Barokkbókmenntir: einkenni, höfundar og helstu verk

Melvin Henry 13-06-2023
Melvin Henry

Barokkbókmenntahreyfingin eða barokkbókmenntir er straumurinn sem varð til á 17. öld í sumum Evrópulöndum og þróaðist, sérstaklega á Spáni á því sem kallast gullöld.

Barokk er skilið sem sögu- og menningartímabil sem átti sér stað eftir endurreisnartímann, sem leiddi af sér endurnýjun og félagslega hreyfingu sem einkenndist af efnahagskreppu, niðurbroti hugsjóna og stofnun almennrar vanlíðan.

Þetta endurspeglaðist í bókmenntum tímabilsins. sem einkennist af mikilli skrautmun, gnægð smáatriða, versnun á bókmenntaauðlindum eins og myndlíkingum eða háþrýstingi, sem leiddi til flókinna texta að innihaldi og formi.

Við skulum sjá hér að neðan sérkenni þessarar hreyfingar í bókmenntum og hennar höfunda.

Eiginleikar bókmenntabarokksins

Glæsileiki og versnun orðræðupersóna

Einn af sérstæðustu þáttum barokkbókmenntanna voru formin. Rithöfundar barokkhreyfingarinnar reyndu að öðlast frumleika með aukningu á orðræðupersónum sem leiddi af sér mjög flókna lestrartexta sem getur verið áskorun fyrir lesandann.

Þeir reyndu að komast út úr "dónaskapnum" með gervi. og erfiðleika, að baki sem í raun og veru var fjallað um svartsýnar hugmyndir um mismunandi málefni.

Þannig varBarokkbókmenntir einkenndust af miklum orðaauðgi og gnægð bókmenntapersóna eins og: hyperbaton, sporbaug, lýsingarorð, myndlíking, andstæða og útlæg. Allt þetta „skraut“ þjónaði því hlutverki að „fela“ hinar sönnu tilfinningar og með henni er gervi náð.

Þemu: þróun endurreisnarmála og barokkhríð

Á félagslegum vettvangi, barokk Það gerist á tímum mikillar óánægju, ólíkt endurreisnartímanum, sem einkennist af lífsnauðsynlegri bjartsýni. Þetta hefur í för með sér sundrun hugsjóna og stofnun angist og svartsýni í samfélaginu

Allt endurspeglast þetta ekki bara í listinni heldur líka í barokkbókmenntum. Þannig að þótt barokkbókmenntir hafi tekið upp þemu frá fyrra stigi, voru þær "þróaðar" og settar fram ekki sem upphafning á heiminum og manninum, heldur sem gengisfellingu á lífi og mannlegu eðli.

Í barokkbókmenntum. endurspeglar angist og svartsýni; hverfulleika og hnignun.

Sumt af endurteknum stefjum barokkbókmenntanna barst frá endurreisnartímanum, þetta voru: ást, epísk eða goðsagnakennd. Aðrir koma til vegna óánægju og í þágu félagslegrar fordæmingar eins og siðferðilegrar, trúarlegra, stjórnmálalegra, píkarískra og ádeilna.

Sjá einnig: Merking mannsins er félagsleg vera í eðli sínu

Endurtekin bókmenntaefni frá miðöldum

Antonio dePereda y Salgado: Allegóría hégómans. 1632-1636. Olía á striga. 167,6 cm x 205,3 cm. Listsögusafn Vínarborgar. Hún táknar eitt af viðfangsefnum barokktímans: hverfulleika tímans.

Barokkbókmenntir snúa einnig aftur að efni miðalda eins og:

  • Tempus Fugit: hverfulleika tímans og hverfulleika lífsins.
  • Ubi sunt?: endurspeglar hvar þeir sem þegar hafa dáið eru og um örlögin sem bíða eftir dauðann.
  • Memento mori: mundu að dauðinn er óumflýjanlegur.
  • Heimurinn snúið á hvolf: breyting á rökréttri skipan heimsins.
  • <8 Homo homini lupus: vísar til þess að maðurinn sé úlfur fyrir manninn.
  • Militia amoris: leggur ást og hluti hennar að jöfnu við stríðsátök .
  • Breyting á auði: endurspeglar breytileika heppni, stundum gagnleg og stundum hið gagnstæða.

Þróun nýrra ljóðrænna tilhneiginga

Á Spáni voru tvær ríkjandi ljóðrænar tilhneigingar. Annars vegar conceptismo, sem fulltrúi hans var Quevedo og hins vegar culteranismo, þar sem mesti boðberi hans var Góngora.

The conceptismo stóð meira upp úr fyrir innihaldið en fyrir formið, þar sem þversagnir, orðaleikir, andstæður, myndlíkingar eða ofdrög hafa forgang, meðal annarra. Þeir grípa líka til hljóðrænna leikja eins ogóómatópóía.

Í frumspekilegum og siðferðislegum ljóðum sínum endurspeglaði Quevedo þemu eins og liðinn tíma, óumflýjanleika dauðans eins og sjá má í þessari hugtakasonnettu:

Sjá einnig: Grískur harmleikur: einkenni hans og mikilvægustu verkin

(...) Yesterday vinstri; morgundagurinn er ekki kominn;

í dag er punktur að fara án þess að stoppa:

Ég er a var, a mun vera og a er þreyttur.

