Baroko literatūra: charakteristika, autoriai ir pagrindiniai kūriniai

Melvin Henry 13-06-2023
Melvin Henry

Baroko literatūros sąjūdis arba baroko literatūra - tai XVII a. kai kuriose Europos šalyse atsiradusi ir ypač Ispanijoje išsivysčiusi srovė, kuri vadinama aukso amžiumi.

Barokas suprantamas kaip istorinis ir kultūrinis laikotarpis, prasidėjęs po Renesanso, kuris reiškė atsinaujinimą ir socialinį judėjimą, pasižymintį ekonomine krize, idealų griūtimi ir visuotine bloga nuotaika.

Tai atsispindėjo to laikotarpio literatūroje, kuriai būdingas didelis ornamentiškumas, detalių gausa ir literatūrinių priemonių, tokių kaip metafora ir hiperbatonas, naudojimo intensyvumas, todėl tekstai buvo sudėtingi savo turiniu ir forma.

Dabar pažvelkime į šio judėjimo literatūroje ypatumus ir jo autorius.

Literatūrinio baroko bruožai

Kalbos figūrų išsiplėtojimas ir pagausėjimas

Vienas unikaliausių baroko literatūros aspektų buvo jos formos. Baroko judėjimo rašytojai stengėsi pasiekti originalumo paaštrindami retorines figūras, todėl atsirado labai sudėtingi tekstai, galintys kelti iššūkį skaitytojui.

Nuo "vulgarumo" buvo siekiama pabėgti pasitelkiant gudrumą ir sunkumus, už kurių iš tikrųjų slėpėsi pesimistinės idėjos įvairiais klausimais.

Taigi Baroko literatūrai būdingas didelis žodžių turtingumas ir literatūrinių figūrų, tokių kaip: hiperbatonas, elipsė, adjektivizacija, metafora, antitezė ir perifrazė, gausa. Visa ši "ornamentika" pasitarnavo tikriesiems jausmams "paslėpti", o ja pasiekiamas meniškumas.

Temos: renesanso klausimų raida ir baroko dekadansas

Socialiniu lygmeniu barokas atsirado didelio nepasitenkinimo laikotarpiu, priešingai nei Renesanso laikotarpis, kuriam buvo būdingas gyvybinis optimizmas, dėl kurio idealai nutrūko, o visuomenėje įsivyravo nerimas ir pesimizmas.

Visa tai atsispindi ne tik dailėje, bet ir baroko literatūroje. Taigi, nors baroko literatūra perėmė ankstesnio laikotarpio temas, jos buvo "išvystytos" ir pateiktos ne kaip pasaulio ir žmogaus išaukštinimas, bet kaip gyvenimo ir žmogaus prigimties nuvertinimas.

Baroko literatūroje atsispindi kančia ir pesimizmas, laikinumas ir dekadansas.

Taip pat žr: Sartro egzistencializmas yra humanizmas: santrauka ir analizė

Kai kurios dažniausiai pasikartojančios baroko literatūros temos buvo perimtos iš Renesanso: meilės, epinės ar mitologinės. Kitos atsirado dėl nepasitenkinimo ir siekiant socialinio pasmerkimo, pavyzdžiui, moralinės, religinės, politinės, piktokų ir satyrinės temos.

Viduramžių literatūrinių klišių pasikartojimas

Antonio de Pereda y Salgado: "Tuštybės alegorija". 1632-1636 m. Aliejus ant drobės. 167,6 cm x 205,3 cm. Meno istorijos muziejus, Viena. Atspindi vieną iš baroko laikotarpio klišių - laiko trumpalaikiškumą.

