बैरोक साहित्यिक आंदोलन या बैरोक साहित्य वर्तमान है जो 17 वीं शताब्दी के दौरान कुछ यूरोपीय देशों में उभरा और विकसित हुआ, विशेष रूप से, स्पेन में जिसे स्वर्ण युग के रूप में जाना जाता है।

बारोक को एक के रूप में समझा जाता है पुनर्जागरण के बाद हुई ऐतिहासिक और सांस्कृतिक अवधि, जो आर्थिक संकट, आदर्शों के टूटने और सामान्य अस्वस्थता की स्थापना द्वारा चिह्नित एक नवीकरण और एक सामाजिक आंदोलन के बारे में बताती है।

यह अवधि के साहित्य में परिलक्षित होता था एक उच्च अलंकरण, विवरणों की प्रचुरता, रूपक या हाइपरबेटन जैसे साहित्यिक संसाधनों का विस्तार, जिसके परिणामस्वरूप सामग्री और रूप में जटिल पाठ होते हैं।

आइए नीचे देखते हैं, साहित्य में इस आंदोलन की विशिष्टताएं और इसके लेखक।

साहित्यिक बारोक की विशेषताएँ

बयानबाजी के आंकड़ों का उत्साह और उत्साह

बारोक साहित्य के सबसे विलक्षण पहलुओं में से एक रूप थे। बैरोक आंदोलन के लेखकों ने आलंकारिक आंकड़ों के विस्तार के माध्यम से मौलिकता प्राप्त करने की कोशिश की, जिसके परिणामस्वरूप ग्रंथों को पढ़ना अत्यधिक जटिल हो गया जो पाठक के लिए एक चुनौती हो सकता है।

उन्होंने कृत्रिमता के माध्यम से "अश्लीलता" से बाहर निकलने की कोशिश की और कठिनाई, जिसके पीछे वास्तव में विभिन्न मुद्दों पर निराशावादी विचार समाहित थे।

इस प्रकार,बैरोक साहित्य की विशेषता एक महान मौखिक समृद्धि और साहित्यिक आंकड़ों की प्रचुरता थी जैसे: हाइपरबेटन, इलिप्सिस, विशेषण, रूपक, एंटीथिसिस और पेरिफ्रेसिस। इन सभी "अलंकरण" ने सच्ची भावनाओं को "छिपाने" का काम किया और इसके साथ, कृत्रिमता तक पहुँच गया।

विषय: पुनर्जागरण मामलों का विकास और बारोक पतन

सामाजिक स्तर पर, बैरोक यह महान असंतोष के समय होता है, पुनर्जागरण युग के विपरीत, महत्वपूर्ण आशावाद की विशेषता है। इसका परिणाम आदर्शों के टूटने और समाज में पीड़ा और निराशावाद की स्थापना में होता है।

यह सब न केवल कला में, बल्कि बारोक साहित्य में भी परिलक्षित होता है। इस प्रकार, हालांकि बैरोक साहित्य ने पिछले चरण से विषयों को अपनाया, ये "विकसित" थे और दुनिया और मनुष्य के उत्थान के रूप में नहीं, बल्कि जीवन और मानव प्रकृति के अवमूल्यन के रूप में प्रस्तुत किए गए।

बारोक साहित्य में पीड़ा और निराशावाद को दर्शाता है; क्षणभंगुरता और पतन।

बारोक साहित्य के कुछ सबसे आवर्ती विषयों को पुनर्जागरण से प्राप्त किया गया था, ये थे: प्रेम, महाकाव्य या पौराणिक। अन्य लोग असंतोष के उत्पाद के रूप में और नैतिक, धार्मिक, राजनीतिक, चित्रात्मक और व्यंग्यात्मक जैसे सामाजिक निंदा के उद्देश्यों के लिए उत्पन्न होते हैं।

मध्य युग से साहित्यिक विषयों की पुनरावृत्ति

एंटोनियो डीPereda y Salgado: घमंड का रूपक। 1632-1636। तेल के रंगों से केन्वस पर बना चित्र। 167.6 सेमी x 205.3 सेमी। वियना कला इतिहास संग्रहालय। यह बैरोक युग के विषयों में से एक का प्रतिनिधित्व करता है: समय की क्षणभंगुरता।