Í dag og á morgun, og í gær, saman

bleiur og líkklæði, og ég hef verið

viðstaddur dánarbú.

The culteranismo forgangsraðar formi fram yfir innihald og leitar umfram allt fegurðarinnar. Það sker sig úr fyrir músíkölsku sína, fullkomna notkun myndlíkinga, háþrýsting, notkun á sértrúarsöfnuði, setningafræðilega margbreytileika og þróun goðafræðilegra þema.

Þetta endurspeglast í þessu broti af eftirfarandi sonnettu úr Polifemo y las Soledades , þar sem Góngora tekur culteranismo til hins ýtrasta:

Sætur munnurinn sem býður til að smakka

eimaðan húmor meðal perla

og ekki öfunda þann helga áfengi

að þjónn Idu þjónar Júpíter.

Hámarksglæsileiki pikaresísku skáldsögunnar og nýrra prósaforma

Á barokktímanum voru riddara- og hirðarskáldsögur útundan. Hins vegar nær píkarísk skáldsagan, sem hófst á umskiptum endurreisnartímans og barokksins með El Lazarillo de Tormes , fyllingu sinni.

Þetta gerist með verkum eins og Guzmán de Alfarache eftir Mateo Alemán, sem leggur sitt af mörkumað tegund pikaresísku skáldsögunnar eins og: siðferðislegar ræður í miðjum atburði; Samfélagsádeila með gagnrýnum og huglægum ásetningi sem kemur í stað viðkunnanlegrar dómgreindar.

Hún undirstrikar einnig El Buscón eftir Francisco de Quevedo. Verkið er fullt af orðræðuefni sem er dæmigert fyrir barokktímann eins og orðaleiki, ofhögg, andstæður og andstæður sem settu viðtakandanum áskorun um skilning.

Þróun og verulegar breytingar í leikhúsinu

Corral de comedias de Almagro (Ciudad Real) sem varðveitir upprunalega byggingu 17. aldar

Leikhúsið tók stakkaskiptum, bæði að formi og innihaldi. Sérstaklega í dramatísku tegundinni, sem fór fram úr gæðum og magni fyrra stigs. Endurvakning gamanleikur, á Spáni var hún aðgreind frá klassískri formúlu undir nafninu "ný gamanmynd". Einn helsti talsmaður þess var Lope de Vega.

Þessi nýja leikhúsformúla dró sig frá klassískum viðmiðum og hvarf frá hugmyndinni um að líkja eftir.

Meðal tæknilegra endurbóta var minnkun um fimm þrír þættir (nálgun, miðja og endir). Einnig brotið á reglunni um þrjár einingar, sem setti á einn stað, þróunartíma söguþráðar á einum degi og einni aðgerð.

Framstillingarrýmið sýndi einnig mikla nýjung, reis upp í gamanleikjagrindunum,í tilviki Spánar.

Fulltrúar og verk bókmenntabarokksins

Luis de Góngora (1561-1627)

This Cordovan skáld Hann var skapari og besti fulltrúi culterana eða Gongorina ljóða. Verk hans skera sig úr fyrir hugmyndafræðilegan erfiðleika og skraut, þar sem hann upphefur skreyttan veruleika. Notkun cultisms, meistaraleg meðferð myndlíkinga og ofurhöggva mynda vísvitandi flókinn stíl hans.

Í ljóðum hans eru tveir stílar ríkjandi, hinir vinsælu stuttmetrar og culterana-ljóðið þar sem verk eins og:

standa í út.
  • Sónettur (1582-1624)
  • Dæmisaga um Pólýfemus og Galateu (1621)
  • Soledades (1613)

Francisco de Quevedo (1580-1645)

Francisco de Quevedo, rithöfundur frá Madríd, var mest fulltrúi hugmyndaskáldskapar, skar sig einnig fyrir að vera höfundur ritgerða og skáldsagna. Hann helgaði líf sitt bókmenntum og stjórnmálum, sem leiddi jafnvel til þess að hann tók þátt í mismunandi málaferlum sem komu honum í fangelsi.

Af ljóðasköpun hans stendur siðferðisstefið áberandi, þar sem hann veltir fyrir sér skynsemi og The tilgang lífsins. Í öðru lagi ástarljóð, þar sem ástin er eitthvað sem ekki er hægt að ná, ágreiningur þar sem ekki er pláss fyrir hamingju.

Hins vegar í háðs- og burlesque þema þar sem hún sker sig úr fyrir skopmyndina og skekkir heiminn. .Að lokum, í pólitísku ljóði, veltir hann fyrir sér Spáni og kvörtuninni gegn spillingu.

Meðal framúrskarandi verka hans finnum við:

  • Saga af lífi Buscónsins (1603)
  • Draumar og ræður (1606-1623)
  • Stefna Guðs, stjórn Krists, harðstjórn of Satan (1626)

Lope de Vega (1562-1635)

Einn merkasti höfundur bókmennta í spænskum menningarheimum nánast allar tegundir. Með mikilli menntun í hugvísindum framleiddi hann stóra og mjög fjölbreytta sköpun þar sem 500 verk eru varðveitt. Hann þróaði ljóðskáldskap, epíska ljóð, ádeilu- og burlesqueljóð og dægurljóð.