Baroko literatūroje taip pat grįžtama prie viduramžių temų, pvz:

  • Tempus Fugit: laiko trumpalaikiškumą ir gyvenimo efemeriškumą.
  • Ubi sunt? svarsto, kur yra jau mirusieji ir koks likimas jų laukia po mirties.
  • Memento mori: prisiminti, kad mirtis yra neišvengiama.
  • Pasaulis aukštyn kojomis: loginės pasaulio tvarkos sutrikdymas.
  • Homo homini lupus: užsimena, kad žmogus žmogui yra vilkas.
  • Militia amoris: meilę ir jos sudedamąsias dalis prilygina karui.
  • Keičiasi likimas: svarsto apie sėkmės nepastovumą - kartais ji būna naudinga, o kartais priešinga.

Naujų lyrikos tendencijų kūrimas

Ispanijoje vyravo dvi poetinės kryptys: conceptismo, kurios atstovas buvo Quevedo, ir culteranismo, kurios didžiausias atstovas buvo Góngora.

Svetainė konceptualizmas Jam labiau rūpėjo turinys nei forma, pirmenybę teikdamas paradoksams, kalambūrams, antitezėms, metaforoms, hiperbolėms ir t. t. Jis taip pat griebėsi fonetinių žaidimų, pavyzdžiui, onomatopėjos.

Savo metafizinėje ir moralinėje poezijoje Quevedo atspindėjo tokias temas kaip laiko tėkmė, mirties neišvengiamumas, kaip matyti iš šio konceptualaus soneto:

(...) Vakar jis išvyko, rytoj dar neatvyko;

šiandien vyksta be sustojimo taškas:

Aš esu buvęs, būsiu ir pavargęs.

Šiandien ir rytoj, ir vakar, kartu

sauskelnės ir apsiaustas, ir aš likau

dabartiniai mirusių asmenų palikimai.

Svetainė kultūrizmas Jis išsiskiria muzikalumu, puikiu metaforos, hiperbatono, kultūrologizmų naudojimu, sintaksės sudėtingumu ir mitologinių temų plėtojimu.

Tai atsispindi šioje soneto ištraukoje Polifemas ir vienatvės kurioje Góngora iškelia kulteranizmo ribas:

saldi burna, kviečianti paragauti

distiliuotas humoras tarp perlų

o ne įkyriai tą šventą alkoholį.

kad Jupiteriui tarnauja Idos garzonas.

Pikareskinio romano viršūnė ir naujos prozos formos

Baroko laikotarpiu riteriški ir pastoraliniai romanai buvo marginalizuoti, tačiau pikareskinis romanas, atsiradęs pereinamuoju laikotarpiu tarp Renesanso ir Baroko su Lazarillo de Tormes pasiekia savo pilnatvę.

Tai pasakytina apie tokius kūrinius kaip Guzmán de Alfarache Mateo Alemánas, kuris įneša ir kitokio indėlio į piktokų romanų žanrą, pavyzdžiui: moralizuojantys diskursai veiksmo įkarštyje; socialinė satyra su kritiška ir subjektyvia intencija, kuri pakeičia malonų vertinimą.

Jame taip pat pabrėžiama, kad El Buscón Kūrinyje gausu Baroko laikotarpiui būdingų retorinių priemonių, tokių kaip žodžių žaismas, hiperbolė, antitezė ir kontrastai, todėl skaitytojui buvo sudėtinga jį suprasti.

Evoliucija ir svarbūs teatro pokyčiai

"Corral de comedias" Almagro mieste (Ciudad Real), kuriame išlikęs originalus XVII a. statinys.

Įvyko teatro transformacija tiek formos, tiek turinio požiūriu, ypač dramos žanro, kuris pranoko ankstesnio etapo kokybę ir kiekybę. Komedijos atgimimas Ispanijoje iš klasikinės formulės išsiskyrė "comedia nueva" pavadinimu. Vienas didžiausių jos atstovų buvo Lope de Vega.

Ši nauja teatro formulė nutolo nuo klasicistinių normų ir atsisakė imitacijos idėjos.

