Barokne kirjandusliikumine ehk barokne kirjandus on vool, mis tekkis 17. sajandil mõnes Euroopa riigis ja arenes, eriti Hispaanias, nn kuldajastul.

Barokki mõistetakse kui renessanssile järgnenud ajaloolist ja kultuurilist perioodi, mis hõlmas uuendustegevust ja sotsiaalset liikumist, mida iseloomustab majanduskriis, ideaalide purunemine ja üldine halb enesetunne.

See kajastub ka tolleaegses kirjanduses, mida iseloomustab suur ornamentika, detailirohkus ja selliste kirjanduslike vahendite nagu metafoor ja hüperbatoon, kasutamine, mille tulemuseks on sisult ja vormilt keerukad tekstid.

Vaatleme nüüd selle kirjandusliikumise ja selle autorite eripära.

Kirjandusliku baroki tunnusjooned

Kõnekujude ülevoolavus ja teravdamine

Barokk-kirjanduse üks ainulaadsemaid aspekte olid selle vormid. Barokk-kirjanduse kirjanikud püüdsid saavutada originaalsust retooriliste kujundite ekstraheerimise kaudu, mille tulemuseks olid väga keerulised tekstid, mis võivad lugejat proovile panna.

Eesmärgiks oli põgeneda "vulgaarsusest" kunstlike ja keeruliste vahendite abil, mille taga peitusid tegelikult pessimistlikud ideed erinevates küsimustes.

Seega iseloomustas barokk-kirjandust suur sõnaline rikkus ja kirjanduslike kujundite rohkus, nagu näiteks: hüperbaton, ellipsis, adjektiiv, metafoor, antitees ja perifraas. Kõik see "kaunistus" teenis tõeliste tunnete "varjamist" ja sellega saavutatakse kunstlikkus.

Teemad: renessansiküsimuste areng ja barokkdekadents

Ühiskondlikul tasandil toimus barokk suure rahulolematuse ajal, erinevalt renessansiajastust, mida iseloomustas elujõuline optimism. Selle tulemuseks oli ideaalide murdumine ning ühiskonnas ängi ja pessimismi tekkimine.

Kõik see ei kajastu mitte ainult kunstis, vaid ka barokiajastu kirjanduses. Seega, kuigi barokiajastu kirjandus võttis üle eelmise perioodi teemad, olid need "edasiarendatud" ja esitatud mitte maailma ja inimese ülistamise, vaid elu ja inimloomuse devalveerimisena.

Barokk-kirjandus peegeldab ängi ja pessimismi, kaduvust ja dekadentsi.

Mõned barokk-kirjanduse kõige sagedamini esinevad teemad on saadud renessansist: armastus, eepos või mütoloogia. Teised tekkisid rahulolematuse tagajärjel ja sotsiaalse hukkamõistmise eesmärgil, näiteks moraalilised, religioossed, poliitilised, pikaresksed ja satiirilised teemad.

Keskaegsete kirjanduslike klišeede kordamine

Antonio de Pereda y Salgado: "Allegooria edevusest". 1632-1636. Õli lõuendil. 167,6 cm x 205,3 cm. Kunstiajaloo muuseum, Viin. Esindab üht barokiaja klišeed: aja mööduvust.

Ka barokk-kirjandus pöördub tagasi keskaja teemade juurde, nagu näiteks:

• Tempus Fugit: aja mööduvust ja elu lühiajalisust.
• Ubi sunt? mõtiskleb selle üle, kus on need, kes on juba surnud, ja milline saatus ootab neid pärast surma.
• Memento mori: pidage meeles, et surm on vältimatu.
• Maailm tagurpidi: maailma loogilise korra häirimine.
• Homo homini lupus: viitab sellele, et mees on inimesele hunt.
• Militia amoris: võrdsustab armastust ja selle komponente sõja komponentidega.
• Muutuv õnn: mõtiskleb õnne muutlikkuse üle, mis on mõnikord kasulik ja mõnikord vastupidine.

Uute lüüriliste suundumuste arendamine

Hispaanias oli kaks valdavat poeetilist suundumust: ühelt poolt kontseptism, mille esindaja oli Quevedo, ja teiselt poolt kulteranism, mille suurim esindaja oli Góngora.

The kontseptism Ta tegeles rohkem sisuga kui vormiga, eelistades paradokse, sõnamänge, antiteese, metafoore, hüperboole jne. Ta kasutas ka foneetilisi mänge, nagu onomatopoeesia.

