Романтизм - мистецький і літературний напрям, що виник наприкінці 18 - на початку 19 століть у Німеччині та Англії, звідки поширився по всій Європі та Америці. В основі романтичного руху лежить вираження суб'єктивності та творчої свободи на противагу академізму та раціоналізму неокласичного мистецтва.

Він бере свій початок під впливом германського руху. Sturm und Drang (що означає "буря і поштовх"), що розвивався між 1767 і 1785 роками і був реакцією проти просвітницького раціоналізму. Sturm und Drang Романтизм відкидав академічну жорсткість неокласицизму, який на той час здобув репутацію холодного і прислужливого політичній владі.

Каспар Давид Фрідріх: Ходок по морю хмар. 1818 р. Полотно, олія. 74,8 см × 94,8 см. Кунстхалле Гамбург.

Важливість романтизму полягає в тому, що він пропагував ідею мистецтва як засобу індивідуального самовираження. Фахівець Е. Гомбріх говорить, що в період романтизму: "Вперше, можливо, стало правдою, що мистецтво є досконалим засобом вираження індивідуального почуття; за умови, звичайно, що митець володіє цим індивідуальним почуттям, якому він хоче дати вираз".

Отже, романтизм був різноманітним рухом. Були революційні та реакційні митці. Одні ухилялися від реальності, інші пропагували буржуазні цінності, треті були антибуржуазними. Що ж було спільного? На думку історика Еріка Гобсбаума, це була боротьба за золоту середину. Щоб краще зрозуміти це, давайте подивимося на характерні риси романтизму, його вираження,представників та історичного контексту.

Характерні риси романтизму

Теодор Жеріко: Пліт Медузи . 1819 р. Полотно, олія. 4,91 м х 7,16 м. Музей Лувру, Париж.

Давайте визначимо деякі спільні риси з точки зору цінностей, концепції, мети, тем і джерел натхнення романтизму.

Суб'єктивність проти об'єктивності. Суб'єктивність, почуття і настрої підносилися над об'єктивністю і раціоналізмом неокласичного мистецтва, зосереджуючись на інтенсивних і містичних почуттях, таких як страх, пристрасть, божевілля і самотність.

Уява проти інтелекту. Для романтиків робота уяви була нарівні з філософським мисленням, і тому вони переоцінили роль уяви в мистецтві в усіх мистецьких дисциплінах.

Піднесене проти класичної краси. Піднесене розумілося як сприйняття абсолютної величі споглядаємого, що не тільки тішить, але й зворушує, тривожить, бо не відповідає раціональним очікуванням.

Індивідуалізм. Романтики прагнуть самовираження, визнання індивідуальної ідентичності, унікальності та особистої відмінності. У музиці, наприклад, це виражалося як виклик аудиторії в художній імпровізації.

Націоналізм. Націоналізм був колективним вираженням індивідуального пошуку ідентичності. В епоху швидких змін важливо було зберегти зв'язок з походженням, спадщиною та приналежністю. Звідси інтерес до фольклору.

Ежен Делакруа: Свобода на чолі народу Олія на полотні. 1830. 260 × 325 см. Музей Лувру, Париж.

Звільнення від академічних правил. Вони пропонували звільнення від жорстких правил академічного мистецтва, зокрема неокласицизму, підпорядковуючи техніку індивідуальному вираженню, а не навпаки.

Перевідкриття природи. Романтизм перетворив пейзаж на метафору внутрішнього світу і джерело натхнення, причому перевага надавалася більш диким, таємничим аспектам ландшафту.

Візіонерський або мрійливий характер. Романтичне мистецтво висуває на перший план інтерес до мрійливого та візіонерського: снів, кошмарів, фантазій та фантасмагорій, де уява звільняється від раціональності.

Ностальгія за минулим. Романтики відчувають, що з модернізацією втрачено єдність між людиною і природою, і ідеалізують минуле. У них є три джерела: Середньовіччя, примітивне, екзотичне і популярне, а також революція.

Ідея замученого і незрозумілого генія. Геній романтизму - це незрозуміла і замучена людина, яка відрізняється від генія Ренесансу своєю уявою і оригінальністю, а також розповіддю про вистраждане життя.

Франсіско де Гойя-і-Лусьєнтес: Сон розуму породжує монстрів Офорт і акватинта на папері з кістяною основою. 213 х 151 мм (відбиток) / 306 х 201 мм. Примітка: Гойя був перехідним художником між неокласицизмом і романтизмом.