Tarp techninių pakeitimų buvo penkių veiksmų (pradžia, vidurys ir pabaiga) skaičiaus sumažinimas iki trijų, taip pat buvo pažeista trijų vienetų taisyklė, pagal kurią buvo nustatyta viena vieta, vienos dienos siužeto vystymo laikas ir vienas veiksmas.

Spektaklio erdvė taip pat buvo didelė naujovė - Ispanijos corrales de comedia.

Literatūrinio baroko atstovai ir kūriniai

Luisas de Góngora (1561-1627)

Šis poetas iš Kordobos buvo gongorinų poezijos kūrėjas ir didžiausias jos atstovas. Jo kūryba išsiskiria konceptualiu sudėtingumu ir ornamentika, kuria jis išaukština pagražintą tikrovę. Kūlgrindų vartojimas, meistriškas metaforų ir hiperbolės traktavimas sudaro jo sąmoningai painų stilių.

Jo poezijoje vyrauja du stiliai - populiarusis trumpų metrų stilius ir literatūrinio stiliaus poezija, kurioje išsiskiria tokie kūriniai kaip šie:

  • Sonetai (1582-1624)
  • Pasaka apie Polifemą ir Galatėją (1621)
  • Vienatvės (1613)

Francisco de Quevedo (1580-1645)

Madride gyvenęs rašytojas Francisco de Quevedo buvo reprezentatyviausias konceptualistinės poezijos atstovas, taip pat žymus esė ir romanų autorius. Savo gyvenimą jis paskyrė literatūrai ir politikai, dėl to net buvo įsitraukęs į įvairias bylas, dėl kurių atsidūrė kalėjime.

Jo poetinė kūryba apima moralinę poeziją, kurioje jis apmąsto protą ir gyvenimo prasmę, ir meilės poeziją, kurioje meilė yra kažkas nepasiekiamo, ginčas, kuriame nėra vietos laimei.

Taip pat žr: Ekspresionizmas: charakteristika, kūriniai ir autoriai

Kita vertus, satyrinėje ir burleskinėje tematikoje, kurioje ji išsiskiria pasaulio karikatūriškumu ir deformacija. galiausiai, satyrinėje ir burleskinėje tematikoje poezija politika apmąsto Ispaniją ir skundžiasi dėl korupcijos.

Tarp jos darbai Svarbiausi iš jų yra šie:

  • El Buscón gyvenimo istorija (1603)
  • Svajonės ir kalbos (1606-1623)
  • Dievo politika, Kristaus valdžia, Šėtono tironija (1626)

Lope de Vega (1562-1635)

Vienas reikšmingiausių ispanų literatūros autorių, kultivavęs beveik visus žanrus. Turėdamas puikų humanitarinį išsilavinimą, jis sukūrė daug ir įvairių kūrinių, kurių išliko 500. Sukūrė lyriką, epinę poeziją, satyrinę ir burleskinę poeziją, populiariąją poeziją.

Savo teatro pastatyme Lope de Vega laužė klasikinę teatro formulę. Keletas techninių atnaujinimų buvo šie: sumažinimas iki trijų veiksmų; trijų vienetų taisyklės peržengimas, kuris privertė atkreipti dėmesį tik į vieną vietą, laiką ir erdvę. Tarp jo darbai Svarbiausi iš jų yra šie:

  • Gražioji Estera (1610)
  • La dama Boba (1613)
  • Šuo ėdžiose (1618)
  • Fuente Ovejuna (1619)

Tirso de Molina (1579-1648)

Jis buvo viena iš didžiųjų ispanų baroko teatro figūrų. Didelė dalis jo kūrinių yra prarasta, juose jis kultivavo labai įvairias temas ir įnešė didelį indėlį, pavyzdžiui, sukūrė Don Žuano mitą. Tarp jo kūrinių yra darbai išsiskirti:

  • Sevilijos juokdarys (1630)
  • Pasmerktas už nepasitikėjimą (1635)
  • Don Gilas iš žalių pėdkelnių (1635)

Pedro Calderón de la Barca (1600-1681)

