Literatura barroca: característiques, autors i obres principals

Melvin Henry 13-06-2023
Melvin Henry

El moviment literari barroc o literatura barroca és el corrent sorgit durant el segle XVII en alguns països europeus i desenvolupat, especialment, a Espanya en el que es coneix com a Segle d'Or.

El barroc s'entén com a un període històric i cultural succeït després del Renaixement, que va suposar una renovació i un moviment social marcat per crisi econòmica, la ruptura d'ideals i l'assentament del malestar general. Això va quedar reflectit en la literatura de l'època caracteritzada per una elevada ornamentació, abundància de detalls, exacerbació de recursos literaris com la metàfora o l'hipèrbaton, que van donar com a resultat textos complexos en contingut i forma. Vegem, a continuació, les particularitats d'aquest moviment en literatura i els seus autors.

Característiques del barroc literari

Exuberància i exacerbació de figures retòriques

Un dels aspectes més singulars de la literatura barroca van ser les formes. Els escriptors del moviment barroc van intentar assolir l'originalitat mitjançant l'exacerbació de figures retòriques, cosa que va donar com a resultat textos de gran complexitat lectora que poden suposar un desafiament per al lector.

Es va buscar sortir de la “vulgaritat” a través de l'artificiositat i la dificultat, després de les quals, en realitat, es tapaven idees pessimistes sobre diferents assumptes.

Així, laliteratura barroca es va caracteritzar per una gran riquesa verbal i l'abundància de figures literàries com l'hipèrbaton, l'el·lipsi, l'adjectivació, la metàfora, l'antítesi i la perífrasi. Tota aquesta “ornamentació” servia per “amagar” les veritables emocions i, amb ella, s'assoleix l'artificiositat.

Vegeu també: El respecte al dret aliè és la pau (qui ho va dir i què significa)

Temes: evolució d'assumptes renaixentistes i decadència barroca

A nivell social el barroc succeeix en un moment de gran descontentament, a diferència de l'època renaixentista, caracteritzada per un optimisme vital. Això dóna com a resultat una ruptura d'ideals i l'assentament de l'angoixa i el pessimisme a la societat.

Tot això es reflecteix no només a l'art, sinó també a la literatura Barroca. Així, si bé la literatura barroca va adoptar temes de l'etapa anterior, aquests van ser “evolucionats” i presentats no com a exaltació del món i de l'home, sinó com a desvalorització de la vida i de la naturalesa humana.

A la literatura Barroca es veuen reflectits l'angoixa i el pessimisme; la fugacitat i decadència.

Alguns dels temes més recurrents de la literatura barroca van ser rebuts del Renaixement, aquests van ser: amorosos, èpics o mitològics. Altres sorgeixen producte del descontentament i amb fins de denúncia social com els morals, religiosos, polítics, picarescos i satírics.Pereda i Salgado: Al·legoria de la Vanitat. 1632-1636. Oli sobre tela. 167,6 cm x 205,3 cm. Museu d´Història de l´Art de Viena. Representa un dels tòpics de l'època barroca: la fugacitat del temps. La literatura barroca també torna a tòpics de l'Edat Mitjana com: la fugacitat del temps i l'efimeritat de la vida.

  • Ubi sunt?: reflexiona sobre on són aquells que ja han mort i sobre el destí que depara després de la mort.<10 11>
  • Memento mori: recorda que la mort és ineludible.
  • El món al revés: alteració de l'ordre lògic del món.
  • Homo homini lupus: al·ludix que un home és un llop per a l'home.
  • Militia amoris: equipara l'amor i els seus components amb els d'un conflicte bèl·lic .
  • Fortuna canviant: reflexiona sobre la mutabilitat de la sort, de vegades beneficiosa i d'altres tot al contrari.
  • Desenvolupament de noves tendències líriques

    A Espanya es van donar dues tendències poètiques predominants. D'una banda, el conceptisme, el representant del qual va ser Quevedo i, d'altra banda, el culteranisme, el major exponent del qual va ser Góngora.

    El conceptisme va destacar més pel contingut que per la forma, donant prioritat a paradoxes, jocs de paraules, antítesi, metàfores o hipèrboles, entre d'altres. També recorren als jocs fonètics com laonomatopeia.