Романтичні теми. Вони охоплюють настільки ж різноманітний реєстр, як і лікування:

• Середньовіччя. Існувало два шляхи: 1) звернення до середньовічного сакрального мистецтва, особливо готики, як вираження віри та ідентичності. 2) середньовічне дивовижне: монстри, міфічні істоти, легенди та міфології (наприклад, скандинавська).
• Фольклор: традиції та звичаї; легенди; національні міфології
• Екзотика: Орієнталізм і "примітивні" культури (культури американських індіанців).
• Революція і націоналізм: національна історія; революційні цінності та загиблі герої.
• Казкові теми: сни, кошмари, фантастичні істоти тощо.
• Екзистенційні проблеми та почуття: меланхолія, мелодрама, кохання, пристрасті, смерть.

Література романтизму

Томас Філліпс: Портрет лорда Байрона в албанському костюмі 1813, полотно, олія, 127 х 102 см, Британське посольство, Афіни, Греція.

Література, як і музика, сприймалася як мистецтво в інтересах суспільства, оскільки відповідала цінностям зростаючого націоналізму, а тому відстоювала культурну вищість народної мови через національну літературу. Письменники також інкорпорували народну спадщину в тематику і стилі літератури, кидаючи виклик аристократичній і космополітичній культурі.

Відмінною рисою романтичного літературного руху була поява і розвиток романтичної іронії, яка пронизувала всі літературні жанри. Також спостерігалася більша присутність жіночого духу.

У поезії цінувалася популярна лірична поезія, а неокласичні поетичні правила були відкинуті. У прозі з'явилися такі жанри, як жанр популярного роману, історичний роман і готичний роман. Це також був надзвичайний період для розвитку серіального роману (novel de folletin).

Можливо, вам буде цікаво:

• 40 поезій романтизму.
• Вірш "Ворон" Едгара По.
• Поема "Пісня пірата" Хосе де Еспронседа.

Живопис і скульптура в романтизмі

Вільям Тернер: "Темераріо" відбуксирували до останнього причалу для утилізації . 1839 р. Полотно, олія. 91 см х 1,22 м. Національна галерея Лондона.

Романтичний живопис Це сприяло творчій свободі та оригінальності, але ускладнило ринок живопису і призвело до втрати ним певного суспільного впливу.

З художньої точки зору, романтичний живопис характеризувався переважанням кольору над малюнком і використанням світла як виразного елементу. У випадку французького живопису додалися складні та строкаті композиції з впливом бароко.

Характерним було також уникнення чіткості та визначеності, використання голих штрихів і текстур для виразності. Перевага надавалася таким технікам, як олійний живопис, акварель, офорт і літографія.

Барі: Роджер і Анжеліка верхи на гіпогрифі бронза, бл. 1840-1846, 50,8 х 68,6 см.

Романтична скульптура Спочатку скульптори зберігали інтерес до класичної міфології і традиційних канонів зображення, але поступово з'явилися скульптори, які модифікували деякі правила, використовуючи діагоналі для створення трикутних композицій, прагнучи створити динамізм і більшу драматичну напругу, а також вносячи інтерес доефекти світлотіні.

Дивіться також: Свобода на чолі народу Ежена Делакруа.

Музичний романтизм

Музика піднялася до рівня публічного мистецтва і сприймалася як політичний маніфест і революційна зброя. Частково це було пов'язано з посиленням зв'язку між музикою і літературою, що призвело до розквіту збрехав. як музичного жанру, і яка вивела оперу на новий рівень популярності, і все це - завдяки пошануванню народної мови.

Так, значного розвитку набули опери національними мовами, такими як німецька та французька. Надзвичайного розвитку набув пісенний жанр з традиційною, народною та національною поезією. З'явилася також симфонічна поема.

Стилістично розвинулася більша складність ритмів і мелодичних ліній, з'явилися нові гармонійні засоби, композитори і виконавці прагнули до створення більших контрастів і максимально досліджували нюанси.

Важливо відзначити надзвичайний розвиток фортепіанної музики. Цей інструмент був створений у 18 столітті і тому відігравав важливу роль у музичному класицизмі. Але в романтизмі всі його виразні можливості були досліджені і його використання стало популярним. Також розширився оркестр, оскільки були створені і додані нові інструменти, такі як контрабас і англійський ріжок,туба і саксофон.

Дивіться також: Дев'ята симфонія Бетховена.

