Barokni književni pokret ili barokna književnost je struja koja se pojavila tokom 17. veka u nekim evropskim zemljama i razvila se, posebno u Španiji u ono što je poznato kao Zlatno doba.

Barok se shvata kao istorijsko-kulturno razdoblje koje je nastupilo nakon renesanse, koje je donijelo obnovu i društveni pokret obilježen ekonomskom krizom, slomom ideala i uspostavljanjem opšte slabosti.

To se odrazilo i na književnost tog perioda. karakterizira visoka ornamentika, obilje detalja, pogoršanje literarnih resursa poput metafore ili hiperbatona, što je rezultiralo složenim tekstovima u sadržaju i formi.

Pogledajmo u nastavku posebnosti ovog kretanja u književnosti i njegove autori.

Karakteristike književnog baroka

Bujnost i egzacerbacija retoričkih figura

Jedan od najneobičnijih aspekata barokne književnosti bile su forme. Pisci baroknog pokreta nastojali su da postignu originalnost kroz zaoštravanje retoričkih figura, što je rezultiralo vrlo složenim čitanjem tekstova koji mogu predstavljati izazov za čitaoca.

Iz "vulgarnosti" su težili izvještavanju. i poteškoća, iza kojih su se, u stvarnosti, krile pesimistične ideje o različitim pitanjima.

Dakle,Baroknu književnost odlikovalo je veliko verbalno bogatstvo i obilje književnih figura kao što su: hiperbaton, elipsa, pridjevi, metafora, antiteza i perifraza. Sva ova "ornamentika" služila je da se "sakrije" prave emocije, a time se i dođe do izvještačenosti.

Teme: evolucija renesansnih stvari i barokna dekadencija

Na društvenom planu, barok Događa se u vrijeme velikog nezadovoljstva, za razliku od doba renesanse, koje karakteriše vitalni optimizam. To rezultira slomom ideala i uspostavljanjem tjeskobe i pesimizma u društvu.

Sve se to odražava ne samo u umjetnosti, već iu baroknoj književnosti. Dakle, iako je barokna književnost usvojila teme iz prethodne faze, one su „evoluirale“ i predstavljene ne kao uzdizanje svijeta i čovjeka, već kao obezvređivanje života i ljudske prirode.

U baroknoj književnosti odražava tjeskobu i pesimizam; prolaznost i dekadencija.

Neke od najčešćih tema barokne književnosti stigle su iz renesanse, a to su: ljubavna, epska ili mitološka. Drugi nastaju kao proizvod nezadovoljstva iu svrhe društvenog prokazivanja kao što su moralno, religiozno, političko, pikaresko i satirično.

Povratak na književne teme iz srednjeg vijeka

Antonio dePereda y Salgado: Alegorija taštine. 1632-1636. Ulje na platnu. 167,6 cm x 205,3 cm. Muzej istorije umjetnosti Beč. Predstavlja jednu od tema baroknog doba: prolaznost vremena.

Barokna književnost se vraća i na teme srednjeg vijeka kao što su:

• Tempus Fugit: prolaznost vremena i efemernost života.
• Ubi sunt?: razmišlja o tome gdje su oni koji su već umrli i o sudbini koja čeka nakon smrti.
• Memento mori: zapamti da je smrt neizbežna.
• Svet okrenut naglavačke: promena logičkog poretka sveta.
<8 Homo homini lupus: aludira na činjenicu da je čovjek čovjeku vuk.
• Militia amoris: izjednačava ljubav i njene komponente sa onima iz ratnog sukoba.
• Promjena sreće: odražava se na promjenjivost sreće, ponekad korisna, a ponekad suprotno.

Razvoj novih lirskih tendencija

U Španiji su postojale dve preovlađujuće poetske tendencije. S jedne strane konceptismo, čiji je predstavnik bio Quevedo, i, s druge strane, culteranismo, čiji je najveći eksponent bio Góngora.

conceptismo isticao se više po sadržaju nego po oblik, dajući prednost paradoksima, igrama riječi, antitezama, metaforama ili hiperbolama, između ostalog. Pribjegavaju i fonetskim igrama kao npronomatopeja.