Quevedo kajastas oma metafüüsilises ja moraalses luules selliseid teemasid nagu aja möödumine ja surma paratamatus, nagu on näha selles kontseptuaalses sonetis:

(...) Eile lahkus ta, homme ei ole ta saabunud;

täna läheb peatumata punkt:

Ma olen oli, on ja saab ja on väsinud.

Täna ja homme ja eile koos

mähkmed ja rätik, ja ma olen jäänud

praegused surnud isikute pärandused.

The kulteranism See on tähelepanuväärne oma musikaalsuse, täiusliku metafoorikasutuse, hüperbatooni, kultismide kasutamise, süntaktilise keerukuse ja mütoloogiliste teemade arendamise poolest.

See kajastub selles väljavõttes järgmisest sonetist, mille autor on kirjutanud Polyphem ja üksildased milles Góngora viib kulterismi piirini:

Magus suu, mis kutsub sind maitsma

destilleeritud huumor pärlite seas

ja mitte pahatahtlikult, et püha viinaga

et Jupiteri eest hoolitseb Ida garzon.

Pikareski romaani ja uute proosavormide tipphetk

Barokiajastul olid rüütli- ja pastoraalromaanid marginaliseerunud, kuid pikareskiromaan, mis sai alguse renessansi- ja barokiaja ülemineku ajal koos Lazarillo de Tormes saavutab oma täiuse.

See on nii selliste teoste puhul nagu Guzmán de Alfarache Mateo Alemán, kes annab pikareskiromaani žanrisse muidki panuseid, näiteks: moraliseerivad diskursused keset tegevust; kriitilise ja subjektiivse kavatsusega sotsiaalne satiir, mis asendab sõbraliku hinnangu.

Samuti tuuakse esile El Buscón Teos on täis barokiajale iseloomulikke retoorilisi vahendeid, nagu sõnamäng, hüperbool, antitees ja kontrastid, mis tegid selle lugejale mõistmiseks väljakutseks.

Teatri areng ja olulised muutused

Corral de comedias Almagros (Ciudad Real), mis säilitab oma algse 17. sajandi struktuuri.

Toimus teatri ümberkujundamine nii vormiliselt kui ka sisuliselt, eriti dramaatilises žanris, mis ületas varasema lava kvaliteedi ja kvantiteedi. Hispaanias toimus komöödia taaselustamine, mida eristati klassikalisest vormelist "comedia nueva" nime all. Üks selle suurimaid esindajaid oli Lope de Vega.

See uus teatrivormel eemaldus klassitsistlikest normidest ja eemaldus imitatsiooni ideest.

Tehniliste uuenduste hulka kuulus ka viie peategevuse vähendamine kolmele (algus, keskpaik ja lõpp), samuti rikkus see kolmekäigulisuse reeglit, mis kehtestas ühe koha, ühe päeva pikkuse süžeekäigu ja ühe tegevuse.

Etendusruum esitas ka suure uudsuse, corrales de comedia, Hispaania puhul.

Kirjandusliku baroki esindajad ja teosed

Luis de Góngora (1561-1627)

See Cordobast pärit luuletaja oli gongoriini luoja ja suurim esindaja. Tema looming paistab silma oma kontseptuaalse keerukuse ja ornamentika poolest, mille kaudu ta ülendab ilustatud reaalsust. Kultismide kasutamine, metafooride meisterlik käsitlus ja hüperbool moodustavad tema teadlikult keerulise stiili.

Tema luules on valdavad kaks stiili, lühikese meetri rahvalik stiil ja kirjandusliku stiili luule, milles paistavad silma sellised teosed nagu järgmised:

• Sonetid (1582-1624)
• Fabel Polyphemist ja Galateast (1621)
• Solitudes (1613)

Francisco de Quevedo (1580-1645)

Madridi kirjanik Francisco de Quevedo oli kontseptionistliku luule kõige esinduslikum kuju, samuti silmapaistev esseede ja romaanide autor. Ta pühendas oma elu kirjandusele ja poliitikale, mis viis isegi selleni, et ta oli seotud mitmete kohtuprotsessidega, mis viisid ta vangi.

Tema poeetiliste teoste hulka kuuluvad moraalipoeesia, milles ta mõtiskleb mõistuse ja elu mõtte üle, ning armastusluule, milles armastus on midagi kättesaamatut, vaidlus, milles ei ole ruumi õnnele.

Teisalt, satiirilises ja burlesklikus temaatikas, milles see paistab silma karikatuursuse ja maailma deformeerumise poolest. Lõpuks, selles luule poliitika mõtiskleb Hispaania üle ja kurdab korruptsiooni üle.