    En la seva poesia metafísica i moral, Quevedo va reflectir temes com el pas del temps, la inevitabilitat de la mort tal com es pot veure en aquest sonet conceptista:

    (...) Ahir se'n va anar; demà no ha arribat;

    avui s'està anant sense parar un punt:

    sóc un va ser, un serà i un és cansat.

    En avui i demà, i ahir , junt

    bolquers i mortalla, i he quedat

    presents successions de difunt.

    El culteranisme prioritza la forma davant del contingut i busca sobretot la bellesa. Destaca per la musicalitat, perfecte ús de la metàfora, l'hipèrbaton, ús de cultismes, complexitat sintàctica i desenvolupament de temes mitològics.

    Això es veu reflectit en aquest fragment del següent sonet de , on Góngora porta al límit el culteranisme:

    La dolça boca que a agrada convida

    un humor entre perles destil·lat

    ia no convidar aquell licor sagrat

    que a Júpiter ministra el garsó d'Ida.

    Màxima esplendor de la novel·la picaresca i noves formes de prosa

    Durant l'època barroca queden al marge les novel·les de cavalleries i pastorils. No obstant això, la novel·la picaresca, iniciada durant la transició entre el Renaixement i barroc amb El Lazarillo de Tormes , arriba a la seva plenitud.

    Això succeeix amb obres com Guzmán de Alfarache de Mateu Alemany, qui fa altres aportacionsal gènere de la novel·la picaresca com: discursos moralitzants enmig de l'acció; Sàtira social amb intenció crítica i subjectiva que reemplaça el judici afable.

    També destaca El Buscón de Francisco de Quevedo. L'obra està plena de recursos retòrics propis de l'època barroca com ara: jocs de paraules, hipèrboles, antítesis i contrastos que van suposar un repte de comprensió per al receptor.

    Evolució i canvis significatius al teatre

    Corral de comèdies d'Almagro (Ciutat Real) que conserva l'estructura original del segle XVII.

    Es va produir una transformació del teatre, tant en forma com en contingut. Especialment en el gènere dramàtic, que va superar en qualitat i quantitat el de l'etapa anterior. El ressorgiment de la comèdia, a Espanya, es va distingir de la fórmula clàssica sota el nom de “comèdia nova”. Un dels seus exponents més grans va ser Lope de Vega.

    Aquesta nova fórmula teatral es retirava de normes classicistes i s'apartava de la idea d'imitar.

    Entre les renovacions tècniques es va donar la reducció de cinc a tres actes (plantejament, nus i desenllaç). També la vulneració de la regla de les tres unitats, que imposava un sol lloc, un temps de desenvolupament de trama d'un sol dia i una sola acció.

    L'espai de representació també va presentar una gran novetat, van sorgir els corrals de comèdia,en el cas d'Espanya.

    Representants i obres del barroc literari

    Luis de Góngora (1561-1627)

    Aquest poeta cordovès va ser el creador i major representant de la poesia culterana o gongorina. La seva obra destaca per la dificultat conceptista i l'ornamentació a través de la qual exalta una realitat embellida. L'ús de cultismes, el magistral tractament de metàfores i hipèrboles conforma el seu estil deliberadament enrevessat.

    • Sonets (1582-1624)
    • La Faula de Polifem i Galatea (1621)
    • Soledades (1613)

    Francesc de Quevedo (1580-1645)

    Francesc de Quevedo, autor madrileny, va ser la figura més representativa de la poesia conceptista, així mateix, va destacar per ser autor d'assaig i novel·la. Va dedicar la seva vida a la literatura ia la política, que el va portar fins i tot a estar involucrat en diferents plets que el van portar a la presó. el sentit de la vida. En segon lloc, la poesia amorosa, on l'amor és una cosa inabastable, una disputa on no hi ha cabuda per a la felicitat.

    D'altra banda, en la de temàtica satírica i burlesca en què destaca per la caricatura i deformar el món.Finalment, a la poesia política reflexiona sobre Espanya i querella la corrupció.

    Entre les seves obres més destacades trobem:

    • Història de la vida del Buscón (1603)
    • Somnis i discursos (1606-1623)
    • Política de Déu, govern de Crist, tirania de Satanàs (1626)

    Lop de Vega (1562-1635)

    Un dels autors més significatius de la literatura espanyola va cultivar gairebé tots els gèneres. Amb una gran formació en humanitats, va produir una quantiosa creació molt variada de la qual es conserven 500 obres. Va desenvolupar la poesia lírica, la poesia èpica, la poesia satírica i burlesca i la de tipus popular.