U svojoj metafizičkoj i moralnoj poeziji, Quevedo je reflektovao teme kao što su protok vremena, neizbežnost smrti kao što se može videti u ovom konceptističkom sonetu:

(...) Juče lijevo; sutra nije stiglo;

danas tačka odlazi bez prestanka:

ja sam bio, bit će i umoran.

u danas i sutra, i jučer , zajedno

pelene i pokrov, i ja sam bio

prisutna imanja pokojnika.

culteranismo daje prioritet formi nad sadržajem i traži prije svega ljepotu. Ističe se muzikalnošću, savršenom upotrebom metafore, hiperbatona, upotrebom kultizma, sintaksičkom složenošću i razvojem mitoloških tema.

Ovo se ogleda u ovom fragmentu sljedećeg soneta iz Polifemo y las Soledades , gdje Góngora kulteranismo dovodi do krajnjih granica:

Slatka usta koja pozivaju da okusi

destilovani humor među biserima

i da ne zavidim tom svetom piću

da konobar Ide služi Jupiteru.

Maksimalni sjaj pikarskog romana i nove forme proze

U doba baroka izostavljeni su viteški i pastoralni romani. Međutim, pikareskni roman, započet na prelazu između renesanse i baroka sa El Lazarillo de Tormes , dostiže svoju punoću.

To se dešava sa delima kao što je Guzman de Alfarache od Matea Alemana, koji daje i druge doprinosežanru pikaresknog romana kao što su: moralizirajući govori usred radnje; Društvena satira s kritičkom i subjektivnom namjerom koja zamjenjuje ljubazno prosuđivanje.

Također ističe El Buscón Francisca de Queveda. Djelo je puno retoričkih sredstava tipičnih za doba baroka kao što su igre riječi, hiperbola, antiteza i kontrasti koji su predstavljali izazov za razumijevanje za primaoca.

Evolucija i značajne promjene u pozorištu

Corral de comedias de Almagro (Ciudad Real) koji čuva izvornu strukturu 17. stoljeća

Teatar je doživio transformaciju, kako u formi tako iu sadržaju. Posebno u dramskom žanru, koji je kvalitetom i kvantitetom nadmašio prethodnu scenu. Oživljavanje komedije, u Španiji se razlikovalo od klasične formule pod nazivom "nova komedija". Jedan od njegovih najvećih eksponenta bio je Lope de Vega.

Ova nova teatarska formula povukla se iz klasicističkih normi i udaljila se od ideje oponašanja.

Među tehničkim renoviranjem bilo je smanjenje pet tri čina (pristup, sredina i kraj). Također, kršenje pravila tri cjeline, koje je nametnulo jedno mjesto, vrijeme razvoja radnje od jednog dana i jedne radnje.

Veliku novinu predstavljao je i prostor za predstavu, nastali su komedijski korali,u slučaju Španije.

Predstavnici i djela književnog baroka

Luis de Góngora (1561-1627)

Ovaj Kordovanac pjesnik. Bio je tvorac i najveći predstavnik kulterane ili gongorinske poezije. Njegovo se djelo ističe konceptualnom težinom i ornamentikom, kojom uzdiže uljepšanu stvarnost. Upotreba kultizama, majstorski tretman metafora i hiperbola čine njegov namjerno zamršeni stil.

U njegovoj poeziji prevladavaju dva stila, popularni kratki metri i poezija culterana u kojoj stoje djela kao što su:

• Soneti (1582-1624)
• Basna o Polifemu i Galateji (1621)
• Soledades (1613)

Francisco de Quevedo (1580-1645)

Francisco de Quevedo, madridski pisac, bio je najviše reprezentativna figura konceptističke poezije, isticao se i kao autor eseja i romana. Svoj život je posvetio književnosti i politici, što ga je čak dovelo i do raznih sudskih procesa koji su ga doveli u zatvor.

U njegovom pjesničkom stvaralaštvu izdvaja se moralna tema u kojoj promišlja razum i smisao života. Drugo, ljubavna poezija, gdje je ljubav nešto nedostižno, spor u kojem nema mjesta za sreću.

S druge strane, u satirično-burlesknoj temi u kojoj se ističe karikaturnošću i iskrivljavanjem svijeta .Konačno, u političkoj poeziji on se osvrće na Španiju i tužbu protiv korupcije.

