Barokna književnost: karakteristike, autori i glavna djela

Melvin Henry 13-06-2023
Melvin Henry

Barokni književni pokret ili barokna književnost je struja koja se pojavila tijekom 17. stoljeća u nekim europskim zemljama i razvila se, posebno, u Španjolskoj u ono što je poznato kao Zlatno doba.

Barok se shvaća kao povijesno i kulturno razdoblje koje je nastupilo nakon renesanse, a koje je donijelo obnovu i društveno kretanje obilježeno gospodarskom krizom, slomom ideala i uspostavljanjem općeg neraspoloženja.

To se odrazilo i na književnost tog razdoblja. karakteriziran visokim ukrasima, obiljem detalja, zaoštravanjem književnih izvora kao što su metafora ili hiperbaton, što je rezultiralo složenim tekstovima u sadržaju i formi.

Pogledajmo, u nastavku, posebnosti ovog pokreta u književnosti i njegove autori.

Obilježja književnog baroka

Bujnost i zaoštrenost retoričkih figura

Jedan od najjedinstvenijih aspekata barokne književnosti bili su oblici. Pisci baroknog pokreta nastojali su postići originalnost zaoštravanjem retoričkih figura, što je rezultiralo vrlo složenim tekstovima za čitanje koji mogu biti izazov za čitatelja.

Iz "vulgarnosti" su nastojali izaći artificijelnošću. i poteškoće, iza kojih su se, u stvarnosti, krile pesimistične ideje o različitim pitanjima.

Vidi također: Luis Buñuel: glavni filmovi i pozornice genija španjolske kinematografije

Dakle,Baroknu književnost karakterizira veliko verbalno bogatstvo i obilje književnih figura kao što su: hiperbaton, elipsa, pridjevi, metafora, antiteza i perifraza. Sva ta "ornamentika" služila je da se "sakriju" istinski osjećaji, a time se dolazi do artificijelnosti.

Teme: evolucija renesansnih zbivanja i barokna dekadencija

Na društvenoj razini, barok To se događa u vrijeme velikog nezadovoljstva, za razliku od doba renesanse, koje karakterizira vitalni optimizam. To rezultira slomom ideala i uspostavljanjem tjeskobe i pesimizma u društvu.

Sve se to odražava ne samo u umjetnosti, već iu baroknoj književnosti. Dakle, iako je barokna književnost preuzela teme iz prethodne etape, one su "evoluirale" i prikazane ne kao uzdizanje svijeta i čovjeka, već kao obezvrjeđivanje života i ljudske prirode.

U baroknoj književnosti odražava tjeskobu i pesimizam; prolaznost i dekadencija

Neke od najčešćih tema barokne književnosti primljene su iz renesanse, a to su bile: ljubav, ep ili mitologija. Drugi nastaju kao proizvod nezadovoljstva iu svrhe društvenog osuđivanja, kao što su moralni, vjerski, politički, pikarski i satirični.

Povratak na književne teme iz srednjeg vijeka

Antonio dePereda y Salgado: Alegorija taštine. 1632-1636 (prikaz, stručni). Ulje na platnu. 167,6 cm x 205,3 cm. Muzej povijesti umjetnosti u Beču. Predstavlja jednu od tema baroknog doba: prolaznost vremena.

Barokna književnost vraća se i temama srednjeg vijeka kao što su:

  • Tempus Fugit: prolaznost vremena i prolaznost života.
  • Ubi sunt?: razmišlja o tome gdje su oni koji su već umrli i o sudbini koja ih čeka nakon smrti.
  • Memento mori: zapamtite da je smrt neizbježna.
  • Svijet okrenut naglavačke: promjena logičnog poretka svijeta.
  • <8 Homo homini lupus: aludira na činjenicu da je čovjek čovjeku vuk
  • Militia amoris: izjednačava ljubav i njezine komponente s onima ratnog sukoba.
  • Promjenjiva sreća: odražava promjenjivost sreće, ponekad korisnu, a ponekad obrnuto.

Razvoj novih lirskih tendencija

U Španjolskoj su prevladavale dvije pjesničke tendencije. S jedne strane, conceptismo, čiji je predstavnik bio Quevedo, a s druge strane, culteranismo, čiji je najveći predstavnik bio Góngora.

Conceptismo isticao se više po sadržaju nego po formu, dajući prednost paradoksima, igrama riječi, antitezama, metaforama ili hiperbolama, među ostalima. Pribjegavaju i fonetskim igrama kao na pronomatopeja.

U svojoj metafizičkoj i moralnoj poeziji, Quevedo je odražavao teme kao što su protok vremena, neizbježnost smrti kao što se može vidjeti u ovom konceptističkom sonetu:

(...) Jučer lijevo; sutra nije stiglo;

danas točka odlazi bez zaustavljanja:

Ja sam bio, a bit ću i a je umoran.