Í leikrænni uppsetningu sinni brýtur Lope de Vega við hina sígildu leikhúsformúlu. Sumar af tæknilegum endurbótum voru: fækkun í þrjár gerðir; brot á reglu eininganna þriggja, sem þvingaði athygli að einum stað, tíma og rúmi. Meðal framúrskarandi verka hans finnum við:

  • The beautiful Esther (1610)
  • Lady Boba ( 1613)
  • Hundurinn í jötunni (1618)
  • Fuente Ovejuna (1619)

Tirso de Molina (1579-1648)

Hann var einn af helstu persónum spænska barokkleikhússins. Mikið af framleiðslu hans týndist, þar sem hann ræktaði margvísleg þemu og lagði mikið af mörkum til eins og goðsögnina um gjöfina.Juan. Meðal verka hans er eftirfarandi áberandi:

  • Gatarinn frá Sevilla (1630)
  • Maðurinn sem var dæmdur fyrir vantraust ( 1635)
  • Don Gil af grænu sokkabuxunum (1635)

Pedro Calderón de la Barca (1600-1681)

Madrid höfundur og hápunktur barokkleikhússins. Hann var lærisveinn Lope de Vega og ræktaði verk með margvíslegum þemum: trúarlegum, sögulegum, heimspekilegum, goðsagnakenndum, heiðursflækjum, flækjum og flækjum. Meðal mestu verka hans finnum við:

  • Lífið er draumur (1635)
  • Bæjarstjórinn í Zalamea (1651)
  • Hið mikla leikhús heimsins (1655)

Sor Juana Inés de la Cruz (1648-1695)

Hún var æðsti nýi spænski fulltrúi barokksins. Í verkum sínum ræktaði hann aðallega ljóð, dramatúrgíu og prósa.

Snilldarstíll hans skar sig sérstaklega fyrir orðaleik, þar sem gnægð er af bókmenntamönnum eins og orðaleikjum eða háþrýstingi.

Í hans sköpun lyrical nálgaðist þemað ást, heimspeki, biblíulega og goðafræði, meðal annarra. Meðal framúrskarandi verka hans eru:

  • Allegorical Neptune (1680)
  • The Divine Narcissus ( 1689 )
  • First Dream (1692)

Þú gætir líka haft áhuga á: Sor Juana Inés de la Cruz

Giovanni Battista Marino ( 1569 -1625)

Ítalskur fulltrúibarokkbókmenntir og sem hreyfing marínismans er tilkomin. Hann var samtímamaður Góngora og stíll hans er svipaður og spænska rithöfundurinn og culteranismo. Meðal verka hans er eftirfarandi áberandi:

  • Le Rime (1602)
  • Lýran (1614) )
  • Adonis (1623)

John Donne (1572-1631)

John Donne var ljóðskáld enskur frumspekingur sem starfar nálægt spænskum hugmyndavísindum. Hann ræktaði ást og trúarljóð og var virtúós myndlíkinga og hugmyndalegrar þverstæðu. mikilvægustu verk hans eru meðal annars:

  • Ljóð (1633)
  • Sex predikanir (1634)
  • Enssyes in Divinity (1651)

John Milton (1608-1674)

Hann var einn eitt helsta skáld enska barokksins sem ræktaði ljóð og ritgerðir. Af klassíska sviðinu drekkur hann úr formfegurðinni sem sameinar kristinni hugsun. Meðal aðalverka hans eru:

  • Areopagitica (1644)
  • Paradise Lost (1667)
  • Paradise Reconquered (1671)

Tilvísanir:

Correa, P. (1985). Saga spænskra bókmennta . Edit-6.

Ortiz, E. (2019). Stutt saga alheimsbókmennta . Nowtilus.

Wardropper, B.W. (1990). Saga og gagnrýni á bókmenntir: Gullöld: Barokk . CELESA.

Melvin Henry

Melvin Henry er reyndur rithöfundur og menningarfræðingur sem kafar ofan í blæbrigði samfélagslegra strauma, viðmiða og gilda. Með næmt auga fyrir smáatriðum og víðtækri rannsóknarhæfileika býður Melvin upp á einstök og innsæileg sjónarhorn á ýmis menningarfyrirbæri sem hafa flókinn áhrif á líf fólks. Sem ákafur ferðamaður og áhorfandi mismunandi menningarheima endurspegla verk hans djúpan skilning og þakklæti fyrir fjölbreytileika og margbreytileika mannlegrar upplifunar. Hvort sem hann er að skoða áhrif tækni á félagslega gangverki eða kanna mót kynþáttar, kyns og valds, eru skrif Melvins alltaf umhugsunarverð og vitsmunalega örvandi. Með bloggi sínu Culture túlkað, greint og útskýrt stefnir Melvin að því að hvetja til gagnrýninnar hugsunar og efla þroskandi samtöl um öflin sem móta heiminn okkar.