    En la seva producció teatral, Lope de Vega trenca amb la fórmula teatral clàssica. Algunes de les renovacions tècniques van ser: la reducció a tres actes; transgressió de la regla de les tres unitats, la qual forçava a atendre un sol lloc, temps i espai. Entre les seves obres més destacades trobem:

    • La bella Esther (1610)
    • La dama Boba ( 1613)
    • El gos de l'hortolà (1618)
    • Font Ovejuna (1619)

    Tirs de Molina (1579-1648)

    Vegeu també: Escultura Victòria de Samotràcia: característiques, anàlisi, història i significat

    Va ser una de les grans figures del teatre barroc espanyol. Gran part de la seva producció es va perdre, en què va cultivar una gran varietat temàtica i amb la qual va fer grans aportacions com el mite del doJoan. Entre les seves obres destaquen:

    • El burlador de Sevilla (1630)
    • El condemnat per desconfiat ( 1635)
    • Don Gil de les calces verdes (1635)

    Pedro Calderón de la Barca (1600-1681)

    Autor madrileny i cim del teatre barroc. Va ser deixeble de Lope de Vega, i va cultivar una obra de gran varietat temàtica: religioses, històriques, filosòfiques, llegendàries, d'honor, d'embolics i de capa i espasa. Entre les seves obres més representatives trobem:

    • La vida és somni (1635)
    • L'alcalde de Zalamea (1651)
    • El gran teatre del món (1655)

    Sor Juana Inés de la Creu (1648-1695)

    Va ser màxima representant novohispana del barroc. En la seva obra va cultivar principalment la lírica, dramatúrgia i prosa. lírica va abordar el tema amorós, filosòfic, bíblics i mitològics, entre d'altres. Entre les seves obres més destacades es troben:

    • Neptú Al·legòric (1680)
    • El diví Narcís ( 1689)
    • Primer Somni (1692)

    També et pot interessar: Sor Juana Inés de la Creu

    Giovanni Battista Marino (1569) -1625)

    Representant italià de laliteratura barroca i al qual es deu el moviment del Marinisme. Va ser contemporani de Góngora i el seu estil guarda semblant a l'autor espanyol i el culteranisme. Entre les seves obres destaquen:

    • Le Rime (1602)
    • La lira (1614)
    • Adonis (1623)

    John Donne (1572-1631)

    John Donne va ser un poeta metafísic anglès l'obra del qual s'acosta a la poesia conceptista espanyola. Va conrear la poesia amorosa i religiosa, i va ser un virtuós de la metàfora i la paradoxa conceptual. Entre les seves obres més importants destaquen:

    • Poems (1633)
    • Six Sermons (1634)
    • Enssyes in Divinity (1651)

    John Milton (1608-1674)

    Va ser un dels poetes més representatius del barroc anglès que va cultivar els gèneres de poesia i assaig. De l'etapa clàssica beu de la bellesa formal que uneix el pensament cristià. Entre les seves obres principals es troben:

    • Areopagitica (1644)
    • El paradís perdut (1667)
    • Paraíso Reconquistado (1671)

    Referències:

    Correa, P. (1985). Història de la literatura espanyola . Edi-6.

    Ortiz, E. (2019). Breu Història de la Literatura Universal . Nowtilus.

    Wardropper, B. W. (1990). Història i critica de la literatura: Segles d'or: Barroc . CEL·LESA.

    Melvin Henry

    Melvin Henry és un escriptor i analista cultural experimentat que aprofundeix en els matisos de les tendències, les normes i els valors de la societat. Amb un gran ull per als detalls i àmplies habilitats de recerca, Melvin ofereix perspectives úniques i perspicaces sobre diversos fenòmens culturals que afecten la vida de les persones de maneres complexes. Com a àvid viatger i observador de diferents cultures, la seva obra reflecteix una profunda comprensió i apreciació de la diversitat i complexitat de l'experiència humana. Tant si està examinant l'impacte de la tecnologia en la dinàmica social com si s'està explorant la intersecció de la raça, el gènere i el poder, l'escriptura de Melvin sempre és estimulant i estimulant intel·lectualment. A través del seu blog Cultura interpretada, analitzada i explicada, Melvin pretén inspirar el pensament crític i fomentar converses significatives sobre les forces que configuren el nostre món.