U danas i sutra, i jučer , zajedno

pelene i pokrov, i ja sam bio

prisutan posjed pokojnika.

culteranismo daje prednost formi nad sadržajem i traži prije svega ljepotu. Ističe se svojom muzikalnošću, savršenom upotrebom metafore, hiperbatona, upotrebom kultizma, sintaktičkom složenošću i razvojem mitoloških tema.

To se odražava u ovom fragmentu sljedećeg soneta iz Polifemo y las Soledades , gdje Góngora dovodi culteranismo do krajnjih granica:

Slatka usta koja pozivaju na kušanje

destiliranog humora među biserima

a ne na zavist tom svetom piću

da konobar iz Ide služi Jupiteru.

Maksimalni sjaj pikarskog romana i novi oblici proze

U doba baroka izostavljeni su viteški i pastoralni romani. Međutim, pikareskni roman, započet tijekom prijelaza između renesanse i baroka s El Lazarillo de Tormes , doseže svoju puninu.

To se događa s djelima kao što je Guzmán de Alfarache Mateo Alemán, koji daje i druge doprinosena žanr pikarskog romana kao što su: moralizirajući govori usred radnje; Društvena satira s kritičkom i subjektivnom namjerom koja zamjenjuje ljubaznu prosudbu.

Također ističe El Buscón Francisca de Queveda. Djelo je prepuno retoričkih izvora tipičnih za barokno doba poput igre riječi, hiperbola, antiteza i kontrasta koji su predstavljali izazov za razumijevanje za primatelja.

Evolucija i značajne promjene u kazalištu

Corral de comedias de Almagro (Ciudad Real) koji čuva izvornu strukturu 17. st.

Kazalište je doživjelo transformaciju, kako u obliku tako iu sadržaju. Osobito u dramskom žanru, koji je kvalitetom i kvantitetom nadmašio prethodni stupanj. Ponovno oživljavanje komedije, u Španjolskoj se razlikovala od klasične formule pod nazivom "nova komedija". Jedan od njezinih najvećih eksponenata bio je Lope de Vega.

Ta se nova kazališna formula povukla iz klasicističkih normi i udaljila od ideje oponašanja.

Među tehničkim obnovama bilo je smanjenje pet tri čina (pristup, sredina i kraj). Također kršenje pravila tri cjeline, koje je nametalo jedno mjesto, vrijeme odvijanja radnje od jednog dana i jedne radnje.

Reprezentacijski prostor također je predstavljao veliku novost, pojavili su se komedijski korali,u slučaju Španjolske.

Predstavnici i djela književnog baroka

Luis de Góngora (1561.-1627.)

Ovaj Cordovan pjesnik Bio je tvorac i najveći predstavnik culterane ili Gongorine poezije. Njegov rad ističe se konceptualnom težinom i ornamentikom kojom veliča uljepšanu stvarnost. Korištenje kultizama, majstorski tretman metafora i hiperbola čine njegov namjerno zamršen stil.

U njegovoj poeziji prevladavaju dva stila, popularni kratki metri i culterana poezija u kojoj stoje djela kao što su:

van.
  • Soneti (1582-1624)
  • Bajka o Polifemu i Galateji (1621)
  • Soledades (1613)

Francisco de Quevedo (1580-1645)

Francisco de Quevedo, madridski autor, bio je najveći predstavnik konceptističkog pjesništva, istaknuo se i kao autor eseja i romana. Život je posvetio književnosti i politici, zbog čega je čak bio upleten u razne sudske procese zbog kojih je završio u zatvoru.

Od njegovog pjesničkog stvaralaštva ističe se moralna tema u kojoj promišlja o razumu i smisao života. Drugo, ljubavna poezija, u kojoj je ljubav nešto nedostižno, svađa u kojoj nema mjesta sreći.

S druge strane, u satiričnoj i burlesknoj tematici u kojoj se ističe karikiranjem i iskrivljavanjem svijeta .Konačno, u političkoj poeziji razmišlja o Španjolskoj i prigovoru protiv korupcije.

Među njegovim najistaknutijim djelima nalazimo:

  • Priča o životu Buscóna (1603)
  • Snovi i govori (1606-1623)
  • Božja politika, Kristova vladavina, tiranija od Sotone (1626.)

Lope de Vega (1562.-1635.)

Jedan od najznačajnijih autora u književnosti španjolske kulture gotovo svi žanrovi. Uz opsežno obrazovanje u humanističkim znanostima, proizveo je veliko i vrlo raznoliko djelo od kojeg je sačuvano 500 djela. Razvija lirsku poeziju, epsku poeziju, satiričnu i burlesknu poeziju te popularnu poeziju.