Selle hulgas on töötab Kõige silmapaistvamad neist on:

• El Buscóni elulugu (1603)
• Unistused ja kõned (1606-1623)
• Jumala poliitika, Kristuse valitsemine, Saatana türannia (1626)

Lope de Vega (1562-1635)

Hispaania kirjanduse üks olulisemaid autoreid, kes viljeles peaaegu kõiki žanre. Suure humanitaarteadusliku haridusega mees andis suure ja mitmekesise loomingu, millest on säilinud 500 teost. Ta arendas lüürikat, eepikat, satiirilist ja burleski luulet ning rahvaluulet.

Lope de Vega murdis oma teatrilavastuses klassikalise teatrivormeli. Mõned tehnilised uuendused olid: vähendamine kolmele vaatele; kolme üksuse reegli ületamine, mis sundis tegelema ainult ühe koha, aja ja ruumiga. Oma töötab Kõige silmapaistvamad neist on:

• Kaunis Esther (1610)
• La dama Boba (1613)
• Koer seimis (1618)
• Fuente Ovejuna (1619)

Tirso de Molina (1579-1648)

Ta oli üks Hispaania barokkteatri suurkujusid. Suur osa tema lavastusest on kadunud, milles ta viljeles väga erinevaid teemasid ja millega ta andis suure panuse, nagu näiteks Don Juani müüt. Tema teoste hulgas on järgmised tööd töötab paistab silma:

• Sevilla mõnitaja (1630)
• Usaldamatuse eest hukka mõistetud (1635)
• Don Gil rohelistest sukkpükstest (1635)

Pedro Calderón de la Barca (1600-1681)

Ta oli Lope de Vega õpilane ja tema looming on väga mitmekesine: religioossed, ajaloolised, filosoofilised, legendaarsed, legendaarsed, auteosed, intriiginäidendid ja mantlipärijad. Tema teoste hulgas on järgmised teosed töötab Kõige esinduslikumad on järgmised:

• Elu on unistus (1635)
• Zalamea linnapea (1651)
• Maailma suur teater (1655)

Õde Juana Inés de la Cruz (1648-1695)

Ta oli Uus-Hispaania baroki suurim esindaja ning tema looming oli peamiselt lüüriline, dramaatiline ja proosaline.

Tema vaimukas stiil paistis silma eelkõige sõnamängu poolest, milles leidub ohtralt kirjanduslikke kujundeid, nagu retoorika ja liialdus.

Oma lüürilises loomingus käsitles ta muuhulgas armuloolisi, filosoofilisi, piibellikke ja mütoloogilisi teemasid. Tema teoste hulka kuuluvad muu hulgas töötab Kõige silmapaistvamad neist on:

• Allegooriline Neptunus (1680)
• Jumalik Narkissos (1689)
• Esimene unenägu (1692)

Sind võib huvitada ka: Sor Juana Inés de la Cruz

Giovanni Battista Marino (1569-1625)

Ta oli Góngora kaasaegne ja tema stiil sarnaneb hispaania autori stiilile ja kulterismile. Tema teoste hulka kuuluvad muu hulgas töötab paistab silma:

• Le Rime (1602)
• Lüüra (1614)
• Adonis (1623)

John Donne (1572-1631)

John Donne oli inglise metafüüsiline luuletaja, kelle looming on lähedane hispaania kontseptionistlikule luule. Ta viljeles armastusluulet ja religioosset luulet ning oli metafoori ja kontseptuaalse paradoksi virtuoos. Tema teoste hulgas on töötab Kõige olulisemad neist on järgmised:

• Luuletused (1633)
• Kuus jutlust (1634)
• Enssyes in Divinity (1651)

John Milton (1608-1674)

Ta oli üks inglise barokiaja esinduslikumaid luuletajaid, kes viljeles luule ja essee žanre. Klassikast ammutas ta vormilist ilu, mis ühendab teda kristliku mõtteviisiga. Tema teoste hulka kuuluvad töötab Peamised neist on:

• Areopagitica (1644)
• Kadunud paradiis (1667)
• Paradiis tagasi vallutatud (1671)

Viited:

Correa, P. (1985). Hispaania kirjanduse ajalugu Edi-6.

Ortiz, E. (2019). Maailma kirjanduse lühike ajalugu Nowtilus.

Wardropper, B. W. (1990). Kirjanduse ajalugu ja kriitika: Kuldne ajastu: barokk CELESA.