Архітектура в епоху романтизму

Вестмінстерський палац, Лондон. Неоготичний стиль.

Романтичного архітектурного стилю як такого не існувало. Домінуючою тенденцією першої половини 19 століття був архітектурний історизм Найчастіше визначається функцією будівлі або історією місця.

Цей історизм бере свій початок у неокласичному русі, який звернувся до таких стилів, як неогрецький та неороманський для громадських будівель. Домінувала ностальгія за минулим.

Для проектування культових споруд у 19 столітті архітектори в романтичному дусі часто зверталися до форм, що використовувалися за часів розквіту християнства, таких як неовізантійський, неороманський та неоготичний стилі.

Також використовувалися стилі необароко, нео-мудехар та ін. Формальні аспекти всіх цих стилів були збережені, але використовувалися матеріали і будівельні техніки індустріальної епохи.

Заглиблюється в тему: Неокласицизм: особливості неокласичної літератури та мистецтва.

Основні представники романтизму

Фредерік Шопен і письменниця Жорж Санд .

Література:

• Йоганн Вольфганг фон Гете (Німеччина, 1749 - 1832) Репрезентативні твори: Пригоди молодого Вертера (художня література); Теорія кольору .
• Фрідріх Шиллер (Німеччина, 1759 - 1805) Репрезентативні твори: Вільгельм Телль , Ода до радості .
• Новаліс (Німеччина, 1772 - 1801) Репрезентативні твори: Учні в Саїсі, Гімни ночі, Духовні пісні .
• Лорд Байрон (Англія, 1788 - 1824) Репрезентативні твори: Паломництва Чайльд Гарольда, Каїна .
• Джон Кітс (Англія, 1795 - 1821) Репрезентативні твори: Ода про грецьку урну, Гіперіон, Ламія та інші вірші .
• Мері Шеллі (Англія, 1797 - 1851) Репрезентативні твори: Франкенштейн, Остання людина.
• Віктор Гюго (Франція, 1802 - 1885) Репрезентативні твори: "Знедолені", Нотр-Дам де Парі.
• Александр Дюма (Франція, 1802 - 1870) Репрезентативні твори: Три мушкетери, Граф Монте-Крісто .
• Едгар Аллан По (США, 1809 - 1849) Репрезентативні твори: "Ворон", "Злочини на вулиці Морк", "Будинок Ашера", "Чорний кіт".
• Хосе де Еспронседа (Іспанія, 1808 - 1842) Репрезентативні твори: Звільнення пірата, Саламанкський студент.
• Хорхе Ісаакс (Колумбія, 1837 - 1895) Репрезентативна робота: Марія .

Візуальне мистецтво:

• Каспар Давид Фрідріх (Німеччина, 1774-1840), Живописець, Репрезентативні твори: Подорожній на морі; Чернець на березі моря; Абатство в дубовому гаю .
• Вільям Тернер (Англія, 1775-1851), Живописець, Репрезентативні твори: "Темераріо" буксирують до останнього причалу для утилізації; Трафальгарська битва; Улісс перехитрив Поліфема.
• Теодор Жеріко (Франція, 1791-1824), Живописець, Репрезентативні твори: Пліт "Медузи"; офіцер, відповідальний за мисливців .
• Ежен Делакруа (Франція, 1798-1863), Живописець, Репрезентативні твори: Свобода, що веде людей; човен Данте.
• Леонардо Аленца (Іспанія, 1807- 1845), Живописець, Репрезентативні твори: Добові .
• Франсуа Руде (Франція, 1784-1855), скульптор, репрезентативні роботи: Від'їзд добровольців 1792 року ( Марсельєза ); Гебе та Юпітерів орел .
• Антуан-Луї Бар'є (Франція, 1786-1875), скульптор, репрезентативні роботи: Лев і змія , Роджер і Анжеліка верхи на гіпогрифі .

Музика:

• Людвіг ван Бетховен (Німеччина, 1770-1827) Музикант перехідного періоду до романтизму. Репрезентативні твори: П'ята симфонія, Дев'ята симфонія .
• Франц Шуберт (Австрія, 1797-1828) Репрезентативні твори: Das Dreimäderlhaus, Ave Maria, Der Erlkonig (Брехня).
• Роберт Шуман (Німеччина, 1810-1856) Репрезентативні твори: Фантазія до, Крейслеріана ор. 16, Любов і життя жінки, Любов і життя поета, Dichterliebe .
• Фредерік Шопен (Польща, 1810-1849) Репрезентативні твори: Ноктюрни ор. 9, Полонез ор. 53.
• Ріхард Вагнер (Німеччина, 1813-1883) Репрезентативні твори: Перстень Нібелунга, Лоенгрін, Парсіфаль, Зігфрід, Трістан та Ізольда .
• Йоганнес Брамс (Німеччина, 1833-1897) Репрезентативні твори: Угорські танці, Вальси для кохання, ор. 52.