Među njegovim najistaknutijim djelima nalazimo:

• Priča o životu Buscona (1603)
• Snovi i govori (1606-1623)
• Božja politika, Kristova vlada, tiranija Sotone (1626)

Lope de Vega (1562-1635)

Jedan od najznačajnijih književnika španjolske kulture skoro svi žanrovi. Uz opsežnu obuku iz humanističkih nauka, proizveo je veliku i vrlo raznoliku kreaciju od kojih je sačuvano 500 djela. Razvio je lirsku poeziju, epsku poeziju, satiričnu i burlesknu poeziju i popularnu poeziju.

U svojoj pozorišnoj produkciji Lope de Vega raskida s klasičnom pozorišnom formulom. Neke od tehničkih obnova bile su: svođenje na tri čina; kršenje vladavine triju jedinica, što je natjeralo pažnju na jedno mjesto, vrijeme i prostor. Među njegovim najistaknutijim djelima nalazimo:

• Prelijepu Esther (1610)
• Lady Boba ( 1613)
• Pas u jaslama (1618)
• Fuente Ovejuna (1619)

Tirso de Molina (1579-1648)

Bio je jedna od velikih ličnosti španjolskog baroknog teatra. Veliki dio njegove produkcije je izgubljen, u kojoj je kultivirao veliki broj tema i s kojima je dao veliki doprinos kao što je mit o daruJuan. Među njegovim djelima ističu se sljedeći:

• Rugač Seville (1630)
• Čovjek osuđen za nepovjerenje ( 1635)
• Don Gil od zelenih hulahopki (1635)

Pedro Calderón de la Barca (1600-1681)

Madridski autor i vrhunac baroknog teatra. Bio je učenik Lopea de Vege i njegovao je djela s velikom raznolikošću tema: religioznih, istorijskih, filozofskih, legendarnih, časti, zapetljanosti i šašavosti. Među njegovim najreprezentativnijim radovima nalazimo:

• Život je san (1635.)
• Gradonačelnik Zalamee (1651)
• Veliki teatar svijeta (1655)

Sor Juana Inés de la Cruz (1648-1695)

Bila je najviša novošpanjolska predstavnica baroka. U svom stvaralaštvu uglavnom je njegovao liriku, dramaturgiju i prozu.

Njegov genijalan stil posebno se isticao igrom riječi, gdje ima u izobilju književnih figura poput kalambura ili hiperbatona.

U njegovom radu. lirsko stvaralaštvo pristupilo je ljubavnoj, filozofskoj, biblijskoj i mitološkoj, između ostalog. Među njegovim najistaknutijim djelima su:

• Alegorijski Neptun (1680.)
• Božanski Narcis ( 1689. )
• Prvi san (1692)

Možda će Vas takođe zanimati: Sor Juana Inés de la Cruz

Giovanni Battista Marino ( 1569 -1625)

Talijanski predstavnikbarokne književnosti i čemu je zaslužan pokret marinizma. Bio je savremenik Góngore i njegov stil je sličan stilu španskog autora i culteranismo. Među njegovim djelima ističu se:

• Le Rime (1602.)
• Lira (1614. )
• Adonis (1623)

John Donne (1572-1631)

John Donne bio je pjesnik engleski metafizičar čije je djelo blisko španjolskoj konceptualističkoj poeziji. Negovao je ljubavnu i religioznu poeziju, bio je virtuoz metafore i konceptualnog paradoksa. Njegova najvažnija djela uključuju:

• Pjesme (1633.)
• Šest propovijedi (1634.)
• Enssyes in Divinity (1651)

John Milton (1608-1674)

Bio je jedan jedan od najreprezentativnijih pesnika engleskog baroka koji je negovao žanrove poezije i eseja. Sa klasične scene pije iz formalne ljepote koja se sjedinjuje s kršćanskom misli. Među njegovim glavnim djelima su:

• Areopagitica (1644)
• Izgubljeni raj (1667)
• Paradise Reconquered (1671)

Reference:

Correa, P. (1985). Istorija španske književnosti . Edit-6.

Ortiz, E. (2019). Kratka istorija univerzalne književnosti . Nowtilus.

Wordropper, B.W. (1990). Istorija i kritika književnosti: Zlatno doba: Barok . CELESA.