U svojoj kazališnoj produkciji Lope de Vega raskida s klasičnom kazališnom formulom. Neke od tehničkih obnova bile su: redukcija na tri čina; transgresija vladavine tri cjeline, koja je prisilila pažnju na jedno mjesto, vrijeme i prostor. Među njegovim najistaknutijim djelima nalazimo:

  • Prekrasnu Esther (1610.)
  • Lady Boba ( 1613)
  • Pas u jaslama (1618)
  • Fuente Ovejuna (1619)

Tirso de Molina (1579-1648)

Bio je jedna od velikih figura španjolskog baroknog kazališta. Izgubljen je velik dio njegove produkcije, u kojoj je njegovao veliki izbor tema i kojoj je dao veliki doprinos, poput mita o daruJuan. Među njegovim djelima izdvajaju se sljedeća:

  • Rugalica iz Seville (1630)
  • Čovjek osuđen zbog nepovjerenja ( 1635.)
  • Don Gil od zelenih tajica (1635.)

Pedro Calderón de la Barca (1600.-1681.)

Madridski autor i vrhunac baroknog kazališta. Bio je učenik Lopea de Vege i njegovao je djela s velikom raznolikošću tema: religioznih, povijesnih, filozofskih, legendarnih, časti, zapleta i lukavstva. Među njegovim najreprezentativnijim djelima nalazimo:

  • Život je san (1635.)
  • Gradonačelnik Zalameje (1651)
  • Veliko kazalište svijeta (1655)

Sor Juana Inés de la Cruz (1648-1695)

Bila je najviši novošpanjolski predstavnik baroka. U svom stvaralaštvu uglavnom je njegovao liriku, dramaturgiju i prozu.

Njegov ingeniozan stil posebno se isticao igrom riječi, gdje obiluju književnim figurama poput kalambura ili hiperbatona.

U svom radu stvaralaštvo se lirski približilo temi ljubavi, filozofije, biblijske i mitološke, između ostalog. Među njegovim najistaknutijim djelima su:

  • Alegorijski Neptun (1680)
  • Božanski Narcis ( 1689 )
  • Prvi san (1692)

Moglo bi vas također zanimati: Sor Juana Inés de la Cruz

Giovanni Battista Marino ( 1569 -1625)

Talijanski predstavnikbarokne književnosti i za koje je zaslužan pokret marinizma. Bio je Góngorin suvremenik i stil mu je sličan stilu španjolskog pisca i kulturnjaka. Među njegovim djelima izdvajaju se sljedeća:

  • Le Rime (1602)
  • Lira (1614 )
  • Adonis (1623)

John Donne (1572-1631)

John Donne bio je pjesnik engleski metafizičar čije je djelo blisko španjolskom konceptualističkom pjesništvu. Njegovao je ljubavnu i religioznu poeziju, bio je virtuoz metafore i pojmovnog paradoksa. Njegova najvažnija djela uključuju:

  • Pjesme (1633.)
  • Šest propovijedi (1634.)
  • Enssyes in Divinity (1651)

John Milton (1608-1674)

On je bio jedan jedan od najreprezentativnijih pjesnika engleskog baroka koji je njegovao žanrove poezije i eseja. S klasične pozornice on pije formalnu ljepotu koja se sjedinjuje s kršćanskom mišlju. Među njegovim glavnim djelima su:

Vidi također: Pjesma José Moreno Villa (značenje i analiza)
  • Areopagitica (1644)
  • Izgubljeni raj (1667)
  • Reconquered Raj (1671)

Literatura:

Correa, P. (1985). Povijest španjolske književnosti . Uredi-6.

Ortiz, E. (2019). Kratka povijest univerzalne književnosti . Nowtilus.

Wardropper, B.W. (1990). Povijest i kritika književnosti: Zlatno doba: Barok . CELESA.

Melvin Henry

Melvin Henry iskusan je pisac i kulturni analitičar koji zadire u nijanse društvenih trendova, normi i vrijednosti. S oštrim okom za detalje i opsežnim istraživačkim vještinama, Melvin nudi jedinstvene i pronicljive perspektive o različitim kulturnim fenomenima koji utječu na živote ljudi na složene načine. Kao strastveni putnik i promatrač različitih kultura, njegov rad odražava duboko razumijevanje i uvažavanje raznolikosti i složenosti ljudskog iskustva. Bilo da ispituje utjecaj tehnologije na društvenu dinamiku ili istražuje raskrižje rase, spola i moći, Melvinovo pisanje uvijek potiče na razmišljanje i intelektualno je poticajno. Putem svog bloga Kultura interpretirana, analizirana i objašnjena, Melvin ima za cilj potaknuti kritičko razmišljanje i potaknuti smislene razgovore o silama koje oblikuju naš svijet.