बैरोक साहित्य भी मध्य युग के विषयों पर लौटता है जैसे:

• टेंपस फुगिट: समय की नश्वरता और जीवन की क्षणभंगुरता।
• उबी सन्त?: दिखाता है कि जो पहले ही मर चुके हैं वे कहां हैं और उस नियति पर जो मृत्यु के बाद इंतजार कर रही है।
• मेमेंटो मोरी: याद रखें कि मृत्यु अपरिहार्य है।
• दुनिया उलटी हो गई: दुनिया के तार्किक क्रम में बदलाव।
<8 होमो होमिनी ल्यूपस: इस तथ्य की ओर इशारा करता है कि एक आदमी आदमी के लिए एक भेड़िया है।
• मिलिशिया अमोरिस: प्यार और उसके घटकों को एक जंगी संघर्ष के साथ जोड़ता है।
• बदलता भाग्य: भाग्य की परिवर्तनशीलता को दर्शाता है, कभी-कभी फायदेमंद और कभी-कभी विपरीत।

नई गीतात्मक प्रवृत्तियों का विकास

स्पेन में दो प्रमुख काव्य प्रवृत्तियाँ थीं। एक ओर, अवधारणावाद, जिसका प्रतिनिधि क्यूवेदो था और दूसरी ओर, संस्कृतिवाद, जिसका सबसे बड़ा प्रतिपादक गोनगोरा था।

अवधारणा सामग्री के लिए अधिक विशिष्ट था प्रपत्र, दूसरों के बीच विरोधाभासों, श्लेषों, प्रतिपक्षों, रूपकों या अतिशयोक्ति को प्राथमिकता देता है। वे ध्वन्यात्मक खेलों का भी सहारा लेते हैं जैसेओनोमेटोपोइया।

अपनी आध्यात्मिक और नैतिक कविता में, क्यूवेदो ने समय बीतने, मृत्यु की अनिवार्यता जैसे विषयों को प्रतिबिंबित किया, जैसा कि इस अवधारणावादी सॉनेट में देखा जा सकता है:

(...) कल बाएं; कल आया नहीं है;

आज एक बिंदु बिना रुके निकल रहा है:

मैं एक था, एक होगा और एक थक गया है।

आज और कल में, और कल , साथ में

डायपर और कफन, और मैं

मृतक की वर्तमान सम्पदा रहा हूँ। सभी सुंदरता से ऊपर चाहता है। यह अपनी संगीतमयता, रूपक के सटीक उपयोग, हाइपरबेटन, कल्टिज़्म के उपयोग, वाक्य-विन्यास की जटिलता और पौराणिक विषयों के विकास के लिए जाना जाता है। , जहां गोनगोरा संस्कृतिवाद को सीमा तक ले जाता है:

मीठा मुंह जो स्वाद के लिए आमंत्रित करता है

मोतियों के बीच एक आसुत हास्य

और उस पवित्र शराब से ईर्ष्या नहीं करने के लिए<1

कि बृहस्पति के लिए इडा मंत्रियों का वेटर। हालांकि, पुनर्जागरण और बारोक के बीच एल लजारिलो डी टॉर्म्स के साथ संक्रमण के दौरान शुरू हुआ चित्रमय उपन्यास, अपनी पूर्णता तक पहुंचता है।

यह गुज़मैन डी अल्फ़ाचे जैसे कार्यों के साथ होता है मेटो अलेमन द्वारा, जो अन्य योगदान देता हैपिकरेस्क उपन्यास की शैली जैसे: कार्रवाई के बीच में नैतिक भाषण; आलोचनात्मक और व्यक्तिपरक इरादे वाला सामाजिक व्यंग्य जो मिलनसार निर्णय की जगह लेता है।

यह फ्रांसिस्को डी क्यूवेदो द्वारा लिखित एल बुस्कॉन पर भी प्रकाश डालता है। यह काम बारोक युग के विशिष्ट अलंकारिक संसाधनों से भरा है जैसे कि वाक्य, अतिशयोक्ति, प्रतिपक्षी और विरोधाभास जो रिसीवर के लिए एक समझ की चुनौती पेश करते हैं।