Історичний контекст романтизму

Йоганн Генріх Фюсслі: Художник впадає у відчай від величі стародавніх руїн. Малюнок. 42 х 35,2 см. Кунстхаус, Цюріх. Фюсслі був художником перехідного періоду.

У культурному плані 18 століття ознаменувалося Просвітництвом, яке виступало за перемогу розуму над фанатизмом, свободу думки і віру в прогрес як новий сенс історії. Релігія втратила свій суспільний вплив і була обмежена приватною сферою. Промислова революція, яка відбувалася в той же час, закріпила буржуазію як панівний клас і сформувала новий тип суспільства.середній клас, що зароджується.

Просвітництво виразило себе в неокласичному мистецтві. З неокласицизму почалися "ізми" як такі, тобто рухи з програмою і свідомим усвідомленням стилю. Але все ще існували перешкоди для індивідуальної свободи і протиріччя, так що незабаром розвинулася реакція.

Нові зміни викликали недовіру до надмірного "раціоналізму", який, за іронією долі, виправдовував багато нетолерантних практик; з'явилася ностальгія за часами віри і певна недовіра до нових соціальних секторів без традицій.

Вплив "доброго дикуна

У 1755 році Жан-Жак Руссо опублікував Дискусія про походження та основи нерівності між чоловіками. в якому він спростував роботу Левіафан Гоббс виправдовував освічену деспотію, щоб гарантувати розум і соціальний порядок, оскільки розумів, що людина за своєю природою схильна до корупції.

Руссо запропонував протилежну тезу: людина від природи є доброю, а суспільство її розбещує. Американські аборигени, які, мовляв, живуть у гармонії з природою, наводилися Руссо як взірець для наслідування. Так виникла теза про "доброго дикуна". Ідея була настільки скандальною, що накликала на себе ворожнечу Вольтера і була визнана єретичною Церквою.Проте ніхто не зміг зупинити його революційну інфекцію.

Вплив націоналізму

Націоналізм прокинувся в Європі після того, як Монтеск'є в розпал Просвітництва визначив теоретичні основи нації у 18 столітті. Націоналізм фактично був цінністю, яку поділяли неокласики, але романтизм надав йому нового значення, пов'язавши його не лише з політичним, а й з онтологічним принципом: "національне буття".

Ця цінність набула великої войовничості, коли Наполеон, революційний символ світської держави, рано чи пізно продемонстрував своє бажання створити європейську імперію. Реакція не змусила себе довго чекати. Митці романтичного переходу відвернулися від нього. Парадигмальним прикладом є Бетховен, який присвятив йому "Ораторій". Героїчна симфонія Наполеон і, побачивши, що він наступає на германський народ, стер цю посвяту.

Поява Sturm und Drang

Йоганн Генріх Фюсслі: Кошмар. (перший варіант). 1781 р. Полотно, олія. 101 см × 127 см. Детройтський інститут мистецтв, Детройт.

Між 1767 і 1785 роками в Німеччині виник рух під назвою Sturm und Drang (Ця течія відкидала раціоналізм і строгість неокласичного мистецтва і стала предтечею та поштовхом для романтизму. Рух перебував під впливом ідей Руссо і був насінням незгоди зі станом речей.

Мистецтво як покликання

Вільям Блейк: Великий червоний дракон і жінка, одягнена в G із серії Великий Червоний Дракон . 54,6 х 43,2 см. Бруклінський музей.

Романтизм, частково зумовлений Sturm und Drang Критика також виявила критику, але вона ґрунтувалася на глибокій недовірі до відомого світу, світу прогресу та зростаючої масовізації.

Академії обмежували художню творчість, і мистецтво кінця 18 століття було вже не революційним, а передбачуваним і підлеглим. Романтики вважали, що мистецтво покликане виражати не лише думку, а й почуття митця. Зародилася ідея мистецтва як покликання, що звільняло художника від зобов'язань, пов'язаних з відносинами мецената та клієнта.