя.

Еволюция и значителни промени в театъра

Corral de comedias в Алмагро (Ciudad Real), който е запазил оригиналната си структура от 17-и век.

В театъра настъпва трансформация както по отношение на формата, така и на съдържанието, особено в драматичния жанр, който надминава по качество и количество предишния етап. Възраждането на комедията в Испания се разграничава от класическата формула под името "comedia nueva". Един от най-големите ѝ представители е Лопе де Вега.

Тази нова театрална формула се отдалечава от класицистичните норми и се отдалечава от идеята за подражание.

Сред техническите промени е намаляването на броя на действията от пет на три (начало, среда и край), както и нарушаването на правилото за три единици, което налага едно-единствено място, време за развитие на сюжета от един ден и едно-единствено действие.

Пространството за спектакли също така представлява голяма новост - corrales de comedia в Испания.

Представители и произведения на литературния барок

Луис де Гонгора (1561-1627)

Този поет от Кордоба е създател и най-велик представител на гонгоринската поезия. Творчеството му се отличава с концептуална трудност и орнаментика, чрез които възвеличава една украсена реалност. Използването на култивизми, майсторското боравене с метафори и хиперболи съставляват съзнателно объркания му стил.

В поезията му преобладават два стила - популярният стил на кратките метруми и поезията на литературния стил, в който се открояват произведения като следните:

• Сонети (1582-1624)
• Баснята за Полифем и Галатея (1621)
• Solitudes (1613)

Франсиско де Кеведо (1580-1645)

Франсиско де Кеведо, писател от Мадрид, е най-представителната фигура на концептуалистката поезия, както и изключителен автор на есета и романи. Посвещава живота си на литературата и политиката, което дори го довежда до участие в различни съдебни дела, заради които попада в затвора.

Поетичните му творби включват морална поезия, в която разсъждава върху разума и смисъла на живота, и любовна поезия, в която любовта е нещо недостижимо, спор, в който няма място за щастие.

От друга страна, в сатиричната и бурлескната тематика, в която се отличава с карикатурност и деформация на света. накрая, в поезия политика разсъждава за Испания и се оплаква от корупцията.

Сред неговите работи Най-известните от тях са:

• Историята на живота на El Buscón (1603)
• Мечти и изказвания (1606-1623)
• Божията политика, Христовото управление, тиранията на Сатана (1626)

Лопе де Вега (1562-1635)

Един от най-значимите автори на испанската литература, той култивира почти всички жанрове. С отлично образование в областта на хуманитарните науки, той създава голямо и разнообразно творчество, от което са запазени 500 произведения. Развива лириката, епическата поезия, сатиричната и бурлескната поезия и популярната поезия.

В своята театрална постановка Лопе де Вега скъсва с класическата театрална формула. Някои от техническите обновявания са: свеждането до три действия; престъпването на правилото за трите единици, което налага да се присъства само на едно място, време и пространство. сред неговите работи Най-известните от тях са:

• Красивата Естер (1610)
• La dama Boba (1613)
• Кучето в яслата (1618)
• Fuente Ovejuna (1619)

Тирсо де Молина (1579-1648)

Той е една от големите фигури на испанския бароков театър. голяма част от продукцията му е изгубена, в която той култивира голямо разнообразие от теми и с която има голям принос, като например митът за дон Жуан. сред произведенията му са работи да се открояват:

• Присмехулникът от Севиля (1630)
• Осъден за недоверие (1635)
• Дон Гил от зелените чорапогащи (1635)

Педро Калдерон де ла Барка (1600-1681)

Той е ученик на Лопе де Вега и създава голямо разнообразие от произведения: религиозни, исторически, философски, легендарни, предания, произведения на честта, пиеси с интриги и пиеси за прикритие и кинжал. сред произведенията му са работи Най-представителните от тях са:

• Животът е мечта (1635)
• Кметът на Zalamea (1651)
• Големият театър на света (1655)

Сестра Хуана Инес де ла Крус (1648-1695)

Тя е най-великата представителка на барока в Нова Испания, а творчеството ѝ е предимно лирично, драматично и прозаично.

Остроумният му стил се отличава най-вече с играта на думи, в която изобилстват литературни фигури като реторика и хипербола.

В лиричното си творчество той разглежда любовни, философски, библейски и митологични теми и др. работи Най-известните от тях са:

• Алегоричен Нептун (1680)
• Божественият Нарцис (1689)
• Първа мечта (1692)

Може да се интересувате и от: Sor Juana Inés de la Cruz

Джовани Батиста Марино (1569-1625)

Той е съвременник на Гонгора, а стилът му е сходен с този на испанския автор и с култеранизма. сред произведенията му са работи да се открояват:

• Le Rime (1602)
• Лирата (1614)
• Адонис (1623)

Джон Дон (1572-1631)

Джон Дон е английски метафизичен поет, чието творчество е близко до испанската поезия на концептуалистите. Той култивира любовна и религиозна поезия и е виртуоз на метафората и концептуалния парадокс. работи Най-важните от тях са:

• Стихотворения (1633)
• Шест проповеди (1634)
• Enssyes in Divinity (1651)

Джон Милтън (1608-1674)

Той е един от най-представителните поети на английския бароков период, който култивира жанровете поезия и есе. От класическия период той черпи от формалната красота, която го обединява с християнската мисъл. сред произведенията му са работи Основните от тях са:

• Areopagitica (1644)
• Изгубеният рай (1667)
• Повторно завладяване на Рая (1671)

Препратки:

Correa, P. (1985). История на испанската литература Edi-6.

Ortiz, E. (2019). Кратка история на световната литература Nowtilus.

Wardropper, B. W. (1990). История и критика на литературата: Златен век: барок CELESA.