थिएटर में विकास और महत्वपूर्ण परिवर्तन

कोरल डी कॉमेडियास डी अल्माग्रो (स्यूडैड रियल) जो 17वीं शताब्दी की मूल संरचना को संरक्षित करता है।

थियेटर ने रूप और सामग्री दोनों में एक परिवर्तन किया। विशेष रूप से नाटकीय शैली में, जो पिछले चरण की गुणवत्ता और मात्रा को पार कर गया। कॉमेडी का पुनरुत्थान, स्पेन में इसे "नई कॉमेडी" के नाम से क्लासिक सूत्र से अलग किया गया था। इसके सबसे बड़े प्रतिपादकों में से एक लोप डी वेगा थे।

यह नया नाट्य सूत्र क्लासिकिस्ट मानदंडों से हट गया और नकल करने के विचार से दूर हो गया।

तकनीकी नवीनीकरण के बीच में कमी आई थी पांच तीन अधिनियम (दृष्टिकोण, मध्य और अंत)। इसके अलावा तीन इकाइयों के नियम का उल्लंघन, जिसने एक ही स्थान लगाया, एक दिन का प्लॉट विकास समय और एक ही कार्रवाई।

प्रतिनिधित्व स्थान ने भी एक महान नवीनता प्रस्तुत की, कॉमेडी गलियारे उठे,स्पेन के मामले में।

साहित्यिक बारोक के प्रतिनिधि और कार्य

लुइस डी गोंगोरा (1561-1627)

यह कॉर्डोवन कवि वे कल्टराना या गोंगोरिना कविता के रचयिता और सबसे बड़े प्रतिनिधि थे। उनका काम अपनी वैचारिक कठिनाई और अलंकरण के लिए खड़ा है, जिसके माध्यम से वह एक अलंकृत वास्तविकता को बढ़ाता है। साधनाओं का उपयोग, रूपकों और अतिशयोक्ति का उत्कृष्ट उपचार उनकी जानबूझकर जटिल शैली बनाते हैं।

उनकी कविता में दो शैलियाँ प्रमुख हैं, लोकप्रिय लघु मीटर और कल्टराना कविता जिसमें काम करता है जैसे:

Francisco de Quevedo (1580-1645)

Francisco de Quevedo, एक मैड्रिड लेखक, सबसे अधिक थे संकल्पनावादी कविता के प्रतिनिधि व्यक्ति, निबंधों और उपन्यासों के लेखक होने के लिए भी खड़े हुए। उन्होंने अपना जीवन साहित्य और राजनीति को समर्पित कर दिया, जिसके कारण उन्हें विभिन्न मुकदमों में भी शामिल होना पड़ा, जिसके कारण उन्हें जेल भी जाना पड़ा। जीवन का मतलब। दूसरे, प्रेम कविता, जहां प्रेम कुछ अप्राप्य है, एक विवाद जहां खुशी के लिए कोई जगह नहीं है। .अंत में, राजनीतिक कविता में वह स्पेन और भ्रष्टाचार के खिलाफ शिकायत को दर्शाता है।

उनके सबसे उत्कृष्ट कार्यों में हम पाते हैं:

• बुस्कॉन के जीवन की कहानी (1603)
• सपने और भाषण (1606-1623)
• भगवान की नीति, मसीह की सरकार, अत्याचार शैतान का (1626)

लोप डी वेगा (1562-1635)

साहित्य में सबसे महत्वपूर्ण लेखकों में से एक स्पेनिश संस्कृति लगभग सभी विधाएं। मानविकी में व्यापक प्रशिक्षण के साथ, उन्होंने एक बड़ी और अत्यधिक विविध रचना का निर्माण किया, जिसमें से 500 कार्य संरक्षित हैं। उन्होंने गीतात्मक कविता, महाकाव्य कविता, व्यंग्यात्मक और कारटून कविता, और लोकप्रिय कविता विकसित की। कुछ तकनीकी नवीनीकरण थे: तीन अधिनियमों में कमी; तीन इकाइयों के शासन का उल्लंघन, जिसने एक स्थान, समय और स्थान पर ध्यान केंद्रित किया। उनके सबसे उत्कृष्ट कामों में हम पाते हैं:

• सुंदर एस्थर (1610)
• लेडी बोबा ( 1613)
• नानी में कुत्ता (1618)
• फ़ुएंते ओवेजुना (1619)