Jis buvo Lopės de Vegos mokinys ir sukūrė daug įvairių kūrinių: religinių, istorinių, filosofinių, legendinių, legendinių, garbės kūrinių, intrigų pjesių ir pjesių apie apsiaustą ir dalgį. Tarp jo kūrinių yra darbai Reprezentatyviausi iš jų yra šie:

  • Gyvenimas yra svajonė (1635)
  • Zalamėjos meras (1651)
  • Didysis pasaulio teatras (1655)

sesuo Juana Inés de la Cruz (1648-1695)

Ji buvo didžiausia baroko atstovė Naujojoje Ispanijoje, o jos kūryba buvo daugiausia lyrinė, draminė ir prozos.

Jo šmaikštus stilius ypač pasižymėjo žodžių žaismu, kuriame gausu literatūrinių figūrų, tokių kaip retorika ir hiperbolė.

Savo lyrikoje jis nagrinėjo meilės, filosofines, biblines, mitologines ir kitas temas. darbai Svarbiausi iš jų yra šie:

  • Alegorinis Neptūnas (1680)
  • Dieviškasis Narcizas (1689)
  • Pirmoji svajonė (1692)

Jus taip pat gali dominti: Sor Juana Inés de la Cruz

Giovanni Battista Marino (1569-1625)

Jis buvo Góngoros amžininkas, o jo stilius panašus į ispanų autoriaus ir kultūrologijos stilių. darbai išsiskirti:

  • Le Rime (1602)
  • Lyra (1614)
  • Adonis (1623)

Johnas Donne'as (1572-1631)

Johnas Donne'as buvo anglų metafizinis poetas, kurio kūryba artima ispanų konceptualistų poezijai. Jis puoselėjo meilės ir religinę poeziją, buvo metaforos ir konceptualaus paradokso virtuozas. Tarp jo kūrinių darbai Svarbiausi iš jų yra šie:

  • Eilėraščiai (1633)
  • Šeši pamokslai (1634)
  • Enssyes in Divinity (1651)

Johnas Miltonas (1608-1674)

Jis buvo vienas reprezentatyviausių anglų baroko laikotarpio poetų, kultivavusių poezijos ir esė žanrus. Iš klasikinio laikotarpio jis sėmėsi formalaus grožio, vienijančio jį su krikščioniškąja mintimi. Tarp jo kūrinių yra darbai Pagrindiniai iš jų yra šie:

  • Areopagitica (1644)
  • Prarastas rojus (1667)
  • Iš naujo užkariautas rojus (1671)

Nuorodos:

Correa, P. (1985). Ispanų literatūros istorija Edi-6.

Ortiz, E. (2019). Trumpa pasaulio literatūros istorija Nowtilus.

Wardropper, B. W. (1990). Literatūros istorija ir kritika: aukso amžius: barokas CELESA.

Melvin Henry

Melvinas Henry yra patyręs rašytojas ir kultūros analitikas, gilinantis į visuomenės tendencijų, normų ir vertybių niuansus. Akylai žvelgdamas į detales ir plačius tyrinėjimo įgūdžius, Melvinas siūlo unikalias ir įžvalgias perspektyvas apie įvairius kultūros reiškinius, kurie sudėtingai paveikia žmonių gyvenimus. Kaip aistringas keliautojas ir skirtingų kultūrų stebėtojas, jo darbas atspindi gilų žmogaus patirties įvairovės ir sudėtingumo supratimą ir įvertinimą. Nesvarbu, ar jis nagrinėja technologijų poveikį socialinei dinamikai, ar tyrinėja rasės, lyties ir galios sankirtą, Melvino raštai visada verčia susimąstyti ir skatina intelektualiai. Savo tinklaraštyje Kultūra interpretuojama, analizuojama ir paaiškinta, Melvinas siekia įkvėpti kritinį mąstymą ir skatinti prasmingus pokalbius apie mūsų pasaulį formuojančias jėgas.