तिर्सो डी मोलिना (1579-1648)

वह स्पेनिश बैरोक थियेटर के महान व्यक्तियों में से एक थे। उनका अधिकांश उत्पादन नष्ट हो गया, जिसमें उन्होंने विभिन्न प्रकार के विषयों की खेती की और जिसके साथ उन्होंने उपहार के मिथक जैसे महान योगदान दिएजुआन। उनके कामों में निम्नलिखित प्रमुख हैं:

• सेविल का उपहास करने वाला (1630)
• अविश्वास का दोषी व्यक्ति ( 1635)
• हरी चड्डी का डॉन गिल (1635)

पेड्रो काल्डेरन डे ला बारका (1600-1681)

मैड्रिड लेखक और बारोक थिएटर का शिखर। वह लोप डे वेगा के शिष्य थे, और उन्होंने विभिन्न प्रकार के विषयों के काम की खेती की: धार्मिक, ऐतिहासिक, दार्शनिक, पौराणिक, सम्मान, उलझाव और स्वाशबकलिंग। उनके सबसे अधिक प्रतिनिधि कार्यों में हम पाते हैं:

• जिंदगी एक सपना है (1635)
• जलामिया के मेयर (1651)
• दुनिया का महान रंगमंच (1655)

सोर जुआना इनेस डे ला क्रूज़ (1648-1695)

वह बैरोक की सर्वोच्च नई स्पेनिश प्रतिनिधि थीं। अपने काम में उन्होंने मुख्य रूप से गीतात्मक, नाट्यशास्त्र और गद्य की खेती की।

उनकी सरल शैली विशेष रूप से शब्दों पर नाटक के लिए अलग थी, जहां प्रचुर मात्रा में साहित्यकार हैं जैसे कि श्लेष या हाइपरबेटन।

उसकी रचना में। रचना गीतात्मक दूसरों के बीच प्रेम, दर्शन, बाइबिल और पौराणिक विषयों के विषय में संपर्क किया। उनके सबसे उत्कृष्ट कार्यों में से हैं:

• रूपक नेपच्यून (1680)
• द डिवाइन नार्सिसस (1689) )
• फर्स्ट ड्रीम (1692)

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जियोवानी बतिस्ता मैरिनो ( 1569 -1625)

इतालवी प्रतिनिधिबैरोक साहित्य और जिसके कारण मारिनवाद का आंदोलन है। वह गोनगोरा के समकालीन थे और उनकी शैली स्पेनिश लेखक और संस्कृतिवाद के समान है। उनके कामों में निम्नलिखित उल्लेखनीय हैं:

• ले राइम (1602)
• द वीणा (1614) )<11
• एडोनिस (1623)

जॉन डोने (1572-1631)

जॉन डोने एक कवि अंग्रेजी तत्वमीमांसा थे जिनका काम स्पेनिश अवधारणावादी कविता के करीब है। उन्होंने प्रेम और धार्मिक कविता की खेती की, और रूपक और वैचारिक विरोधाभास का गुण था। उनके सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में शामिल हैं:

• कविताएं (1633)
• छह उपदेश (1634)<11
• दिव्यत्व में विश्वास (1651)

जॉन मिल्टन (1608-1674)

वह एक थे अंग्रेजी बैरोक के सबसे अधिक प्रतिनिधि कवियों में से एक जिन्होंने कविता और निबंध की शैलियों की खेती की। शास्त्रीय मंच से वह औपचारिक सौंदर्य से पीता है जो ईसाई विचार से एकजुट होता है। उनके मुख्य कार्यों में हैं:

• एरोपैगिटिका (1644)
• पैराडाइज़ लॉस्ट (1667) <11
• पैराडाइज़ रीकॉन्क्वर्ड (1671)

संदर्भ:

कोर्रिया, पी. (1985)। स्पैनिश साहित्य का इतिहास । एडिट-6।

ऑर्टिज़, ई। (2019)। यूनिवर्सल लिटरेचर का संक्षिप्त इतिहास । नोटिलस।

वार्डरोपर, बी.डब्ल्यू. (1990)। साहित्य का इतिहास और आलोचना: स्वर्ण युग: बैरोक । सेलेसा।